Let There Be Dark Blue PP Printers Proof Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY x Niagara Hand-Pulled 3-Color på 320gsm Natural Coventry Rag Vellum Fine Art Paper Limited Edition Artwork Obey Pop Culture Artist.
PP Printer Proof 2019 Signerad och märkt PP Limited Edition Artwork Storlek 24x18 Silkscreentryck
"Jag valde en bild av Ron och Niagara där jag tycker att de båda ser fantastiska ut, men det fanns en fin balans mellan aggression i ditt ansikte med Rons pose som fick ögonkontakt, höll upp näven och Niagaras till synes anständiga omfamning av Ron, men alla som känner Niagara förstår att även om hon ser stillsam ut så drar hon i trådarna. Jag lade till en switchblade som hon smeker med fingret, som ett sätt att förstärka sin femme fatale chic, och för att jag trodde att det lämpade sig för min ursprungliga idé om en titel "Bonnie & Clyde Were Lightweights" -Shepard Fairey- OBEY
Shepard Faireys "Let There Be Dark Blue": A Portrait of Rebellion in Print
Shepard Fairey, konstnären bakom varumärket OBEY, är en kraft att räkna med inom gatapopkonst och graffitikonst. Hans "Let There Be Dark Blue PP Printer's Proof Silkscreen Print", skapad i samarbete med konstnären Niagara, är en kraftfull förkroppsligande av hans ikoniska stil och den subversiva kanten av gatukultur. 2019 års begränsade upplaga handdragna tryck, signerat och märkt som ett Printer's Proof, är ett samlarverk, som återspeglar en syntes av Faireys designkänslighet och punkrockens etos inkapslat av Ron och Niagaras figurer. Konstverket, 24x18 tum och tryckt på 320gsm Natural Coventry Rag Vellum konstpapper, har Faireys signatur trefärgade silkscreen-process, vilket ger ett tryck med skarpa linjer och djärv kontrast. Bilden utstrålar rå energi, med Rons självsäkra ögonkontakt och höjda näve i kombination med Niagaras subtila men ändå befallande närvaro. Fairey förstärker denna dynamik genom att på ett smart sätt lägga till en switchblade, förstärka Niagaras femme fatale-tjusning och framhäva hennes underskattade kontroll i kompositionen.
Genom att tolka Faireys vision och konstnärliga berättelse I "Let There Be Dark Blue" bygger Fairey på det kraftfulla bildspråket av kulturellt uppror och dikotomien av styrka och subtilitet. Hans skildring av de två figurerna är genomsyrad av en berättelse som överskrider trycket, vilket antyder en berättelse om trots, kontroll och komplexiteten i interpersonell dynamik. Titeln, "Let There Be Dark Blue", antyder ett framväxttema, som bryter från det konventionella in i skuggorna där motkulturen frodas. Som berättats av Fairey, sätter den ursprungliga idén till titeln, "Bonnie & Clyde Were Lightweights", tonen för en tolkning av trycket som en modern fredlös saga. Denna berättelse framhävs ytterligare av bakgrunden av tidningsrubriker och texter, vilket tyder på turbulens och samhällets rop mot vilka centralpersonerna står i stark lättnad. Genom detta tryck fångar Fairey inte bara estetiken i punkrockscenen utan kommenterar också den varaktiga upprorsanda den representerar.
Betydelsen av "Let There Be Dark Blue" i gatukonst Den kulturella betydelsen av "Let There Be Dark Blue" inom gatukonstgemenskapen är mångskiktad. Trycket är en visuell fest och ett tankeväckande verk som inbjuder till reflektion över konstens roll som kommentar till samhället. Shepard Faireys verk förknippas ofta med social och politisk aktivism, och detta tryck passar in i hans bredare verk som ett medium för budskap och reflektion. Dessutom hyllar verket den samarbetsanda som är inneboende i gatukonstkulturen. Partnerskapet mellan Fairey och Niagara exemplifierar den gemensamma aspekten av genren, där konstnärer går samman för att skapa verk som är större än summan av deras delar. Den begränsade upplagan av trycket och dess status som ett Printer's Proof ökar dess värde och önskvärdhet, och fångar ett ögonblick i tiden när gatukulturens energi destilleras till ett enda, påtagligt konstverk. I grund och botten är "Let There Be Dark Blue" av Shepard Fairey ett bevis på livligheten och styrkan hos gatapopkonst och graffitikonst. Den kapslar in trotsen, stilen och det narrativa djupet som definierar gatukonströrelsen, och inbjuder publiken att engagera sig i ett konstverk som är lika tankeväckande som det är visuellt slående.
Läsa mer mindre
