Live to Kill Vase i begränsad upplaga glansig vit keramisk skulptur Konstverk av den legendariska Fine Graffiti Street-konstnären Cleon Peterson. Live to Kill Vase, 2021 glansigt vit keramik Storlek: H 12" x B 11" x D 4" Begränsad upplaga av 500 Los Angeles-baserade konstnären Cleon Peterson är vida känd för sina orädda, psykosociala skildringar av mänsklig natur och auktoritära element i det samtida samhället. Hans monokromatiska verk." som består av målningar, skulpturer och tryck, återspeglar hans särart. grafisk stil. Peterson var en bidragande konstnär i 2019 års utställning Beyond the Streets i Brooklyn, NY, För Beyond the Streets 2021 tillhandahåller Peterson sin ikoniska visuella design. Cleon Petersons värld är full av skoningslös grymhet, kaotiskt utsvävningar och en oändlig kamp för att undergräva makt och förtryck. Hans enkla kompositioner medför komplexa konnotationer och en oroväckande kritik av samhällets ständigt växande frihetsberövande, isolering och desperation. När man tittar på hans verk kan man lätt förstå att konstnären inte förespråkar våld, som han istället beväpnar i kampen med apati.

Läsa mer mindre

Forlorn Unicorn- Rainbow Limited Edition Vinyl Art Toy Collectible Artwork av Pop Culture Artist Ron English. 2021 6.5" New In Box Forlorn Unicron vinylkonstleksak av Ron English. OG Blue-utgåvan med rosa detaljer. Forlorn Unicron OG Blue-utgåvan vinylkonstleksak (6.5 tum)

Läsa mer mindre

Forlorn Unicorn- OG Blue Limited Edition Vinyl Art Toy Collectible Artwork av Pop Culture Artist Ron English. 2021 6.5" Ny i kartong Forlorn Unicron vinylkonstleksak av Ron English. OG Blue-utgåva som har rosa detaljer. Forlorn Unicron OG Blue edition vinylkonstleksak (6.5 tum)

Läsa mer mindre

Take Me Now Svart & guld silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 100 konstverk storlek 18x18 silkscreentryck. Take Me Now Black & Gold Silkscreentryck av Cleon Peterson Take Me Now Black & Gold Silkscreentryck av Cleon Peterson står som ett slående exempel på konstnärens karaktäristiska stil och tematiska fokus. Cleon Peterson, en amerikansk konstnär känd för skarpa skildringar av kamp och konfrontation, har byggt upp ett rykte för djärva monokromatiska verk som drar blickarna till sig och provocerar samtal. Detta stycke presenterar figurer i dynamisk konflikt, renderade i guld mot en djupsvart bakgrund. Varje figurs form är både kantig och flytande, och fångar en känsla av rörelse som återspeglar en skarp syn på mänsklig interaktion. Storleken mäter 18x18, vilket gör den till en balanserad komposition med stor visuell tilltalande. Tryckt på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper, papprets struktur och vikt förstärker den övergripande effekten. Undertecknad och numrerad av Cleon Peterson 2024, upplagan är begränsad till 100, vilket skapar en sällsynt möjlighet för samlare och entusiaster att förvärva ett verk som understryker konstnärens pågående utforskande av kraftdynamik. Tryckets namn antyder spänning och brådska, vilket ger genklang med de typiska teman i Petersons verk. Han undersöker ofta moraliska dualiteter och använder skarpa färgkontraster och djärva former för att framkalla viscerala känslomässiga reaktioner. Tittarna ser ofta en kommentar om aggression och konflikter, men verket inbjuder också till djupare reflektion över komplexiteten i mänskligt beteende. Den svarta och guldpaletten erbjuder en raffinerad estetik som ger en känsla av elegans till en scen som annars skulle kunna vara oroande. Varje penseldrag och linje förblir skarpa tack vare den högkvalitativa silkscreen-processen, vilket ger en bestående livlighet som samlare värdesätter i verk i begränsad upplaga. De handtäckta kanterna lyfter den taktila upplevelsen ytterligare och betonar hantverket i detta tryck. Djärv symbolik inom Street Pop Art & Graffiti Artwork Cleon Petersons distinkta visuella språk har placerat honom i skärningspunkten mellan Street Pop Art & Graffiti Artwork och samtida konst. Hans djärva tillvägagångssätt tar ledtrådar från grafisk design och urban kultur, och återspeglar influenser som sträcker sig från europeiska gatumålningar till amerikanska underjordiska zines. Känslan av energi i Take Me Now Black & Gold Silkscreen Print påminner om den råa kraften som finns i många gatukonstverk. Petersons gestalter, låsta i stridsmässiga poser, speglar det kraftfulla bildspråket som syns i graffiti och pop-infunderade verk. Denna synergi mellan klassisk grafik och urbant inspirerade motiv gör att hans skapelser får resonans hos olika publik över hela världen. De platta färgplanen har en grafisk punch som passar dem som uppskattar både gatuinspirerad estetik och förfining av traditionella silkscreen-tekniker. Samlarobjekt och konstdetaljer Samlare letar efter Cleon Petersons signerade och numrerade tryck för deras varaktiga värde och djärva berättelser. Begränsat till endast 100 upplagor i denna 2024-release, Take Me Now Black & Gold Silkscreen Print förkroppsligar exklusivitet och konstnärlig ambition. Varje pjäs har den rika kontrasten av svart och metalliskt guld, som fångar ljuset på ett sätt som accentuerar den dynamiska kompositionen. Coventry Rag Fine Art-papper på 290 g/mXNUMX säkerställer tryckets livslängd, medan den handtäckta finishen ger en personlig touch som skiljer sig från maskinskurna kanter. Denna kombination av förstklassiga material, kraftfulla bilder och Petersons signatur befäster ytterligare sin plats i samlingar fokuserade på Street Pop Art & Graffiti Artwork.

Läsa mer mindre

My Love Is Vengeance Vit 2-färgs begränsad upplaga silkscreentryck på dekorerat 290 gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 handdecklade konstverk, storlek 18x24 "My Love Is Vengeance" är ett övertygande silkscreentryck som exemplifierar Cleon Petersons mästerliga konstnärskap. Verket släpptes 2022 och är en suggestiv blandning av pop-, street- och graffitikonstinfluenser, som fångar den dynamiska utvecklingen av moderna visuella berättelser. Med en kraftfull dikotomi av svart och ben, utforskar konstverket djupa teman av passion, konflikter och motståndskraft, och drar tittarna in i dess rika tapet av känslor och symbolik. Tryckt noggrant på det premium 290gsm Coventry Rag-pappret, är konstverkets kvalitet obestridligt förstklassig. Papperet, känt för sin rika textur, förstärker djupet i stycket, vilket låter de intrikata detaljerna lysa igenom. Valet av dekorerade kanter tillför en atmosfär av vintagecharm, och erbjuder en skarp kontrast till den moderna och samtida essensen av de avbildade figurerna. Med måtten inställda på 18x24 tum blir den expansiva duken ett fönster till en värld där kärlek och hämnd dansar i en evig famn. De sammanflätade figurerna, återgivna i flytande linjer och skarpa kontraster, ekar berättelser om kärleken och dess mångfacetterade natur - både ömma och hårda. Varje kurva, skugga och nyans talar sitt tydliga språk och utmanar tittarna att introspektera och tolka. Och ytterligare tjusningen är konstverkets exklusivitet. Med varje tryck som dras för hand, är en unik touch av äkthet inbäddad. Cleon Petersons signatur och det numrerade märket bekräftar dess sällsynthet ytterligare, vilket gör det till ett uppskattat tillskott för alla konstsamlare. I "My Love Is Vengeance" har Cleon Peterson ännu en gång visat upp sin oöverträffade förmåga att sammanfoga olika konstnärliga genrer, vilket skapar ett tidlöst verk som resonerar djupt med dagens konstfantaster.

Läsa mer mindre

Revolution är en mamma som äter sina barn Svart Tondo silkscreentryck av Cleon Peterson på hand dekorerad cirkelskuren 290 g Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av 100 konstverk Storlek 24x24 Circle Cut Silkscreentryck. Cleon Petersons Tondo: A Visceral Exploration of Revolution Cleon Petersons "Revolution är en mamma som äter sina barn Black Tondo" fångar revolutionens essens – dess transformativa raseri och kannibalistiska motreaktion. Detta silkscreentryck från 2024 i begränsad upplaga är en skarp gestaltning av det cykliska våld som är inneboende i samhällsomvälvningar. Med sin karaktäristiska estetik med hög kontrast tvingar Peterson till kontemplation av det tumult som följer med systemförändringar. Artistic Merits of Peterson's Black Tondo Begränsad till en serie på 100, varje verk är noggrant signerad och numrerad, vilket accentuerar exklusiviteten hos detta tankeväckande konstverk. Tondon - ett cirkulärt konstverk - mäter 24x24 tum, ett format som historiskt antyder helhet och oändlighet men representerar den oändliga slingan av revolutionär glöd i Petersons händer. De handdekorerade kanterna på cirkeln skär 290gsm Coventry Rag konstpapper förstärker den taktila kvaliteten på pjäsen, vilket bidrar till dess viscerala påverkan. Valet av cirkeln är medvetet och stör den traditionella rektangulära duken för att skapa en mer uppslukande och kontemplativ upplevelse. Denna form gör att våldet inombords kan spilla ut i alla riktningar, vilket speglar temats alltförtärande karaktär. Petersons verk hänger inte bara på en vägg; den konfronterar och omsluter betraktaren i sitt narrativ. Kulturkommentarer genom Petersons silkscreen I "Revolutionen är en mamma som äter sina barn Black Tondo" avslöjar Peterson revoltens paradoxer. Hans användning av svart – förknippad med det okända och ofta med döden – fungerar som ett tomrum i vilket figurerna dyker upp och konsumeras. Konstverket är en allegori över historiens cykliska natur, där varje upprorsakt bär fröet till dess förstörelse inom sig. De skarpa svart-vita nyanserna tar bort scenen för all romantik och avslöjar den råa maktkampen. Det talar till hjärtat av gatapopkonst och graffitikonst, som ofta handlar om objektiva sanningar och gör anspråk på offentliga utrymmen som forum för dialog. Petersons arbete tar detta vidare och kapslar in gatans råa, ocensurerade röst i en konstkontext. "Revolutionen är en mamma som äter sina barn Black Tondo" är en gripande påminnelse om den eviga dansen mellan ordning och kaos. Det är ett stycke som kapslar in essensen av Cleon Petersons syn på gatapopkonst, och synliggör de ofta obekväma verkligheterna som ligger till grund för mänskliga samhällen. Genom sitt arbete utmanar Peterson åskådaren och tvingar fram ett djupare engagemang i underströmmarna av kulturell och politisk förändring.

Läsa mer mindre

Vakna ur din sömn Silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2023 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 100 konstverk storlek 24x24 silkscreentryck. Den slående visionen av "Wake From Your Sleep" av Cleon Peterson "Wake From Your Sleep" är ett kraftfullt silkscreentryck av Cleon Peterson. Den fångar intensiteten och den råa kraften som är inneboende i både ämnet och mediet. Den signerade och numrerade begränsade upplagan från 2023 om 100 utskrifter, var och en 24x24 tum, är på handprydd 290gsm Coventry Rag konstpapper, känt för sin förmåga att hålla livfulla färger och skarpa bilder. Kontrast och konfrontation i konstpapper Petersons val av medium är medvetet, eftersom Coventry Rags konstpapper erbjuder en skarp och motståndskraftig duk för de skarpa kontrasterna och omtvistade ämnet "Wake From Your Sleep". Tidningens dekorerade kanter antyder gatukonstens taktila karaktär, där grovhet och ofullkomlighet är en del av estetiken och budskapet. Papprets robusta karaktär kompletterar tryckets beständighet, vilket säkerställer att den visuella effekten av verket förblir oförminskad över tiden. Ett starkt budskap genom silkscreenkonst Petersons konstverk behandlar ofta teman som kaos, maktkamper och samhälleliga strukturer, och "Wake From Your Sleep" är inget undantag. Den slående användningen av rött och svart understryker spänningen och dynamiken som definierar verket. Det är en visuell berättelse som inte har några slag, som kastar tittarna in i en värld av konflikter och uppmanar dem att konfrontera obekväma sanningar om makt och dess övergrepp. Det här verket exemplifierar skärningspunkten mellan gatapopkonst och graffitikonstverk, där djupet i den konceptuella grunden matchar den visuella chocken. "Wake From Your Sleep" är inte bara ett uttalande; det är en konversationsstartare, en katalysator för reflektion och reaktion. "Wake From Your Sleep" av Cleon Peterson är ett monumentalt verk inom modern gatukonst. Den fångar essensen av rörelsens kraft att kommunicera bortom ord, och använder gatukonstens estetik för att fördjupa sig i komplexiteten i det mänskliga tillståndet. I det här trycket ekar Petersons verk gatornas röster och uppmanar åskådarna att inte bara bevittna utan engagera sig i samhällets utspelande dramatik.

Läsa mer mindre

Seppuku Artwork Giclee Limited Edition tryck på 300gsm matt konstpapper av Pop Culture Graffiti konstnären Luke Chueh. Print släpptes 2014 under Lukes besök i Singapore. Signerad och numrerad upplaga av 75 12" x 16" Tryckt på 300gsm matt konstpapper

Läsa mer mindre

The Return Black Silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition konstverk. 2025 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av TBD Artwork Storlek 20x20 Silkscreentryck av en krigare man på häst med blodigt svärd. Släppt under januari 2025, California Fires. The Return Black Silkscreen Print: Cleon Petersons djärva kommentar om makt The Return Black Silkscreen Print av Cleon Peterson är ett visuellt arresterande verk som förkroppsligar konstnärens utforskning av makt, konflikter och mänsklig kamp. Detta 2025x290-tums konstverk skapades 20 och trycktes på handdekorerat 20 g/m² Coventry Rag-konstpapper, och är ett bevis på Petersons behärskning av skarp, minimalistisk berättelse. Kompositionen föreställer en krigare på toppen av en häst, som viftar med ett blodigt svärd, och återges helt i svart bläck på en vit bakgrund. Detta verk i begränsad upplaga, signerat och numrerat av konstnären, släpptes under bränderna i Kalifornien i januari 2025, vilket tillförde ett brådskande lager av resonans till dess teman om förstörelse och överlevnad. Cleon Petersons signaturstil och teman Cleon Peterson är känd för sitt grafiska, monokromatiska tillvägagångssätt som använder skarpa kontraster för att skapa effektfulla bilder. The Return Black exemplifierar hans distinkta stil, där djärva, förenklade former bär komplexa berättelser. Den centrala figuren – en muskulös, ansiktslös krigare – symboliserar teman som erövring, kaos och motståndskraft, vilket framkallar både vördnad och oro. Petersons arbete undersöker ofta de mörkare aspekterna av den mänskliga naturen, och detta stycke är inget undantag. Paret av den imponerande krigaren med hästens elegans skapar en dikotomi som återspeglar spänningen mellan makt och sårbarhet, ett återkommande tema i hans verk. Design och symbolik i The Return Black Designen av The Return Black är en studie i kontraster, där det djupa svarta bläcket skapar en befallande närvaro mot den skarpa vita bakgrunden. Krigarens höjda svärd, som droppar av blod, fungerar som en samlingspunkt och betonar teman som våld och dominans. Hästen, återgiven i Petersons signatur minimalistiska stil, tillför rörelse och storhet till kompositionen, samtidigt som dess positionering förmedlar både styrka och underkastelse. De handprydda kanterna på konstpappret ger en hantverksmässig kvalitet till verket och grundar dess samtida estetik i traditionellt hantverk. Denna sammanställning speglar konstverkets narrativa spänning, där triumf och turbulens samexisterar. Sammanhang och samlarbarhet The Return Black, som släpptes under bränderna i Kalifornien i januari 2025, får ytterligare gripande när det återspeglar teman om förstörelse och uthållighet inför motgångar. Detta tryck i begränsad upplaga, med sin exklusiva upplaga signerad och numrerad av Peterson, har ett betydande värde för samlare av Street Pop Art och Graffiti Artwork. Användningen av silkscreentryck säkerställer en rik, taktil kvalitet som förstärker konstverkets visuella inverkan.

Läsa mer mindre

My Love Is Vengeance Black 2-Color Limited Edition silkscreentryck på dekorerat 290gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 50 handdecklade konstverk, storlek 18x24 "My Love Is Vengeance" är ett övertygande silkscreentryck som exemplifierar Cleon Petersons mästerliga konstnärskap. Verket släpptes 2022 och är en suggestiv blandning av pop-, street- och graffitikonstinfluenser, som fångar den dynamiska utvecklingen av moderna visuella berättelser. Med en kraftfull dikotomi av svart och ben, utforskar konstverket djupa teman av passion, konflikter och motståndskraft, och drar tittarna in i dess rika tapet av känslor och symbolik. Tryckt noggrant på det premium 290gsm Coventry Rag-pappret, är konstverkets kvalitet obestridligt förstklassig. Papperet, känt för sin rika textur, förstärker djupet i stycket, vilket låter de intrikata detaljerna lysa igenom. Valet av dekorerade kanter tillför en atmosfär av vintagecharm, och erbjuder en skarp kontrast till den moderna och samtida essensen av de avbildade figurerna. Med måtten inställda på 18x24 tum blir den expansiva duken ett fönster till en värld där kärlek och hämnd dansar i en evig famn. De sammanflätade figurerna, återgivna i flytande linjer och skarpa kontraster, ekar berättelser om kärleken och dess mångfacetterade natur - både ömma och hårda. Varje kurva, skugga och nyans talar sitt tydliga språk och utmanar tittarna att introspektera och tolka. Och ytterligare tjusningen är konstverkets exklusivitet. Med varje tryck som dras för hand, är en unik touch av äkthet inbäddad. Cleon Petersons signatur och det numrerade märket bekräftar dess sällsynthet ytterligare, vilket gör det till ett uppskattat tillskott för alla konstsamlare. I "My Love Is Vengeance" har Cleon Peterson ännu en gång visat upp sin oöverträffade förmåga att sammanfoga olika konstnärliga genrer, vilket skapar ett tidlöst verk som resonerar djupt med dagens konstfantaster.

Läsa mer mindre

Cruelty Is the Message Bone Silkscreentryck av Cleon Peterson på Handdecked 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 125 konstverk storlek 44x14 silkscreentryck. Cleon Petersons gryniga reflektion i "Cruelty Is the Message Bone" "Cruelty Is the Message Bone", ett kraftfullt silkscreentryck av Cleon Peterson, presenterar en skarp tablå lika provocerande som den är estetiskt gripande. Den släpptes 2024 och utgör en del av en begränsad upplaga av 125 verk, som var och en bär konstnärens signatur och individuella nummer, vilket bekräftar dess exklusivitet och betydelse i samtidskonst. Det här konstverket, som mäter 44 x 14 tum, är tryckt på handdekorerat 290 g Coventry Rag konstpapper, vilket understryker Petersons engagemang för kvalitet och hållbarhet i hans verk. Dissekera konfliktens visuella språk Petersons monokromatiska palett, dominerad av benliknande vita och oförlåtande svarta, fördjupar sig i dikotomien av kaos och ordning, makt och sårbarhet. Varje figur är sammankopplad i scener av våld och dominans, vilket skapar ett narrativ som reflekterar över den inneboende brutaliteten inom samhälleliga strukturer. Konstverket resonerar med råheten i gatapopkonst och graffitikonst, som bär ett ofiltrerat uttryck av mänskligt beteende avskalat till dess mest primala former. Bildspråket i "Cruelty Is the Message Bone" är karakteristiskt för Petersons oeuvre, där teman om konflikt, auktoritet och aggression är återkommande. Han använder sig av ett visuellt lexikon som är både universellt och tidlöst, och drar paralleller mellan historiska maktcykler och samtida instanser av systemiskt våld. Petersons verk är en kommentar inte bara till det samhälleliga utan också till kampens och överlevnadens personliga områden. Effekten av Petersons silkscreen på gatukonstdiskursen Petersons verk står i skärningspunkten mellan konst och gatukonst, och drar in grafikens noggrannhet in i graffitikonstens ofta flyktiga värld. "Cruelty Is the Message Bone" är ett bevis på gatapopkonstens potential att transcendera sitt ursprung och hitta en plats inom de mer traditionella konstmiljöerna, allt samtidigt som den behåller sin spets och förmåga att väcka eftertanke. Den begränsade upplagans närvaro på konstmarknaden är en påminnelse om genrens utvecklande dynamik, och visar upp de skiftande gränserna mellan högkonst och gatukonst. Med sina skarpa skildringar fångar Cleon Peterson tidens väsen och utmanar tittarna att konfrontera obekväma sanningar om världen och deras roll i den. Cleon Petersons "Cruelty Is the Message Bone" är en slående förkroppsligande av andan av gatapopkonst och graffitikonst. Det är en visuell fest som fördjupar sig i djupet av samhällelig oro och personlig omvälvning, och fungerar som en spegel för det kaos och den ordning som definierar det mänskliga tillståndet.

Läsa mer mindre

The Return Black & Gold Silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2025 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av TBD Artwork Storlek 20x20 Silkscreentryck av en krigare man på häst med blodigt svärd. Släppt under januari 2025, California Fires. The Return Black & Gold Silkscreen Print: A Stark Narrative av Cleon Peterson The Return av Cleon Peterson är ett slående exempel på Street Pop Art och Graffiti Artwork, som blandar minimalistisk design med djupgående berättande. Detta silkscreentryck i begränsad upplaga, släppt i januari 2025, är skapat på handdekorerat 290 g Coventry Rag konstpapper, som erbjuder både visuellt och taktilt djup. Den mäter 20x20 tum och har Petersons signaturstil, som kännetecknas av djärva kontraster och grafiska figurer. Konstverket föreställer en krigare på en häst, med ett blodigt svärd, och presenterar teman som konflikt, dominans och överlevnad. Verket, som släpptes under bränderna i Kalifornien 2025, resonerar med en atmosfär av förstörelse och motståndskraft, och drar paralleller mellan personliga strider och större samhälleliga kamper. Cleon Petersons distinkta konstnärliga röst Cleon Peterson är känd för sin skarpa, grafiska stil som kombinerar element av popkonst med intensiteten av graffiti-inspirerad estetik. Hans arbete utforskar ofta teman om maktdynamik, kaos och den mänskliga naturens mörkare aspekter. The Return fortsätter denna tradition, med den centrala figuren av en krigare till häst som symboliserar erövring och överlevnad. Användningen av svart och guld ger en kunglig men ändå olycksbådande ton, vilket ökar spänningen i scenen. Petersons förmåga att destillera komplexa berättelser till förenklade former skapar en omedelbar visuell effekt samtidigt som den inbjuder till djupare reflektion över de teman som presenteras. Design och symbolik i The Return The Return har en dramatisk komposition där den centrala krigarfiguren dominerar det visuella rummet. Hästen, återgiven i Petersons signaturminimalism, framkallar rörelse och styrka, medan det blodiga svärdet fungerar som en skarp påminnelse om våld och dess konsekvenser. Den svarta bakgrunden förstärker figurens gyllene nyans, framhäver dess framträdande plats och isolerar den i ett tomrumsliknande utrymme. Denna dualitet av ljus och mörker symboliserar inte bara konflikter utan också motståndskraft och överlevnad. Den avskalade estetiken speglar kampens råhet, vilket gör verket både visuellt slående och tematiskt intensivt. Hantverk och sammanhang i begränsad upplaga Tryckt på premiumpapper av Coventry Rag-konst, The Return är handprydd för att ge den en hantverksmässig kvalitet som kompletterar konstverkets grafiska intensitet. Den är signerad och numrerad av Cleon Peterson och den begränsade upplagan garanterar dess exklusivitet och samlarbarhet. Tidpunkten för dess utgivning under bränderna i Kalifornien lägger till ett extra lager av relevans, och knyter teman för förstörelse och överlevnad till samtida händelser. The Return exemplifierar skärningspunkten mellan Street Pop Art och Graffiti Artwork, och fångar både gatukonstens råa energi och de bestående berättelserna om mänsklig konflikt och motståndskraft.

Läsa mer mindre

Take Me Now Svart och vitt silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 100 konstverk storlek 18x18 silkscreentryck. A Striking Vision of Raw Power Cleon Peterson är en amerikansk konstnär vida känd för att skildra spända konfrontationer och skarpa bilder som lyfter fram konflikter mellan figurer. Detta svartvita silkscreentryck med titeln Take Me Now visar upp hans signaturstil av skarpa kontraster, djärva silhuetter och dramatisk spänning. Konstverket har två imponerande figurer låsta i en dynamisk kamp, ​​som betonar en känsla av intensitet som drar blickarna till den våldsamma sammandrabbningen av kroppar. Tryckt på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper, avslöjar detta pjäs Petersons omisskännliga förmåga att förmedla viscerala känslor genom minimala men kraftfulla konturer. Tittarna känner ofta igen inflytandet från Street Pop Art & Graffiti Artwork i Petersons avsiktliga val av en monokromatisk färgpalett och medvetet förenklade former som kanaliserar rå energi till ett levande visuellt narrativ. Fängslande teman och mästerlig utförande Take Me Now presenterar komplexa teman med rötter i aggression, dominans och överlevnad. Spänningen i kompositionen fångar ett flyktigt ögonblick där en figur verkar redo att slå till, medan den andra kämpar mot underkuvande. Petersons silhuetter känns som tidlösa symboler för kaotiska kamper som ekar genom mänsklighetens historia. Frånvaron av intrikata ansiktsdetaljer koncentrerar uppmärksamheten på hållning och form, vilket framhäver den universella aspekten av konflikt. De skarpa svarta och vita kontrasterna förstärker verkets tidlösa kvalitet och erbjuder en minimalistisk men ändå kraftfull estetik. Samlare och entusiaster beundrar hur Peterson använder en kombination av konsttekniker och referenser till Street Pop Art & Graffiti Artwork, vilket skapar en stil som känns både rå och raffinerad. Samlarkonstverk i begränsad upplaga Detta signerade och numrerade verk från 2024 kommer i en begränsad upplaga av 100, vilket understryker dess exklusivitet och samlarbara karaktär. Med måtten 18x18 tum ger trycket en betydande närvaro på alla väggar. Cleon Petersons användning av arkivkvalitet, handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper säkerställer hållbarhet och en raffinerad struktur som passar bra med hans djärva grafiska design. De subtila dekorerade kanterna förmedlar en hantverksmässig kvalitet och påminner tittarna om att varje tryck är noggrant producerat. Seriösa konstsamlare söker ofta efter Petersons verk för deras förmåga att smälta samman samtida influenser med en tidlös, nästan mytologisk essens av konfrontation och konflikt. Resonans i Street Pop Art & Graffiti Artwork Fans av Peterson uppskattar hur hans verk resonerar med en härstamning som inkluderar Street Pop Art & Graffiti Artwork, former som störde konventionella galleriscener med provocerande bilder. Hans figurer, avskalade på överflödiga detaljer, speglar en bakgrund där djärva linjer och starka kontraster är vanliga. Take Me Now kanaliserar delar av graffitikulturen, där snabba, avgörande gester definierar stilen. Samtidigt bär den på popkonstens idé om att använda skarpa, gripande bilder för att kommunicera mänsklig oro. Denna kollision av influenser gör Petersons konst övertygande för beundrare av såväl urban estetik som samtida konst.

Läsa mer mindre

På den soliga sidan av gatan - gult på rött handdraget 2-färgat silkscreentryck på 290 gsm Coventry Rag-papper dekorerade kanter av konstnären Cleon Peterson Limited Pop Art Artwork. 2021 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 125 konstverk, storlek 14x20.5 Begränsad upplaga av 125 handdragna 14 x 20.5” gult på svart screentryck på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Signerad och numrerad. Cleon Peterson (f. 1973) On the Sunny Side of the Street (Yellow), 2021 Screentryck på Coventry Rag-papper 20-1/2 x 14 tum (52.1 x 35.6 cm) (ark) Utg. 125 Signerad, numrerad och daterad med blyerts längs nederkanten. Utgiven av konstnären. Petersons konst har en robust anti-etableringskaraktär, och ilska, som en kreativ kraft, finns i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären, och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. Denna LA-baserade konstnär är hjärnan bakom en serie dystopiska konstverk, målningar, tryck, skulpturer och väggmålningar som ställs ut i USA, Europa och Asien. "On the Sunny Side of the Street" är ett gult silkscreentryck av Cleon Peterson, en amerikansk konstnär känd för sina provocerande och ofta mörka konstverk. Petersons arbete utforskar ofta teman som våld, maktdynamik och samhällelig oro, vilket återspeglar den komplexa och motsägelsefulla naturen hos mänsklig existens. Just det här trycket, "På den soliga sidan av gatan", presenterar en annan ton än mycket av Petersons andra verk, med tanke på dess titel och gula färg. Det kan vara ett försök att utforska den ljusare, mer optimistiska sidan av livet, eller kanske det ger en kontrasterande syn på de mörkare teman som finns i hans andra verk. Som artist är Peterson känd för sin förmåga att göra slående visuella uttalanden som lämnar en bestående inverkan på tittarna.

Läsa mer mindre

Never Win Never Lose Svart 2-färgs begränsad upplaga silkscreentryck på dekorerat 290gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 50 handdecklade konstverk, storlek 18x24 "Never Win Never Lose Black" är ett mästerligt silkscreentryck, ett bevis på Cleon Petersons innovativa skicklighet. Det här verket, som växer fram ur det dynamiska landskapet av samtidskonst 2022, står som en harmonisk blandning av popkonst, gatukonst och graffitikonst, som fångar tidsandan för moderna visuella uttryck. Tillverkad med noggrann precision, kommer konstverket i två färger till liv i en kraftfull palett av svart och ben, vilket skapar ett suggestivt samspel av kontrast och detaljer. Den valda duken är Coventry Rag-pappret på 290 g/m², känt för sin överlägsna kvalitet och struktur. Förhöjer tryckets charm är dess dekorerade kant, vilket ger det en touch av vintage-tjusning i kombination med konstverkets moderna estetik. Konstverket, som sträcker sig över en storlek på 18x24 tum, lockar uppmärksamhet och drar tittarna in i dess invecklade berättelse och fängslande mönster. De sammanflätade figurerna, präglade av flyt och rörelse, berättar en berättelse om konflikt och harmoni, en dans av ljus och skugga som resonerar med den mänskliga naturens dualitet. Den kanske mest avgörande egenskapen hos detta konstverk är dess exklusivitet. Begränsad till en upplaga på bara 50, varje tryck är handdraget, vilket säkerställer unikheten och äktheten hos varje pjäs. Ytterligare förstärkande av dess värde är konstnärens signatur, tillsammans med en numrering som markerar dess position i den begränsade serien. I "Never Win Never Lose Black" har Cleon Peterson verkligen skapat ett konstverk som står i korsvägen mellan tradition och innovation, en återspegling av konstens ständigt utvecklande berättelse under 21-talet.

Läsa mer mindre

Cruelty Is the Message Röd silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 125 konstverk storlek 44x14 silkscreentryck. Dechiffrera den röda paletten: "Cruelty Is the Message" av Cleon Peterson Cleon Petersons "Cruelty Is the Message Red" silkscreentryck utspelar sig en visuellt övertygande berättelse genomsyrad av gatapopkonstens skarpa kontraster och graffitikonstverkets rebelliska etos. När det släpptes 2024, ansluter det här stycket i begränsad upplaga till pantheonet av Petersons verk, känt för sin orubbliga skildring av våld, makt och kaos. Konstverket, som sträcker sig över en befallande storlek på 44x14 tum, är ett bevis på Petersons orubbliga utforskande av samhällets underströmmar, minutiöst handprydd på 290 g Coventry Rag konstpapper. Petersons livfulla tolkning av samhällsdynamik Den begränsade serien, som bara omfattar 125, är en exklusiv samling där varje tryck är signerat och numrerat, vilket understryker värdet och samlarbarheten i Petersons verk. Med sina djärva röda och svarta nyanser drar den här utgåvan tittaren in i en tumultartad värld där konflikt och turbulens är de rådande teman. Den röda färgen, ofta förknippad med fara, passion och aggression, pulserar genom hela kompositionen, vilket förstärker effekten av de avbildade kampen och konfrontationerna. Petersons val av fint Coventry Rag-papper lyfter silkscreentrycket, ett medium som traditionellt förknippas med hög konst och massproduktion, vilket ytterligare suddar ut gränserna mellan gallerikonst och gatuuttryck. De handdekorerade kanterna ger en individuell touch till varje tryck, och antyder den personliga karaktären hos gatukonst trots att verket finns i en begränsad serie. Den kulturella resonansen i Petersons konstverk "Cruelty Is the Message Red" speglar samhället det kritiserar, och visar upp Petersons förmåga att navigera i samspelet mellan konst som ett fordon för estetiskt nöje och konst som ett sätt för djupgående kommentarer. Omfattningen och utförandet av detta stycke placerar det stadigt inom gatapopkonstens diskurs, som ofta utmanar tittarna att konfrontera obekväma verkligheter och engagera sig i de underliggande budskapen som förmedlas genom skarpa, kompromisslösa bilder. Genom sitt distinkta visuella språk berättar Peterson inte bara om de mörkare aspekterna av mänskligt beteende utan åkallar också reflektion över dominans och underkastelse, kontroll och upprors cykliska natur. Hans arbete resonerar inom tidsandan för samtida sociala frågor, och tjänar som en skarp påminnelse om den pågående kampen mot förtryck och orättvisor. Cleon Petersons "Cruelty Is the Message Red" är effektfull inom gatapopkonst och graffitikonst. Det är ett djärvt påstående om konstnärens vision, som erbjuder en berättelse som är lika aggressiv som den är intrikat. Detta silkscreentryck befäster Petersons rykte som en säregen figur inom modern konst.

Läsa mer mindre

The Return Gold Silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper Konstverk i begränsad upplaga. 2025 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av TBD Artwork Storlek 20x20 Silkscreentryck av en krigare man på häst med blodigt svärd. Släppt under januari 2025, California Fires. The Return Gold Silkscreentryck: Cleon Petersons vision om konflikt och makt The Return Gold Silkscreentryck av Cleon Peterson är en kraftfull representation av mänskliga konflikter och motståndskraft, uttryckt genom språket i Street Pop Art och Graffiti Artwork. Det här föremålet i begränsad upplaga, släppt i januari 2025, är tillverkat på handdekorerat 290 g/m² Coventry Rag konstpapper, och erbjuder en taktil rikedom som kompletterar dess slående visuella effekt. Konstverket, som mäter 20x20 tum, visar en ensam krigare på en häst som viftar med ett blodigt svärd. Gjort helt i guldbläck mot tidningens skarpa vita bakgrund, utstrålar verket en aura av kunglighet och våld, som inkapslar dualiteten av triumf och förstörelse. Cleon Peterson och hans ikoniska stil Cleon Peterson hyllas för sitt grafiska, minimalistiska förhållningssätt till berättande, som ofta utforskar teman som våld, makt och överlevnad. Hans verk är djupt rotat i spänningen mellan kaos och ordning, med skarpa kompositioner som väcker råa känslor. The Return Gold exemplifierar denna stil och presenterar en scen som på en gång är elegant och oroande. Petersons användning av förenklade former och djärva silhuetter tillåter tittarna att fokusera på de narrativa delarna av verket, medan användningen av guld lägger till ett lager av symbolik kopplat till rikedom, makt och arv. Detta konstverk, som släpptes under bränderna i Kalifornien 2025, får ytterligare relevans eftersom det liknar teman om förstörelse och uthållighet. Symbolik och visuell påverkan i The Return Gold Den centrala figuren i The Return Gold är en befallande krigare på hästryggen som höjer ett svärd som fortfarande droppar av blod. Detta bildspråk talar om teman om erövring, överlevnad och våldets cykliska natur. Hästen, en tidlös symbol för makt och frihet, bidrar till verkets dramatiska intensitet. Den monokromatiska guldpaletten förstärker konstverkets genomslag och skapar en lysande kvalitet som står i kontrast till det bistra ämnet. De handprydda kanterna på papperet framhäver verkets råhet och grundar dess polerade estetik i den taktila äktheten hos gatuinspirerad konst. Samlarbarhet och sammanhang för The Return Gold Tryckt på förstklassigt Coventry Rag konstpapper, är The Return Gold ett bevis på Cleon Petersons hängivenhet för hantverk och berättande djup. Varje tryck är signerat och numrerat, vilket säkerställer dess exklusivitet inom en ospecificerad men efterlängtad upplagastorlek. Tidpunkten för dess utgivning under bränderna i Kalifornien lägger till ett extra lager av betydelse, och drar kopplingar mellan konstverkets teman och verkliga händelser. Som både ett konsttryck och ett stycke Street Pop Art suddar The Return Gold ut gränserna mellan traditionellt och modernt, och erbjuder samlare ett meningsfullt och visuellt fängslande tillägg till sina samlingar.

Läsa mer mindre

Länge leve döden - Bone 2-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på handprydd 290gsm Coventry Rag-papper av Cleon Peterson, sällsynt gatukonst, känd popkonstnär. 2022 19 x 28 tum. Handdraget screentryck. tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Upplaga av 150. Petersons koppling till gatukonst är också en aspekt av hans arbete värd att nämna. Även om han har skapat många väggmålningar över hela världen, betraktar konstnären själv sig själv som en gatukonstnär: "Jag ser inte på mig själv som en gatukonstnär eller någon som fungerar i den andan, men jag älskar idén att göra stora målningar som möter människor.”.

Läsa mer mindre

Förstör den svaga svartglaserade porslinsskulpturen av Cleon Peterson x Case Studyo Begränsad upplaga av popkonstverk Street Artist Fine Art Statue. 2016 Signerad i porslinsskulptur Begränsad upplaga av 25 konstverk Storlek 5.75x9 Kommer i den ursprungliga trälådan. Inga uppenbara tillståndsproblem. Trälåda har repor. Glaserat porslin Cleon Peterson (f. 1973) Destroying The Weak (svart) Glaserat porslin 9 x 5-3/4 tum (22.9 x 14.6 cm) Upplaga av 25 Cleon Petersons "Destroying the Weak"-skulptur har nu en svart porslinsutgåva som vi är stolta över att avslöja! Det återspeglar hans distinkta estetik, som har en kaotisk värld av droger, sex, våld och kaos. Denna skulptur visar upp två vilda karaktärer som representerar kärnan i hans konst: maktkampen. Upplagans raffinerade porslinsdetaljer ställda intill karaktärernas vildhet fångar perfekt essensen av Cleons verk i en skulptur. Cleon Peterson är en konstnär känd för sina grafiska och provocerande skildringar av våld, maktkamper och samhälleligt kaos. Hans verk innehåller ofta djärva färger och en distinkt stil som suddar ut gränsen mellan konst och gatukonst.

Läsa mer mindre

Att skapa & förstöra Bone Silkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen 2-färgad på hand dekorerad 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art konstverk. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk storlek 45x36 silkscreentryck Cleon Peterson är en internationellt erkänd samtida konstnär, känd för sina skarpa, provocerande verk som ofta brottas med de mörkare aspekterna av den mänskliga naturen. Född i Seattle, Washington, har Petersons karriär formats av hans unika erfarenheter och observationer av samhällelig dynamik, som han kanaliserar in i sina kraftfulla konstverk. Petersons signaturstil innehåller monokromatiska figurer, ofta avbildade i scener av brutal konflikt eller kaotisk aktivitet. Dessa figurer, som saknar tydlig individualitet, tjänar som en kommentar till de universella aspekterna av mänskligt våld och maktkamper. Den råa, oroande kvaliteten på hans verk utmanar tittarna att konfrontera sina egna uppfattningar och fördomar om dessa utmanande ämnen. Hans verk har visats på ett flertal separat- och grupputställningar över hela världen, inklusive Los Angeles, Paris och Tokyo. Petersons distinkta röst i konstvärlden har cementerat hans plats som en betydande figur i samtidskonsten, och ger en lins genom vilken vi kan undersöka de ofta obekväma verkligheterna i det mänskliga tillståndet.

Läsa mer mindre

Revenge Night Silkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen 2-färgad på 290gsm Coventry Rag Paper Limited Edition Pop Street Art konstverk. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk Storlek 28x28 Silkscreen Print Revenge Night är ett silkscreentryck skapat av Cleon Peterson, en Los Angeles-baserad konstnär känd för sitt kontroversiella och provocerande arbete. Hans konst utforskar ofta teman som våld, kaos och samhälleliga kamper, vilket återspeglar de mörkare aspekterna av mänsklig natur och social dynamik. Revenge Night silkscreentrycket är ett exempel på Cleon Petersons signaturstil, med skarpa svarta, vita och bruna färgscheman med kraftig användning av hård symmetri. Hans karaktärer engagerar sig ofta i våldsamma eller antagonistiska interaktioner, vilket lyfter fram konstnärens syn på världen som en grym och brutal plats.

Läsa mer mindre

Länge leve döden - Silver 2-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på handprydd 290gsm Coventry Rag-papper av Cleon Peterson Sällsynt gatukonst, känd popkonstnär. 2022 19 x 28 tum. Handdraget screentryck. tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Utgåva av 75. Petersons konst har en stark anti-etableringskaraktär och ilska, som en kreativ kraft, finns i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. "Allt jag gör är en reaktion på världen vi lever i", säger han.

Läsa mer mindre

The Naked Woman & Man White 2-Color Limited Edition Silkscreentryck på dekorerat 290gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk, storlek 13x18 Handdragen 13 x 18” screentryck i svart och ben. Den trycktes på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat - en begränsad upplaga av 75. Cleon Petersons visualitet bygger på olika influenser, från antik grekisk keramik till serier, vilket resulterar i monokromati och stark färgsymbolik. Mer detaljerat finns figurerna på flera raka linjer, vilket skapar en illusion av att konstverket är uppdelat i nivåer. Perspektivet och intrycket av djup finns måttligt i Petersons konst. Liksom i grekiska vaser lämnas bakgrundsutrymmet vanligtvis tomt eller något utsmyckat.

Läsa mer mindre

Speak To Me Lätt silkscreentryck av Cleon Peterson på Handdecked 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art Artwork. 2023 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 75 konstverk Storlek 17x22 Silkscreentryck Cleon Peterson är en konstnär vars verk blandar popkonstens estetik med gatukonstens råhet och graffiti, för att skapa fängslande verk som tar upp teman som våld, kaos och social oro . Hans konst kännetecknas av en obestridlig grafisk styrka, med skarpa figurer som ofta avbildas i tumultartade eller olycksbådande miljöer, som speglar de mer olyckliga aspekterna av samhället. Hans monokromatiska eller mycket kontrasterande färgpaletter ger ofta en extra kant till hans bildspråk, som påminner om den urbana grus och okonventionella anda som är karakteristisk för gatukonst. Hans bakgrund inom skateboardkultur och hans tid som gatukonstnär i Los Angeles har avsevärt påverkat hans konstnärliga stil, och blandar inslag av popkonstens uppseendeväckande grafik med gatukonstens anti-etablering underströmmar. Dessutom uppvisar Cleons verk ofta användningen av upprepade mönster och figurer, en teknik som kan ses som en nick till den massproducerade stilen av klassisk popkonst. Det är dock viktigt att notera att hans fokus på mörka ämnen och narrativa scener avviker från traditionell popkonst, som ofta har mer lättsamma eller kommersiella bilder. Cleon Petersons verk är inte bara visuellt slående utan fungerar också som sociala kommentarer, som tar upp ämnen som maktkamper och mänskligt vildskap, och etablerar honom som en viktig figur inom samtidskonst som sträcker sig över domänerna pop, street och graffiti.

Läsa mer mindre

Tempest silkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen 1-färgad på 370 gsm Legion Sirio Ultrablack Fine Art Paper Limited Edition-konstverk. 2021 Signerad av Cleon Peterson & numrerad begränsad upplaga av 30 konstverk, storlek 24x30 Silkscreentryck Publicerad av Louis Buhl & Co. Signerad, daterad och numrerad med blyerts längs nedre kanten. The Tempests provokativa väsen i Street Pop Art I gatapopkonstens gobeläng är det få verk som rör grytan med sociala kommentarer så kraftfullt som Cleon Petersons "The Tempest". Detta handdragna silkscreentryck, manifesterat på det dekadenta 370gsm Legion Sirio Ultrablack konstpappret, är en skapelse i begränsad upplaga som fördjupar sig djupt i dissonansen av mänsklig natur och samhälleliga konflikter. Färdigställd 2021, är detta stycke en del av en begränsad serie, med endast 30 stycken dekorerade med Petersons signatur och ett unikt nummer som anger dess plats i denna exklusiva utgåva. Med måtten 24x30 tum, befaller "The Tempest" närvaro, drar ögat och sinnet in i en diskurs som är avgörande för etos av gatapopkonst och graffitikonst. Petersons arbete är inte för svaga hjärtan. Det är ett visuellt slag, obotligt och trubbigt i sin skildring av mänsklighetens mörkare aspekter. "The Tempest" är ett bevis på detta oförskämda tapperhet, som presenterar en dikotomi av svart och vitt som går bortom färg, gräver ner sig i dualiteterna av makt och underkuvande, ordning och kaos. Den monokroma palettens skarphet är ett medvetet val, som återspeglar den tydliga uppdelning i de samhälleliga strukturerna som Peterson ofta kritiserar genom sin konst. Frånvaron av färg är en strategisk tystnad, som låter berättelsen om dominans och motstånd resonera högre hos sin publik. Street Pop Art och dess dialoger på betongduken Street popkonst, ett paraply under vilket "The Tempest" finner en bekväm hemvist, är inte bara ett konstnärligt uttryck utan ett samtal inristat på betongduken i offentliga utrymmen. Peterson tar denna dialog till exklusiviteten hos konstpapper, och tar med gatornas råhet in i konstälskares gallerier och samlingar. Denna övergång är inte bara en fysisk; det är en migration av idéer, en rörelse som för in graffitikonstverkens oraffinerade och ofta obekväma sanningar till ett utrymme som kräver kontemplation och diskussion. Petersons "The Tempest"-tjusning förstärks av sin sällsynthet. I konstsamlingsvärlden är ett föremåls värde ofta kopplat till dess brist. En begränsad upplaga på 30 ser till att endast ett fåtal kan göra anspråk på äganderätten till denna påtagliga del av Petersons vision. Den noggranna processen att handdraga varje tryck och det högkvalitativa pappersvalet lyfter "The Tempest" från en ren replikering av gatukonst till ett samlarobjekt av kulturell betydelse. Samarbetet med Louis Buhl & Co. för publicering främjar denna berättelse, ger en känsla av prestige och säkerställer konstverkets arv inom högkonstens skikt. Cleon Petersons utmaning till tittaren "The Tempest" är en utmaning som lagts fram av Cleon Peterson. Det är en handske som kastas för samhällets fötter och ber tittaren att inte bara observera utan också engagera sig i de underliggande teman som strid och kontroll. Dialogen som initieras av detta stycke är ett kännetecken för gatapopkonst och graffitikonst, som länge har varit medier för social och politisk diskurs. Petersons engagemang för dessa teman är orubbligt, och hans förmåga att förmedla dem genom silkscreen-mediet är ett bevis på hans konstnärsskicklighet och förståelse för hans roll som provokatör i konstvärlden. Sammanfattningsvis är Cleon Petersons "The Tempest" ett resonansverk som fångar essensen av gatapopkonst och graffitikonstverk genom sin tematiska djärvhet och visuella genomslagskraft. Den handdragna silkscreenen på konstpapper, begränsad till ett utvalt trettiotal tryck, överskrider gränserna för traditionell gatukonst för att komma in i konstsamlingens område samtidigt som den behåller den råa, ofiltrerade dialogen som definierar genren.

Läsa mer mindre

The Naked Woman & Man Black 2-Color Limited Edition silkscreentryck på dekorerat 290gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk, storlek 13x18 Handdragen 13 x 18” screentryck i svart och ben. Den trycktes på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat - en begränsad upplaga av 75. Cleon Petersons visualitet bygger på olika influenser, från antik grekisk keramik till serier, vilket resulterar i monokromati och stark färgsymbolik. Mer detaljerat finns figurerna på flera raka linjer, vilket skapar en illusion av att konstverket är uppdelat i nivåer. Perspektivet och intrycket av djup finns måttligt i Petersons konst. Liksom i grekiska vaser lämnas bakgrundsutrymmet vanligtvis tomt eller något utsmyckat.

Läsa mer mindre

Thieves & Backstabbers- Collectors Edition Handdragen silkscreen-skiktbläckstruktur och förtryck Tryck på mylarpapper av aktivistkonstnären Marwan Shahin Rare Limited Edition-konstverk. 2022 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 10 konstverk, storlek 18x24 "Denna utgåva av konstverket tolkas med helt ny tryckteknik för att skikta bläck för att skapa textur och prägling på slående Mylar. Varje tryck är intrikat arrangerat med en filigran av metaller, för att producera visuellt berusande effekter." -Marwan Shahin "Thieves & Backstabbers - Collectors Edition" framträder som ett fantastiskt verk av Marwan Shahin, en aktivistkonstnär som använder sitt hantverk för att utmana och dissekera det sociopolitiska landskapet. Detta sällsynta konstverk i begränsad upplaga är mer än ett visuellt uttalande; det är en manifestation av teknisk innovation inom grafik. Tillverkad 2022 och en del av en mycket exklusiv serie med bara tio signerade och numrerade tryck, varje 18x24 konstverk representerar kraften hos bildkonst att kommunicera komplexa berättelser. Shahins val av medium är lika okonventionellt som hans ämne. Han använder handdragna silkscreen-tekniker, skiktning av bläck för att konstruera inte bara färg och form utan påtaglig textur och prägling, vilket ger en nästan tredimensionell effekt på det glänsande Mylar-papperet. Samspelet av ljus på de metalliska bläcken och Mylar-ytan inbjuder tittarna till en visuell dans, där varje vinkel och varje ljuskälla förändrar upplevelsen av konstverket. Det är en utgåva som står i skärningspunkten mellan konst och alkemi, där varje tryck i serien erbjuder ett unikt sensoriskt möte tack vare den intrikata användningen av metaller som skapar en visuellt berusande effekt. Marwan Shahins "Thieves & Backstabbers - Collectors Edition" står som ett bevis på hans rykte som en pionjär inom samtida popkonst. Det förkroppsligar hans signatur tillvägagångssätt att integrera popkulturreferenser med djupare politiska budskap, och producera konst som ger resonans på flera nivåer. Som en visuell diskurs är verket ett uttalande om dubbelhet och den mänskliga naturens mångfacetterade ansikten, mot en bakgrund av överdådig symbolik rik på kontrast och genomsyrad av lager av mening. Samlare och entusiaster av genren ges en möjlighet att inte bara äga ett sällsynt konstverk utan att engagera sig i ett verk som tänjer på gränserna för silkscreentryck och förstärker den narrativa kraften hos modern pop och gatukonst.

Läsa mer mindre

Revenge Day Silkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen 2-färgad på 290gsm Coventry Rag Paper Limited Edition Pop Street Art konstverk. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk storlek 28x28 Silkscreen Print Revenge Day är ett silkscreentryck skapat av Cleon Peterson, en Los Angeles-baserad konstnär känd för sitt kontroversiella och provocerande arbete. Hans konst utforskar ofta teman som våld, kaos och samhälleliga kamper, vilket återspeglar de mörkare aspekterna av mänsklig natur och social dynamik. Revenge Day silkscreentrycket är ett exempel på Cleon Petersons signaturstil, med skarpa svarta, vita och bruna färgscheman med kraftig användning av hård symmetri. Hans karaktärer engagerar sig ofta i våldsamma eller antagonistiska interaktioner, vilket lyfter fram konstnärens syn på världen som en grym och brutal plats.

Läsa mer mindre

Ondskans blomma: Det finns ett slut på allt- Svart 2-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på handprydd 290gsm Coventry Rag-papper av Cleon Peterson, sällsynt gatukonst, berömd popkonstnär. 2021 FLOWERS OF EVIL: DET ÄR ETT SLUT PÅ ALLT (SVART) 32 x 32 tum. Handdraget screentryck i svart och ben. tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 125

Läsa mer mindre

Vinn aldrig Förlora aldrig guld 2-färgs begränsad upplaga silkscreentryck på dekorerat 290gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 50 handdecklade konstverk, storlek 18x24 "Never Win Never Lose Gold" är ett mästerligt silkscreentryck, ett bevis på Cleon Petersons innovativa skicklighet. Det här verket, som växer fram ur det dynamiska landskapet av samtidskonst 2022, står som en harmonisk blandning av popkonst, gatukonst och graffitikonst, som fångar tidsandan för moderna visuella uttryck. Tillverkad med noggrann precision, kommer konstverket i två färger till liv i en kraftfull palett av svart och ben, vilket skapar ett suggestivt samspel av kontrast och detaljer. Den valda duken är Coventry Rag-pappret på 290 g/m², känt för sin överlägsna kvalitet och struktur. Förhöjer tryckets charm är dess dekorerade kant, vilket ger det en touch av vintage-tjusning i kombination med konstverkets moderna estetik. Konstverket, som sträcker sig över en storlek på 18x24 tum, lockar uppmärksamhet och drar tittarna in i dess invecklade berättelse och fängslande mönster. De sammanflätade figurerna, präglade av flyt och rörelse, berättar en berättelse om konflikt och harmoni, en dans av ljus och skugga som resonerar med den mänskliga naturens dualitet. Den kanske mest avgörande egenskapen hos detta konstverk är dess exklusivitet. Begränsad till en upplaga på bara 50, varje tryck är handdraget, vilket säkerställer unikheten och äktheten hos varje pjäs. Ytterligare förstärkande av dess värde är konstnärens signatur, tillsammans med en numrering som markerar dess position i den begränsade serien. I "Never Win Never Lose Black" har Cleon Peterson verkligen skapat ett konstverk som står i korsvägen mellan tradition och innovation, en återspegling av konstens ständigt utvecklande berättelse under 21-talet.

Läsa mer mindre

Vinn aldrig Förlora aldrig Vit 2-färgstryck i begränsad upplaga på dekorerad 290 g Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 handdecklade konstverk, storlek 18x24 "Never Win Never Lose White" är ett mästerligt silkscreentryck, ett bevis på Cleon Petersons innovativa skicklighet. Det här verket, som växer fram ur det dynamiska landskapet av samtidskonst 2022, står som en harmonisk blandning av popkonst, gatukonst och graffitikonst, som fångar tidsandan för moderna visuella uttryck. Tillverkad med noggrann precision, kommer konstverket i två färger till liv i en kraftfull palett av svart och ben, vilket skapar ett suggestivt samspel av kontrast och detaljer. Den valda duken är Coventry Rag-pappret på 290 g/m², känt för sin överlägsna kvalitet och struktur. Förhöjer tryckets charm är dess dekorerade kant, vilket ger det en touch av vintage-tjusning i kombination med konstverkets moderna estetik. Konstverket, som sträcker sig över en storlek på 18x24 tum, lockar uppmärksamhet och drar tittarna in i dess invecklade berättelse och fängslande mönster. De sammanflätade figurerna, präglade av flyt och rörelse, berättar en berättelse om konflikt och harmoni, en dans av ljus och skugga som resonerar med den mänskliga naturens dualitet. Den kanske mest avgörande egenskapen hos detta konstverk är dess exklusivitet. Begränsad till en upplaga på bara 75, varje tryck är handdraget, vilket säkerställer unikheten och äktheten hos varje pjäs. Ytterligare förstärkande av dess värde är konstnärens signatur, tillsammans med en numrering som markerar dess position i den begränsade serien. I "Never Win Never Lose Black" har Cleon Peterson verkligen skapat ett konstverk som står i korsvägen mellan tradition och innovation, en återspegling av konstens ständigt utvecklande berättelse under 21-talet.

Läsa mer mindre

Att skapa & förstöra guldsilkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen 2-färgad på hand dekorerad 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art konstverk. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk storlek 45x36 silkscreentryck Cleon Peterson är en internationellt erkänd samtida konstnär, känd för sina skarpa, provocerande verk som ofta brottas med de mörkare aspekterna av den mänskliga naturen. Peterson, född i Seattle, Washington, har formats av hans unika erfarenheter och iakttagelser av samhällelig dynamik, som han kanaliserar in i sina kraftfulla konstverk. Petersons signaturstil innehåller monokromatiska figurer, ofta avbildade i scener av brutal konflikt eller kaotisk aktivitet. Dessa figurer, som saknar tydlig individualitet, tjänar som en kommentar till de universella aspekterna av mänskligt våld och maktkamper. Den råa, oroande kvaliteten på hans verk utmanar tittarna att konfrontera sina egna uppfattningar och fördomar om dessa utmanande ämnen. Hans verk har visats på ett flertal separat- och grupputställningar över hela världen, inklusive Los Angeles, Paris och Tokyo. Petersons distinkta röst i konstvärlden har cementerat hans plats som en betydande figur i samtidskonsten, och ger en lins genom vilken vi kan undersöka de ofta obekväma verkligheterna i det mänskliga tillståndet.

Läsa mer mindre

Ondskans blomma: Det finns ett slut på allt - vit 2-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på handprydd 290gsm Coventry Rag-papper av Cleon Peterson, sällsynt gatukonst, känd popkonstnär. 2021 FLOWERS OF EVIL: DET ÄR ETT SLUTT PÅ ALLT (Vit) 32 x 32 tum. Handdraget screentryck i svart och ben. tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 125

Läsa mer mindre

The Naked Woman & Man Gold 2-Color Limited Edition Silkscreentryck på dekorerat 290gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk, storlek 13x18 Handdragen 13 x 18” guldsvart och benscreentryck. Den trycktes på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat - en begränsad upplaga av 75. Cleon Petersons visualitet bygger på olika influenser, från antik grekisk keramik till serier, vilket resulterar i monokromati och stark färgsymbolik. Mer detaljerat finns figurerna på flera raka linjer, vilket skapar en illusion av att konstverket är uppdelat i nivåer. Perspektivet och intrycket av djup finns måttligt i Petersons konst. Liksom i grekiska vaser lämnas bakgrundsutrymmet vanligtvis tomt eller något utsmyckat.

Läsa mer mindre

The Possessed Triptych Silkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen på dekorerad 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av 125 konstverk Storlek 154x18 (18x18 x 3) Triptyk Silkscreentryck. Avtäckning av The Possessed: A Triptych av Cleon Peterson The Possessed Triptych Silkscreentryck av Cleon Peterson fångar en rå, dynamisk energi som är både övertygande och konfronterande, som förkroppsligar andan av gatapopkonst och graffitikonst. Släppt 2024, detta konstverk i begränsad upplaga speglar Petersons skarpa, berättardrivna stil, och visar upp hans distinkta inställning till visuellt berättande genom djärva linjer och kontrasterande färger. Cleon Petersons vision i tryck Med endast 125 stycken tillgängliga, var och en signerad och numrerad av konstnären, blir The Possessed Triptych ett eftertraktat föremål för konstentusiaster och samlare. Mäter imponerande 54 tum breda och 18 tum höga när de visas sida vid sida, de tre 18x18 panelerna skapar en slående visuell effekt. Triptykens medium är handdraget på 290 gsm Coventry Rag konstpapper och är lika raffinerat som dess utförande, ett bevis på Petersons hantverk och uppmärksamhet på detaljer. Valet av Coventry Rag-papper understryker konstnärens engagemang för kvalitet. Känt för sin hållbarhet och exceptionella yta, förstärker detta papper djupet och intensiteten i silkscreentrycket, vilket låter de skarpa kontrasterna och intrikata detaljerna få resonans hos betraktaren. Tolka The Possessed Triptych The Possessed Triptych är en gripande utforskning av kaos, makt och mänsklig interaktion. Petersons verk är ofta spetsat med teman om kamp och stridigheter, som skildrar scener som utmanar åskådarens uppfattningar om moral och ordning. Denna triptyk är inte annorlunda, den presenterar en tumultartad berättelse som utspelar sig över de tre panelerna och drar betraktaren in i en värld av skarpa dikotomier och råa känslor. Petersons användning av en begränsad färgpalett förstärker dramatiken inom varje bildruta, med det skarpa svarta och värmen från guld som engagerar sig i en visuell dans som är både antik och samtida i sina uttryck. De aggressiva formerna och växelverkan mellan figurer antyder en mer djupgående kommentar om samhälleliga strukturer och personliga demoner, som lämnar mycket till tolkning samtidigt som den tydligt anger konfliktens genomgripande karaktär. Den kulturella effekten av Petersons verk Cleon Petersons konst skapas inte i ett vakuum utan är ett direkt svar på omvärlden. Precis som resten av hans oeuvre är den besatta triptyken ett djärvt uttalande inom gatapopkonsten, en genre som ofta fungerar som ett offentligt forum för samhällskritik och reflektion. Hans särpräglade stil har befäst hans ställning inom den samtida konstscenen, vilket ger genklang med gatukonstens etos och dess rötter i graffitins transgressiva natur. Som en visuell berättare tar Peterson rollen som en modern krönikör, och använder silkscreentryck för att dokumentera och dissekera komplexiteten i det mänskliga tillståndet. The Possessed Triptychs begränsade karaktär säkerställer att varje verk är en del av denna berättelse, en artefakt av Petersons konstnärliga resa och en ögonblicksbild av kulturell diskurs. Cleon Petersons The Possessed Triptych är ett kraftfullt tillägg till kanonen av gatapopkonst och graffitikonst, och ger en inblick i konstnärens djupa engagemang med teman som makt, kaos och samhällskonstruktioner.

Läsa mer mindre

Revolution är en mamma som äter sina barn Bone Tondo Silkscreentryck av Cleon Peterson på handdeckled Circle Cut 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av 100 konstverk Storlek 24x24 Circle Cut Silkscreentryck. Utforska den cirkulära berättelsen: Cleon Petersons "Revolution är en mamma" "Revolution är en mamma som äter sina barn Bone Tondo", ett silkscreentryck av Cleon Peterson, kapslar in ett gripande budskap genom sitt unika cirkulära format. 2024 års begränsade upplaga, med endast 100 signerade och numrerade tryck, skildrar dramatiskt revolutionens cykliska och ofta självdestruktiva karaktär. Det här konstverket, i storleken 24x24 tum, är noggrant utformat på handdekorerade cirkelskurna 290gsm Coventry Rag konstpapper, vilket framhäver kontrasten mellan verkets känsliga presentation och dess kraftfulla innehåll. Symbolism i Cleon Petersons Tondo Tondo, ett runt konstverk, har en rik historia som går tillbaka till renässansen och används ofta för att symbolisera perfektion eller det gudomliga. Petersons anpassning av detta format till gatapopkonst och graffitikonstverk är ett uppfinningsrikt sätt att fånga den eviga rörelsen av konflikter och samhälleliga omvälvningar. Den cirkulära ramen tvingar betraktarens öga att röra sig kontinuerligt runt bilden, vilket återspeglar den cykliska och repetitiva karaktären hos de kamper som skildras inom. Samtidigt som det bär det skarpa i Petersons karakteristiska svart-vita palett, får trycket en ny dimension genom sin form, som betonar revolutionens oändliga cykel och dess konsekvenser. Figurerna inom tondon ägnar sig åt våldshandlingar och dominans, utan tydlig början eller slut, en gripande metafor för den ofta oändliga turbulensen av samhällsförändringar. The Cultural Resonance of Petersons Work Cleon Petersons verk står i korsvägen mellan kulturell reflektion och konstnärliga uttryck. "Revolution är en mamma som äter sina barn Bone Tondo" är en konstnärlig skapelse och en kommentar till de sociala rörelsernas natur och historiens återkommande mönster. Peterson konfronterar betraktaren med revolutionens paradox: den är både nödvändig för evolutionen och destruktiv av naturen. Detta tondo silkscreentryck bidrar till den pågående dialogen om gatapopkonstens roll i modern diskurs. Precis som gatukonstnärerna och graffitikonstnärerna före honom, använder Peterson offentliga uttrycksformer för att kommentera privata smärtor och samhällsdilemman. Den begränsade upplagan av detta verk, tillsammans med konstnärens rykte, säkerställer att detta verk kommer att hålla sin plats i samtidskonstkonversationen i många år framöver. Cleon Petersons "Revolution är en mamma som äter sina barn Bone Tondo" är en övertygande skildring av den sociala omvälvningens eviga natur. Den tjänar som en skarp påminnelse om revolutionens transformativa men ofta destruktiva kraft.

Läsa mer mindre

Speak To Me mörkt silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art konstverk. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk, storlek 17x22 Silkscreentryck Cleon Peterson, en inflytelserik figur i den globala konstscenen, har varit avgörande i utvecklingen av popkonst, gatukonst och graffitikonst. Peterson, född och uppvuxen i Seattle, flyttade till Los Angeles för att fortsätta sin karriär som konstnär och skapade en distinkt plats för sig själv i konstvärlden med sin grafiska stil och provokativa ämne. Han har målat upp en levande tablå av en dystopisk värld, där våld och kaos är återkommande motiv. Hans verk, erkänt för sina skarpa, svarta och vita kontraster, förkroppsligar en kritik av den maktdynamik som genomsyrar det samtida samhället. Trots de till synes mörka teman, har Petersons verk betydande resonans inom popkonst och graffiti-estetik, med kraftfulla bilder och skarpa sociala kommentarer som liknar verk av föregångare som Andy Warhol eller Keith Haring. Hans konst ses ofta som en spegel, som speglar de underliggande aspekterna av samhället som många kan tycka är obekväma, men inte kan ignorera, ungefär som gatukonstens funktion som en urban kommentar. Petersons konst har inte bara prydt galleriväggar, utan har även hittat hem i offentliga utrymmen och gathörn världen över. Detta ökar hans rykte som gatukonstnär, samtidigt som hans teknik och skicklighet har kunnat överbrygga klyftan mellan gatukonst och traditionell konst. Hans konst kapslar in andan av motstånd, en hörnsten i graffitikonsten, som ger röst åt missnöje och oliktänkande på ett visuellt slående sätt. Cleon Petersons verk har onekligen omdefinierat gränserna för pop, graffiti och gatukonst. Hans orubbliga skildring av samhällsfrågor, parat med hans estetiskt robusta stil, bidrar till ett pågående samtal om konstens roll i att utmana normer och väcka dialog. Det är denna dialog som fortsätter att bekräfta Petersons plats som innovatör och provokatör på den globala konstscenen.

Läsa mer mindre