miljö~~POS=TRUNC

62 konstverk

  • Försäljning -18 % The Promise Silkscreen Print av Kaws- Brian Donnelly

    Kaws- Brian Donnelly The Promise Silkscreen Print av Kaws- Brian Donnelly

    The Promise Silkscreentryck av Kaws- Brian Donnelly Inramat handdraget screentryck på 250 g Stonehenge stålgrå konstpapper i begränsad upplaga av popgatakonst. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 500 konstverk, storlek 16x20 anpassad utsmyckad ram Betydelsen av Kaws The Promise silkscreentryck Inom modern konst har Kaws, pseudonymen till Brian Donnelly, uppstått som en ljuskälla som överbryggar samtida estetik med gatukänslighet. Hans verk "The Promise" silkscreen-tryck visar sammansmältningen av popkultur och konst, och står som ett bevis på dynamiken i gatapopkonst och graffitikonst. Skapat 2022, är det här föremålet en del av en serie i begränsad upplaga som har fått stor uppmärksamhet från både samlare och entusiaster. Karakteristika för The Promise av Kaws "The Promise" innehåller Kaws ikoniska karaktärer, kända för sin förmåga att framkalla känslomässigt djup trots deras förenklade och stiliserade former. Dessa figurer, som påminner om tecknade serier, tolkas ofta som kommentarer om mänsklighetens natur och anslutningsmöjligheter. I det här trycket engagerar karaktärerna sig i en jordglob, och föreslår teman för förvaltarskap och globalt ansvar – en återspegling av samtida frågor som ger resonans i en universell skala. Det här speciella silkscreentrycket dras för hand på 250g Stonehenge Steel Grey Art Paper, ett val som bidrar till texturen och djupet i pjäsen. Användningen av högkvalitativt konstpapper förstärker inte bara den visuella attraktionen utan säkerställer också tryckets livslängd, vilket gör det till ett värdefullt samlarobjekt. Konstverket mäter 16x20 tum, en dimension som möjliggör intim visning samtidigt som den hävdar sin närvaro som ett uttalande. Begränsad upplaga och exklusivitet Exklusiviteten hos "The Promise" understryks av dess begränsade upplaga på 500 signerade och numrerade tryck. Denna medvetna brist förstärker konstverkets önskvärdhet och framhäver dess betydelse inom Kaws verk. Samlare som äger en del av denna begränsade serie har ett segment av Kaws konstnärliga resa och en ögonblicksbild av Street Pop Arts historia. Anpassad inramning och presentation Varje tryck av "The Promise" kompletteras med en anpassad utsmyckad ram. Inramningen är inte bara ett skyddande hölje utan en förlängning av konstverket, noggrant utvalt för att förstärka verkets estetiska och tematiska element. Ramen lyfter trycket och säkerställer att det väcker uppmärksamhet och respekt, vilket anstår dess status som ett konstverk. The Promise Position in Street Pop Art & Graffiti Artwork Kaws "The Promise" är utmärkande för Street Pop Art och graffiti Artwork. Den förkroppsligar konstnärens flytande dialog mellan gatan och galleriet, som utmanar traditionella gränser och hierarkier inom konstvärlden. Genom att föra in gatans råhet i ett raffinerat gallerisammanhang stör Kaws förväntningarna och uppmanar tittarna att ompröva värdet och platsen för Street Pop Art i den bredare konsthistoriska berättelsen. Brian Donnellys "The Promise" är ett anmärkningsvärt stycke som fångar essensen av Kaws konstnärliga vision och andan av street popkonst och graffitikonst. Dess begränsade upplagastatus, handdragna screentryckteknik och anpassade inramning bidrar alla till dess unika karaktär som ett konstverk. Som ett samlarobjekt har det ett estetiskt värde.

    $16,808.00 $13,783.00

  • Riot Cop 1000% Be@rbrick av Brandalised x Medicom Toy x Banksy

    Brandalism & Brandaliserad Riot Cop 1000% Be@rbrick av Brandalised x Medicom Toy x Banksy

    Riot Cop 1000 % BE@RBRICK Vinylkonstverk i begränsad upplaga Medicom Toy Collectable Art Figur av Brandalism. 2022 New In Box Brandalised x Medicom Toy x Banksy 2022 Medicom Toys Populära artisten Banksy återvänder med Riot Cop Bearbrick! Detta är det tredje samarbetet mellan Medicom Toy och Brandalism. Vattenöverföringsteknik säkerställer unika utskriftsplaceringar. Denna stora 1000 % Bearbrick-figur står på 70 cm!

    $863.00

  • Choking Hazard Giclee-tryck av Leon Keer

    Leon Keer Choking Hazard Giclee-tryck av Leon Keer

    Konstverk för kvävningsfara Giclee Limited Edition-tryck på 310gsm Canson Aquarelle-papper av Pop Culture Graffiti-konstnären Leon Keer. 18 x 24 tum Fine-art Giclée-tryck på Canson Aquarelle 310gsm museumsklassat arkivpapper Begränsad upplaga om 50 signerade + numrerade

    $300.00

  • Chi-Noceros silkscreentryck av Phineas X Jones

    Phineas X Jones Chi-Noceros silkscreentryck av Phineas X Jones

    Chi-Noceros silkscreentryck av Phineas X Jones handdraget på konstpapper i begränsad upplaga Screentryck. 2013 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 100 konstverk Storlek 18x24 Silkscreentryck Chicago City på en noshörningshorn som går i havet. Chi-Noceros silkscreentryck av Phineas X Jones Chi-Noceros, ett silkscreentryck av Phineas X Jones, är en surrealistisk och visuellt slående blandning av urban arkitektur och djurliv, som blandar inslag av gatapopkonst och graffitikonst med fina illustrationstekniker. Detta handdragna screentryck, skapat 2013, fångar det fantasifulla och detaljerade konstnärliga tillvägagångssätt som Jones är känd för. Konstverket på 18x24 tum, producerat som en signerad och numrerad begränsad upplaga av 100, föreställer en noshörning som går genom vattnet med Chicagos ikoniska skyline integrerad i sitt horn. Detta nyckfulla men ändå tankeväckande bildspråk förvandlar djuret till en levande förkroppsligande av staden, som symboliserar både styrka och motståndskraft samtidigt som gränserna mellan naturen och konstgjorda strukturer suddas ut. Den konstnärliga kompositionen och symboliken Jones illustrationsstil i Chi-Noceros definieras av intrikat linjearbete och en djup uppmärksamhet på textur, vilket ger noshörningens hud en väderbiten, organisk känsla som står i skarp kontrast till de stela arkitektoniska strukturerna som växer fram från dess ansikte. Användningen av Willis Tower och andra skyskrapor i Chicago som noshörningens horn är ett djärvt konstnärligt uttalande, som förstärker stadens höga närvaro och dess förhållande till naturen. Vattnet som omger noshörningen skapar ytterligare ett lager av intriger, vilket innebär antingen rörelse genom ett otämjt landskap eller gradvis återtagande av stadsrum av naturen. Noshörningens kropp är också prydd med de fyra röda stjärnorna från Chicagos flagga, vilket ytterligare betonar stadens identitet och gör varelsen till en bokstavlig representation av dess ande. Integreringen av dessa symboler i djurets naturliga form lägger till ett lager av medborgerlig stolthet samtidigt som en känsla av surrealism bibehålls. Den dämpade färgpaletten, som består av grått, blått och rött, håller kompositionen visuellt sammanhållen, förstärker det detaljerade linjearbetet och ger verket en tidlös, nästan vintagekvalitet. Street Pop Art & Graffiti Artwork Influenser Chi-Noceros anpassar sig till estetiken hos street popkonst & graffiti konstverk genom att införliva djärva ombilder av urban kultur, förvandla vardagliga element till något oväntat. Hybriden av en organisk, kraftfull varelse med stela stadsstrukturer speglar de teman som ofta återfinns i gatukonsten, där det naturliga och industriella samexisterar i en pågående dialog. Detta samspel mellan natur och mänsklig utveckling är ett återkommande motiv i stadskonsten, där väggmålningar, tryck och graffiti ofta skildrar kampen mellan miljökrafter och städernas obevekliga expansion. Jones förmåga att förena intrikat realism med surrealism ger hans verk en kant som passar in i den större rörelsen av samtida gatapopkonst. De överdrivna proportionerna och det okonventionella ämnet utmanar betraktarens uppfattning, ungefär som hur graffiti och gatumålningar stör traditionella stadsrum. Hans exakta illustrationstekniker, i kombination med det organiska flödet av bläck från screentryckprocessen, förstärker ytterligare den handgjorda, råa energi som definierar denna konststil. Chi-Noceros samlarbarhet och kulturella inverkan Som en begränsad upplaga, signerad och numrerad silkscreentryck, har Chi-Noceros ett värde som både ett samlarkonstverk och ett kulturellt uttalande. Formatet på 18 x 24 tum möjliggör full uppskattning av Jones noggranna detaljer, vilket säkerställer att varje linje och textur förblir skarp och slagkraftig. Tryckets handdragna karaktär ger varje pjäs en unik karaktär, vilket gör det till ett eftertraktat verk för samlare av gatapopkonst och graffitikonst, såväl som de som har en affinitet för Chicago-inspirerad design. Chi-Noceros varaktiga överklagande kommer från dess förmåga att förena medborgerlig identitet med konstnärliga uttryck. Den talar till både stadsbor och konstentusiaster och erbjuder en lekfull men ändå meningsfull reflektion över hur städer och natur korsas. Noshörningen, en varelse känd för sin motståndskraft och styrka, blir ett emblem för Chicago själv, som förkroppsligar dess tuffhet, anpassningsförmåga och ikoniska skyline. Phineas X Jones har etablerat sig som en konstnär som överbryggar fin illustration med urban konsts djärva, dynamiska egenskaper. Chi-Noceros står som ett bevis på hans kreativitet och förvandlar ett vanligt ämne till ett extraordinärt visuellt narrativ.

    $250.00

  • Parks For Everyone Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Parks For Everyone Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Parker för alla 3-färgs handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på krämfärgat papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 500 konstverk, storlek 18x24 "Jag skapade det här trycket i samarbete med Parks California, den officiella ideella partnern till California State Parks som arbetar i skärningspunkten mellan resursförvaltning och rättvis tillgång. Trycket har en illustration av den vackra Russian River och den ikoniska Russian Gulch Bridge i norra delen av landet. Kalifornien. Jag har turen att ha ett system av parker i Kalifornien bevarat för allmänhetens nöje och är uppskattade landmärken. Jag tror att det är viktigt att behålla vissa utrymmen dominerade av naturen för miljöns skull och medborgarnas livskvalitet. Parks California hjälper till att göra parker mer välkomnande, inkluderande och klimattåliga. Intäkterna från detta tryck kommer att bidra till att stärka parker för framtiden, minska hindren för tillgång och arbeta för att alla människor ska känna sig välkomna när de är i parker. Tack för omtanken!" -Shepard Fairey Parks For Everyone Silkscreentryck av Shepard Fairey är ett konstverk skapat av den berömda gatukonstnären och grafiska designern, känd för sitt arbete under pseudonymen OBEY. Silkscreentrycket "Parks For Everyone" är en återspegling av Faireys förespråkande för offentliga utrymmen och grönska. Konstverket betonar vikten av tillgänglighet, inkludering och bevarande av parker för människor från alla samhällsskikt. Den har Faireys signaturstil, som innehåller en blandning av djärv typografi och slående bilder.

    $384.00

  • Wetland Powers Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Wetland Powers Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Wetland Powers Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY Handdragen på Cream Speckletone Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga Lyda Pop Culture Artist. 2023 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 550 konstverk Storlek 18x24 Silkscreentryck "Detta Wetland Powers-tryck undersöker följderna av en högsta domstol till stor del i fickorna på stor olja. Regeringen är tänkt att skapa den största nyttan för det största antalet människor. Ändå har de konservativa domarna i den nuvarande högsta domstolen satt dagordningarna för stora olje- och rika fastighetsägare före säkert och rent vatten för medborgarna. Begreppet "gemensamma tillgångar"... ingen äger resurser som luft och vatten och behöver skyddas till förmån för alla, verkar förlorat för många människor i företag och myndigheter. Det är upp till oss som väljare att välja representanter som sätter medborgarnas behov främst. Högsta domstolens sammansättning är alltid viktig att tänka på när man röstar på vår president eftersom den sittande presidenten väljer utsedda personer till högsta domstolens domare." -Shepard Fairey- LYDA Shepard Faireys "Wetland Powers": Ett uttalande i gatapopkonst I gatapopkonst står Shepard Fairey som en figur av monumentalt inflytande; hans arbete är ofta sammanflätat med solida sociopolitiska budskap. Silkscreentrycket "Wetland Powers" av Shepard Fairey, även känd som OBEY, är ett slående exempel på hans engagemang för att förena konst med aktivism. Släppt 2023, den här begränsade upplagan, handdragen på konstpapper i krämfärgad fläckton, är mer än en visuellt fängslande bild; det är en kanal för ett kritiskt samtal om miljörättvisa och miljöstyrning. Dissekera "Wetland Powers" av Shepard Fairey Konstverket, i storleken 18x24 tum, är en del av en begränsad upplaga av 550 signerade och numrerade tryck. På typiskt Fairey-sätt kombinerar verket en djärv estetik med ett budskap som utmanar tittarna att överväga effekterna av politiska beslut på miljön. Bildspråket visar en kvinnlig figur med element som tyder på en koppling till naturen och dess försvar. Faireys verk är känt för sitt skiktade visuella språk; varje element tjänar ett symboliskt syfte, och "Wetland Powers" är inget undantag. Environmental Advocacy through Art I "Wetland Powers" tar Fairey upp den kontroversiella frågan om markrättigheter kontra miljöskydd, och lyfter särskilt fram Högsta domstolens roll i att forma USA:s öde våtmarker. Trycket fungerar som en kommentar till domstolens beslut som Fairey uppfattar som att gynna företagens intressen framför allmän miljöhälsa. Genom detta stycke uttrycker Fairey sin tro på att skydda gemensamma tillgångar - luft, vatten och mark - för det kollektiva bästa. The Cultural Resonance of Fairey's Work Shepard Faireys konst har alltid fått resonans hos en bred publik, och hans Obey-kampanj har blivit ett kulturellt fenomen. Med "Wetland Powers" fortsätter Fairey att utnyttja det kollektiva medvetandet och använder sin konst som en plattform för att förespråka ekologiskt och socialt ansvar. Verket understryker gatapopkonstens kraft att överskrida duken och bli ett medel för förändring, och uppmanar medborgarna att reflektera över sin roll som väljare och att välja ledare som prioriterar allas välfärd. "Wetland Powers" är ett bevis på Shepard Faireys varaktiga roll som artist i framkanten av streetpop och graffitikonstverk. Hans förmåga att ta itu med angelägna globala frågor genom övertygande bildspråk befäster hans status som en konstnär dedikerad till skärningspunkten mellan konst och opinionsbildning.

    $486.00

  • The Reef Giclee Print av Scott Listfield

    Scott Listfield The Reef Giclee Print av Scott Listfield

    The Reef Giclee Print av Scott Listfield Artwork Limited Edition Print på 310gsm Museum Grade Archival Fine Art Paper Graffiti Pop Street Artist. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 100 konstverk, storlek 18x24 Scott Listfield är en amerikansk samtidskonstnär som är mest känd för sina målningar av en ensam astronaut som utforskar olika landskap och stadslandskap. "The Reef" är ett gicleetryck med hans ikoniska astronautkaraktär. Trycket föreställer astronauten som står på en klippformation mitt i ett stort hav, med ett korallrev som är synligt under vattenytan men det är inte Frihetsgudinnan! Himlen är målad i nyanser av blått med piggiga moln som bidrar till bildens drömska och surrealistiska atmosfär. Listfields användning av en ensam figur i sina målningar skapar en känsla av isolering och introspektion, medan den futuristiska astronautdräkten symboliserar utforskning och upptäckt, havets uppgång och global uppvärmning. Undervattensmiljön i "The Reef" lägger till ett lager av mystik och intriger till verket, som om astronauten har upptäckt en dold värld under vågorna. Giclee-utskrift är en högkvalitativ konsttryckningsprocess som använder arkivpigmentbläck för att producera bilder med exceptionell färgnoggrannhet och skärpa. Detta gör det till ett idealiskt medium för att reproducera Listfields detaljerade och intrikata målningar.

    $309.00

  • Skydda det heliga offset litografitrycket av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Skydda det heliga offset litografitrycket av Shepard Fairey- OBEY

    Skydda det heliga graffitikonstverket offset litografitryck på Cream Speckle Tone-papper av gatukonstnären Shepard Fairey. 2015 Signerad och numrerad 24x36 upplaga av 200- Protect the Sacred, 2015 Offsetlitografi i färger på tjockt spräckligt krämpapper 36 x 24 tum (91.4 x 61 cm) (ark) Ed. 200 Signerad, numrerad och daterad med blyerts längs nedre kanten Utgiven av Obey Giant, Los Angeles

    $1,269.00

  • Understandard silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Understandard silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Understandard silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY handdragen 5-färger på krämfärgat konstpapper med begränsad upplaga Konstverk Lyd popkulturkonstnären. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 550 konstverk storlek 12x24 silkscreentryck "Detta tryck, "Sub-Standard", är en kommentar om förhållandet mellan företagens girighet, fossila bränslen och uppvärmningen av planeten och kollapsande ekosystem. Standarddrift, driven av spelare som Standard Oil och dess många utlöpare, bör omdefinieras som understandard. Om vi ​​vill upprätthålla den hälsostandard som vår planet behöver för att undvika katastrofer, kan vi inte tillåta stor olja att sätta vinster före planeten och vinster före människor (liksom många andra hotade arter). Tänk på att stor olja, som redan är mycket lönsam, subventioneras av dig, skattebetalaren, för upp till 50 miljarder dollar per år. Däremot subventioneras förnybara energikällor endast för en fjärdedel av det beloppet. Vi måste driva på för förändring. En del av intäkterna från detta tryck går till Greenpeace USA:s ansträngningar att kämpa för en frisk planet.⁠" -Shepard Fairey- OBEY Silkscreentrycket med titeln "Sub-Standard" av Shepard Fairey, en del av hans OBEY-serie, är ett övertygande samtidskonst som kastar ett kritiskt öga på den angelägna frågan om miljöförstöring när den relaterar till företagens inflytande och beroende av fossila bränslen. Begränsat till en release på 550 signerade och numrerade upplagor, är konstverket ett djärvt uttalande i både form och substans, som drar samman estetiken hos pop-, gatu- och graffitikonst på ett konstpapper i krämfärgad fläckton. Varje handdraget 12-färgstryck, som mäter 24x5 tum, står som ett bevis på Faireys tekniska skicklighet och hans engagemang för sociala kommentarer. Shepard Fairey, en framstående figur inom popkulturens och gatukonstens värld, använder sitt medium för att utmana status quo och väcka tankar kring pressande globala frågor. "Sub-Standard" riktar sig specifikt mot konsekvenserna av fossilbränsleindustrins agerande på klimatförändringar och ekologisk förstörelse. Faireys hänvisning till Standard Oil och dess efterföljare pekar på ett arv av miljöpolitik som prioriterar vinst framför planetens hälsa, vilket indikerar ett trängande behov av förändring i företagspraxis. Konstverket använder kraftfull symbolik, med en sammanställning av ett industriellt motiv mot en bakgrund som betecknar den naturliga världen i nöd, vilket återspeglar Faireys berättelse om konflikten mellan ekonomiska intressen och miljövård. En viktig aspekt av detta konstverk är dess aktivismkomponent. En del av intäkterna från "Sub-Standard" går till Greenpeace USA, som finansierar organisationens ansträngningar för att bekämpa miljöskador och främja hållbarhet. Detta ekonomiska stöd ligger i linje med konstverkets budskap och skapar en direkt koppling mellan konst, aktivism och påtagligt stöd för ekologiskt välbefinnande. Faireys val att belysa diskrepansen mellan subventioner för fossila bränslen och förnybara energikällor i sitt uttalande förstärker ytterligare tryckets uppmaning till handling, och förespråkar en omvärdering av var offentliga medel investeras i samband med långsiktig planetarisk hälsa.

    $486.00

  • Så länge leveranserna räcker Serigrafi i stort format av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Så länge leveranserna räcker Serigrafi i stort format av Shepard Fairey- OBEY

    Så länge förråden räcker Stort format Begränsad upplaga Handdragen 4-färgs serigraftryck på anpassat Coventry traspapper i bomull av Graffiti Street Artist Shepard Fairey. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 100 konstverk, storlek 45x26 Handdeckad Inom den pulserande sfären av popkonst, gatukonst och graffitikonst, står Shepard Fairey som en höga figur, känd för sina tankeväckande verk som ofta överskrider duken för att göra gripande samhälleliga uttalanden. Hans skapelse, "While Supplies Last", är ett bevis på hans konstnärliga skicklighet och hängivenhet för globala saker. Detta konstverk i storformat, noggrant utformat som ett handdraget 4-färgs serigraftryck, exemplifierar den exakta uppmärksamheten på detaljer och tankedjupet bakom Faireys skapelser. Tillverkad på skräddarsytt Coventry traspapper i bomull, utstrålar konstverket en taktil rikedom. Måtten, 45x26, ger konstverket en befallande närvaro, vilket säkerställer att dess budskap inte bara ses utan känns. Kanterna, handtäckta, bidrar till dess autentiska attraktionskraft. Men det som verkligen får det här stycket att resonera är dess kraftfulla bildspråk: djärva mönster, fängslande blommotiv som ställs in mot ett oförskämt vackert ansikte och det omisskännliga "MED LAGER RÄNKER!" emblem - alla arbetar tillsammans för att belysa det brådskande med miljöhänsyn. Konstverkets exklusivitet har sitt ursprung 2023 och präglas av dess begränsade upplaga på endast 100 stycken, som var och en är signerad och numrerad av Shepard Fairey själv. För att förstärka dess äkthet är Obey Publishing chop diskret placerad i konstverkets nedre vänstra hörn. Viktigt är att Faireys engagemang för miljövård lyser igenom, eftersom intäkterna från detta mästerverk tillägnas Greenpeace, vilket säkerställer att konsten inte bara rör upp själen utan också bidrar påtagligt till pressande globala frågor. I en tid där konst och aktivism flätas samman, står "Medan leveranserna räcker" som en ledstjärna för hopp och en uppmaning till handling.

    $4,011.00

  • Only The Finest Poison Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Only The Finest Poison Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Only The Finest Poison Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY Hand-Pulled på Speckletone Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art Artwork. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 550 konstverk storlek 24x24 silkscreentryck "Detta "Only the Finest Poison"-trycket är en kritik av de många metoder som oljeindustrin använder för att upprätthålla business as usual, inklusive vilseledande marknadsföring, muta politiker, misskreditera vetenskapen och dölja sanningen. Nyhetsklippet som ingår i stycket är en del av en artikel som avslöjar att ExxonMobile har vetat, baserat på deras interna vetenskapliga forskning, i över 40 år att förbränning av fossila bränslen värmer upp planeten. Ändå gömde de forskningen och offentligt förnekade de fossila bränslenas inverkan på klimatförändringen. Det är utmanande att bryta igenom de formidabla lager av avskräckning som införts av mäktiga företag som sätter vinster före människor och planeten, men att slå igenom är avgörande för en sund framtid. En del av intäkterna från detta tryck kommer att gynna Greenpeace USA för att stödja deras arbete för att bekämpa klimatförändringarna. Tack för att du bryr dig. Det fläcktonpapper som används i detta tryck är sammansatt av återvunnet material." -Shepard Fairey "Only the Finest Poison" är ett exceptionellt konstverk av Shepard Fairey, en känd figur inom pop- och gatukonstscenen. Detta silkscreentryck släpptes 2023 och visar upp Faireys skicklighet i att förena provokativ politisk kommentar med visuellt övertygande konstnärskap. Begränsad till en upplaga av 550, varje bit är handdragen på Speckletone Fine Art Paper, ett unikt medium som består av återvunnet material, vilket ytterligare betonar konstnärens engagemang för miljöansvar. Konstverket står som en skarp kritik av den globala oljeindustrin och dess skadliga metoder. Fairey använder kraftfullt användningen av bilder och text för att kasta ljus över branschens otrevliga handlingar – att förvränga fakta, undergräva vetenskap, muta politiska personer och prioritera vinst framför planetens välbefinnande. En avgörande del av verket är inkluderingen av ett nyhetsklipp, ett klipp från en exposé som avslöjar ExxonMobiles sedan länge dolda kunskap om de skadliga klimateffekterna av förbränning av fossila bränslen. Faireys tryck är ett exempel på hur konst kan fungera som ett kraftfullt medium för social och politisk kritik, som uppmanar tittarna att begrunda de frågor som presenteras och utmanar dem att agera. Faireys tryck återspeglar det akuta behovet av förändring och kritiserar inte bara oljeindustrin utan sträcker också ut en hjälpande hand mot miljöfrågor. En procentandel av intäkterna från försäljningen av detta tryck doneras till Greenpeace USA, en organisation känd för sin obevekliga kamp mot klimatförändringar. Detta lysande konstverk, i sin tematiska utforskning och sociopolitiska genomslag, är ett bevis på Faireys roll som en kritisk kommentator inom gatu- och popkonstens område.

    $570.00

  • Save Me Art Toy Figure av Rip N Dip

    Rip N Dip Save Me Art Toy Figure av Rip N Dip

    Save Me Limited Run Vinyl Skulptur Konstverk av graffiti gatukonstnären moderna popartisten Rip N Dip. Custom Limited Edition Vinyl Save The World Figur 8.25 in x 6.7 in Only 1000 Made En del av intäkterna kommer att doneras till The Surfrider Foundation

    $340.00

  • Skydda den blå planeten - Serigraftryck i stort format av Shepard Fairey - OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Skydda den blå planeten - Serigraftryck i stort format av Shepard Fairey - OBEY

    Skydda den blå planeten- Large Format Limited Edition Handdragen 2-färgs serigraftryck på 100 % bomull Coventry traspapper av Shepard Fairey Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2022 Signerad och numrerad handdeckad 30 x 41 tum Serigraf på Coventry Rag, 100 % bomull anpassat arkivpapper Handdecklade kanter Begränsad upplaga av 75 signerade + numrerade Tryckt av Obey Giant "Protect The Blue Planet" står som ett bevis på Shepard Faireys dedikation att använda sin konst som ett redskap för miljöpåverkan, genom att smälta samman världarna av popkonst, gatukonst och graffitikonst. Denna begränsade upplaga, handdragen serigraf i två färger, avslöjar det intrikata förhållandet mellan mänskligheten och vår miljö. Tryckt på Coventry Rag-papper av 2 % bomull, valet av material underbygger Faireys engagemang för hållbart konstnärskap. Verkets dimensionalitet, 100 x 30 tum, lämpar sig för en uppslukande tittarupplevelse, accentuerad ytterligare av dess handprydda kanter, som ger en taktil, organisk touch, som påminner om de råa kanterna på gatuaffischer. I samarbete med PangeaSeed Foundation för att släppa detta arbete för Earth Month, kapslar Fairey in den moderna erans pressande miljöhänsyn. Centralt i verket är skildringen av en utrotningshotad nordatlantisk högval som utstrålar en mandala med jorden vaggad inuti. Denna mandala, rotad i olika kulturella traditioner, betyder harmoni, enhet och sammankopplingen av planetens ekosystem. De blommiga ornamenten i den blommar ut som symboler för blomstrande harmoni, men den kontrasterande inkluderingen av lågor påminner starkt tittarna om det ständigt överhängande hotet från global uppvärmning. Texten - "Protect the Blue Planet" och "One Ocean-One People" - tillsammans med den valda blå paletten, uppmärksammar det oupplösliga bandet mellan blomstrande hav och en hållbar värld. Som en känd figur inom gatukonstgemenskapen har Faireys arbete alltid flyttat gränser, och med "Protect The Blue Planet" suddar han återigen ut gränserna mellan konstnärligt uttryck, aktivism och socialt ansvar, och påminner världen om dess roll i att skydda planeten. "För att fira Earth Month, i samarbete med PangeaSeed Foundation, är jag glad att kunna släppa "Protect The Blue Planet" som har en utrotningshotad nordatlantisk rätval som kommer ut från en mandala med jorden som fokuspunkt. I flera kulturer, mandala representerar harmoni, enhet och helhet, som alla är viktiga begrepp när man överväger den sammanlänkade naturen hos planetens ekosystem, människor och arter. Mandala har blomprydnader som symboliserar harmoni i blom, men också lågor som en påminnelse om farorna med globala uppvärmning. Texten "Protect the Blue Planet" och "One Ocean-One People" i konstverket och den blå färgpaletten tjänar till att betona den avgörande kopplingen mellan friska hav och en frisk planet." – Shepard

    $4,011.00

  • Däckproblem Arkivtryck av ABCNT

    ABCNT Däckproblem Arkivtryck av ABCNT

    Däckproblem Arkivtryck av ABCNT Arkivpigment Fine Art Tryck i begränsad upplaga på 330 g/m2022 Museum Smooth Cotton Rag Paper Pop Artist Modern Artwork. 100 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 24 konstverk, storlek 20xXNUMX "Tire Trouble" är ett arkivtryck skapat av ABCNT, en känd Los Angeles-baserad konstnär, designer och aktivist känd för sina politiskt laddade och socialt medvetna konstverk. ABCNT:s arbete innehåller ofta djärva bilder av Musse Pigg och Kalle Anka, ikoniska Disneyfigurer och provocerande uttalanden för att ta upp miljödystopiska frågor och väcka konversationer. Trycket "Tire Trouble" har en slående komposition som kommunicerar konstnärens perspektiv på en viss fråga, relaterad till miljöhänsyn, konsumentism eller samhälleliga värderingar. Som ett arkivtryck produceras konstverket på högkvalitativt, syrafritt papper, vilket säkerställer dess livslängd och motståndskraft mot blekning över tid. Detta gör det till ett samlarobjekt för konstentusiaster och de som uppskattar ABCNTs distinkta stil och budskap om döda fiskar.

    $283.00

  • Factory Stacks- Earth First Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Factory Stacks- Earth First Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Factory Stacks- Earth First 6-färgs handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på Fint Speckletone Art-papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. 2022 Signerad av Shepard Fairey Numrerad 18x24 tum. Screentryck på tjockt krämfärgat Speckletone-papper. Numrerad upplaga på 350 st. "Dessa "Factory Stacks"-bilder kombinerar fabriksarkitekturens strama, kantiga kraft med grafiska element som kommenterar vad vi främjar och omfamnar som ett samhälle även när dessa saker är destruktiva. De fossila bränsleindustrin har en enorm makt ekonomiskt, men vi vet nu att inte bara är fossila bränslekällor ändliga utan att användningen av dem är fruktansvärd för klimatförändringarna och därmed ekosystemen som upprätthåller liv på vår planet. Tyvärr, på grund av den politiska makten hos dessa industrier och allmänhetens apati om klimatförändringar, har regeringen tyvärr subventionerar fossilbränsleindustrin för miljarder trots att de skadar miljön. Regeringen arbetar för medborgarna, så valet är vårt. Stöder vi oändlig makt för rika fossilbränsleföretag? Eller politik som sätter jorden först med planeten före vinster Vänligen läs Naomi Kleins DETTA ÄNDRAR ALLT för att bättre förstå konflikten mellan ekonomiska intressen och klimatförändringar. En del av intäkterna från försäljningen av detta tryck kommer att gå till Greenpeace för att bekämpa klimatförändringarna. Tack för att du bryr dig." – Shepard

    $620.00

  • Endless Power Petrol Palace- rött silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Endless Power Petrol Palace- rött silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Endless Power Petrol Palace- Röd 2-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på krämfärgat papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. Endless Power Petrol Palace (röd) 18 x 24 tum Upplaga av 350 13 juni 2019 "Affischen "Endless Power Petrol Palace" är både en hyllning till och kritik av den förföriska grafiska propagandan som används för petroleumindustrin. Jag designade detta tryck för att kännas som en vintageannons som firar Amerikas överflöd och den amerikanska drömmens ljusa framtid. Även om oljan är begränsad, är vårt beroende av den så extremt att makten som utövas av dem som kontrollerar oljan är praktiskt taget obegränsad." -Shepard Fairey

    $570.00

  • Unsinkable Consumption AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Unsinkable Consumption AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Osänkbar konsumtion AP Artist Proof Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY Handdragen på Cream Speckletone Fine Art Paper Limited Edition Artwork Obey Pop Culture Artist. AP Artist Proof 2015 Signerad & Markerad AP Artwork Storlek 18x24 Silkscreentryck. Sjunkande Titanic Style Cruise Liner Ship Sjunkande Orsak till "Oil". Shepard Faireys "Unsinkable Consumption AP" är ett tankeväckande silkscreentryck som resonerar med samtida miljö- och sociopolitiska frågor. Detta konstnärsbevis, skapat 2015, är en del av en begränsad upplaga, handdragen med fem färger på Cream Speckletone konstpapper, ett bevis på Faireys engagemang för högkvalitativt hantverk i sitt arbete. På 18x24 tum fångar konstverket betraktarens uppmärksamhet med sina skarpa bilder och kraftfulla budskap. Trycket porträtterar ett sjunkande skepp som påminner om Titanic, ett fartyg historiskt synonymt med mänsklig arrogans och de katastrofala konsekvenserna av att överskatta mänsklig ingenjörskonst framför naturens krafter. I Faireys tolkning är linern placerad bredvid en oljeriggsymbol i en röd varningscirkel, skarp mot krämfärgad bakgrund. Ordet "CONSUME" skymtar ovanför, en djärv anklagelse om samhällets obevekliga exploatering av naturresurser. Den här bilden resonerar djupt med teman om ekologiska katastrofer och ohållbara metoder, och kapslar in tanken att, liksom den "osänkbara" Titanic, våra konsumtionsvanor kan leda till vår undergång. Faireys verk omfattar ofta en blandning av gatukonstens tillgänglighet och popkonstens användning av igenkännbara bilder för att engagera publiken i kritiska frågor. Det sjunkande skeppet är en metafor för den potentiella katastrofen med okontrollerad konsumtion, medan oljeriggens emblem representerar det specifika hotet från fossila bränslen. Signerad och märkt som en konstnärssäker, har detta verk en speciell plats i Faireys oeuvre, och signalerar dess status som ett betydande verk direkt från konstnärens händer. Som en framstående figur inom pop-, gatu- och graffitikonst har Fairey ständigt använt sin plattform för att förespråka politisk och miljömedvetenhet. "Unsinkable Consumption AP" exemplifierar hans syn på konst som ett medel för provokation och dialog. Det här verket sticker inte bara ut för sin estetiska dragningskraft utan också för sin förmåga att engagera allmänheten i kritiska reflektioner över akuta globala frågor. Genom detta tryck understryker Fairey konstens avgörande roll för att väcka samtal och potentiellt inspirerande action.

    $822.00

  • Flint Eye Alert Globe Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Flint Eye Alert Globe Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Flint Eye Alert Globe 4-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på franskt sant vitt konstpapper av konstnären Shepard Fairey Artwork. 2017 Signerad & numrerad Limited Edition av 450 Storlek 18x24 "Det här verket är baserat på en målning jag gjorde för min "Earth Crisis"-show i Paris. Hela arbetet för den showen använde dessa nyanser av blått/turkos som en koppling till luften och vattnet som är avgörande för att upprätthålla liv på planeten jorden. Det här stycket handlar mer specifikt om tanken att vi behöver se vad som finns precis framför oss, att vi är beroende av naturen och jag använde den blommande blomman som en symbol för både skönhet och tillväxt. Om vi ​​fortsätter att förstöra luften och vattnet kommer saker och ting inte att växa, för att inte tala om att vi alla blir sjuka."

    $521.00

  • The Bridge PP Arkivtryck av Scott Listfield

    Scott Listfield The Bridge PP Arkivtryck av Scott Listfield

    The Bridge PP Printers Proof Artwork Giclee Limited Edition-tryck på konstpapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Scott Listfield. PP Printers Proof 2017 Signerad och märkt PP-konstverk storlek 16x16

    $590.00

  • Endless Power Petrol Palace- Blå silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Endless Power Petrol Palace- Blå silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Endless Power Petrol Palace- Blå 4-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på krämfärgat papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. Endless Power Petrol Palace (blå) 18 x 24 tum Upplaga av 350 13 juni 2019 "Affischen "Endless Power Petrol Palace" är både en hyllning till och kritik av den förföriska grafiska propagandan som används för petroleumindustrin. Jag designade detta tryck för att kännas som en vintageannons som firar Amerikas överflöd och den amerikanska drömmens ljusa framtid. Även om oljan är begränsad, är vår tillit till den så extrem att makten som utövas av dem som kontrollerar oljan är praktiskt taget obegränsad." -Shepard Fairey

    $570.00

  • Garfield Lasagne Bomber Art Toy av Ndikol

    Ndikol Garfield Lasagne Bomber Art Toy av Ndikol

    Garfield Lasagne Bomber Limited Edition Vinyl Art Toy Collectible Artwork av gatugraffitikonstnären Ndikol. 2021 Garfield 7” Vinyl Art Toy Limited Edition Hasta lasagne, få ingen på dig! Han är känd för att vara lat och sarkastisk och gör ett elak kast. Håll måndagarna borta från Lasagne Bomber by Ndikol om du inte vill ha en lasagnerätt rakt upp i ansiktet. Stiliserad i den stencilliknande finishen och den ikoniska pose du har lärt känna från Ndikol, Lasagna Bomber sätter en flerlagers twist till vår favorit orange tabby katt. Kontrasterande svarta och vita detaljer med en låda full av smaskiga, ostliknande lasagne, du vet att du vill vara på hans sida av matstriden. LICENSHAVARE OCH TILLVERKAD AV: Mighty Jaxx International Pte Ltd

    $333.00

  • Pride Fashion EDC SuperGuggi Art Toy Guggimon x SuperPlastic

    guggimon Pride Fashion EDC SuperGuggi Art Toy Guggimon x SuperPlastic

    Pride Fashion EDC SuperGuggi Limited Edition Vinyl Art Toy Collectible Artwork av gatugraffitikonstnären Guggimon. PRIDE skapades på Guggis historiska efterfest när vibbarna tog slut och elektrolyterna tog slut

    $264.00

  • Fågelsång Project Portfolio Print Set Shepard Fairey OBEY x Various Artists

    Shepard Fairey- LYDA Fågelsång Project Portfolio Print Set Shepard Fairey OBEY x Various Artists

    The Birdsong Project Portfolio Silkscreen Print Set av Shepard Fairey OBEY x Various Artists on Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2023 Vardera signerad av konstnär, box-set signerad av Shepard Fairey & numrerad begränsad upplaga av 250 konstverk storlek 12x12 silkscreentryckset för fågelsångsprojektportföljen med 20 olika tryck av olika konstnärer. Birdsong Project Portfolio Print Set med artister: Brian Calvin, Danny Romeril, Deedee Cheriel, Duke Riley, Eggpicnic, Ernesto Yerena, Faith47, Isobel Harvey, Jim Houser, Joonbug, Kevin Earl Taylor, Keya Tama, Lovehawk, Mark Mothersbaugh, Monica Canilao, Ravi Zupa, Shepard Fairey, Sophie Wake, Tim Biskup och TOMO77. Birds in the Realm of Street Popkonst och graffitikonst Fåglar, som motiv, har en universell dragningskraft och symbolisk betydelse som resonerar i olika kulturer, vilket gör dem till ett utbrett ämne inom gatapopkonst och graffitikonst. De används ofta för att symbolisera frihet, transcendens och fred, koncept som överensstämmer med gatukonstens befriande natur. Skildringen av fåglar i denna genre kan sträcka sig från realistiska väggmålningar som hyllar biologisk mångfald till stiliserade ikoner som fungerar som metaforer för sociala och politiska ideal. Flexibiliteten hos fågelbilder gör att gatu- och popartister kan gå igenom teman från det ekologiska till det fantastiska. I stadsmiljöer, där betong ofta överskuggar grönska, kan skildringen av fåglar vara en gripande påminnelse om den naturliga värld som består mitt i stadsbilden. De kan kontrastera den urbana miljön eller som ett harmoniskt element, som förkroppsligar spänningen och balansen mellan det naturliga och det konstgjorda. Symbolik och teknik i fågelkonst När fåglar avbildas i gatu- och popkonst, kan deras representation bära flera lager av betydelse. Till exempel kan en bild av en duva vara en enkel symbol för fred eller rekontextualiserad för att kommentera krig och urbana stridigheter. De konstnärliga teknikerna som används för att avbilda fåglar kan också variera kraftigt, från utarbetade, fotorealistiska renderingar som hyllar dessa varelsers skönhet till abstrakta, geometriska tolkningar som destillerar deras former till väsentliga former och färger. Mångfalden av fågelarter erbjuder också en rik palett för konstnärer att dra från, med färgerna och mönstren hos olika fåglar som ger oändlig inspiration för visuella experiment. I Street Pop Art och graffiti Artwork kan representationen av fåglar vara både en hyllning till naturens mångfald och en konstnärlig utmaning, vilket driver konstnärer att fånga essensen av dessa varelser på innovativa sätt. Den kulturella inverkan av konst med fågeltema Konstverk med fåglar har potential att göra en betydande kulturell påverkan, särskilt i samband med miljömedvetenhet och bevarandeinsatser. Street Pop Art och graffiti Konstverk som visar upp fåglar kan uppmärksamma situationen för hotade arter eller vikten av urbana grönområden. Dessutom kan sådana konstverk bidra till stadsbors estetiska och psykologiska välbefinnande, och erbjuda stunder av skönhet och reflektion mitt i det urbana liv. Det universella erkännandet av fågelbilder innebär också att konst med fågeltema har en bred dragningskraft och kan överskrida språkliga och kulturella barriärer. Detta gör fåglar till ett idealiskt ämne för offentlig konst som är avsett att engagera olika publik och främja en känsla av gemenskap och delad uppskattning för naturen. Fåglar är ett dynamiskt och mångfacetterat ämne inom Street Pop Art och graffiti Artwork, som fungerar som symboler för frihet, agenter för skönhet och påminnelser om den naturliga världen. Deras representation i konsten kan sträcka sig från bokstavlig till symbolisk, realistisk till abstrakt, varje tolkning erbjuder en annan aspekt av mening och estetiskt värde.

    $2,188.00

  • Riot Cop 100 % & 400 % Be@rbrick av Brandalised x Medicom Toy x Banksy

    Brandalism & Brandaliserad Riot Cop 100 % & 400 % Be@rbrick av Brandalised x Medicom Toy x Banksy

    Riot Cop 100 % & 400 % BE@RBRICK Limited Edition Medicom Vinyl Artwork Toy Collectable Art Figure av Brandalism. 2022 New In Box Brandalised x Medicom Toy x Banksy 2022 Medicom Toy Populära artisten Banksy återvänder med Riot Cop Bearbrick! Detta är det tredje samarbetet mellan Medicom Toy och Brandalism. Vattenöverföringsteknik säkerställer unika utskriftsplaceringar. Bearbricks i storleken 100 % och 400 % är 7 cm respektive 28 cm höga.

    $314.00

  • No Bees No Honey Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA No Bees No Honey Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Inga bin Inga honungsfärgade handdragna silkscreentryck i begränsad upplaga på krämfärgat papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 325 konstverk, storlek 18x24 guldmetallic Ink "The Clash är mitt favoritband genom tiderna och deras frontman, Joe Strummer, är en hjälte för min musik, texter, kvickhet, medkänsla för underdogen och ställning mot orättvisor. För att fira lanseringen av JOE STRUMMER 002 och för att hedra Joes 70-årsdag, ett tryck i begränsad upplaga inspirerat av Joe Strummer och Mescaleros-låten, JOHNNY APPLESEED. Joes text "If you're after get the honey, then you don't go killing all the bees" gäller många saker, som att misshandla fabriksarbetare, men för mig är tanken att bin är pollinatörer som är avgörande för att upprätthålla jordens ömtåliga ekosystem är en kraftfull idé. Jag hoppas kunna hedra Joes musik och utöka hans idéer med mitt No Bees No Honey-tryck. En del av intäkterna kommer att gå till Joe Strummer Foundation." -Shepard Fairey Skärningspunkten mellan gatukonst, popkonst och graffiti har ofta funnit sin röst genom konstnärer som överskrider gränserna för traditionella medier för att föra fram kraftfulla budskap. En sådan framstående figur i detta rike är Shepard Fairey, känd för sin ikoniska design och tankeväckande konstnärskap. Hans verk, "No Bees No Honey," är ett färghanddraget silkscreentryck i begränsad upplaga som står som ett bevis på Faireys konstnärliga skicklighet och hans förmåga att sammanfläta gripande budskap med sin konst. Trycket är skapat på krämfärgat papper och förkroppsligar ett levande färgspel och accentueras av guldmetalliskt bläck som ger det en unik touch. Lockelsen med detta stycke är dock inte bara dess visuella tilltal utan också dess sällsynthet. Med endast 325 signerade och numrerade pjäser tillgängliga, står den som ett samlarobjekt och en ledstjärna för Faireys hängivenhet till sitt hantverk. Storleken 18x24, konstverket fångar uppmärksamheten med sina intrikata detaljer och det symboliska bildspråket det presenterar. Det som lyfter det här verket från att bara vara ett konstverk till ett djupt uttalande är bakgrunden som inspirerade den. Konstverket hämtar sin essens från arvet från Joe Strummer, frontman i "The Clash" och en trogen figur vördad av Fairey. Strummers hängivenhet för rättvisa, hans medkänsla för de marginaliserade och hans odödliga anda resonerar djupt hos Fairey, vilket gör honom till en konsekvent inspirationskälla. Starten av "No Bees No Honey" kan spåras tillbaka till en låt av Joe Strummer och Mescaleros med titeln "JOHNNY APPLESEED." En rad från den här låten, "If you're after get the honey, then you don't go killing all the bees", fungerar som den drivande filosofin bakom Faireys konstverk. Med ett ögonkast talar denna lyrik mycket om hållbarhet och naturens känsliga balans. Genom att gräva djupare inser man dess tillämpbarhet på en myriad av samhällsfrågor, allt från exploatering av fabriksarbetare till de bredare utmaningar som vårt ekosystem står inför. Binas roll som oumbärliga pollinatörer, som säkerställer livets fortsättning på jorden, ställs på ett skickligt sätt samman med Strummers texter, vilket skapar ett konstverk som är lika djupgående i sitt budskap som det är fantastiskt i sin design. Faireys engagemang för sociala ändamål och hans beundran för Strummer sammanstrålar i "No Bees No Honey", men de visar sig också i konkreta bidrag. En del av intäkterna från detta konstverk tillägnas Joe Strummer Foundation, vilket främjar saken och säkerställer att konsten fungerar som ett medel för positiv förändring. I den samtida konstens värld påminner verk som "No Bees No Honey" oss om kreativitetens transformativa kraft.

    $577.00

  • Försäljning -18 % Skydda eARTh HPM 2 handutsmyckat silkscreentryck från Hijack

    Kapa Skydda eARTh HPM 2 handutsmyckat silkscreentryck från Hijack

    Skydda jorden HPM 2 Hand-utsmyckad begränsad upplaga 11-färgs silkscreen & akrylfärg på konstpapper av Artist Hijack Graffiti Street Pop Artwork. 2022 Signerad 1 av 1 Unik HPM handutsmyckad Begränsad upplaga av 10 One of a Kind silkscreens-konstverk Storlek 22.5x30 Custom inramad silkscreen av man med trasigt paraply som går vid graffitivägg. En slående manifestation av samtida gatukonst, "Protect the eARTh HPM 2" av Hijack erbjuder tittarna en genomträngande blick in i miljömedvetenhet, sömlöst invävd i urbana miljöer. Verket, skapat 2022, visar inte bara konstnärens engagemang för att lyfta fram pressande globala frågor utan också hans raffinerade expertis i att blanda olika konstnärliga medier. I hjärtat av detta konstverk är en ensam figur som försöker navigera i en stadsvidd med ett levande, trasigt blått paraply som sin sköld. Paraplyet, fragmenterat men ändå tydligt framträdande i sin nyans, symboliserar jordens uthållighet mitt i motgångarna som drabbar den. Den djupblå, som påminner om planetens gränslösa hav och himmel, står i skarp sammanställning mot den monokromatiska stadsbakgrunden. Den här bakgrunden, som föreställer en mur med graffiti, erbjuder en rå skildring av urbant förfall, ytterligare accentuerat av figurens skuggiga närvaro. Mitt i det kaotiska virrvarret av sprayfärg och klotter dyker vissa inskriptioner som "Protect eARTh" och "I LOVE EARTH" djärvt fram, och fungerar som gripande påminnelser om verkets centrala tema. Med "Protect the eARTh HPM 2" ger Hijack ut på en strävan att överbrygga de till synes olika världarna av urbant förfall och miljövård. Denna 1 av 1 unika handutsmyckade utgåva, begränsad till bara tio silkscreens, spänner över en duk som mäter 22.5 x 30 tum, vilket inbjuder tittarna att pausa, reflektera och ompröva sitt förhållande till miljön. Varje penseldrag och silkscreen-avtryck ekar Hijacks signaturstil, som kulminerar i ett stycke som är lika tankeväckande som visuellt fängslande.

    $8,751.00 $7,176.00

  • Factory Stacks- Endless Power Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Factory Stacks- Endless Power Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Factory Stacks- Endless Power 6-färgs handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på Fint Speckletone Art-papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. 2022 Signerad av Shepard Fairey Numrerad 18x24 tum. Screentryck på tjockt krämfärgat Speckletone-papper. Numrerad upplaga på 350 st. "Dessa "Factory Stacks"-bilder kombinerar fabriksarkitekturens strama, kantiga kraft med grafiska element som kommenterar vad vi främjar och omfamnar som ett samhälle även när dessa saker är destruktiva. De fossila bränsleindustrin har en enorm makt ekonomiskt, men vi vet nu att inte bara är fossila bränslekällor ändliga utan att användningen av dem är fruktansvärd för klimatförändringarna och därmed ekosystemen som upprätthåller liv på vår planet. Tyvärr, på grund av den politiska makten hos dessa industrier och allmänhetens apati om klimatförändringar, har regeringen tyvärr subventionerar fossilbränsleindustrin för miljarder trots att de skadar miljön. Regeringen arbetar för medborgarna, så valet är vårt. Stöder vi oändlig makt för rika fossilbränsleföretag? Eller politik som sätter jorden först med planeten före vinster Vänligen läs Naomi Kleins DETTA ÄNDRAR ALLT för att bättre förstå konflikten mellan ekonomiska intressen och klimatförändringar. En del av intäkterna från försäljningen av detta tryck kommer att gå till Greenpeace för att bekämpa klimatförändringarna. Tack för att du bryr dig." – Shepard

    $620.00

  • Obey Noir Flower Woman- röd silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Obey Noir Flower Woman- röd silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Lyda Noir Flower Woman- Röd 4-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på Fine Speckletone Art-papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. Signerad och numrerad screentryck OBEY NOIR FLOWER WOMAN (RÖD) 18 tum gånger 24 tum Upplaga av 400 27 januari 2022 Obey Noir Flower Woman-trycket är inspirerat av art déco-design och Dark Wave-albumomslag. Bilden har några tolkningsmöjligheter. Jag ser det i första hand som en hyllning till idealister som värnar om miljön, odlar rättvisa och håller optimismen nära sina hjärtan. Vi möter alla utmaningar och fientlighet, men yttre krafter kontrollerar inte vår inre styrka och idealism. Vi gör! Idealism leder till handling. De som begår orättvisa förlitar sig på apati för att komma undan med sina missgärningar. Vårda din inre idealism, så kommer dina konstruktiva handlingar att följa. – Shepard

    $384.00

  • Idiocracy Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Idiocracy Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Idiocracy Limited Edition 4-färgs handdraget silkscreentryck på konstpapper av Shepard Fairey, Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2016 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 550 konstverk Storlek 18x24 Silkscreentryck "Jag har alltid känt att konst, underhållning och humor kan vara de bästa leveransmedlen för sociala kommentarer, så jag älskar hur humor används i "Idiocracy" för att göra samhällskritiken mer lättsmält. Filmen är en hård men nödvändig anklagelse mot den antiintellektuella kulturen och politiken som tycks bli normen mer och mer varje dag. Filmen är fantastisk på ett varnande sätt och har en njutbar ironi som ett lite lågt stycke underhållning om farorna med att ge efter för ett kulturellt förkastande av allt intellektuellt eller högprydd. Med andra ord, filmens geni är att den faktiskt kan nå fram till publiken den borde nå, snarare än att bara predika för den intellektuella eliten" -Shepard Fairey- OBEY Shepard Faireys tryckta "Idiocracy" i begränsad upplaga inkapslar popkonvergensen. kultur och samhällskritik genom samtidskonstens lins. Fairey är känd för sin subversiva gatukonst och grafiska design och utökar sin duk till konstpapper i detta konstverk från 2016, begränsat till 550 signerade och numrerade verk. Silkscreentrycket på 18x24 har en palett i fyra färger och är ett påtagligt uttryck för Faireys hängivenhet att använda konst som ett medium för kommentarer om samhällsfrågor. Med inspiration från Mike Judges satiriska film "Idiocracy", är Faireys tryck inte bara en visuell hyllning utan också en kritik av filmens teman – som skildrar den oroande uppkomsten av antiintellektualism och det kulturella avfärdandet av upplysning och sofistikering. Fairey själv berömmer filmens användning av humor för att presentera dess samhällskritik i en mer välsmakande form, vilket skapar ett utrymme för reflektion snarare än alienation. Hans konstverk fångar filmens ironiska humor, med hjälp av en hjärna under sken av en varuautomatprodukt – emblematisk för varuframställning och överförenkling av komplexa idéer. Detta tryck, liksom många av Faireys verk, är genomsyrat av en känsla av brådska och en uppmaning till medvetenhet. Den kapslar in konstnärens syn på att konstens, humorns och underhållningens sfärer effektivt kan korsas för att leverera kraftfulla budskap om samhällets nuvarande tillstånd. Faireys "Idiocracy" är inte bara ett stycke att beundras för sin estetiska tilltal, utan ett statement som kapslar in den pressande kulturella berättelsen kring värdet av intelligens och farorna med att den förkastas i det offentliga samtalet. De visuella delarna av trycket – sammanställningen av en hjärna med en handgranat, den skarpa och befallande typografin och de djärva färgerna – är karakteristiska för Faireys stil. De används här inte bara för att dra blickarna till sig utan också för att väcka tankar, och förkroppsligar essensen av graffiti och gatukonst som verktyg för socialt engagemang.

    $384.00

  • Avslöja ditt True Nature Archival Print av Hijack

    Kapa Avslöja ditt True Nature Archival Print av Hijack

    Avslöja ditt True Nature Archival Print från Hijack Limited Edition Tryck på Fine Art Paper Pop Artist Modern Artwork. 2023 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 50 konstverk Storlek 30x22.5 Arkivpigment Fine Art Graffiti Art Hijack är en konstnär som har gjort sig ett namn i gatukonstens värld. Som son till den välkände gatukonstnären Mr. Brainwash, även känd som Thierry Guetta, har Graffiti Art Hijack följt i sin fars fotspår genom att skapa tankeväckande och iögonfallande konstverk. Mr. Brainwash blev berömmelse efter att ha varit med i dokumentären "Exit Through the Gift Shop", som regisserades av den gåtfulla brittiska gatukonstnären Banksy. Mr. Brainwash har blivit en framstående figur i gatukonstvärlden, känd för sina färgglada, popkonstinspirerade verk, och som ofta innehåller element från andra kända artister som Andy Warhol och Keith Haring. Hijack, influerad av sin fars arbete och den pulserande gatukonstscenen, har utvecklat sin egen distinkta stil. Hans konst kännetecknas av en kombination av graffiti-, stencil- och collagetekniker. Han tar ofta upp sociala och politiska frågor, i syfte att väcka en känslomässig respons och främja diskussioner bland tittarna. Som son till Mr. Brainwash är Hijack en del av en ny generation gatukonstnärer som fortsätter att utmana gränserna för traditionella konstformer och göra ett uttalande genom sina kreativa verk. Samtidigt som han är influerad av sin fars arv, håller Hijack också på att skapa sin egen väg i gatukonstvärlden och får erkännande och respekt från både konstentusiaster och andra konstnärer.

    $1,056.00

  • Green Power Factory Röd silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Green Power Factory Röd silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Green Power Factory Röd 3-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på krämfärgat papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 350 konstverk, storlek 18x24 "Grön kraft är ett koncept som jag har främjat i flera delar av min konst. Vi måste gå över till förnybara energikällor för planetens hälsa. De fossila bränsleindustrin har enorm makt ekonomiskt, men vi vet nu att det inte bara är fossila bränslekällor är begränsade men att användningen av dem är fruktansvärd för klimatförändringarna och därmed ekosystemen som upprätthåller liv på vår planet. Tyvärr, på grund av den politiska makten hos dessa industrier och allmänhetens apati om klimatförändringar, subventionerar regeringen de fossila bränsleindustrier för miljarder trots att de skadar miljön. Regeringen arbetar för medborgarna, så valet är vårt. Stöder vi oändlig makt för rika fossilbränsleföretag? Eller politik som främjar grön kraft och sätter jorden först med planeten innan Vänligen läs Naomi Kleins DETTA ÄNDRAR ALLT för att bättre förstå konflikten mellan ekonomiska intressen och klimatförändringar. En del av intäkterna från försäljningen av detta tryck kommer att gå till Greenpeace för att bekämpa klimatförändringarna. Tack för att du bryr dig." -Shepard Fairey Shepard Fairey är en amerikansk samtida gatukonstnär, grafisk designer, aktivist och grundare av OBEY Clothing. Han är känd för sina tankeväckande och socialt medvetna konstverk, som ofta kombinerar kraftfulla bilder med provocerande budskap. "Green Power Factory Red Silkscreen Print" skapades av Shepard Fairey och har hans signaturstil och färgschema. Det representerar med största sannolikhet teman om miljö, industri och behovet av hållbara energilösningar. Användningen av OBEY-logotypen i titeln antyder att den också kan förmedla ett underliggande budskap om att känna igen och agera utifrån dessa teman. Som ett silkscreentryck är detta konstverk skapat med en stencilbaserad tryckteknik där bläck tvingas genom en nätskärm på en yta. Denna metod gör det möjligt att producera flera utskrifter med en hög detaljnivå och levande färger. När det gäller Faireys verk är tekniken särskilt väl lämpad för hans djärva, grafiska stil.

    $384.00

  • Skydda eARTh silkscreentryck från Hijack

    Kapa Skydda eARTh silkscreentryck från Hijack

    Skydda jorden Handdragen 4-färgad silkscreentryck på konstpapper av Pop Graffiti Artist Hijack Rare Street Art konstverk i begränsad upplaga. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 50 konstverk Storlek 22.5x30 Silkscreen av man med trasigt blått paraply som går vid graffitivägg. Hijacks "Protect the eARTh" fungerar som en djupgående reflektion över skärningspunkten mellan urbant liv och miljömedvetande. Tillverkad 2022, detta konstverk, begränsat till en begränsad upplaga av 50 stycken, visar konstnärens förmåga att fånga tidsandan i vår samtida värld. Trycket spänner över en duk på 22.5 x 30 tum och kommunicerar en berättelse både intim och universell genom sitt suggestiva bildspråk. En nyckelkomponent i kompositionen är den ensamma figuren, som navigerar i ett stadslandskap med ett trasigt blått paraply. Detta paraply, skadat men fortfarande fyller sin roll, är emblematiskt för jordens motståndskraft inför utmaningar orsakade av människor. Dess livfulla blå färg, en symbol för planetens vidsträckta vatten och klara himmel, står i skarp kontrast till den grusiga, gråskala stadsmiljön. Bakgrunden, en gammal graffitivägg, understryker förgängligheten i mänskliga ansträngningar. Bland otaliga taggar och markeringar sticker orden "Protect eARTh" och "I LOVE EARTH" ut, och återspeglar verkets övergripande tema. Genom dessa till synes slumpmässiga men noggrant utvalda klotter betonar Hijack vikten av att vårda och bevara vår miljö. "Protect the eARTh" är mer än en fängslande bild; det är en brådskande vädjan. Medan det hämtar från popgraffitikonstens estetik och etos, överskrider verket genren och blir ett universellt uttalande om vårt kollektiva ansvar gentemot planeten. I detta tryck förenar Hijack mästerligt gatukonstens omedelbarhet med ett tidlöst budskap, vilket skapar en gripande påminnelse om världens bräcklighet och vår roll i den.

    $3,938.00

  • Flower Power Blue AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Flower Power Blue AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Flower Power Blue AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY Artist Proof Hand-Pulled Screentryck på Speckletone Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art Artwork. AP Artist Proof 2021 Signerad & AP-märkt Original Run Limited Edition-konstverk Storlek 18x24 Silkscreentryck av blå lotusblomma och elledningar. "Dessa Flower Power-tryck är en symbolisk drift för en samlad ansträngning för att övergå från fossila bränslen och till hållbara energikällor. Livet, som vi känner det på jorden, kommer att bero på att denna övergång sker med stöd av medborgare, myndigheter och företag Läs "This Changes Everything" av Naomi Klein om du vill ha en tydlig analys av hur allvarliga klimatkrisen är och hur brådskande det är att övergå till fossila bränslen. Intäkterna från dessa utskrifter kommer att gynna 350.org för att stödja deras arbete kring klimatnödsituation. Tack för att du bryr dig." -Shepard Fairey Shepard Fairey, sinnet bakom det ikoniska OBEY-bildspråket, kanaliserar återigen sin signaturblandning av gatu- och popkonst i silkscreentrycket "Flower Power Blue AP". Faireys verk är ett emblem för motkulturell rörelse och presenterar en slående sammanställning av den fridfulla blå lotusblomman mot den industriella bakgrunden av elektriska kraftledningar. Gjuten på Speckletone Fine Art-papper, detta handdragna screentryck exemplifierar inte bara konstnärens noggranna hantverk utan bär också ett gripande och aktuellt budskap. Serien "Flower Power", som det här trycket är en del av, står som en tydlig uppmaning för mänsklighetens pivot från miljöskadliga fossila bränslen till mer hållbara energikällor. Denna övergång, som Fairey föreslår, är inte bara en fråga om teknisk eller ekonomisk genomförbarhet; det är ett imperativ för livets kontinuitet som vi förstår det. Hänvisningen till Naomi Kleins "This Changes Everything" understryker allvaret i den hotande klimatkrisen, och erbjuder läsarna en omfattande analys av vår nuvarande ekologiska situation och hur brådskande vi måste agera. Utöver dess estetiska dragningskraft och sociopolitiska kommentarer, visar konstverket Faireys engagemang för miljöpåverkan. Intäkterna från försäljningen av dessa tryck går till 350.org, en organisation som ligger i framkant av den globala rörelsen för att ta itu med klimatförändringarna. Sådana initiativ är emblematiska för Faireys syn på konst – en som inte bara är visuellt stimulerande utan också är djupt rotad i aktivism och den bredare uppmaningen till kollektiv handling. Genom detta mästerliga verk upprepar Shepard Fairey återigen konstens kraft när det gäller att forma samtal, påverka förändringar och främja en mer medveten global gemenskap.

    $840.00

  • Green Power Factory Blå silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Green Power Factory Blå silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Green Power Factory Blå 3-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på krämfärgat papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 350 konstverk, storlek 18x24 "Grön kraft är ett koncept som jag har främjat i flera delar av min konst. Vi måste gå över till förnybara energikällor för planetens hälsa. De fossila bränsleindustrin har enorm makt ekonomiskt, men vi vet nu att det inte bara är fossila bränslekällor är begränsade men att användningen av dem är fruktansvärd för klimatförändringarna och därmed ekosystemen som upprätthåller liv på vår planet. Tyvärr, på grund av den politiska makten hos dessa industrier och allmänhetens apati om klimatförändringar, subventionerar regeringen de fossila bränsleindustrier för miljarder trots att de skadar miljön. Regeringen arbetar för medborgarna, så valet är vårt. Stöder vi oändlig makt för rika fossilbränsleföretag? Eller politik som främjar grön kraft och sätter jorden först med planeten innan Vänligen läs Naomi Kleins DETTA ÄNDRAR ALLT för att bättre förstå konflikten mellan ekonomiska intressen och klimatförändringar. En del av intäkterna från försäljningen av detta tryck kommer att gå till Greenpeace för att bekämpa klimatförändringarna. Tack för att du bryr dig." -Shepard Fairey Shepard Fairey är en amerikansk samtida gatukonstnär, grafisk designer, aktivist och grundare av OBEY Clothing. Han är känd för sina tankeväckande och socialt medvetna konstverk, som ofta kombinerar kraftfulla bilder med provocerande budskap. "Green Power Factory Blue Silkscreen Print" skapades av Shepard Fairey och har hans signaturstil och färgschema. Det representerar med största sannolikhet teman om miljö, industri och behovet av hållbara energilösningar. Användningen av OBEY-logotypen i titeln antyder att den också kan förmedla ett underliggande budskap om att känna igen och agera utifrån dessa teman. Som ett silkscreentryck är detta konstverk skapat med en stencilbaserad tryckteknik där bläck tvingas genom en nätskärm på en yta. Denna metod gör det möjligt att producera flera utskrifter med en hög detaljnivå och levande färger. När det gäller Faireys verk är tekniken särskilt väl lämpad för hans djärva, grafiska stil.

    $384.00

  • 3 Lil Piggies Rosa Pasadena HPM Silkscreentryck från OG Slick

    OG Slick 3 Lil Piggies Rosa Pasadena HPM Silkscreentryck från OG Slick

    3 Lil Piggies- Pink Pasadena Limited Edition Hand-utsmyckade HPM 5-färgs silkscreentryck på Somerset Hot Press-papper av OG Slick Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Inramad 2015 Signerad OG Slick (f. 1967) 3lilpigs 3 Lil Piggies (Pink Pasadena), 2015 Screentryck i färger med handutsmyckningar på Somerset Hot Press-papper 24 x 24 tum (61 x 61 cm) (ark) Ed. 21/25 Signerad och daterad med blyerts längs nederkanten Publicerad av Big Dicks Hardware, Los Angeles. Inramad under glas. Inramade mått 25 X 25 tum

    $1,938.00

  • Open Minds Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Open Minds Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Open Minds 4-färgs handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på krämfärgat konstpapper med fläckton av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. Signerad och numrerad screentryck OPEN MINDS 36 tum x 24 tum Upplaga av 675 3 februari 2022 Hanterar veck i nedre vänstra och högra marginalerna. Det här trycket "Open Minds" refererar till språket som används av den kraftfulla bränsleindustrins lobby för att mildra politiskt och offentligt motstånd mot fracking. Fracking är en form av gasutvinning som utöver kolpåverkan från själva gasen, förorenar grundvattnet, förorenar luften och skapar påfrestningar på vattenresurserna på grund av den stora mängd vatten som krävs för frackingprocessen. Öppenhet om någon av de skadliga effekterna av fracking och annan utvinning av fossila bränslen är absurd om man bryr sig om miljön, luft- och vattenkvaliteten och den globala uppvärmningen. Mäktiga företag och deras lobbyister spenderar orimliga summor för att distrahera från och misskreditera det vetenskapsbaserade samtalet om miljön. Jag är helt för öppna sinnen och öppna ögon när det gäller att sätta vetenskap och planetens välfärd före företagens vinster. En del av intäkterna från detta tryck kommer att gynna Greenpeace för att stödja dess arbete för att förbättra miljöskyddet och bekämpa klimatförändringar. – Shepard

    $384.00

  • Another Day In the Coal Mine Storformat Serigraftryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Another Day In the Coal Mine Storformat Serigraftryck av Shepard Fairey- OBEY

    Another Day In the Coal Mine Large Format Limited Edition Hand Pulled 4-Color Serigraph Print på Custom Coventry Rag Paper av Graffiti Street Artist Shepard Fairey. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 100 konstverk, storlek 45x26 Handdeckad Shepard Faireys "Another Day In the Coal Mine" navigerar i skärningspunkterna mellan popkonst, gatukonst och graffitikonst, och framstår som ett suggestivt verk som resonerar djupt med samtida teman och samhälleliga introspektioner. Detta konstverk i storformat är en manifestation av Faireys oöverträffade skicklighet, ett handdraget 4-färgs serigraftryck som fängslar med sin intrikata design och livfulla färger, allt minutiöst renderat på anpassat bomullspapper från Coventry. Kompositionen presenterar en harmonisk blandning av mönster, allt från de strålande solliknande designerna till de fridfulla blommotiven, ställda mot skarpa industriella bilder. Titeln, "Another Day In the Coal Mine", antyder subtilt de arbetsintensiva, ofta olönsamma uppgifter som många utsätts för i sitt dagliga liv. Ändå, mitt i denna till synes dystra berättelse, står den livfulla fågeln längst ner till höger som en ledstjärna för hopp, en symbol för motståndskraft och uthållighet. Tillverkad 2023, var och en av dessa begränsade bitar, som mäter 45x26, har dekorerats för hand, vilket ger en autentisk touch till konstverkets övergripande estetik. Med endast 100 tryck i omlopp, var och en signerad och numrerad av Shepard Fairey, är verkets exklusivitet obestridlig. Inbäddad i dess tyg är den omisskännliga Obey publiceringskotletten, diskret placerad i det nedre vänstra hörnet. Utöver dess visuella dragningskraft har konstverket ett djupare syfte. Fairey, i sitt ständiga engagemang för miljöpåverkan, lovar intäkterna från detta stycke till Greenpeace. Som ett bevis på konstens kraft engagerar "Another Day In the Coal Mine" inte bara tittarna visuellt utan driver också till handling för en mer hållbar framtid.

    $4,011.00

  • Flower Power Red AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Flower Power Red AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Flower Power Red AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY Artist Proof Hand-Pulled Screentryck på Speckletone Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art Artwork. AP Artist Proof 2021 Signerad & AP-märkt Original Run Limited Edition Artwork Storlek 18x24 Silkscreentryck av röd lotusblomma och elledningar. "Dessa Flower Power-tryck är en symbolisk drift för en samlad ansträngning för att övergå från fossila bränslen och till hållbara energikällor. Livet, som vi känner det på jorden, kommer att bero på att denna övergång sker med stöd av medborgare, myndigheter och företag Läs "This Changes Everything" av Naomi Klein om du vill ha en tydlig analys av hur allvarliga klimatkrisen är och hur brådskande det är att övergå till fossila bränslen. Intäkterna från dessa utskrifter kommer att gynna 350.org för att stödja deras arbete kring klimatnödsituation. Tack för att du bryr dig." -Shepard Fairey Shepard Fairey, sinnet bakom det ikoniska OBEY-bildspråket, kanaliserar återigen sin signaturblandning av gatu- och popkonst i silkscreentrycket "Flower Power Red AP". Faireys verk är ett emblem för motkulturell rörelse och presenterar en slående sammanställning av den fridfulla blå lotusblomman mot den industriella bakgrunden av elektriska kraftledningar. Gjuten på Speckletone Fine Art-papper, detta handdragna screentryck exemplifierar inte bara konstnärens noggranna hantverk utan bär också ett gripande och aktuellt budskap. Serien "Flower Power", som det här trycket är en del av, står som en tydlig uppmaning för mänsklighetens pivot från miljöskadliga fossila bränslen till mer hållbara energikällor. Denna övergång, som Fairey föreslår, är inte bara en fråga om teknisk eller ekonomisk genomförbarhet; det är ett imperativ för livets kontinuitet som vi förstår det. Hänvisningen till Naomi Kleins "This Changes Everything" understryker allvaret i den hotande klimatkrisen, och erbjuder läsarna en omfattande analys av vår nuvarande ekologiska situation och hur brådskande vi måste agera. Utöver dess estetiska dragningskraft och sociopolitiska kommentarer, visar konstverket Faireys engagemang för miljöpåverkan. Intäkterna från försäljningen av dessa tryck går till 350.org, en organisation som ligger i framkant av den globala rörelsen för att ta itu med klimatförändringarna. Sådana initiativ är emblematiska för Faireys syn på konst – en som inte bara är visuellt stimulerande utan också är djupt rotad i aktivism och den bredare uppmaningen till kollektiv handling. Genom detta mästerliga verk upprepar Shepard Fairey återigen konstens kraft när det gäller att forma samtal, påverka förändringar och främja en mer medveten global gemenskap.

    $840.00

  • Protect The Blue Planet Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Protect The Blue Planet Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Protect The Blue Planet Limited Edition Handdragen 2-färgs silkscreentryck på tjockt krämfärgat papper av Shepard Fairey Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2022 Signerad och numrerad 18x24 tum begränsad upplaga av 450 "För att fira Earth Month, i samarbete med PangeaSeed Foundation, är jag glad att kunna släppa, "Protect The Blue Planet" som har en utrotningshotad nordatlantisk högvalar som emanerar en mandala med jorden som dess fokuspunkt. I flera kulturer representerar mandala harmoni, enhet och helhet, som alla är viktiga begrepp när man överväger den sammankopplade naturen hos planetens ekosystem, människor och arter. Mandalan har blomprydnader som symboliserar harmoni i blom, men flammar också som en påminnelse om farorna med global uppvärmning. Texten "Protect the Blue Planet" och "One Ocean-One People" i konstverket och den blå färgpaletten tjänar till att understryka den avgörande kopplingen mellan friska hav och en frisk planet. " – Shepard

    $561.00

  • Fragile Cargo AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Fragile Cargo AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Fragile Cargo AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY Artist Proof Hand-Pulled Screentryck på konstpapper Pop Street Art-konstverk i begränsad upplaga. AP Artist Proof 2022 Signerad & AP-märkt Original Run Limited Edition-konstverk Storlek 18x24 Silkscreentryck av elefant- och kvinnasansikte med stiliserad vintageflygbiljettpåverkan. "Denna OBEY Fragile Cargo-affisch är en blandning av några inspirationer. Elefanten och min fru Amanda som mediterar relaterar till den buddhistiska filosofin att människor är en del av naturen, inte över den, och måste leva i harmoni med naturen. Frasen "Rise Above" refererar till transcendens men är också en av mina favoritlåtar från Black Flag. De grafiska elementen hänvisar också till estetiken hos reseetiketter och biljetter, som uppvisar en dikotomi... resor är bra för att vidga det kulturella perspektivet, men det har en stor koldioxidpåverkan. Karma ber oss att överväga fördelarna och konsekvenserna av våra handlingar. Alla mina tryck är tryckta på återvunnet eller hållbart papper. En del av intäkterna från detta tryck kommer att gynna Greenpeace för att stödja deras arbete för att förbättra miljöskyddet och bekämpa klimatförändringarna." -Shepard Fairey. Silkscreentrycket "Fragile Cargo AP" av den berömda konstnären Shepard Fairey, som fördjupar sig i pop- och gatukonst, är ett bevis på det dynamiska sammanflödet av konst, filosofi och miljömedvetande. Handdragen och noggrant tillverkad på konstpapper, detta konstnärsbevis i begränsad upplaga från 2022 visar en intrikat sammansmältning av inspirationskällor. Kompositionen, med sina fängslande bilder av en elefant intill Faireys fru Amandas fridfulla ansikte, hämtar mycket från buddhistisk filosofi. Konsten understryker det ömsesidiga beroendet mellan mänskligheten och naturen, och betonar tron ​​att människor inte presiderar över naturen utan är en naturlig del av den. Denna invecklade blandning av konstnärliga uttryck med filosofiska funderingar är ett kännetecken för Faireys verk. Termen "Rise Above", inbäddad i konstverket, tjänar ett dubbelt syfte. Samtidigt som den signalerar transcendens och ligger i linje med den bredare filosofiska grunden för trycket, är den också en hyllning till en av Faireys favoritlåtar av Black Flag, ett klassiskt amerikanskt punkrockband. Samtidigt framkallar designelementen, som påminner om reseetiketter och vintageflygbiljetter, en reflektion över det moderna resandets komplexitet. Attraktionen med resor, som erbjuder ett berikat kulturellt perspektiv, vägs mot dess miljöpåverkan, särskilt det koldioxidavtryck som är förknippat med det. Fairey återspeglar detta ekologiska medvetande och säkerställer att alla hans utskrifter produceras på återvunnet eller hållbart framställt papper. Utöver detta är en del av intäkterna från försäljningen av "Fragile Cargo AP" tillägnad Greenpeace, vilket belyser Faireys engagemang för att stödja miljöfrågor och bekämpa de svåra utmaningarna med klimatförändringarna.

    $840.00

  • Endless Summer Silkscreentryck från Faile

    Misslyckas Endless Summer Silkscreentryck från Faile

    Endless Summer Silkscreentryck av Faile Hand-Pulled 10-Color på Lenox 100 Fine Art PaperLimited Edition Screenprint Artwork. 2024 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 250 konstverk Storlek 19x25 Silkscreentryck En livlig hyllning till sommarenergin Endless Summer Silkscreentryck av Faile står som ett fängslande exempel på hur lekfulla teman och ljusa färgpaletter kan fånga upphetsningen av fritid och eskapism. Detta tryck på 19x25 tum, skapat 2024 och producerat i en begränsad upplaga på 250, utstrålar en luft av spontanitet. Handdragen med 10-färgs screentrycktekniker, sprängs stycket av överlappande lager och en nyckfull inställning till komposition. En kvinna i randig baddräkt sitter på en flamingoflotta, som påminner om klassiska sommarmotiv. Mjuka pastellfärgade moln driver över en ljus himmel, medan popinspirerade bokstäver stavar ut titeln i en iögonfallande stil. Den resulterande kompositionen blandar element av fantasi, humor och nostalgi, vilket gör att tittarna kan minnas om varmare dagar tillbringade i solsken och oändligt roligt. Layers of Symbolism and Dreamlike Imagery Faile presenterar en intrikat visuell tapet av popkulturreferenser, subtila sociala kommentarer och fantasiscenarier. I det här trycket fungerar flamingon som en lekfull ikon som symboliserar avkoppling, nyhet och den ofta kitschiga estetik som förknippas med resortkulturen. Capitol Records-byggnaden i bakgrunden anspelar på ikoniska musiklandmärken och den bredare underhållningsvärlden, vilket ger djup och humor. En isbjörn driver in i scenen och skapar en surrealistisk kontrast som väcker nyfikenhet om klimat, förskjutning eller enkel absurditet. Den skiktade estetiken, producerad genom flera screentryckningar på Lenox 100 Fine Art-papper, berikar varje tum av ytan. Tittaren uppmuntras att upptäcka överraskande detaljer som refererar till både tidigare och nuvarande kulturella ögonblick. Det här tillvägagångssättet belyser Failes förmåga att kombinera nostalgiska ekon av vintageserier med moderna kommentarer, vilket säkerställer att trycket får resonans hos olika publik. Street Pop Art & Graffiti Artwork Influences Faile, som består av konstnärerna Patrick McNeil och Patrick Miller, hämtar från årtionden av gatubaserade bilder och tekniker. Endless Summer Silkscreen Print kapslar in den oförutsägbara andan som vanligtvis finns i Street Pop Art & Graffiti Artwork, där reklam, skyltar och popkulturreferenser återanvänds för att bilda nya berättelser. Detta collageliknande lager av visuella signaler påminner om vetepastaaffischer och tillfälliga graffititaggar som en gång prydde stadslandskap. Djärva konturer, ljusa kromatiska utbrott och referenser till igenkännbara landmärken återspeglar kollisionen mellan konsttryck med den råa energin som kommer från gatan. Den resulterande estetiken behåller en mycket tillgänglig kvalitet samtidigt som den förblir sofistikerad i teknisk skicklighet. Handdragna screentrycktekniker, i kombination med Failes signaturremix av stilar, förstärker deras position i popkonsttraditionernas kontinuum. Ett oemotståndligt samlarobjekt för samtida entusiaster Endless Summer Silkscreen Print har blivit ett eftertraktat föremål bland samlare som uppskattar verk som på ett sakkunnigt sätt förenar livfulla, popinfunderade bilder med raffinerat hantverk. Fansen värdesätter Faile för sin känsla när de kombinerar lekfulla motiv med slående färgkombinationer, vilket resulterar i konst som kan väcka samtal i alla miljöer. Den begränsade upplagan på 250, var och en signerad och numrerad, garanterar exklusivitet för dem som lägger till den i sina samlingar. Dessutom understryker användningen av screentryck i 10 färger på Lenox 100 Fine Art-papper den omsorg och precision som gick ut på att skapa varje ark. Denna uppmärksamhet på detaljer överensstämmer med Failes rykte för dynamisk design som återspeglar både nostalgiska influenser och en avgörande gatuinspirerad kant.

    $2,000.00

  • Silkscreentryck från Swan Song av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Silkscreentryck från Swan Song av Shepard Fairey- OBEY

    Silkscreentryck av Svanesång av Shepard Fairey- LYDA handdragen 4-färger på fläckton konstpapper i begränsad upplaga av popgatakonst. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 550 storlek 36x24 silkscreentryck Svanesångstrycket är en skildring av det osäkra tillståndet i naturens känsliga balans, med många arter som minskar, ekosystem som vacklar på randen till kollaps och klimatforskare som varnar för att tiden börjar rinna ut för att undvika miljökonsekvenser som kan göra zoner beboeliga för miljoner. Även om vissa grupper kan lida mer än andra, är denna fråga universell eftersom vi alla har en inverkan på både problemen och lösningarna. Tyvärr räcker inte bara individers samvetsgranna vanor för att lösa problemet. Om inte företag pressas och regleras kommer de att fortsätta att prioritera vinster framför planetens hälsa. Stycket innehåller ett nyhetsklipp som avslöjar att Exxon-Mobile har vetat i över 40 år, baserat på deras egen interna vetenskapliga forskning, att förbränning av fossila bränslen orsakar global uppvärmning, men de dolde denna information och offentligt förnekade de fossila bränslenas inverkan på klimatet förändra. En del av tryckets intäkter kommer att doneras till Greenpeace USA för att stödja deras ansträngningar för att bekämpa klimatförändringarna. Speckletone-papperet som används i trycket är tillverkat av återvunnet material. Tack för din omtanke.

    $687.00

  • Obey Noir Flower Woman- Blått silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Obey Noir Flower Woman- Blått silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Lyda Noir Flower Woman- Blå 4-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på Fint Speckletone Art-papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. Signerad och numrerad screentryck OBEY NOIR FLOWER WOMAN (BLÅ) 18 tum gånger 24 tum Upplaga av 400 27 januari 2022 Obey Noir Flower Woman-trycket är inspirerat av art déco-design och Dark Wave-albumomslag. Bilden har några tolkningsmöjligheter. Jag ser det i första hand som en hyllning till idealister som värnar om miljön, odlar rättvisa och håller optimismen nära sina hjärtan. Vi möter alla utmaningar och fientlighet, men yttre krafter kontrollerar inte vår inre styrka och idealism. Vi gör! Idealism leder till handling. De som begår orättvisa förlitar sig på apati för att komma undan med sina missgärningar. Vårda din inre idealism, så kommer dina konstruktiva handlingar att följa. – Shepard

    $384.00

  • Nedåtgående silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Nedåtgående silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Nedåtriktad bana Handdragen 4-färgs silkscreentryck på krämfärgat konstpapper av konstnären Shepard Fairey Pop Art i begränsad upplaga. 2019 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 500 konstverk, storlek 24x24 "Downward Trajectory är ett av de många nya verk som presenterades i min 30-årsjubileumsshow i Los Angeles, "Facing the Giant: Three Decades of Dissent and New Works," -Shepard Fairey Shepard Faireys verk är mycket politiskt och socialt, inte bara för att han införlivar politiker och slagord i det utan ännu viktigare för att konstnären främst är intresserad av att närma sig så många människor som möjligt och ställa ut sina verk på omslagen till böckerna, som vi läser. , i musikalbumen, som vi lyssnar på, och på gatornas väggar, där vi går. "Om jag sätter konst på en vågad plats är det mer rörande för betraktaren och visar min övertygelse", säger han. Trots allt uttrycker Fairey i många fall direkt sin syn på politik och samhälle, närhelst han får chansen. Till exempel, i efterdyningarna av "Hope"-affischen, kommenterade han följande: "Obama har haft en riktigt tuff tid, men det har varit många saker som han har kompromissat med som jag aldrig hade förväntat mig. Jag menar, drönare och inhemsk spionage är det sista jag skulle ha trott [han skulle stödja]”. Den politiska aspekten av hans arbete kan också ses under spektrumet av Faireys aktivism och humanitära verksamhet. Många av hans verk har skapats som en del av aktivismkampanjer eller sålts för att stödja ändamål som är relevanta för konsten, djurens rättigheter, fattigdom, medicinsk forskning, miljön, etc. Konstnären identifierar sig dock inte som en aktivist: "Folk frågar mig om jag är en aktivist, och mitt svar är nej. Jag är en konstnär med en synvinkel, men jag vill göra min del för att komplettera aktivistiska ändamål som jag tror på. Jag känner mig lyckligt lottad att få kontakt med människor som tycker att mina bilder är användbara och hjälper till att sprida det."

    $583.00

  • Inloggad Silkscreen Print av Hijack

    Kapa Inloggad Silkscreen Print av Hijack

    Inloggad, handdragen silkscreentryck på konstpapper av Desirable Artist Hijack Pop Art-konstverk i begränsad upplaga. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 35 konstverk, storlek 30x22.5

    $532.00

  • Obey Deco Flower Blue AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Obey Deco Flower Blue AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Obey Deco Flower Blue AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY Artist Proof Hand-Pulled Screentryck på Speckletone Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art Artwork. AP Artist Proof 2019 Signerad & AP-märkt Original Run Limited Edition Artwork Storlek 18x24 Silkscreentryck av Blue Lotus Flower & Words Rise Above Obey 1989. Liten självbelåten till den röda V-armen endast sett under vissa ljusvinklar från tillverkningsprocessen. Arbetande konstnär bevis. "The Obey Deco Flower är inspirerad av konstruktivism, art déco, Black Flag, och min övertygelse om att positiva symboler kan inspirera till positiva handlingar. Det finns många rövhål som driver rädsla och splittring... fall inte för det... STÖR UPPFÖR!" -Shepard Fairey Shepard Faireys "Obey Deco Flower Blue AP" står som ett bevis på vägskälet mellan popkonst, gatukonst och graffitikonst, och förenar på ett briljant sätt estetiska känsligheter från en rad konströrelser. Detta handdragna silkscreentryck är imponerande renderat på Speckletone Fine Art Paper, vilket visar upp Faireys engagemang för både teknik och kvalitet. Trycket, som gavs ut som en begränsad upplaga 2019, har den gripande bilden av en blå lotusblomma, omgiven av de potenta orden "Rise Above" och "Obey 1989." Dessa fraser ekar de kulturella undertoner och provokationer som Fairey är känd för. Designen i sig är starkt informerad av ett mix av inspirationer, inklusive konstruktivism och art déco, varvat med en nick till bandet Black Flag. Faireys hängivenhet att väva in positiva symboler i hans konstverk, i hopp om att de tänder positiva handlingar i samhället, är uppenbart. Den blå lotusblomman, som traditionellt symboliserar upplysning och återfödelse, tillsammans med det samlande uppmaningen till "Rise Above", utmanar tittarna att överskrida de splittrande berättelserna som ofta plågar samhället. Som Fairey själv formulerar, finns det ett överväldigande antal röster som främjar rädsla och splittring, vilket gör budskapet i detta konstverk inte bara lägligt, utan tidlöst. Shepard Faireys "Obey Deco Flower Blue AP" bekräftar inte bara hans status som en framstående röst inom samtidskonst utan fungerar också som en påminnelse om konstens bestående kraft att inspirera till förändring och väcka tankar i en ständigt föränderlig värld.

    $1,084.00

  • Noir Flower Woman Blue AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Shepard Fairey- LYDA Noir Flower Woman Blue AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY

    Noir Flower Woman Blue AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY Artist Proof Hand-Pulled Screentryck på konstpapper i begränsad upplaga Pop Street Art konstverk. AP Artist Proof 2022 Signerad & AP-märkt Original Run Limited Edition Artwork Storlek 18x24 Silkscreentryck av kvinna som håller en stor lotusblomma. "Obey Noir Flower Woman-trycket är inspirerat av art déco-design och Dark Wave-albumkonst. Bilden har några tolkningsmöjligheter. Jag ser den främst som en hyllning till idealister som värnar miljön, odlar rättvisa och håller optimism nära deras hjärtan. Vi möter alla utmaningar och fientligheter, men yttre krafter kontrollerar inte vår inre styrka och idealism. Det gör vi! Idealism leder till handling. De som begår orättvisa förlitar sig på apati för att komma undan med sina ogärningar. Vårda din inre idealism, och dina konstruktiva handlingar kommer att följa. En del av intäkterna från detta tryck kommer att gynna Greenpeace för att stödja dess arbete för att förbättra miljöskydd och bekämpa klimatförändringar." -Shepard Fairey. Shepard Faireys "Noir Flower Woman Blue AP" är ett bevis på den harmoniska blandningen av pop och gatukonst, med en unik nick till graffitikulturen. Med den handdragna silkscreenmetoden på konstpapper, fångar detta 18x24-tryck en kvinna som försiktigt håller en gigantisk lotusblomma. Detta fängslande konstverk, som släpptes som ett konstnärsbevis 2022, är inte bara ett sällsynt fynd på grund av dess begränsade upplaga utan också på grund av den personliga touch som Fairey har lagt till genom sin signatur och det distinkta "AP"-märket. Vid ett ögonkast verkar "Obey Noir Flower Woman" vara starkt influerad av art déco-element och Dark Wave-albumkonst-estetik. Ändå, under dess visuella lager ligger ett djupt budskap. Shepard Fairey hämtar inspiration från de idealister som förblir engagerade i miljöskydd, kämpar för rättvisa och främjar en djupt rotad optimism, även inför motgångar. Hans arbete hävdar att yttre utmaningar aldrig kan överskugga det strålande ljuset av ens inre motståndskraft och idealism. Istället för att vara passiva åskådare, uppmanar Fairey individer att utnyttja sin inre idealism och omvandla den till handlingsbar förändring. Denna känsla återkommer ännu mer när man betänker att en del av intäkterna från försäljningen av detta tryck hjälper Greenpeace i dess obevekliga kamp mot klimatförändringar och för förbättrat miljöskydd. Detta stycke av Fairey är inte bara ett konstverk; det är ett emblem som visar skärningspunkten mellan visuell tjusning och slagkraftig opinionsbildning, ett kännetecken som skiljer mycket av konsten från genrerna pop, street och graffiti. När tittarna fördjupar sig i de intrikata detaljerna i "Noir Flower Woman Blue AP", inbjuds de att reflektera, svara och agera på världen omkring dem.

    $840.00

  • Save The World Deck- Multi Color Skateboard från Rip N Dip Silkscreen

    Rip N Dip Save The World Deck- Multi Color Skateboard från Rip N Dip Silkscreen

    Save The World Deck- Multi-Color Limited Edition silkscreen skateboarddäckkonst av gatapopkulturkonstnären Rip N Dip. Designer skateboarddäck med begränsad körning.

    $212.00

miljö~~POS=TRUNC
Miljöpolitik som ett ämne inom graffiti street popkonst har vuxit i popularitet de senaste åren i takt med att det globala samhället blir mer medvetet om vikten av att skydda miljön. Konstnärer använder graffiti och gatukonst som ett sätt att kommunicera kraftfulla budskap relaterade till miljö och klimatförändringar, ofta med olika element, tekniker och symboler för att förmedla sina budskap. Några av dessa element inkluderar: Medvetenhet och opinionsbildning: Gatukonstnärer använder graffiti för att öka medvetenheten om olika miljöfrågor som klimatförändringar, avskogning, föroreningar och utrotning av arter. Genom att skapa slående bilder syftar de till att engagera allmänheten och inspirera till en känsla av brådska att vidta åtgärder. Naturinspirerade bilder: Många konstnärer använder naturinspirerade bilder, inklusive djur, växter och landskap, för att betona skönheten och skörheten i miljön. Dessa bilder kan vara både realistiska eller stiliserade, beroende på konstnärens avsikt och stil. Miljövänliga material: Vissa konstnärer har åtagit sig att använda miljövänliga material för att skapa sin konst, till exempel återanvända eller återvunna material, vattenbaserad färg eller naturliga pigment. Detta minskar inte bara miljöpåverkan från deras arbete utan fungerar också som ett exempel för att främja hållbara metoder i konstvärlden. Väggmålningar och installationer: Många gatukonstverk med miljötema har formen av storskaliga väggmålningar eller installationer, som kan förändra stadsrum och göra en mer betydande inverkan på allmänheten. Dessa konstverk tar ofta upp specifika miljöfrågor som är relevanta för det lokala samhället eller regionen. Samarbeten: Gatukonstnärer samarbetar ibland med miljöorganisationer, icke-statliga organisationer eller lokala samhällen för att skapa konstverk som stödjer deras ändamål. Dessa partnerskap kan resultera i kraftfulla budskap som resonerar hos en bredare publik och genererar mer medvetenhet om specifika miljöfrågor. Upplyftande budskap: Medan vissa graffiti-popkonstverk lyfter fram de negativa aspekterna av miljöfrågor, syftar andra till att inspirera hopp och positiv förändring. Konstnärer skapar upplyftande budskap och bilder som betonar kraften i individuella och kollektiva åtgärder för att skydda miljön och bevara planeten för framtida generationer. Provocerande och kontroversiella teman: Gatukonst har länge varit känt för sin provocerande karaktär, och miljötema är inget undantag. Konstnärer kan använda kontroversiella bilder eller djärva uttalanden för att väcka diskussioner och debatter om miljöfrågor, utmana samhälleliga normer och uppmuntra människor att ifrågasätta sina handlingar och deras påverkan på miljön. Global påverkan: Framväxten av sociala medier har gjort det möjligt för gatukonstnärer att dela sina verk med miljötema med en global publik. Denna exponering hjälper till att skapa en känsla av global enhet och delat ansvar för att ta itu med miljöfrågor, som överskrider geografiska gränser. Utbildning och inspiration: Många konstnärer strävar efter att utbilda allmänheten i miljöfrågor genom sina konstverk, med hjälp av lättsmälta visuella representationer eller kreativa tolkningar av komplexa ämnen. Detta tillvägagångssätt kan inspirera tittarna att lära sig mer om ämnet och vidta åtgärder i sina egna liv. Evolution och anpassning: I takt med att miljöfrågorna fortsätter att utvecklas, så gör även ämnet och stilen för graffiti street popkonst. Konstnärer anpassar ständigt sina tekniker och teman för att spegla det föränderliga miljölandskapet och öka medvetenheten om nya och framväxande frågor. Global påverkan: Framväxten av sociala medier har gjort det möjligt för gatukonstnärer att dela sina verk med miljötema med en global publik. Denna exponering hjälper till att skapa en känsla av global enhet och delat ansvar för att ta itu med miljöfrågor, som överskrider geografiska gränser. Utbildning och inspiration: Många konstnärer strävar efter att utbilda allmänheten i miljöfrågor genom sina konstverk, med hjälp av lättsmälta visuella representationer eller kreativa tolkningar av komplexa ämnen. Detta tillvägagångssätt kan inspirera tittarna att lära sig mer om ämnet och vidta åtgärder i sina egna liv. Evolution och anpassning: I takt med att miljöfrågorna fortsätter att utvecklas, så gör även ämnet och stilen för graffiti street popkonst. Konstnärer anpassar ständigt sina tekniker och teman för att spegla det föränderliga miljölandskapet och öka medvetenheten om nya och framväxande frågor. Miljöpolitik som ett ämne inom graffiti street popkonst är ett kraftfullt sätt att kommunicera vikten och vikten av miljöfrågor till en bred publik. Genom att använda fängslande bilder, tankeväckande budskap och olika tekniker kan gatukonstnärer engagera allmänheten i samtal om miljön, inspirera till positiv förändring och öka medvetenheten om de trängande utmaningar som vår planet står inför.
Sidfotsbild

© 2025 Sprayfärgad konstsamling,

    • Amazon
    • American Express
    • Apple Pay
    • Diners Club
    • Upptäck
    • Google Pay
    • Master
    • PayPal
    • Shop Pay
    • Visa

    Login

    Glömt ditt lösenord?

    Har du inte ett konto än?
    Skapa konto