Red Dumpster HPM Limited Edition Handmålad Diecast Metal Graffiti Art Toy Collectible Artwork av Street Artist Amuse126. 2021 Signerad begränsad upplaga av 26 HPM Embleshed Custom Graffiti Mini Dumpsters 4x4 Street Dumpster Series 1 Diecast Metal AM Throw Up Bubble Letter Handmålad HPM Hand- Utsmyckad upplaga av 26, signerad 2021

Läsa mer mindre

Strawberry Cough Stoned Eye Mini Nug Limited Run Handgjorda och målade konstleksaker samlarkonstverk av popartisten Nugg Life NY- Ian Ziobrowski. Planthyllning med cannabis/marijuana-tema med färgglada handgjorda handmålade accenter. Mini Nug är cirka 2.5-3 tum hög och är handgjord, målad och monterad med en NYC-leveransbehållare. Begränsad upplaga av 15 signerade och numrerade.

Läsa mer mindre

Oheligt konstverk Giclee Limited Edition-tryck på konstpapper av Pop Culture Graffitikonstnären Jason Levesque.

Läsa mer mindre

Patina Clairvoyant 3 Dunny Limited Edition Dunny Kidrobot Vinylkonstleksak Samlarkonstverk av gatugraffiti J*RYU. 2019 begränsad upplaga av 1000 New in Box Patina Clairvoyant 3 Dunny av Kidrobot x J*RYU Art Toy Manifestation of Street Artistry in Collectible Form Patina Clairvoyant 2019 Dunny släpptes 3 och ansluter sig till raden av eftertraktade samlarobjekt inom vinylkonstleksaksscenen . Denna speciella utgåva följer framgången för fem andra utsålda färger av Arcane Divination "The Clairvoyant" 8-tums Dunny. J*RYU:s partnerskap med Kidrobot har redan fått kritik genom Arcane Divination 3" Dunny Mini Series och Arcane Divination: The Lost Cards Dunny Series. Patina Clairvoyant sticker dock ut med sin unika patinaborstade färg, ett bevis på konstnärens förmåga att blanda traditionella skulpturala tekniker med samtida gatukonst-estetik. Kombinationen av gatukonst och samlarkultur når en ny zenit med Patina Clairvoyant 3 Dunny. Denna begränsade upplaga av vinylkonstleksak fångar essensen av Street Pop Art och Graffiti Artwork. Tillverkad av den vördade gatugraffitikonstnären J*RYU i samarbete med Kidrobot, är detta föremål mer än bara ett samlarobjekt; det är en bärbar väggmålning som förkroppsligar urban konsts etos i en påtaglig form. Firande av konst i begränsad upplaga Själva karaktären hos denna begränsade upplaga – med ett tak på 1,000 3 stycken över hela världen – lyfter Patina Clairvoyant XNUMX Dunny från ett rent objekt till en artefakt av gatukonströrelsen. Exklusiviteten är en nick till graffitikonstens övergående natur, som ofta bara existerar tillfälligt innan den tas bort eller målas över. Här kristalliseras förgängligheten i J*RYU:s gatuarbete i vinyl, vilket gör att samlare kan äga en bit av den förgängliga konstformen. Design och kulturell resonans Designen på Patina Clairvoyant 3 Dunny är fylld med symbolik och stilistiska utstrålningar som är karakteristiska för J*RYU:s visionära tillvägagångssätt. Patinaeffekten, vanligtvis ett resultat av oxidation över tid på metallytor, appliceras medvetet på denna vinylleksak, vilket antyder en berättelse om ålder, visdom och tidens gång. Det här konstnärliga valet överbryggar klyftan mellan det antika och det moderna, och speglar hur gatukonst ofta ställer samtida frågor mot bakgrund av stadsbilder genomsyrade av historia. Inverkan på pop- och graffitikonst samlarobjekt Som ett samlarobjekt är Patina Clairvoyant 3 Dunny inte bara en statisk pjäs. Ändå katalyserar det uppskattningen av gatapopkonst i personliga samlingar. Den visar upp potentialen för graffitikonstverk att överskrida väggarna och bli en del av det dagliga livet genom samlarkultur. Samarbetet mellan J*RYU och Kidrobot exemplifierar den framgångsrika skärningspunkten mellan gatukonstkänslighet och konstleksakers kommersiella livskraft, och expanderar publiken för denna konstform bortom gatorna och in i samlarhem. I det bredare omfånget av popkonst och graffiti är Patina Clairvoyant 3 Dunny ett bevis på konstkonsumtionens och uppskattningens föränderliga natur. Det representerar ett skifte i hur konst interageras med, inte längre begränsat till gallerier eller urbana hörn utan också ockuperar personliga utrymmen som en form av uttrycksfull dekoration och uttalande.

Läsa mer mindre

RunDMCheech Tenacious blå vinylskulptur av Mark Bode Modern Pop Street Art konstverk i begränsad upplaga. 2022 begränsad upplaga av 150 konstverk Skulptur storlek 2x6 3 stycken nya i kartong

Läsa mer mindre

Marvin Berry and the Starlighters 1.21 Gigawatts gicléetryck i begränsad upplaga på konstpapper av Robin Boyden motkultur gatukonstnärskonst. New Rule-kollektivet presenterar, 1.21 GIGAWATTS, en illustrerad hyllning till den klassiska filmtrilogin Back To The Future! Den klassiska berättelsen om unga Marty McFly och Doc Brown när de slumpmässigt reser genom rum-tidskontinuumet inspirerade en generation av sci-fi- och tidsresefanatiker runt om i världen, och står fortfarande upp som ett avgörande stycke film från 80-talet.

Läsa mer mindre

Jag älskar grafitti originalmålning akryl på linnekanfas av LushSux Modern popkonst för grafittigatankonstnär. 2014 Signerad originalmålning i akrylgrafitti på sträckt dukkonstverk Storlek 15.75x19.6 Texttyp Konstläsning "Jag älskar graffiti." Essensen av "I Love Graffiti" av LushSux "I Love Graffiti", en slående akryl på linneduk från LushSux, fångar hjärtat av gatapopkonst och graffitikonstverk med en djärv enkelhet som talar sitt tydliga språk. Skapat 2014, detta signerade original mäter 15.75 x 19.6 tum och presenterar en konst av texttyp som läser den deklarativa meningen "I Love Graffiti." LushSux, en australisk gatukonstnär som är känd för sitt kontroversiella och ofta humoristiska arbete, använder det här verket för att göra ett direkt uttalande om sin passion för graffiti, en känsla som delas av många inom och utanför graffitigemenskapen. Det raka budskapet, som understryks av konstnärens val att återge texten i en stil som påminner om graffitibokstäver, förmedlar en uppriktig uppskattning för konstformen samtidigt som det anspelar på det komplexa förhållandet samhället har till graffiti. Stilistiska element och kulturkommentarer i LushSuxs verk Konstverkets design, som kännetecknas av tjocka svarta konturer fyllda med en himmelsblå, återspeglar den typiska graffiti-estetiken – djärv, läsbar på avstånd och ogenerad i sin existens. Detta visuella tillvägagångssätt är inte bara ett konstnärligt val utan också en vink till ursprunget till graffiti som en form av kommunikation på gatunivå, som ofta används för att förmedla budskap eller markera territorium. LushSuxs användning av en sträckt linneduk som underlag för det här verket lyfter den traditionellt olagliga graffitihandlingen till konstens rike, och utmanar tittarna att omvärdera skillnaderna mellan vandalism och konst. Införandet av en sardonisk fotnot, "så länge den inte finns på min egendom", lägger till ett lager av självmedvetna kommentarer, som erkänner graffitins kontroversiella natur som både hyllad konst och kritiserad allmän olägenhet. LushSuxs bidrag till dialogen om gatukonst Med "I Love Graffiti" bidrar LushSux till den pågående dialogen om gatukonstens plats i den samtida kulturen. Genom att föra in en kärleksförklaring till graffiti i gallerirummet, överbryggar konstnären klyftan mellan de råa, ofta osanktionerade uttrycken som finns på stadsmuren och den sanerade, kurerade upplevelsen av att se konst i konventionella miljöer. Det här stycket fungerar som en påminnelse om rötterna till gatapopkonsten, grundad i en kärlek till djärva uttryck och önskan att sätta en prägel på världen. Som en modern popartist navigerar LushSux den fina gränsen mellan vördnad och hyllning, och använder sin plattform för att både fira och kritiskt granska den konstform som han har ägnat sin karriär åt. "I Love Graffiti" står som ett bevis på graffitins varaktiga tilltalande och dess förmåga att provocera, inspirera och få resonans hos en bred publik.

Läsa mer mindre

Cicuta Artwork Giclee Limited Edition-tryck på konstpapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Conrad Roset.

Läsa mer mindre

Dissection of Little Mermaid- Anatomy Sheet No 24 Hand-Pulled 1-Color Limited Edition Silkscreen Print på 300gsm Munken Pure Paper av Medical Pop Artist Nychos. 2018 Signerad och numrerad begränsad upplaga på 200 11x17 Illustrerad av NYCHOS 1-färgs screentryck på 300 g/m² Munken Pure Paper Storlek: 11 x 17 tum / 27,94 x 43,18 cm Begränsad upplaga av 200 År: 2018 Avtryck & stämpel av autenticitet Numrerad och signerad av konstnären REM Anatomy Sheets fokuserar på anatomin hos popkulturseriefigurer. I den här nya samlingen av svartvita screenprints i begränsad upplaga låter Nychos tittaren engagera sig i detaljer om tonernas anatomi.

Läsa mer mindre

QR Code Smiley Silkscreentryck av RYCA- Ryan Callanan Handdragen 1-färg på konstpapper i begränsad upplaga konstverk. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 50 konstverk Storlek 9.75x9.75 Silkscreentryck RYCAs QR Code Smiley Silkscreen Print: A Confluence of Technology and Street Pop Art QR Code Smiley Silkscreen Print av RYCA, även känd som Ryan Callanan, är ett slående exempel på hur samtida konstnärer blandar digitala motiv med traditionella trycktekniker. RYCAs beslut att fånga essensen av en QR-kod, ett emblem för den digitala tidsåldern, och förvandla den till ett stycke gatapopkonst och graffitikonstverk är innovativt och reflekterar vår tid. Smileyen som är gömd i kodens design lägger till ett lager av lekfullhet och nostalgi, och påminner oss om den första tiden av digital kommunikation samtidigt som den kommenterar teknikens genomgripande natur i det moderna livet. Detta konstverk, en begränsad upplaga av 2022 50, har skapats genom den arbetsintensiva processen med handdraget silkscreentryck. Varje tryck, signerat och numrerat av konstnären, mäter 9.75 x 9.75 tum och är tryckt på konstpapper. Valet att arbeta i en monokromatisk palett understryker QR-kodens skarphet och omedelbarhet, och kontrasterar de ofta färgglada och kaotiska bilder som finns i gatukonst. Men just denna enkelhet gör att verket sticker ut och erbjuder en visuell paus i urbana miljöers frenetiska visuella språk. RYCAs konstnärliga resa och korsningen med gatukonst RYCAs resa som konstnär har präglats av hans förmåga att ingjuta bekanta kulturella ikoner med ny mening. Genom att ta en universellt igenkännbar symbol som QR-koden och bädda in det ikoniska smileyansiktet i den, överbryggar han gapet mellan konst och publik, vilket gör hans verk både tillgängligt och engagerande. Det här verket är ett bevis på RYCAs skicklighet i att använda popkonstsensibilitet för att kommentera skärningspunkten mellan teknik och mänskliga känslor, ett utbrett tema i den digitala tidsåldern. Den begränsade upplagan av detta tryck gör det till ett eftertraktat föremål för samlare och förstärker gatukonstens övergående karaktär, där sällsyntheten och placeringen av ett föremål kan avsevärt öka dess värde och genomslagskraft. RYCAs arbete är en påminnelse om graffitikonstverkens övergående natur, ofta här idag och borta imorgon, vilket speglar den flyktiga naturen hos digital information i internetåldern. QR Code Smiley Silkscreen Print är mer än ett visuellt uttalande; det är en kulturell artefakt som kapslar in 21-talets tidsanda. QR-koder har blivit allestädes närvarande i våra liv, en teknisk lösning på en kulturell önskan om snabb, sömlös tillgång till information. Genom att införliva denna symbol i sin konst kommenterar RYCA dess genomgripande natur och utmanar betraktaren att överväga förhållandet mellan den digitala och fysiska världen. Med sitt minimalistiska estetiska och konceptuella djup speglar detta tryck en bredare trend inom gatapopkonst och graffitikonst, där konstnärer i allt större utsträckning engagerar sig i digital kultur. RYCAs arbete ligger i spetsen för denna rörelse och blandar gatukonstens omedelbarhet med den digitala teknikens anslutningsmöjligheter. RYCA:s QR-kodsmiley och dess plats i modern konst Allteftersom gatapopkonst och graffitikonst fortsätter att utvecklas leder konstnärer som RYCA ledningen, bryter ner barriärer mellan konstformer och utforskar nya medier. QR Code Smiley Silkscreen Print är ett kraftfullt exempel på denna utveckling, där ett tekniskt verktyg omvandlas till ett medium för konstnärliga uttryck. Trycket representerar RYCAs kreativa vision och en kommentar till de allt mer suddiga linjerna mellan det virtuella och det verkliga. I en värld där digitala interaktioner ofta ersätter fysiska, fungerar RYCAs tryck som en gripande påminnelse om vikten av påtaglig konst i en digital tidsålder. Den står som en bro mellan två till synes disparata världar och bjuder in betraktaren att reflektera över konstens roll i ett samhälle dominerat av skärmar och koder. RYCA:s QR Code Smiley Silkscreen Print är ett avgörande stycke inom genren gatupopkonst och graffitikonst, som erbjuder ett unikt perspektiv på skärningspunkten mellan konst, teknik och kultur. Dess existens som ett tryck i begränsad upplaga understryker ytterligare värdet på originalitet och autenticitet i konst.

Läsa mer mindre

Beanie Hat Boy Original Permanent Marker Slap-Up Etikettteckningskonst på adressetikett av graffitikonstnären DrNuse69 Modern Street Artwork. 2022 Signerad Original Slap Up Graffiti Art Tag 4.25x5.5 Marker Tagged på USPS Priority Mailing Label.

Läsa mer mindre

Bela Lugosi- Färgkonstverk Giclee Limited Edition-tryck på glansigt konstpapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Mark Hammermeister.

Läsa mer mindre

Dissektion av Kalle Anka- Anatomy Sheet No 26 Hand-Pulled 1-Color Limited Edition Silkscreentryck på 300gsm Munken Pure Paper av Medical Pop Artist Nychos. 2018 Signerad och numrerad begränsad upplaga på 200 11x17 Illustrerad av NYCHOS 1-färgs screentryck på 300 g/m² Munken Pure Paper Storlek: 11 x 17 tum / 27,94 x 43,18 cm Begränsad upplaga av 200 År: 2018 Avtryck & stämpel av autenticitet Numrerad och signerad av konstnären REM Anatomy Sheets fokuserar på anatomin hos popkulturseriefigurer. I den här nya samlingen av svartvita screenprints i begränsad upplaga låter Nychos tittaren engagera sig i detaljer om tonernas anatomi.

Läsa mer mindre

Rick Austin/Mad Magazine- Brewers Unik Hand-utsmyckad Collage Mixed Media på Vintage Baseball Card av Pat Riot. 2014 stämplat original blandat media i lager på riktiga MLB Topps vintagekort med popkonst som: Rick Austin/Mad Magazine- Brewers

Läsa mer mindre

Veil Limited Edition 6-färgs handdraget silkscreentryck på konstpapper av Joe King Graffiti Street Artist Modern Pop Art.

Läsa mer mindre

Deadly Angel Limited Edition 1-färgad handdragen silkscreentryck på konstpapper av Joe King Graffiti Street Artist Modern Pop Art.

Läsa mer mindre

The Underground Music Showcase Limited Edition Gig Poster 3-Color Hand-Pulled Silkscreen Print Artwork on Fine Art Paper av John Vogl på Denver Post. The Underground Music Showcase av John Vogl- The Underground Music Showcase från Denver Post hölls 24-27 juli 2014 i Denver, CO. Den här spelningsaffischen firar den musikfestivalen och visar en stor Tyrannosaurus Rex som slåss mot en Triceratops-dinosaurie. Begränsad upplaga av silkscreen konsttryck av den berömda konstnären John Vogl.

Läsa mer mindre

Ghost OG Mini Nug Limited Run Handgjorda och målade konstleksaker samlarkonstverk av popartisten Nugg Life NY- Ian Ziobrowski. 2022 Varje Mini Nug är mellan 2.5-3 tum lång och är handgjord från grunden. Kom i den klassiska NYC leveransservicebehållaren. Begränsad upplaga av 20 signerade och numrerade.

Läsa mer mindre

High Three Limited Edition Giclee-tryck på konstpapper av Aled Lewis. 2014 Numrerad begränsad upplaga av 30 konstverk Storlek 12x12 TMNT Teenage Mutant Ninja Turtles High-Five 8-bitars Giclee-tryck. Convergence of Digital Art and Street Pop Culture Aled Lewis "High Three" är ett gicléetryck i begränsad upplaga som kapslar in crossover-attraktionen hos gatukonstnärskonst från motkultur inom spektrumet av popkonst, gatukonst och graffitikonst. 2014 års skapelse är en numrerad upplaga av 30, var och en som mäter 12x12 tum, och förkroppsligar den lekfulla andan och den livfulla dynamiken i konstnärens stil. "High Three" sticker ut för sin 8-bitars stilrepresentation av en ikonisk scen som blandar nostalgi med det moderna. Teenage Mutant Ninja Turtles (TMNT), en häftklammer i popkulturen, ombildas i en pixelform som går tillbaka till retrovideospelens era. Det här verket är inte bara ett gicléetryck utan en bro som förbinder prickarna mellan den digitala konsten från tidig spelkultur och den uttrycksfulla friheten hos Street Pop Art och graffitikonst. Aled Lewis konstnärliga tillvägagångssätt A markerar Lewis förhållningssätt till konst. En distinkt infusion av humor och kulturella referenser markerar Lewis förhållningssätt till konst. "High Three" är en lekfull version av den traditionella high-five, som firar seger, kamratskap och sköldpaddans egenheter. Tryckets komposition, med sina ljusa, kontrasterande färger och blockiga visuella estetik, är omedelbart igenkännlig och tillgänglig, vilket gör det till ett älskat verk för konstsamlare och popkulturentusiaster. Konstverket fungerar som en kulturell kommentar och reflekterar över tidsandan under 80- och 90-talen samtidigt som de resonerar med samtida publik. Användningen av TMNT i konststycket är ett strategiskt val som utnyttjar tittarens känsla av nostalgi samtidigt som de engagerar sig i estetiken hos videospelskonst som har genomsyrat gatukonstscenen. Den giclée-tryckteknik som används av Lewis för "High Three" är anmärkningsvärd för sin höga kvalitet och färgnoggrannhet, som bevarar livfullheten och detaljerna i den ursprungliga digitala designen. Tryckt på konstpapper överbryggar verket gapet mellan digital konst och traditionellt tryck, och erbjuder en taktil upplevelse som kompletterar verkets visuella lekfullhet. Inverkan av "High Three" på gatukonst "High Three" är betydande inte bara som ett konstverk utan som en återspegling av den digitala kulturens inverkan på gatapopkonst och graffitikonst. Det representerar ett skifte i mediet och ämnet, där gränserna mellan gatukonst, popkonst och digital konst blir suddiga, vilket möjliggör en bredare tolkning och uppskattning av samtidskonst. Aled Lewiss "High Three" är ett bevis på den föränderliga berättelsen om gatukonst och dess interaktion med popkulturen. Med sin begränsade tillgänglighet och distinkta stil är verket ett mycket eftertraktat föremål bland samlare. Det är ett perfekt exempel på hur traditionell gatukonst kan anpassa sig och frodas i den digitala tidsåldern.

Läsa mer mindre

Spiritual Reconnaissance Limited Edition Arkiv Pigment Prints på 290gsm naturligt vitt papper av Ben Kehoe Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Spiritual Reconnaissance är en upplaga av 100 tryck av Ben Kehoe. Utskriftsbildytan är ungefär 11.00" hög och 23.00" bred. Konstverket har tryckts på ett tungt 290gsm naturligt vitt papper.

Läsa mer mindre

G13 Secret Mini Nuggs Mystery Secret Limited Run Handgjorda och målade konstleksaker samlarkonstverk av Urban Artists Nugg Life NY- Ian Ziobrowski. 2022 Varje Mini Nug är mellan 2.5-3 tum lång och är handgjord från grunden. Kom i den klassiska NYC-leveransbehållaren. Begränsad upplaga av 20 signerade och numrerade. Hemlig Mystery Nug! Vad ser det ut som?!?

Läsa mer mindre

Crystal Coma Mini Nuggs Limited Run Handgjorda och målade konstleksaker samlarkonstverk av popkonstnärer Nugg Life NY- Ian Ziobrowski. 2022 Varje Mini Nug är mellan 2.5-3 tum lång och är handgjord från grunden. Kom i den klassiska NYC leveransservicebehållaren. Begränsad upplaga av 20 signerade och numrerade.

Läsa mer mindre

El Pulpo Limited Edition 1-färgad handdragen silkscreentryck på konstpapper av DKNG Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 'El Pulpo' (bläckfisken), baserad på en ny affisch som vi skapade för Slightly Stoopid & Atmospheres föreställning på Greek Theatre i Berkeley. Inspirerade av San Diegos surfkultur och Dia De Los Muertos-bilder bestämde vi oss för en utsmyckad bläckfisk och surfbräda som passande ikonografi för showen samt en trevlig hyllning till vår hemstad. Det här trycket är lite av en avvikelse för oss eftersom det bara är ett enfärgstryck, men det som gör det lite mer unikt är bladguldet som det är tryckt på. Kolla in några närbilder nedan av det skimrande trycket samt processvideon vi skapade för spelningsaffischen.

Läsa mer mindre

Påfågelgrön gul handdragen 4-färgad silkscreentryck på konstpapper av konstnären Nate Duval Pop Art konstverk i begränsad upplaga. 2010 Signerad begränsad upplaga av 45 konstverk, storlek 18x24

Läsa mer mindre

Handskuren alfabetisk kricka Handdragen 2-färgad silkscreentryck på konstpapper av konstnären Nate Duval Pop Art konstverk i begränsad upplaga. 2014 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 20 konstverk, storlek 18x24

Läsa mer mindre

King Janky The 6.5 "Platinum Panama" Janky SuperPlastic Limited Edition Vinylkonstverk Street Art Toy Samlarfigur "Capo dei Capi" från kungafamiljen Janky är tillbaka efter att ha gömt sig i Panama från de centrala myndigheterna, och han har en plan för att rätta till de oförrätter som gjorts mot familjen. Den här chefen på flykt har Tommy gun, "snäll kille" fedora och tidningar som är rubriken i huvudet – det kommer inte att dröja länge förrän en av de tre är genomdränkt av blodet från narcernas blod. 3.5 tum hög, mjuk vinyl och dränkt av familjeskam. Bara 999 gjorda.

Läsa mer mindre

Bröllopstårta Mini Nug Limited Run Handgjorda och målade konstleksaker samlarkonstverk av popartisten Nugg Life NY- Ian Ziobrowski. New York Comic Con 2021 exklusivt. Planthyllning med cannabis/marijuana-tema med färgglada handgjorda handmålade accenter. Mini Nug är cirka 2.5-3 tum hög och är handgjord, målad och monterad med en NYC-leveransbehållare. Begränsad upplaga av 15 signerade och numrerade.

Läsa mer mindre

Jose Lobaton- Rays unika handutsmyckade collage blandade media på vintage baseballkort av Pat Riot. 2014 stämplat original blandat media i lager på riktiga MLB Topps vintagekort med popkonst som: Jose Lobaton- Rays

Läsa mer mindre

Venom Tantrum Artwork Giclee Limited Edition-tryck på konstpapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Brandon Sopinsky.

Läsa mer mindre

Sangre De Los Pueblos Indígenas turkos silkscreentryck av Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas screentryck på konstpapper i begränsad upplaga Pop Street Art konstverk. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk Storlek 18x24 turkos ursprungsfolksblod

Läsa mer mindre

Seattle Fish Airplane Handdragen 2-färgs silkscreentryck på konstpapper av popkonstnären Nate Duval konstverk i begränsad upplaga. 2012 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk, storlek 24x9

Läsa mer mindre

Kelly Shoppach/maskerad skurk- Rays unika handutsmyckade collage blandade media på vintage baseballkort av Pat Riot. 2014 stämplat original blandat media i lager på riktiga MLB Topps vintagekort med popkonst som: Kelly Shoppach/Masked Villain- Rays

Läsa mer mindre

Denna Biohazard Neon Orange Slap-Up Etikettklistermärke Original Tag Art by Sabre Original akrylfärgkonst som ritar på Biohazard Label Sticker av graffitikonstnären Modern Street Artwork. 2020 Signerad original Slap Up Graffiti Art Tag 6x6 akrylfärg märkt på Medical Biohazard-etikett. Neon High Visibility Orange Biohazard Symbol Uline-etikett #S-20794. Utforska fusionen av gatapopkonst och graffitikonst I den dynamiska sfären av samtida visuell kultur framstår gatapopkonst och graffitikonst som kraftfulla uttrycksformer som kapslar in stadslivets rytm och råa känslor. Bland höjdpunkterna i denna genre är den berömda graffitikonstnären Saber, känd för sina slående bidrag till gatukonstpanorama. Verket som granskas är ett levande exempel på hans uppfinningsrikedom – en 6x6 akryl- eller markörbit märkt på en etikett för medicinska biologiska risker med en neonfärgad orange biofarlighetssymbol från Uline-etikett #S-20794. Distinctive Aesthetic of Sabre's Tag Art Sabres ursprungliga permanenta markörkonst som ritas på ett glänsande pilklistermärke presenterar en slående visuell paradox. Den neonorange på biofarosymbolen framkallar en känsla av försiktighet, vanligtvis används för att varna för farliga ämnen. I kontrast till de blå dropparna av färg som slumpmässigt stänker över ytan, finns det avsiktligt trots och påtaglig spänning mellan struktur och kaos. Det här verket är en signerad 2020 original etikett för graffitikonst som inte bara visar upp konstnärens signaturstil utan också hans förmåga att förvandla vanliga föremål till kraftfulla uttalanden. Valet av en biologisk risketikett som en duk är en kommentar om konstens och idéernas smittsamma natur. Sabre tar effektivt en symbol som betecknar fara och kontaminering och rekontextualiserar den inom gatapopkonstens estetik. Genom att göra det utmanar han åskådaren att ompröva konnotationerna av biologiska faror, inte bara i fysisk mening utan i den metaforiska spridningen av konst i offentliga utrymmen. Impact and Significance in Modern Street Art Sabre är en amerikansk konstnär vars riktiga namn har varit lika inflytelserik i graffitigemenskapen som bilderna han skapar på väggar och i gallerier. Hans användning av en adressetikett som medium är en nick till gerillataktiken i den tidiga gatukonstkulturen, där snabba, slagkraftiga uttalanden var viktiga och material ofta användes om eller hittade föremål. Denna klistermärkekonst, ofta kallad "slap-up", är en form av gatukonst som snabbt appliceras, eller "slås upp", på en yta i ett offentligt utrymme. Det möjliggör övergående men ändå självsäker kommunikation, som återspeglar stadslivets snabba och ofta obeständiga natur. Konstverket i neon orange och blått överskrider sina enkla komponenter och blir en duk för en större diskurs om synlighet, laglighet och konstens beständighet. Som en form av gatapopkonst behåller den popkulturens tillgänglighet och masstilltal samtidigt som den bäddar in sig i graffitins mer subversiva och kontrakulturella rötter. Denna dualitet är där dess kraft ligger; det är både en djärv deklaration och ett subliminalt viskande, ett inslag på gatorna som kan tas bort lika snabbt som det märks. I samband med graffitikonstverk blir Sabres klistermärke för biologiska risker en artefakt av gatorna, ett bevis på konstnärens förmåga att få uppmärksamhet och kommunicera genom symboler och färger. Med sina mättade nyanser och medvetna droppar resonerar stycket med gatornas energi och folkets röster. Det är ett verk som markerar ett fysiskt utrymme och stämplar ett ögonblick i tiden, som kapslar in essensen av gatapopkonst i dess förmåga att fånga pulsen i det samtida urbana livet. Samspelet mellan färg, symbol och medium i detta verk illustrerar gatapopkonstens innovativa potential. Sabres verk stör monotonin i urbana miljöer och erbjuder förbipasserande ett ögonblick av estetiskt arrestering mitt i stadens betongduk. I modern gatukonst är sådana ingrepp inte bara dekorativa utan är vitala berättelser som artikulerar identiteten och underströmmarna i en stads kulturdialog. Genom verk som detta fortsätter Saber och hans samtida att påverka gatapopkonstens bana, vilket säkerställer dess utveckling och relevans. De påminner oss om att gatorna förblir en kraftfull plattform för konstnärliga uttryck, där de marginaliserades röster och upprorsandan kan hitta sitt visuella lexikon.

Läsa mer mindre

Ny! Arkivpigment Fine Art Limited Edition Tryck på 290gsm Moab Entrada-papper av konstnären Adam Caldwell Modern Artwork. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 20 konstverk, storlek 17x14 Ny! • Autograferat arkivpigmenttryck • Tryckt på Moab Entrada Rag Bright 290 GSM arkivpapper • 14 x 17 tum Handsignerad och numrerad av konstnären Adam Caldwell i en begränsad upplaga av 20

Läsa mer mindre

Fate of the Palantiri Limited Edition 1-färgad handdragen silkscreentryck på konstpapper av Clint Wilson Graffiti Street Artist Modern Pop Art.

Läsa mer mindre

Åh Hai! Limited Edition 3-färgs handdraget silkscreentryck på konstpapper av John Vogl Graffiti Street Artist Modern Pop Art.

Läsa mer mindre

Flickor med stjärnor i håret 13 konstverk Giclee tryckt i begränsad upplaga på kraftigt konstpapper av Pop Culture Graffitikonstnären Gene Guynn.

Läsa mer mindre

Red Fox 3-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på konstpapper av Dan Christofferson- Beeteeth, sällsynt gatukonst, berömd popkonstnär.

Läsa mer mindre

Självporträtt IV 1-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på konstpapper av Jeff Rial, sällsynt gatukonst, berömd popkonstnär. 3 Print Run Edition, Self Portrait 4 on Hand Deckled Paper 2008. En del lätta fläckar på den övre vänstra vända vit marginal.

Läsa mer mindre

Curt Wild 73 Tour 2011 Movie Music Limited Edition Gig Poster 3-färgad handdragen silkscreentryck konstverk på rosa konstpapper av Jeremy Wheeler. Musikgruppen Curt Wild från filmen Velvet Goldmine.

Läsa mer mindre

After the Rain Pop Street Artwork Limited Edition Giclee-tryck på konstpapper av Urban Graffiti Modern Artist Naoshi. 2014 Signerad på verso med handritat ansikte Limited Edition på 100. 8.25x11.75 Baserat på Sunae Sand Art.

Läsa mer mindre

Palette II Arkivtryck av Jessica Hess Arkiv Pigment Fine Art Tryck i begränsad upplaga på 290gsm Moab Entrada Rag Bright Paper Pop Artist Modern Artwork. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 15 konstverk, storlek 14x17 #1

Läsa mer mindre

Jonathan Papelbon/Big Face- Phillies Unik Hand-utsmyckad Collage Mixed Media på vintage baseball-kort av Pat Riot. 2014 stämplat original blandat media i lager på äkta MLB Topps vintagekort med popkonst som: Jonathan Papelbon/Big Face- Phillies

Läsa mer mindre

Lucky White Rabbit HPM Litografitryck av Jen Collins Handapplicerade gulddetaljer Tryck på återvunnet 280gsm A6-kortpapper Popkonstverk i begränsad upplaga. 2013 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 19 konstverk storlek 4.1x5.8 Handapplicerad guldfärg Lucky White Rabbit HPM (Hand-Pulled Monoprint) Litografitryck av Jen Collins är ett konstverk skapat av konstnären Jen Collins. Titeln antyder att den har en vit kanin, en symbol som ofta förknippas med tur och lycka. Jen Collins är troligen en konstnär som arbetar i olika medier, och i det här fallet har hon valt att skapa ett litografitryck. En litografi är en tryckteknik som använder en sten (litografisk kalksten) eller en metallplatta med en slät yta. Konstnären applicerar en design med material som bläck. Bilden överförs sedan till ett pappersark genom att de två pressas ihop, vanligtvis med en tryckpress. Hand-Pulled Monoprint (HPM) refererar till ett unikt tryck skapat av konstnären genom en kombination av tekniker, där varje tryck skiljer sig något från de andra. Detta gör varje tryck till ett unikt konstverk, vilket gör dem mycket samlarbara och värdefulla.

Läsa mer mindre

CARDART Unikt handutsmyckat collage blandat media på vintage baseballkort från Pat Riot. 2014 stämplat original blandat media i lager på riktiga MLB Topps vintagekort med popkonst som: Josh Hamilton/Spartan Warrior- Rangers

Läsa mer mindre

Secret Romance 13 HPM One of a Kind Mixed Media Silkscreen-, akryl-, collage- och spraymålningskonstverk på konstpapper av den moderna popkonstnären Greg Gossel. 2022 Signerad och numrerad HPM Limited Edition om 15 Embleshed Artworks Storlek 12x12 Mixed Media Silkscreen One-of-a-Kind HPM Artwork Edition med 15 unika bitar

Läsa mer mindre

Par Banana Chuck Taylor Herrstorlek 12 Lös No Box Skridskosko Sneaker från Converse x Andy Warhol Limited Edition Sällsynt konstobjekt Kläder Artwork Collectible. 2015 Limited Edition/Out of Print Converse x Andy Warhol Banana Fruit Shoe Storlek 12 Ny Lös, ingen låda med etiketter, aldrig använd. Upplev ikonisk konst och klassisk stilfusion med Converse Chuck Taylor Andy Warhol Banana Low Top Sneaker. Tillverkad med en elegant, helsvart läderöverdel som sömlöst konturerar den tidlösa Chuck Taylor Low Top-siluetten, har denna sko en slående gul banandesign inspirerad av det legendariska Velvet Underground-albumet. En framstående pjäs för alla samlingar, den här lågtoppen från Converse förenar popkonstcharm med uthålligt sneakermode. Converse x Andy Warhol: The Banana Chuck Taylor as a Cultural Artefact Converse Chuck Taylor Andy Warhol Banana Low Top Sneaker utmärker sig som en kulturell artefakt som förenar Andy Warhols ikoniska konstnärskap med den tidlösa designen hos Converses framstående skatesko. Släppt 2015, denna begränsade upplaga storlek 12 sneaker har blivit ett sällsynt samlarobjekt, mycket eftertraktat för sin distinkta design och konsthistoriska betydelse. Även om det här paret lossnar utan låda, gör närvaron av taggar och skornas orörda, aldrig använda skick att de behåller sitt värde som samlarobjekt. Dessa sneakers representerar en sömlös integration av popkonst i det moderna modetyget och förvandlar ett vardagsföremål till ett samlarkonst. Warhols inflytande på popkultur och konst är obestridligt, och hans ikoniska banantryck – skapat för Velvet Undergrounds skivomslag – har blivit synonymt med hans utforskande av kommersialism och konstnärliga uttryck. Converses samarbete med Andy Warhol Foundation väckte denna slående bild till liv på en bokstavlig och figurativ duk, och skapade en sneaker som är lika mycket ett bärbart konstverk som ett uttryck för stil. Intersection of Art and Streetwear i Converse x Warhol Collaboration Samarbetet mellan Converse och Andy Warhol representerar en betydande korsning av konst och streetwear, som inkapslar etos av Street Pop Art & Graffiti Artwork. Den djärva gula banandesignen mot sneakerns skarpa svarta läder fångar ögat och kräver uppmärksamhet och kontemplation, ungefär som ett stycke provocerande gatukonst. Dessa sneakers korsar gränsen mellan nytta och konstnärskap och är ett exempel på hur funktionell design kan fungera som ett redskap för konstnärliga strävanden. Även om streetwear-världen inte är främmande för konstnärliga samarbeten, har Converse x Andy Warhol Banana Chuck Taylors en speciell plats i denna berättelse. De är inte bara märkesvaror utan är en hyllning till arvet från en konstnär som förändrade den moderna konstens kurs. Den begränsade upplagan av dessa sneakers har cementerat deras status som sällsynta konstobjekt, och även utan originalförpackningen bär de aura av exklusivitet och prestige hos Warhols banbrytande estetik. The Lasting Impact of Converse x Andy Warhol på Collectible Fashion Den bestående effekten av Converse x Andy Warhol Banana Chuck Taylor sneakers på samlarmode är mångfacetterad. De representerar inte bara ett djärvt uttalande inom sneakerdesignens värld, utan de visar också upp potentialen för modeartiklar att bli fordon för konst. Som samlarföremål talar dessa sneakers till hjärtat av popkulturen och resonerar med dem som värdesätter korsningen mellan konstvärlden och gatumodens värld. Samlare av dessa sneakers dras ofta till berättelsen som de förkroppsligar: en berättelse om samarbete mellan branscher, ett bevis på det bestående inflytandet från en popkonstikon och ett stycke modehistoria som fångar ett ögonblick när gränserna mellan konst och handel suddades ut på nya och spännande sätt. Converse x Andy Warhol sneakers är inte bara skor; de är artefakter som berättar historien om konstens förmåga att infiltrera och förstärka föremålen i vårt vardagsliv. Banana Chuck Taylor Sneaker för män storlek 12 från Converse x Andy Warhol är ett bevis på kraften i konstnärligt samarbete och en symbol för synergierna mellan popkonst, gatukonst och samtida mode.

Läsa mer mindre

ASVP figur nr 10 konstverk Giclee Limited Edition tryck på konstpapper av Pop Culture Graffiti Artist ASVP. Tryck i begränsad upplaga baserat på en av de första designerna från vår SUPER MATTER-serie. Präglat, signerat och numrerat på ansiktet med blyerts År: 2018 Upplaga: 100 Storlek: 18” x 24” Medium: Ultrachrome Inkjet Print Lager: Epson Legacy Etching, 300 gsm, 100 % bomullstrasa

Läsa mer mindre