Metall

190 konstverk

  • Faith Steel Metal HPM Etched Print av Eddie Colla

    Eddie Colla Faith Steel Metal HPM Etched Print av Eddie Colla

    Faith- Steel Limited Edition Hand-utsmyckad syra-etsad metalltryck på stål av Eddie Colla Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 40 konstverk, storlek 23.5x11.5 "Varje del i utställningen skulle representera varje textrad, "Faith" är den tredje raden. Märkligt nog började 1xRUN och jag produktionen av den här utgåvan långt före det aktuella läget. Världen är rolig ibland. Jag kan" Tänk inte på ett lämpligare tillfälle att släppa ett stycke om tro." "Tro betyder många olika saker för många olika människor. Jag personligen är inte en religiös person alls, så det här handlar inte om religion. Det handlar verkligen om de saker som vi tror starkt på, som vägleder oss i tider då resultatet är inte på något sätt garanterat." – Eddie Colla

    €252,95

  • Sabre Anonymous Violet HPM Sprayburk Konstverk av Montana MTN

    Saber Sabre Anonymous Violet HPM Sprayburk Konstverk av Montana MTN

    Sabre Anonymous Violet HPM Hand Embellished Limited Edition sällsynt sprayburk Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN. 2023 Sprayburk Sign HPM Handutsmyckad Print Box Limited Edition på 40 HPM, begränsad mängd HPM. Konstverk storlek 3x8 burk. Limited Edition MTN sprayburk, Montana Colors sprayfärg, lågtrycksburk i trä och akrylfodral stämplad med Sabre's tag Sprayfärg: Anonym Violet Limited Edition 400ml. Plexiglasskyddet är sprucket och trasigt i 2, visar perfekt. Detta orsakades av Sabre Deeply Scoring Locket Med Graffiti Etsningar. Sprayfärgens konstnärliga alkemi: Sabre Anonymous Violet HPM Edition Den Sabre Anonymous Violet HPM Hand Embellished Limited Edition sprayfärg kan stå som ett bevis på korspollineringen av popkonst, gatukonst och graffiti. Det här är inte bara en behållare med pigment utan ett stycke konsthistoria materialiserats genom samarbetet mellan Sabre, en kändis inom graffitivärlden, och Montana MTN, den berömda graffitifärgstillverkaren. 2023-utgåvan av denna sprayfärgburk är ett sällsynt samlarobjekt, där var och en av de 40 delarna är individuellt signerade och handprydda av konstnären själv, vilket gör varje burk till ett unikt verk. Inkapslad i en trä- och akryllåda, stämplad med Sabres distinkta etikett, är konstverket genomsyrat av gatans essens. Färgen, Anonymous Violet, är djärv och återspeglar Sabres preferens för slagkraftiga, levande nyanser i hans storskaliga väggmålningar. Det handutsmyckade trycket som avgudar varje burk är ett kännetecken för autenticitet och konstnärligt engagemang, som skiljer dessa begränsade upplagor från standardgraffititillbehör. Denna speciella serie fungerar som ett verktyg för att skapa gatapopkonst och graffitikonstverk och som ett fristående samlarkonst. Måtten på burken, som står på 3x8 tum, gör den till ett kompakt men ändå betydelsefullt föremål. Lågtryckssystemet i burken är designat för arbete med fina detaljer, och rymmer graffitikonstnärernas nyanserade tekniker. "HPM" i titeln står för "Hand Painted Multiple", vilket indikerar att även om serien är en begränsad upplaga, har varje verk berörts individuellt av konstnären, vilket skapar variationer som säkerställer att varje burk är unik. Kulturell relevans av Sabre Anonymous Violet HPM Edition Den kulturella relevansen av Sabre Anonymous Violet HPM sprayburk är mångfacetterad. Inom gatupopkonstens och graffitikonsternas rike är branschens verktyg ofta lika hyllade som själva konstverken. Montana MTN, med sin historia av att tillhandahålla kvalitetsmaterial till graffitikonstnärer, har länge varit erkänt inom samhället. Samarbetet med Sabre lyfter denna burk till en artefakt av kulturen, som representerar konstnärens engagemang för sitt hantverk och den bredare graffitirörelsen.

    €211,95

  • Gold Rush White Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Gold Rush White Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Gold Rush - White Limited Edition Spray Can Sculpture Konstverk av gatukonstnären graffiti & popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

    €451,95

  • Katsu Tagged Signerad Silver Chrome Spray Can Artwork av Montana MTN

    Katsu Katsu Tagged Signerad Silver Chrome Spray Can Artwork av Montana MTN

    Katsu Handtaggad & Signerad Silver Chrome Spray Can Artwork av Montana MTN Limited Edition Crossover. 2023 Signerad Katsu Silver Chrome Spray Can Signed Box Limited Edition av ??? Av 500 konstverk storlek 3x8 burk. Både burk och trälådor är handsignerade, märkta och ritade på med sprayfärg. Katsu Hand Tagged & Signed Silver Chrome Spray Paint Can är ett samlarobjekt som förenar graffitins rebelliska anda med exklusiviteten hos konst i begränsad upplaga. Presenterad i ett samarbete med Montana MTN, ett varumärke synonymt med högkvalitativ sprayfärg som gynnas av gatukonstnärer över hela världen, kapslar denna 2023-version in essensen av urban konst i en påtaglig form. Inkapslad i en trälåda kan varje sprayfärg mäta 3x8 tum och kommer handsignerad av konstnären Katsu, en pseudonym figur som är vördad i den underjordiska konstgemenskapen. Signeringen av burken och lådan autentiserar inte bara varje del utan införlivar också Katsus signaturstil direkt på föremålen, vilket gör varje utgåva unik. Denna serie, begränsad till ett hemligt antal av 500, står som ett eftertraktat föremål för samlare och entusiaster av gatukultur. Den ikoniska Katsu-taggen, som vanligtvis ses i offentliga utrymmen som en handling för att återta territorium och självuttryck, rekontextualiseras här som en samlarkonst. Denna korsning mellan gatu- och samlarkonst utmanar traditionella uppfattningar om graffiti som ren vandalism och lyfter den till en form av popkonst som kan beundras och ägas. Kromfinishen på burkarna återspeglar graffitikonstens typiska utseende när den glittrar på stadsmurarna, och fångar den flyktiga karaktären hos sådana verk, som ofta försvinner lika snabbt som de dyker upp. Varje burk och låda, prydd med sprayfärg, bär de grusiga texturerna och den råa estetiken som finns på gatorna, och erbjuder en bit av det urbana landskapet som kan uppskattas inom de personliga utrymmenas helighet. Det är en dialog mellan konstnären och samlaren, ett undertecknat kontrakt om att konsten inte är begränsad till gallerier och museer utan finns runt omkring oss, i gränderna och på boulevarderna, levande på de platser vi passerar varje dag. Denna serie av Katsu och Montana MTN förevigar den övergående konsten att tagga, ger varaktighet åt det som är typiskt tillfälligt och ger en berättelse om samtida konsts evolution.

    €555,95

  • Snoopy Bad Inc Original Mixed Media Gatuskyltmålning av Sonic Bad

    Sonic Bad Snoopy Bad Inc Original Mixed Media Gatuskyltmålning av Sonic Bad

    Snoopy Bad INC är en original graffitikonstnär med blandad media – modern popkonst på äkta metallskyltar Sonic Bad. 2015 Signerad Original Spray Paint Mixed Media på Tenn Metal Security Sign. Sonic BAD INC Snoopy Bad INC Konstverk storlek 14x10 Visar jordnötter Red Barron Snoopy & Woodstock bombplan Stilistisk graffiti som håller pistolpistol med säkerhetskamera och snögubbe. Sonic Bads unika blandning av ikonografi: Snoopy Bad INC Sonic Bads "Snoopy Bad INC" är ett slående verk som förenar föreställningen om klassiska komiska karaktärer med gatukonstens grusiga kant, som visar upp konstnärens skicklighet i att blanda popkulturreferenser med en streetwise estetik . Verket från 2015 är ett blandat material på tennmetall, som använder sprayfärg för att ge liv åt en annars vardaglig säkerhetsskylt. Detta signerade originalverk, som mäter 14x10 tum, presenterar en version av de älskade Peanuts-karaktärerna Snoopy och Woodstock, ombildade som rebelliska ikoner i en stilistisk graffititolkning. Att tolka gatuberättelser genom popkulturlinser Sonic Bad, en konstnär känd för att tänja på gränserna för gatapopkonst, ger "Snoopy Bad INC" lager av mening. Genom att avbilda den röda baronen Snoopy och en bombplan, Woodstock som håller en pistolpistol, bredvid en säkerhetskamera och en snögubbe, kommenterar konstverket övervakningsläget och förlusten av oskuld i det samtida samhället. Det lekfulla bildspråket står i kontrast till det underliggande budskapet om säkerhet, övervakning och militarisering av vardagen. Förvandlingen av välbekanta, tröstande figurer till agenter för anarki eller motstånd är ett vanligt tema inom modern popkonst och graffiti, där rekontextualiseringen av välkända bilder utmanar tittarnas uppfattningar och förväntningar. Sonic Bads skildring inbjuder till reflektion över hur oskuld och lekfullhet kan korrumperas av samhällelig kontroll och våld. Hantverkskommentarer om duk och metall Valet av en gatuskylt i metall som duk för "Snoopy Bad INC" är särskilt resonant, vilket tyder på en subversion av auktoritet och ett anspråk på det offentliga rummet som vanligtvis dikteras av sådana skyltar. Sonic Bads bearbetning av tecknet, en symbol designad för att reglera och varna, till ett konstverk understryker ett återtagande av handlingsfrihet, vilket gör ett kontrollverktyg till ett medium för fritt uttryck. Användningen av mixed media i "Snoopy Bad INC" framhäver Sonic Bads mångsidighet som artist. Sprayfärg, en stapelvara i graffitikonst, ger verket en urban känsla. Samtidigt ger inkorporering av andra medier textur och djup, vilket skapar ett verk som är visuellt fängslande och tankeväckande. Konstverket står som ett bevis på gatukonstens kraft att förvandla vardagliga föremål och ikoner till djupa uttalanden. Sonic Bads konstnärliga utveckling och inverkan "Snoopy Bad INC" exemplifierar Sonic Bads utveckling som konstnär och hans inverkan på gatapopkonst och graffiti. Hans förmåga att väva samman element av populärkultur, gatukonststilar och sociala kommentarer placerar honom bland de ledande figurerna inom genren, som kan väcka samtal och utmana samhälleliga normer. Verket är ett levande tillägg till diskursen om gatukonst, vilket speglar genrens förmåga att anpassa sig och utvecklas. Sonic Bads verk, genom stycken som "Snoopy Bad INC," fortsätter att påverka och inspirera, vilket säkerställer relevansen och vitaliteten hos gatapopkonst i ett föränderligt kulturlandskap.

    €690,95

  • Sket-One Sharpie Mejselspets från Sket-One

    Sket-One Sket-One Sharpie Mejselspets från Sket-One

    Sket-One Sharpie Chisel Tip Limited Edition Designer Art Object Samlarkonstverk av konstnären Sket-One 2022 Single Marker

    €34,95

  • Videoövervakning 12x18 II Original gatuskylt graffitimålning av Cope2- Fernando Carlo

    Cope2- Fernando Carlo Videoövervakning 12x18 II Original gatuskylt graffitimålning av Cope2- Fernando Carlo

    Videoövervakning 12x18- II Original Mixed Media Målning graffitikonstnär modern popkonst på Real Metal Street Sign av Cope2. 2020 Signerad original sprayfärgmålning Bubble Letter på äkta metall gatuskylt konstverk storlek 12x18. Detta område är under 24-timmarsövervakningsskylt.  

    €734,95

  • Stack svart sprayburk konstverk av Montana MTN

    Montana MTN Stack svart sprayburk konstverk av Montana MTN

    Stack- Black Limited Edition Rare Spray Paint Can Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN. En författare som upptäckte graffiti i början av 80-talet i utkanten av Paris vid sidan av ColorZ och som förblev aktiv på 90-talet tillsammans med P2B och VAD. Efter det stadiet bestämmer han sig för att bryta med den klassiska graffitin för att börja sin konstnärliga karriär på andra vägar men utan att bli av med bokstävernas band som en form av visuell kommunikation, leka med populärkulturens koder och alltid bära trycket av graffiti- och gatuvärlden. Uttryckt genom ritningar, objekt

    €195,95

  • Ughhhmerica skulpturtryck av Denial- Daniel Bombardier

    Förnekelse- Daniel Bombardier Ughhhmerica skulpturtryck av Denial- Daniel Bombardier

    Ughhhmerica- Välkommen Wall Arkiv Pigment Print på metall med etsad akryl Bas Skulptur Konstverk av graffiti gatukonstnär modern poplegend artist Denial. 2020 Signerad och numrerad HPM begränsad upplaga av 100 konstverk, storlek 4x8 DENIAL är en kanadensisk konstnär vars verk kritiserar konsumentism och det mänskliga tillståndet. Även om DENIAL är baserat i Windsor Ontario, tillbringar DENIAL en stor del av året med att resa och ställa ut i hela Kanada och USA, efter att ha gjort soloutställningar i Los Angeles, Chicago, Detroit, New York, Toronto och Vancouver. I förnekelsens värld är minnet viktigt, eftersom det är grunden för hans verk, eftersom det nostalgiskt uppmuntrar publiken att engagera sig i det. Som ett resultat är hans konst lika välbekant som störande eftersom den avslöjar de mest oroande delarna av samhället, de vi är i ett "förnekande" av. Oavsett dess kontroversiella historia, ses graffiti allt mindre som en form av vandalism.

    €344,95

  • Love is the Answer Red Spray Paint Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Love is the Answer Red Spray Paint Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Love is the Answer- Red Limited Edition Spray Can Sculpture Konstverk av gatukonstnären graffiti & popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

    €451,95

  • Pesimo Bishop Violet Sprayburk Konstverk av Montana MTN

    Skrämmande Pesimo Bishop Violet Sprayburk Konstverk av Montana MTN

    Pesimo- Bishop Violet Limited Edition Rare Spray Paint Can Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN. Pesimo är en hyllad gatukonstnär från Peru. Han har dykt upp på väggarna i sin stad sedan 1998 och hans arbete är uppmärksammat både lokalt och internationellt. 2001 studerade han vid National School of Fine Arts och blev den första graffitikonstnären som ställde ut i ett peruanskt galleri. Hans intåg i utställningsutrymmet och ständiga hårda arbete har gjort det möjligt för honom att delta i flera festivaler och evenemang över hela världen, vilket positionerat honom som en viktig, referens gatukonstnär i Latinamerika och en symbol för den framväxande urbana konstscenen i Peru.

    €195,95

  • TAKI 183 mattsvart sprayburk konstverk av Montana MTN

    TAKI 183 TAKI 183 mattsvart sprayburk konstverk av Montana MTN

    TAKI 183 mattsvart sprayburk konstverk av Montana MTN Crossover i begränsad upplaga. 2022 Sprayfärgburk Signerad låda Begränsad upplaga av 500 konstverk storlek 3x8 burk Montana MTN Spray Paint är ett märke av sprayfärg som är känt för sin höga kvalitet och breda färgutbud. Varumärket är populärt bland konstnärer, graffitiförfattare och designers som använder sprayfärg för olika projekt, inklusive väggmålningar, gatukonst och gör-det-själv-projekt. Montana MTN Spray Paint är tillverkad av Montana Colors, ett spanskt företag som grundades 1994. Varumärket erbjuder en mängd olika sprayfärgslinjer, inklusive Hardcore, 94 och Alien, var och en med sina egna unika egenskaper och egenskaper. Montana MTN Spray Paint är känt för sin höga pigmentering, snabbtorkande formel och lågtryckssystem som möjliggör exakt och kontrollerad applicering. Montana MTN Spray Paint finns i över 200 färger och ytbehandlingar, inklusive matt, blank, metallisk och fluorescerande. Varumärket erbjuder också en rad tillbehör, såsom lock, markörer och skyddande beläggningar, för att förbättra och anpassa sprayfärgupplevelsen.

    €211,95

  • Love is the Answer Rosa sprayburkskulptur av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Love is the Answer Rosa sprayburkskulptur av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Love is the Answer- Rosa sprayburkskulptur i begränsad upplaga Konstverk av gatukonstnären graffiti & popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

    €451,95

  • Love is the Answer Cyan Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Love is the Answer Cyan Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Love is the Answer- Cyan sprayburkskulptur i begränsad upplaga Konstverk av gatukonstnären graffiti & popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

    €451,95

  • Bucket Head #4 Sprayfärgburk - Sprayfärgad konstsamling

    Ron Zakrin Bucket Head #4 Paint Can Sculpture av Ron Zakrin

    Bucket Head #4 Original Mixed Media, Akryl, Metall, Spraypaint Skulptur konstverk på Real Vintage Paint Can med återvunna element av graffiti gatukonstnären moderna popartisten Ron Zakrin. "Den här utställningen ser till både det senaste förflutna - hur tekniska framsteg inom musikindustrin format en generation - och till den närmaste framtiden för motiv och möjliga resultat på grund av utvecklingen inom artificiell intelligens. Detta omfattande arbete berättar en historia om anpassning och integrering av teknik.” - Ron Zakrin

    €1.174,95

  • RR Crossing True Legend Original gatuskylt graffitimålning av Cope2- Fernando Carlo

    Cope2- Fernando Carlo RR Crossing True Legend Original gatuskylt graffitimålning av Cope2- Fernando Carlo

    RR Crossing- True Legend Original Mixed Media Målning graffitikonstnär modern popkonst på Real Metal Street Sign av Cope2. Måla på gatuskylt Storlek: 30 x 30 tum Utgivning: 24 mars 2021 Upplaga av: 1 Under mitten av 1990-talet började Cope2 långsamt övergå från gatorna till galleriernas konstscen. På den tiden var gatukonsten inte lika populär som den är i våra dagar och allmänhetens uppfattning om den var fortfarande oupplösligt kopplad till getton, droghandel etc. Konstnären har aldrig dolt sitt oroande förflutna och undviker att idealisera det, som en sätt att förbättra sin karriär och konstnärliga personlighet. Tvärtom nämner han följande: ”Åh man, det finns inget att vara stolt över i att busa, men jag fick mitt första barn vid 16 års ålder, min son. Så jag var tvungen att tjäna pengar för att försörja honom och hans mamma.

    €2.335,95

  • SheOne Black Spray Can Artwork av Montana MTN

    Montana MTN SheOne Black Spray Can Artwork av Montana MTN

    SheOne- Black Limited Edition Rare Spray Paint Can Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN. Den engelska författaren SheOne släppte nyligen sin egen begränsade upplaga ALIEN sprayburk från Montana. Känd för sina samarbeten med Addict-kläder och flera verk från New York och Los Angeles till Tokyo och Sydney, hittar den berömda konstnären sitt senaste projekt tillsammans med toppnamnet inom grafiska produkter, Montana. Endast 500 enheter tillverkades.

    €195,95

  • Smile Portrait Rosa Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Smile Portrait Rosa Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Smile Portrait - Rosa sprayburkskulptur i begränsad upplaga Konstverk av gatukonstnären graffiti & popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 150 konstverk storlek 3x8 Signerad med tumavtryck och numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

    €451,95

  • Apex turkos sprayburk konstverk av Montana MTN x Apexer

    Apexer Apex turkos sprayburk konstverk av Montana MTN x Apexer

    Apex- Turquoise Limited Edition Rare Spray Paint Can Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN x Apexer. Direkt från Bay Area presenterar APEX sin design inspirerad av Super Burners Series, en saga av kraftfulla konstverk där färger och former övertas för att ge uttryck åt en oefterhärmlig stil.

    €195,95

  • Stanley 15 Saw Tool Art Object från Supreme

    Överlägsen Stanley 15 Saw Tool Art Object från Supreme

    Supreme Stanley 15 Saw Limited Edition Metal Art Object Tool Collectible Artwork av Supreme x Stanley. Denna röda Supreme Stanley Saw släpptes under säsongen höst/vinter 2021. Supreme Stanley Saw i rött mäter 15"" och har induktionshärdade tänder. Sågen har både Supreme och Stanleys varumärke. Supremes Stanley Saw in Red gjordes tillgänglig den 21 oktober 2021.

    €146,95

  • Kejsarinnorna- H10-3 Theodora Aluminium Giclee av Damien Hirst

    Damien Hirst Kejsarinnorna- H10-3 Theodora Aluminium Giclee av Damien Hirst

    Kejsarinnorna- H10-3 Theodora Pop Street Artwork Limited Edition Giclee & Giltter Screenprint Print på aluminiumplåt av Urban Graffiti Modern Artist Damien Hirst. 2022 Signerad och numrerad in verso på etikett Begränsad upplaga av 3315 Konstverk Storlek 39.37x39.37 Giclee & Giltter Screentryck på aluminiumplåt Utforskar 'The Empresses - H10-3 Theodora': En sammansmältning av historia och modernitet Otroligt intrikat och dynamiskt, 'Theodora' ' hyllar den inflytelserika bysantinska kejsarinnan som använde sitt intellekt och sin förståelse för att åstadkomma bestående förvandling inom imperiet. Född till den mest ödmjuka klassen i det bysantinska samhället, tog Theodora (497-548 e.Kr.) till makten 527 e.Kr. efter att ha gift sig med kejsar Justinianus. Hon gjorde en bestående inverkan på regionen, främst genom att anta ny religiös och social politik. Theodoras inflytande över imperiet fick många att ifrågasätta om hon, snarare än Justinian, höll i tyglarna. I 'Theodora' bildas ett absorberande asymmetriskt mönster av röda och svarta fjärilsvingar, vilket gör den till den enda delen i serien. Skimrande röda linjer, synliga bara på nära håll, delar kompositionen vertikalt och horisontellt, delar den i halvor och tredjedelar och bildar en cirkel i den övre delen. Det nedre horisontella bandet, cirkeln och den vertikala linjen sticker ut mest framträdande och framkallar den kvinnliga könssymbolen. Denna symbolik går tillbaka till några av Theodoras banbrytande politik som förbättrade kvinnors liv, som att förbjuda människohandel med unga flickor och att se över lagar om skilsmässa för att ge kvinnor större rättigheter. 'Theodora' utmärker sig genom sin orkestrerade oordning, med vingar placerade individuellt eller i par genom hela stycket. Det noggranna asymmetriska arrangemanget genererar det visuella intrycket att dessa vingar inte är inerta exemplar som visas för betraktarens glädje utan snarare levande varelser pulserande av energi, fångas i rörelse när de korsar (och till synes bortom) det avbildade rummet. Verket 'Kejsarinnorna - H10-3 Theodora' är ett slående exempel på hur gatapopkonst och graffitikonstverk kan inkapsla essensen av historiska figurer genom linsen av samtida konst. Damien Hirst, en konstnär känd för sin urbana graffiti och moderna konstnärliga tillvägagångssätt, skapar en berättelse kring Theodora, den inflytelserika bysantinska kejsarinnan känd för sin intelligens och lagstiftande inverkan. Detta konstverk i begränsad upplaga, en del av en serie som hedrar mäktiga kvinnor från historien, sticker ut för sin användning av giclee och glitter screentryck på aluminium, en signaturteknik från Hirst som kombinerar traditionellt konstnärskap med ett modernt substrat. Visuell symbolism och asymmetri i 'Theodora' 'The Empresses - H10-3 Theodora' är inte bara en samling fjärilsvingar arrangerade för estetiskt nöje; det är en noggrant orkestrerad representation av Theodoras tumultartade uppgång från ödmjuk början till att bli en kejsarinna som genomförde transformativa förändringar i det bysantinska samhället. Asymmetrin i arrangemanget av röda och svarta vingar bryter bort från den symmetri som finns i de andra seriestyckena, ungefär som Theodora, som bröt formen av samhällets förväntningar på sin tid. De skimrande röda linjerna som halverar kompositionen frammanar den kvinnliga könssymbolen, en nick till Theodoras banbrytande politik som avsevärt förbättrade kvinnors status. Dessa inkluderar förbudet mot handel med unga flickor och revidering av lagar om skilsmässa för att ge kvinnor fler rättigheter. De vertikala och horisontella linjerna delar upp utrymmet i halvor och tredjedelar, skapar en cirkel längst upp, vilket subtilt antyder Theodoras holistiska och inkluderande inställning till styrning. 'Theodora': En livlig tablå av kejsarinnans arv I 'Theodora' verkar varje fjärilsvinge pulsera av energi, vilket skapar intrycket av en levande tablå som andas snarare än ett statiskt konstverk. Arrangemanget antyder rörelse, vilket indikerar Theodoras dynamiska närvaro och de bestående förändringar hon genomfört. Detta val återspeglar Hirsts avsikt att fånga essensen av Theodoras karaktär och regeringstid, och återge dem i ett medium som överskrider tiden. Konstverket, signerat och numrerat av Hirst, är en del av ett större narrativ som utmanar betraktaren att fundera över hur det historiska och det samtida korsas. 'Kejsarinnorna - H10-3 Theodora' är ett bevis på det bestående inflytandet från en kejsarinna vars politik och handlingar fortsätter att ge genklang genom århundradena. Som ett stycke gatapopkonst och graffitikonstverk, överbryggar det riken av antik historia och modernt uttryck, och inbjuder till reflektion över ledarskapets kraft och den okuvliga andan hos en av historiens mest anmärkningsvärda kvinnor. Genom detta stycke bidrar Damien Hirst till berättelsen om gatapopkonst.

    €6.401,95

  • Champ Yellow Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Champ Yellow Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Champ- Yellow Limited Edition Spray Can Sculpture Konstverk av gatukonstnären graffiti & popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och samlarobjekt Mr Brainwash- Thierry Guetta sprayfärgburk i begränsad upplaga sportkonstverk för boxning.

    €451,95

  • Tilt vit sprayburk Konstverk av Montana MTN

    Montana MTN Tilt vit sprayburk Konstverk av Montana MTN

    Tilt- White Limited Edition Rare Spray Paint Can Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN. Graffitiförfattaren och konstnären från Toulouse TILT har välsignat oss genom åren med sina omisskännliga uppkast. Han gjorde dem igenkännliga på internationell nivå. Hans bokstavsdesign och färganvändning fortsätter att skilja hans arbete från resten, vilket du kan se på hans Montana Colours begränsade upplaga. Om du har lite kul med det, slutar Tilt aldrig att leka. Mot oändligheten och vidare!

    €195,95

  • Väggram Cyan Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Väggram Cyan Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    2020 Signerad med tumavtryck och numrerad med anpassad displaybox. Wall Frame- Cyan Limited Edition Spray Can Sculpture Konstverk av gatukonstnär graffiti & popkultur legenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 150 konstverk storlek 3x8 Signerad med tumavtryck och numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

    €451,95

  • Carhartt orange sprayburk konstverk av Montana MTN

    Montana MTN Carhartt orange sprayburk konstverk av Montana MTN

    Carhartt- Orange Limited Edition sällsynt sprayburk Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN 2008 Spray Paint Can Limited Edition Carhartt Klädmärke Cross Over med Montana MTN Sprayfärgburkar Carhartt-Orange Limited Edition sprayburk representerar en unik korsning mellan gatan kultur och kommersiellt varumärke, ett samarbete mellan det välkända arbetsklädesmärket Carhartt och den ikoniska graffitifärgstillverkaren Montana MTN. Släppt 2008, denna sprayfärgburk i begränsad upplaga symboliserar en crossover som kapslar in essensen av gatapopkonst och graffitikonst, och blandar praktisk nytta med konstnärligt uttryck. Samarbetet är en hyllning till gatukonstens gemensamma historia och varumärket Carhartt, som har omfamnats av olika urbana subkulturer genom åren. Montana MTN, känt för sina högkvalitativa sprayfärger som gynnas av graffitikonstnärer över hela världen, ger den perfekta duken för denna förening. Själva färgen Carhartt-Orange är ett levande bevis på märkets igenkännliga palett, en nyans som sticker ut på vilken yta som helst och som har blivit synonymt med hållbarheten och robustheten som förknippas med Carhartts klädlinje. Designen på burken är ett samlarobjekt, med stänk av den ikoniska Carhartt-orange färgen mot en elegant svart bakgrund, vilket återspeglar energin och dynamiken i graffitikonst. Det här verket är inte bara ett verktyg för att skapa gatukonst utan också en artefakt som fångar ett ögonblick i tiden när två inflytelserika varumärken gick samman för att fira och lyfta gatornas konst. Föremål i begränsad upplaga som sprayburken Carhartt-Orange är ett bevis på den kulturella resonansen hos gatapopkonst och graffiti. De visar upp hur gatukonstnärernas praktiska verktyg i sig kan omvandlas till samlarkonstverk, och suddar ut gränserna mellan funktion och estetik. Denna crossover belyser det utvecklande förhållandet mellan gatukultur och kommersiella varumärken, och erbjuder en berättelse som sträcker sig bortom konsten och inkluderar mode, identitet och kraften i samarbete i det moderna kreativa landskapet.

    €195,95

  • Det är Wall Folks! Skulptur av Denial- Daniel Bombardier

    Förnekelse- Daniel Bombardier Det är Wall Folks! Skulptur av Denial- Daniel Bombardier

    That's Wall folks! - Välkommen Wall Arkiv Pigment Print på metall med etsad akryl Bas Skulptur Konstverk av graffiti gatukonstnär modern poplegend artist Denial. 2020 begränsad upplaga av 100 konstverk, storlek 4x8 DENIAL är en kanadensisk konstnär vars verk kritiserar konsumentism och det mänskliga tillståndet. Även om DENIAL är baserat i Windsor Ontario, tillbringar DENIAL en stor del av året med att resa och ställa ut i hela Kanada och USA, efter att ha gjort soloutställningar i Los Angeles, Chicago, Detroit, New York, Toronto och Vancouver. Förnekelse satiriserar i huvudsak verkligheten, som både han och vi upplever, genom några av den västerländska kulturens mest emblematiska symboler. Förnekelse är att använda kulturprodukter i avsikt att göra ett uttalande mot systemet, som födde dem. Som ett resultat återkontextualiserar han dem och förvandlar dem från kommersiella produkter till sitt kulturella arv.

    €344,95

  • Varning Sechor krävs Gatuskylt Graffitimålning av Sechor

    Sechor Varning Sechor krävs Gatuskylt Graffitimålning av Sechor

    Varning Sechor krävs Original Mixed Media Sprayfärg & Akrylmålning graffitikonstnär modern popkonst på Real Metal Street Skylt av Sechor. 2021 Signerad original akrylfärg på metall. 14x10 tum

    €231,95

  • Signs Of The Crimes Goldenrod metall UV-härdat tryck av Ron English

    Ron engelska Signs Of The Crimes Goldenrod metall UV-härdat tryck av Ron English

    Signs Of The Crimes- Goldenrod Art inramat arkiv UV-härdat tryck på lackerad HD aluminiumpanelkonstverk av gatapopkulturkonstnären Ron English. 2020 Signerad begränsad upplaga av 100 konstverk, storlek 24x24 inramad redo att hängas Ron English anses allmänt vara en framgångsfigur för gatukonstens utveckling bort från traditionella bokstäver i vild stil till smarta uttalanden och mästerlig trompe l'oeil-baserad konst. Han har skapat illegala väggmålningar och skyltar som blandar fantastiska bilder med bitande politiska, konsumentistiska och surrealistiska uttalanden, och kapat offentliga utrymmen över hela världen för konstens skull sedan 1980-talet.

    €332,95

  • Bitter Tweet Fiction Welcome Wall Arkivtryck av Ron English

    Ron engelska Bitter Tweet Fiction Welcome Wall Arkivtryck av Ron English

    Bitter Tweet Fiction- Welcome Wall Arkivpigmenttryck på metall med etsad akrylbas Skulptur Konstverk av graffiti gatukonstnär modern poplegend konstnär Ron English. Ron English anses allmänt vara en framgångsfigur för gatukonstens utveckling bort från traditionella bokstäver i vild stil till smarta uttalanden och mästerlig trompe l'oeil-baserad konst. Han har skapat illegala väggmålningar och skyltar som blandar fantastiska bilder med bitande politiska, konsumentistiska och surrealistiska uttalanden, och kapat offentliga utrymmen över hela världen för konstens skull sedan 1980-talet.

    €332,95

  • Sexphyllum Classicum #14 - Sprayfärgad konstsamling

    Canlove Sexphyllum Classicum #14 Original återvunnen sprayburkskulptur av Canlove

    Sexphyllum Classicum #14 Original 100 % återvunnet, handskuren järn Lak Aerosol Paint Can Sculpture Konstverk av graffiti gatukonstnären moderna popartisten Canlove. 2015 Signerad Original Mixed Media Sprayburk Måla Visas Med Custom Box Skulptur Konstverk Storlek 8x8 Redo att hänga på väggen "Vi dubbade dessa blomkreationer Metaliflora och vi har experimenterat med olika former och former i några år. Vi utmanade oss själva att skapa den bästa och mest effektiva användningen av en återvunnen sprayburk. Blomman blommade naturligt. Den här serien handlar delvis om att vi återvänder till våra rötter. När vi började klippa dessa blommor skulle vi inte måla dem som vi ofta gör nu. Vi har har vågat sig på det här råa tillvägagångssättet med några av våra andra arbeten. Det känns rätt att introducera det med den här serien också. Burkpoppningsprocessen producerar alltid ett unikt mönster inuti burken eftersom när marmorn rör sig inuti lämnar den sina spår på burken våt färg. Varje blomma skärs för hand och inga två blommor är exakt likadana. Var och en är helt unik. Och varje låda vi skickade hade ett specialmålat jobb." - Canlove

    €180,95

  • Champ Red Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Champ Red Spray Can Sculpture av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Champ- Red Limited Edition Spray Can Sculpture Konstverk av gatukonstnären graffiti & popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och samlarobjekt Mr Brainwash- Thierry Guetta sprayfärgburk i begränsad upplaga sportkonstverk för boxning.

    €451,95

  • Att se bronsfigurskulptur av Kaws- Brian Donnelly

    Kaws- Brian Donnelly Att se bronsfigurskulptur av Kaws- Brian Donnelly

    Att se 20-årsjubileum av bronsfigurskulptur av Kaws- Brian Donnelly Pop Artwork Street Artist Fine Art i begränsad upplaga. 2022 Signerad/stämplad fot Begränsad upplaga av 250 konstverk Storlek 2.8x6.9 Kaws AllRightsReserved 20th Anniversary Series BFF Brons Metal Sculpture Figure. En celebratory Fusion of Street Pop Art och Fine Sculpture KAWS, pseudonymen för den amerikanske konstnären Brian Donnelly, och AllRightsReserved (ARR) presenterar en fantastisk hyllning till samtida gatapopkonst med lanseringen av " Serien "Seing Bronze Figur Sculpture 20th Anniversary". Denna mycket efterlängtade utgåva har KAWS signaturkaraktär, BFF, ombildad i en begränsad upplaga av bronsmetallskulptur. Konstverket är ett bevis på KAWS utveckling från en graffitikonstnär som taggar New Yorks gator till en internationellt erkänd ikon inom samtidskonst. "Seeing Bronze Figure Sculpture" är unikt placerad i KAWS verk. Den kapslar in essensen av hans tidiga graffitiverk samtidigt som den lyfter den till höjderna av konst genom brons, ett material som traditionellt förknippas med klassisk skulptur. Det här stycket, som har en kompakt storlek på 6.9" x 2.8" x 4.3", fångar den intrikata designen och estetiska nyanserna som är avgörande för KAWS konst. Den begränsade upplagan av 250 stycken innebär en exklusiv möjlighet för samlare och entusiaster av gatapopkonst att äga ett stycke historia som representerar två decennier av obeveklig innovation och kreativt partnerskap mellan KAWS och ARR. KAWS resa från graffiti till gallerier Brian Donnellys resa började på gatorna i Jersey City och Manhattan, där han fick erkännande under namnet KAWS. Hans ingripanden i reklam, förvandlade vanliga bilder till tankeväckande verk, vände snabbt huvudena och lade grunden för hans framväxt i konstvärlden. Hans förmåga att korsa de porösa gränserna mellan kommersiell och konst och samtidigt injicera känslomässigt djup i sina tecknade figurer har gjort honom till ett känt namn inom gatapopkonst och graffitikonst. Denna skulptur i begränsad upplaga förkroppsligar den känslomässiga resonans som KAWS ingjuter i sina karaktärer. Med sina överdrivna drag och överstrukna ögon förmedlar figuren en känsla av melankoli och introspektion, teman som ofta utforskas i KAWS verk. Genom att skapa detta verk i brons, ett material som åldras och utvecklas med tiden, inbjuder KAWS till kontemplation om konstens beständighet i kontrast till gatukonstens övergående natur, och berikar därmed dialogen mellan dessa två konstformer. Betydelsen av BFF i KAWS konstnärskap BFF-karaktären är en av KAWS mest älskade och igenkännliga skapelser, som först dök upp i hans verk i början av 2000-talet. Det symboliserar sällskap och sårbarhet, egenskaper som resonerar hos en bred publik och speglar konstnärens introspektiva inställning till sitt arbete. Övergången av BFF från vinylleksaker och storskaliga gummibåtar till en bronsskulptur indikerar KAWS flyt som konstnär och hans komfort med att utforska olika medier. Denna anpassningsförmåga och vilja att experimentera har hållit hans arbete relevant och fängslande under åren. Denna 20-årsjubileumsrelease firar artistens och ARR:s partnerskap och BFF-figurens varaktiga tilltalande. Det är en påminnelse om gatapopkonstens djupa koppling till sin publik, som ofta berör universella känslor och upplevelser. Den begränsade upplagan "Seeing Bronze Figure Sculpture" fungerar som en fysisk och symbolisk koppling där skulpturens taktila natur möter den visuellt slagkraftiga essensen av street popkonst. Arvet och inverkan av KAWS Street Pop Art När KAWS fortsätter att fängsla publik över hela världen, fungerar hans arbete som en bro mellan olika konstnärliga discipliner. Serien "Seeing Bronze Figure Sculpture 20th Anniversary" är emblematisk för KAWS distinkta stil, en som sömlöst blandar kommersiell design, street art-känslighet och acceptabel konstpraxis. Det här verket är en viktig milstolpe i KAWS karriär och utvecklingen av gatapopkonst som en legitim och inflytelserik konstform. Genom att skapa en begränsad upplaga-serie signerad och stämplad på foten framhäver KAWS verkets äkthet och exklusivitet. Denna noggranna uppmärksamhet på detaljer och kvaliteten på hantverket har etablerat KAWS som en ljuskälla på området. "Seeing Bronze Figure Sculpture" är inte bara ett konstobjekt; det är en berättelse om uthållighet, ett firande av den kulturella gobeläng som KAWS har vävt genom sin konst, och en ledstjärna för framtiden för gatapopkonst och graffitikonst. Genom att ge denna skulptur till allmänheten firar KAWS och ARR en milstolpe och sätter scenen för konstens framtid där gränser suddas ut och genrer smälts samman.

    €5.880,95

  • Järnvägsspikspårständer svarta objektkonst av RD-357 Real Deal

    RD-357 Real Deal Järnvägsspikspårständer svarta objektkonst av RD-357 Real Deal

    Järnvägsspikar, spårtänder, svarta objektkonst av RD-357, verklig originaletikettdesigner, samlarobjekt av popkonstnär. 2021 Original sprayfärg RD-etikett på återvunnen metalljärnvägsspik, konstobjekt i storlek 6x1. Railroad Spike Track Teeth Black av RD-357 – Återvunnet objekt inom gatupopkonst och graffitikonstverk Railroad Spike Track Teeth Black är ett originalkonstverk från 2021 av RD-357, även känd som Real Deal, en graffitikonstnär vars verk utforskar skärningspunkten mellan gatuäkthet och industriell minimalism. Den här möbeln har en järnvägsspik i återvunnen metall som mäter 6 x 1 cm, förvandlad genom tillägget av RD:s distinkta svarta etikett. Utförd med spray och tuschpenna skär etiketten tvärs över den rostiga skaftet i en snäv, kantig form, accentuerad av en pil som trycker framåt. Detta objekt fungerar både som ett skulpturalt verk och ett symboliskt budskap, och kanaliserar graffitins mobila essens till en handhållen relik. Spiken – en gång ett mekaniskt rörelseelement – ​​blir kärlet för namnbaserat författarskap, och förbinder den fysiska infrastrukturen för järnvägstransporter med graffitins arv av distribution, närvaro och personlig signatur. Tagg som skulptur och objekt som yta. RD-357:s val av objekt återspeglar graffitins grundläggande princip att använda det som finns tillgängligt för att kommunicera identitet och energi. Till skillnad från traditionella gatuytor som väggar eller dörrar bär detta objekt sin egen inbäddade historia innan det ens målas – stål smitt för beständighet, slitage från transport och tid, bucklor från arbete. Etiketten som läggs på den blir ett lager av personlighet över råmaterialet, vilket markerar spiken som inte längre industriell utan självbiografisk. Den svarta linjen böjer sig genom rummet med syfte och riktning, kontrollerat men ändå uttrycksfullt. Pilen som blossar upp från D:et driver taggen framåt med rörelse och fortsätter graffitins tradition att symbolisera flöde, resa och attack. Konstnärens användning av svart bläck på en sliten, brun och stålfärgad bas betonar läsbarhet och avsikt, och frammanar tidig handstilskultur i sin mest avskalade form. Graffitikultur, rörelse och autenticitet hos hittade föremål Järnvägar har alltid spelat en central roll i graffitis utveckling – inte bara som bokstavliga dukar för mobilt uttryck, utan som metaforer för rörelse, uppror och konnektivitet. Genom att placera sin tagg på en spik snarare än ett tåg, drar RD-357 uppmärksamheten till mekanismerna bakom rörelse. Detta objekt representerar understrukturen i kollektivtrafiken – vad som håller ihop spår, vad som gör det möjligt för tåg att röra sig och i förlängningen vad som gjorde det möjligt för graffiti att bli synligt i städer och stadsdelar. Objektet blir ett fragment av kulturell infrastruktur, omanvänd av graffititecknarens hand till en artefakt av identitet. Det handlar lika mycket om att göra anspråk på författarskap som om att bevara de förbisedda material som definierar hur städer byggs och bebors. Gatupopkonst och graffitikonst i mikroform I samband med gatupopkonst och graffitikonst är Railroad Spike Track Teeth Black ett bevis på hur graffiti kan befolka småskaliga objekt utan att förlora effekt. Denna pjäs kondenserar energin från en full brännare till en form på 15 cm. Den destillerar namnskrivning till något taktilt och permanent, ett verktyg förvandlat till en skulptur. Som ett samlarföremål talar den om både stadens materiella historia och konstnärens personliga historia. Spiken blir en bro – mellan arbete och uttryck, mellan transport och författarskap, mellan anonymitet och signatur.

    €67,95

  • Väggstomme Vit sprayburkskulptur av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Väggstomme Vit sprayburkskulptur av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Väggram- White Limited Edition Spray Can Sculpture Konstverk av gatukonstnären graffiti & popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

    €451,95

  • Dabsmyla Pastell Orange Sprayburk Konstverk av Montana MTN Dabs Myla

    Dabs Myla Dabsmyla Pastell Orange Sprayburk Konstverk av Montana MTN Dabs Myla

    Dabsmyla- Pastel Orange Limited Edition Rare Spray Paint Can Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN. 2018 Pastellorange färg Limited Edition av 500 Dabsmyla sprayfärgsburkar från Montana MTN Dabs Myla. Dabsmyla Pastel Orange Sprayburk – En livfull blandning av karaktärsdesign och streetpop-estetik. 2018 års Dabsmyla Pastel Orange Sprayburk från Montana Colors fångar det omisskännliga visuella språket hos den australiensiskt födda, Los Angeles-baserade konstnärsduon Dabsmyla. Denna sprayburk på 500 ml släpptes i en begränsad upplaga på 400 exemplar, har specialdesignade helfärgade konstverk och är fylld med pastell orange färg. Montana MTN, ett av världens mest ikoniska varumärken för graffiti, samarbetade med Dabsmyla för att förvandla detta vardagsföremål till ett samlarverk av gatupopkonst och graffitikonst. Resultatet är ett livfullt, högblankt föremål som smälter samman parets signaturstil med det råa mediet aerosolfärg. Karaktärsdriven lekfullhet i funktionell objektform. Dabsmyla hyllas för sin distinkta blandning av lekfulla seriefigurer, referenser till modern design från mitten av århundradet och mycket mättade färgpaletter. Ytan på denna burk i begränsad upplaga är insvept i ett botaniskt upplopp av stiliserade blommor, ögon och symmetriska mönster, återgivna i rött, blått, gult och vitt mot en skarp svart bakgrund. Den pastellorangea kepsen ger en touch av kontrast och bibehåller harmonin mellan färg och form. Varje element är tätt komponerat och omedelbart igenkännbart som Dabsmylas verk. Detta samarbete går bortom produktdesign genom att förvandla burken till ett mikrokosmos av deras uppslukande visuella värld. Montana MTN-samarbeten och rollen för begränsade utgåvor Montana Colors har länge etablerat sig inte bara som en tillverkare av graffitifärg utan också som en beskyddare av den globala gatukonströrelsen. Genom att beställa sprayburkar i begränsad upplaga med konstverk av ledande graffiti- och gatukonstnärer fångar företaget gatukulturens förgänglighet i en konkret och samlarbar form. Dabsmyla-burken är en av de mest framstående utgåvorna från deras artistserie, både för sin livliga energi och hur den sammanfattar duons bidrag till utvecklingen av gatupopkonst och graffitikonst. Dessa burkar släpps i små partier och förvaras i specialdesignade träaskar, ofta brännmärkta eller signerade, vilket förstärker deras status som konstföremål. Dabsmylas inverkan på global gatukonst, popkonst och graffitikonst. Dabs Myla, det professionella smeknamnet för de gifta duon Dabs och Myla, har byggt en distinkt kreativ identitet genom gemensamma väggmålningar, installationer, skulpturer och animationer. Deras verk blandar graffitiinfluenser med berättande och humor, vilket resonerar i både urbana miljöer och galleriutställningar. Med ursprung i Australien och nu baserade i Los Angeles, har deras visuella berättande nått en global publik samtidigt som de behållit sina rötter på gatorna. 2018 års pastelorange sprayfärgsburk står som ett kompakt uttryck för deras bredare arbete, och balanserar massattraktion med konstnärlig autenticitet.

    €183,95

  • Guld Domino Set Object Art av Ben Baller

    Ben Baller Guld Domino Set Object Art av Ben Baller

    Guld Domino Game Set Object Art av Ben Baller, en begränsad upplaga av samlingsobjekt för popkonstnär. 2022 Limited Edition av 2000 Rare Golden Domino Game Set & Box Object Art New In Box. Ombilda spelet: Ben Baller's Gold Domino Game Set som Object Art Gold Domino Game Set Object Art av Ben Baller representerar blandningen av lyx och lek, ett set i begränsad upplaga som omdefinierar traditionellt spelande genom linsen av popartister. Bara 2,000 2022 stycken av denna sällsynta samling skapades XNUMX, var och en ett bevis på den innovativa andan i samtida konströrelser. Setet är inkapslat i en låda som är lika mycket en del av konstverket som dominobrickorna själva, med det rungande budskapet "THIS IS NOT YOUR PRACTICE LIFE" inskrivet, vilket återspeglar etos av Street Pop Art och Graffiti Artwork. Förvandlingen av ett klassiskt spel till ett designersamlarobjekt återspeglar Street Pop Art-tendensen att upphöja det vardagliga till det magnifika. Genom att införliva guld – ett material som historiskt har symboliserat rikedom och makt – i ett lekfullt sammanhang, bjuder Ben Baller in till en dialog om kombinationen av värde och underhållning. Dominobrickorna är inte bara spelpjäser utan också individuella konstverk, som vart och ett har potential att bilda otaliga kombinationer och resultat, ungefär som graffitikonstens friform. Detta domino set överskrider sin funktion som ett spel och går in i den interaktiva konstens område. Den är designad för att engagera, fungera som en kontaktpunkt för social interaktion och vara en taktil upplevelse som njuter av dess estetik och användning. Guldsetet, presenterat som nytt i lådan, bär en atmosfär av exklusivitet och förväntan på en artefakt som ännu inte har utforskats. Golden Play: Domino-uppsättningen som en symbol i gatukonstkulturen I gatans popkonst- och graffitikultur används symboler och ikoner ofta för att utmana uppfattningar och kritisera samhälleliga normer. Ben Ballers Gold Domino Game Set står som en symbol för skärningspunkten mellan högkonst och populärkultur, där spelakten är inkapslad i en lyxig form. Speluppsättningen blir en duk som speglar konstnärens vision och gatukonstens lekfulla underströmmar. Domino-setet speglar också de gemensamma aspekterna av gatukonst – precis som väggmålningar och taggar blir en del av stadsdelens tyg, så inbjuder detta spelset till gemenskap och kamratskap. Att spela domino är ett universellt språk som överbryggar kulturer och generationer, ungefär som gatukonstens förmåga att kommunicera med olika publik. "BB"-logotypen, synonymt med Ben Ballers varumärke, fungerar som en signatur på denna kollektiva upplevelse, och markerar varje spel som en del av en större berättelse. Dessutom överensstämmer uppsättningen med popkonströrelsens utforskning av konsumtion och varuföring av fritid. Den ifrågasätter gränserna mellan konst och föremål, mellan ett galleri och ett hushållsföremål. På så sätt är Gold Domino Game Set inte bara ett objekt för spel utan ett uttalande om spelens kulturella betydelse och deras roll i våra liv. Konstnärlig investering: Samla guld Domino-spelsetet För samlare ligger lockelsen med Ben Ballers Gold Domino-spelset i dess dubbla identitet som ett funktionellt spelset och ett konstverk i begränsad upplaga. Som en investering representerar den konvergensen av konstnärliga uttryck och den kulturella cachen för samlardesign. Denna uppsättning är emblematisk för en trend inom konst där gränserna mellan praktiska föremål och konstföremål inte bara är suddiga – de är medvetet sammanflätade. Den begränsade upplagan av uppsättningen – det finns bara 2,000 XNUMX stycken – höjer dess status inom konst- och samlarföremålsmarknaden. Det blir ett eftertraktat föremål för sin skönhet, hantverk, raritet och potential att uppskatta. Som ett samlarobjekt rymmer det en berättelse, en del av konstnärens vision och ett ögonblick där konstnärskap och lek hyllas i gyllene harmoni. The Gold Domino Game Set av Ben Baller är en kulturell artefakt i korsningen mellan gatapopkonst, graffitikonst och lyxig design. Det är en hyllning till den lekfulla anda som ligger till grund för mycket av popkonsten, en lyxig tolkning av ett tidlöst spel och en nick till den kollektiva glädjen i delade upplevelser.

    €504,95

  • Chaz Bojorquez MOCA svart sprayfärgburk konstverk av Montana MTN

    Chaz Bojorquez Chaz Bojorquez MOCA svart sprayfärgburk konstverk av Montana MTN

    Chaz Bojorquez MOCA Art in the Streets svart sprayfärgsburk konstverk av Montana MTN Limited Edition Artist Paint Crossover Graffiti Street Object Art. 2011 Signerad, tryckt Chaz Bojorquez MOCA svart färg Begränsad upplaga av 500 sprayfärgsburkar med specialdesignad låda. Konstverk storlek 3x8 Montana MTN fylld med färg. Chaz Bojórquez MOCA-sprayfärgsburk från Montana MTN Chaz Bojórquez MOCA Art in the Streets sprayfärgsburk i begränsad upplaga från Montana Colors är en kraftfull hyllning till en av de mest respekterade pionjärerna inom västkustens graffitikultur. Detta sällsynta föremål, som släpptes 2011 i samband med den landmärkesutställningen MOCA Art in the Streets, förenar den historiska betydelsen av Bojórquez kalligrafiska Cholo-stil med det inflytelserika arvet från Montana MTN:s designframåtblickande burkserie. Denna specifika utgåva var en del av en 500-bitars upplaga med en tryckt reproduktion av Bojórquez distinkta skelettfigur och handstil lager över grova urbana texturer. Varje burk fylldes med funktionell svart färg och förvarades i en specialtryckt låda, som fungerade både som ett samlarobjekt och en kommentar till dualiteten mellan utilitaristiskt föremål och konst. Chaz Bojórquez arv inom gatupopkonst och graffitikonst Chaz Bojórquez, född och uppvuxen i Los Angeles, utvecklade en djupt personlig och kulturellt rotad form av graffiti som hämtade inspiration från Cholo-skriften, en kalligrafistil som härstammar från gäng i östra Los Angeles. Genom att introducera denna estetik i konstvärlden utmanade Bojórquez befintliga hierarkier och legitimerade urban bokstavskonst som en seriös konstnärlig form. Hans konstverk innehåller ofta dödskallar, gotiska motiv och stiliserade bokstavsformer som återspeglar hans samhälles kamper, berättelser och andliga koder. Hans inflytande bidrog till att lyfta gatubaserad visuell kultur till institutionellt erkännande, och hans roll i MOCAs utställning Art in the Streets markerade ett viktigt ögonblick i samtida konsthistoria då museer öppet firade graffiti. Montana MTN och Street Pop Art Object Format Montana Colors, en legendarisk europeisk tillverkare av sprayfärg, har länge stöttat graffitikonstnärer genom specialiserade produkter och begränsade samarbeten. Deras konstburkar i begränsad upplaga suddar ut gränserna mellan verktyg och samlarskulptur och omfamnar graffitikulturens fysiska språk som ett nytt medium för konst. Genom att bjuda in konstnärer som Chaz Bojórquez att designa dessa burkar, erkänner Montana MTN det kulturella värdet av graffitins ursprungliga format samtidigt som de inbjuder en bredare publik att uppskatta det. Dessa burkar är inte bara färgbehållare utan utvalda konstföremål som representerar utvecklingen av urbana uttryck. Den specialtryckta ytan, den ikoniska formfaktorn och det funktionella innehållet gör varje utgåva till en unik hybrid av tradition, varumärkesbyggande och subversion. Chaz Bojórquez och arvet efter Art in the Streets Utställningen MOCA Art in the Streets 2011, curerad av Jeffrey Deitch, förde Bojórquez verk till en internationell publik. Hans bidrag utmärkte sig för sitt historiska djup och sin autenticitet, och förankrade utställningens berättelse i de ofta förbisedda rötterna till västkustens graffiti. Sprayburken som skapats tillsammans med Montana MTN för att fira detta tillfälle fångar den andan i fysisk form. Den har en monokromatisk dödskalle med fedoramotiv och råa väggtexturer som refererar till en av hans mest ikoniska offentliga väggmålningar. Genom att omvandla detta till en funktionell burk, omkontextualiserar projektet traditionella graffitielement som minnesvärd, portabel konst.

    €313,95

  • Van Gogh gul sprayburkskulptur av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Van Gogh gul sprayburkskulptur av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Van Gogh- Yellow Limited Edition Spray Can Sculpture Konstverk av gatukonstnären graffiti & popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

    €451,95

  • Royal Selangor Steampunk Iron Bright 400% Bearbrick Be@rbrick

    Royal Selangor Royal Selangor Steampunk Iron Bright 400% Bearbrick Be@rbrick

    Royal Selangor- Steampunk Iron Bright 400 % Bearbrick BE@RBRICK Limited Edition Tenn Metallkonstleksak Urban samlarkonstfigurer Upplaga av 400. Vid början av 19-talet blev innovationer inom smältning katalysatorn för gryningen av den passande dubbade nya järnåldern. Metall av förbättrad kvalitet används i stor utsträckning, från transportinfrastruktur och anläggningsarbeten till de mest ödmjuka hushållsbruken. Special Edition Iron Bright Steampunk BE@RBRICK ROYAL SELANGORs ljusa tennskal antyder glimten av nytt järn, med frånvarande paneler som avslöjar grafitbehandlade interiörer. Sedan debuten i Tokyo 2001 har MEDICOM TOYs BE@RBRICK uppnått internationell kultstatus, dess tecknade björn bildar en samarbetsduk för konst, design och modestorheter. Liten Riv Till Box https://www.youtube.com/watch?v=RmUPvGpTXJU

    €3.225,95

  • Graffiti Is A Crime 12x18 I Street Sign Graffitimålning av Cope2- Fernando Carlo

    Cope2- Fernando Carlo Graffiti Is A Crime 12x18 I Street Sign Graffitimålning av Cope2- Fernando Carlo

    Graffiti Is A Crime 12x18- I Original Mixed Media Målning graffitikonstnär modern popkonst på Real Metal Street Sign av Cope2. 2020 Signerad original sprayfärgmålning Bubble Letter på äkta metall gatuskylt konstverk storlek 12x18. Graffiti är ett brotttecken. Graffiti som en form av gatapopkonst och graffitikonst Graffiti, som ofta uppfattas som en rebellisk eller olaglig handling, har gradvis utvecklats till en erkänd form av konst, som fått stor uppmärksamhet inom modern pop- och gatukonst. Denna förvandling exemplifieras levande av den berömda graffitikonstnären Cope2s arbete. Hans verk med titeln "Graffiti Is A Crime 12x18-I Original Mixed Media Painting" är en slående representation av denna evolution. Detta konstverk skapades 2020 och är inte bara ett uttryck för gatukultur utan en betydande ikon inom graffitikonstvärlden. Den sticker ut som en signerad originalmålning med sprayfärg, med bubbelbokstäver på en gatuskylt i riktig metall. Det här stycket, som mäter 12x18 tum, kapslar in essensen av gatapopkonst och graffitikonst, och blandar den råa energin från gatukonst med sofistikeringen av modern popkonst. Valet av en riktig gatuskylt i metall som duk för detta konstverk säger mycket om konstnärens avsikt att sudda ut gränserna mellan vad som anses lagligt och olagligt, konst och vandalism. Genom att förvandla en symbol för auktoritet och reglering, en gatuskylt, till ett konstverk, utmanar Cope2 de konventionella uppfattningarna om graffiti. Denna handling att återanvända en gatuskylt, ett föremål som vanligtvis förknippas med lag och ordning, till en duk för graffiti, traditionellt sett som en form av uppror, skapar en kraftfull kontrast och kommentarer till samhällets syn på konst och uttryck. Graffitins kulturella betydelse i modern konst Konstverket "Graffiti Is A Crime" är inte bara ett fysiskt konstverk; det är ett uttalande om den kulturella och samhälleliga effekten av graffiti. Historiskt sett har graffiti förknippats med underjordiska rörelser, ofta ett verktyg för röstlösa att uttrycka sina åsikter och känslor. Men sett genom verk av konstnärer som Cope2, har graffiti överskridit dessa gränser, hittat sin väg in i en värld av hög konst och blivit en hyllad form av kreativt uttryck. Denna metamorfos av graffiti från vandalism till en respekterad konstform är betydelsefull för att förstå dynamiken i modern konst. Det speglar de föränderliga attityderna till vad som är konst och vem som får definiera den. Genom att införliva element från popkulturen har graffitikonstnärer tillfört konstvärlden en ny dimension, en som resonerar hos en bredare publik och speglar samtida samhälleliga teman. Denna förändring har inte bara gett graffitikonstnärer som Cope2 en plattform för att visa upp sin talang utan har också föranlett en omvärdering av gatukonstens roll i konsthistoriens bredare sammanhang. Inverkan på uppfattningen av gatukonst och graffiti Betydelsen av "Graffiti Is A Crime" och liknande verk i samband med gatapopkonst och graffitikonst ligger i deras förmåga att utmana och omdefiniera gränserna för traditionell konst. Dessa stycken är inte bara uttryck för individuell kreativitet utan är också kraftfulla verktyg för sociala kommentarer. De representerar en form av konstnärlig demokrati, där gatan blir ett galleri, tillgängligt för alla och inte bara för eliten. Denna demokratisering av konst genom graffiti utmanar traditionella konstparadigm och uppmuntrar en mer inkluderande förståelse för vad konst kan vara. Dessutom innebär den ökande acceptansen och hyllningen av graffitikonst i gallerier och konstutställningar en kulturell förändring. Det representerar ett växande erkännande av det konstnärliga värdet och den sociala kommentaren som är inbäddad i dessa verk. Graffitins resa från gatorna till gallerierna är ett bevis på de förändrade uppfattningarna om vad som anses vara legitim konst. Den belyser vikten av sammanhang, medium och budskap i konstens värld, vilket bevisar att kreativitet inte känner några gränser och att konst kan dyka upp från de mest oväntade platser. Konstverket "Graffiti Is A Crime" av Cope2 är en central del i berättelsen om gatapopkonst och graffitikonst. Den kapslar in essensen av graffitins resa från utkanten till modern konsts framkant. Det här verket är inte bara en representation av konstnärlig skicklighet utan en symbol för kulturell evolution, utmanande uppfattningar och omdefiniering av konstens gränser.

    €734,95

  • Kejsarinnorna- H10-2 Nūr Jahān Aluminium Giclee av Damien Hirst

    Damien Hirst Kejsarinnorna- H10-2 Nūr Jahān Aluminium Giclee av Damien Hirst

    Kejsarinnorna- H10-2 Nūr Jahān Pop Street Artwork Limited Edition Giclee & Giltter Screentryck på aluminiumplåt av Urban Graffiti Modern Artist Damien Hirst. 2022 Signerad och numrerad in Verso på etikett Begränsad upplaga av 3041 Konstverk Storlek 39.37x39.37 Giclee & Giltter Screentryck på aluminiumplåt Avkodning av livligheten hos 'The Empresses - H10-2 Nūr Jahān'. (1577-1645), förkroppsligar konstverket hennes olika talanger och inflytande. Även om hon blev kejsar Jahāngīrs 20:e fru 1611, var hon aldrig officiellt en kejsarinna. Trots detta visade Nūr Jahān sin makt genom att prägla mynt och utfärda kungliga dekret. Adept i diplomati, jakt och rådgivning var hon också en begåvad arkitekt. Hennes designbidrag till hennes föräldrars grav i Agra tros ha inspirerat den ikoniska Taj Mahal. "Nūr Jahān"-stycket visar intrikat symmetriska mönster av enkla och parade vingar i levande nyanser av rött och svart. Dessa vingar strålar ut från mitten och sträcker sig vertikalt, horisontellt och diagonalt för att bilda fascinerande kalejdoskopiska mönster. Det centrala torget framhäver det huvudsakliga vingparet, medan de omgivande mönstren tycks dra sig tillbaka och drar betraktarens uppmärksamhet till mitten. Denna noggranna, skiktade komposition ekar Nūr Jahāns arkitektoniska skicklighet, och de magnifika mosaikplattorna pryder Agra-graven. När man betraktar "Nūr Jahān", förvandlas konstverket kontinuerligt och avslöjar nya sekvenser av extraordinära vingmönster när betraktarens perspektiv skiftar. Detta är särskilt tydligt med de stora svarta och röda vingparen som omger kompositionens ytterkanter, arrangerade i en oregelbunden ram. Genom denna teknik ingjuter konstnären en känsla av dynamik och liv i den annars ordnade kompositionen och fångar essensen av fjärilarna i olika stadier av flykt, ungefär som kejsarinnans egen mångsidiga natur. Inom gatupopkonsten står Damien Hirsts 'Kejsarinnorna - H10-2 Nūr Jahān' som en fängslande hyllning till den inflytelserika och inofficiella kejsarinnan av Mughal-imperiet. Detta giclee- och glittertryck på aluminium fångar essensen av Nūr Jahāns mångfacetterade liv, och skildrar livligheten och djupet i hennes karaktär genom en symfoni av röda och svarta fjärilsvingar. Född som den moderna urbana graffitikonstnären Damien Hirst, är den brittiska konstnärens skapelse ett verk i begränsad upplaga, signerat och numrerat som ett bevis på dess exklusivitet och betydelse i samtidskonst. Den konstnärliga symfonin om vingar och inflytande Konstverkets komposition, med noggrant arrangerade fjärilsvingar, är ett bevis på Nūr Jahāns arkitektoniska skarpsinne och hennes roll i att forma Mughal-estetiken. Den centrala fyrkantiga strukturen, framhävd av det viktigaste paret av vingar, drar betraktarens blick inåt, som ingången till en intrikat designad Mughal-struktur. Vingarna, som sträcker sig i alla riktningar, skapar en effekt av evig rörelse, som symboliserar Nūr Jahāns dynamiska närvaro i en mansdominerad domstol. Valet av färger, rött och svart, är slående och målmedvetet, vilket framkallar den kraft och beslutsamhet som Nūr Jahān utövade när hon navigerade i förvecklingarna av Mughals politik och kultur. De skiktade mönstren som drar sig tillbaka från mitten efterliknar komplexiteten och djupet i Nūr Jahāns inflytande på Mughal-arkitekturen, som det utsökta kakelarbetet på hennes föräldrars grav i Agra. Det är ett visuellt narrativ som speglar kejsarinnans liv – en ständig svängning mellan förgrunden och bakgrunden, mellan att vara sedd och osedd, ungefär som fjärilsvingarnas varierande synlighet, beroende på betraktarens ståndpunkt. En dynamisk reflektion av en mångfacetterad kejsarinna Damien Hirsts 'The Empresses - H10-2 Nūr Jahān' är en konstnärlig strävan och en uppslukande upplevelse. Konstverket utvecklar nya mönster när betraktaren rör sig, vilket återspeglar den ständigt föränderliga naturen hos existens och perception. Denna transformativa aspekt av verket resonerar med den transformativa eran av Nūr Jahāns inflytande, där hon omdefinierade kvinnors roll i ledarskap och lämnade en outplånlig prägel på sin tids kulturella och arkitektoniska landskap. De yttre kanterna av kompositionen, med de stora vingparen arrangerade i en oregelbunden ram, ger en känsla av vitalitet och rörelse, ungefär som kejsarinnan känd för sin jaktförmåga och diplomatiska färdigheter. Den här tekniken som Hirst använder ger liv i den strukturerade kompositionen, skapar en känsla av flyg i flera riktningar och återspeglar kejsarinnans allestädesnärvaro i de olika aspekterna av Mughals styrning och kultur. Genom denna begränsade upplaga av gatapopkonst och graffitikonst, kapslar Damien Hirst andan hos Nūr Jahān, och presenterar henne inte bara som en historisk figur utan som ett emblem av makt, kreativitet och motståndskraft.

    €6.401,95

  • Signs Of The Crimes Magenta metall UV-härdat tryck av Ron English

    Ron engelska Signs Of The Crimes Magenta metall UV-härdat tryck av Ron English

    Signs Of The Crimes- Magenta konst inramat arkiv UV-härdat tryck på lackerad HD aluminiumpanelkonstverk av gatapopkulturkonstnären Ron English. 2020 Signerad begränsad upplaga av 100 konstverk, storlek 24x24 inramad redo att hängas Ron English anses allmänt vara en avgörande figur i utvecklingen av gatukonst bort från traditionella vilda bokstäver till smart uttalande och mästerlig trompe l'oeil-baserad konst. Han har skapat illegala väggmålningar och skyltar som blandar fantastiska bilder med bitande politiska, konsumentistiska och surrealistiska uttalanden, och kapat offentliga utrymmen över hela världen för konstens skull sedan 1980-talet.

    €332,95

  • Fungerar bra tillsammans Cyan sprayburkskulptur av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Fungerar bra tillsammans Cyan sprayburkskulptur av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Fungera bra tillsammans- Cyan sprayburkskulptur i begränsad upplaga Konstverk av gatukonstnären graffiti och popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

    €451,95

  • Scaner Chrome Silver Spray Can Artwork av Montana MTN

    Skanner Scaner Chrome Silver Spray Can Artwork av Montana MTN

    Skanner- Chrome Silver Limited Edition sällsynt sprayburk Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN. Graffförfattaren, designern och konstnären Alex Scaner var ett monster på graffitiscenen. Hans tvärvetenskapliga förhållningssätt, hans utforskning av olika medier, hans obevekliga sökande efter större och bättre fläckar, omdefinierade gränserna för samtida graffiti. Scaner, som ursprungligen kommer från Montreals södra kust, började skriva sitt namn över hela storstadens gator vid 15 års ålder. Hans drivkraft och beslutsamhet gjorde honom till en mästare på alla aspekter av att skriva graffiti, vilket gav honom hans internationella ryktbarhet. I sitt arbete på duk utforskade Scan sina olika handstilar genom abstraktion och användning av funky.

    €195,95

  • Digital Pistaschglass Original Sprayburk av Buff Monster

    Buff monster Digital Pistaschglass Original Sprayburk av Buff Monster

    Digital Pistaschglass Original Sprayfärgkonstburk av Buff Monster Sculpture Konstverk av ikonisk popkultur modern konstnär. 2018 Signerad Original Spray Paint Mixed Media Spray Paint Can Painting Konstverk Storlek 3x8 Kreativt uttryck på okonventionella medier "Pistachio Ice Cream" av Buff Monster är en levande original sprayfärgkonst på en burk, som förkroppsligar lekfullheten och innovationen som markerar konstnärens bidrag till modern popkultur och gatukonströrelse. Skapat 2018, detta signerade originalkonstverk med blandad media mäter 3x8 tum och är ett enastående exempel på hur vardagsföremål kan förvandlas till konstverk. Buff Monsters verk känns omedelbart igen för sina ljusa, djärva färger och motiv som hämtar inspiration från olika källor, inklusive japansk kultur, heavy metal-musik och klassiska glassmaker. "Pistachio Ice Cream" är inget undantag. Den har konstnärens ikoniska smältmotiv, en signatur som är synonym med hans namn. Sprayfärgburken, ett instrument som ofta förknippas med graffiti och gatukonst, fungerar som duken för detta stycke, vilket ytterligare suddar ut linjerna mellan verktyget och det resulterande konstverket. Denna lekfulla sammanställning belyser Buff Monsters förmåga att se potentialen för skönhet i det vardagliga och att återanvända det med en känsla av respektlöshet och glädje. Buff Monsters inverkan på gatapopkonst och graffitikonstverk Buff Monster är en central figur i genren Street Pop Art och graffitikonst, som konsekvent tänjer på gränserna för hur konst kan upplevas och var den kan hittas. Hans verk sträcker sig bortom de traditionella utrymmen som tilldelats konst, och uppmuntrar tittarna att se kreativitet på oväntade platser. "Pistachio Ice Cream" är ett skulpturellt verk som fångar essensen av gatukonstens spontanitet och popkonstens tillgänglighet, vilket skapar en direkt, intim, engagerande dialog med publiken. I den samtida konstens landskap representerar "Pistachio Ice Cream" och liknande verk av Buff Monster en rörelse som inte är rädd för att utmana status quo och att återuppfinna utrymmen och föremål som plattformar för konstnärliga uttryck. Hans skapelser hyllar gatukonstens etos och förkroppsligar andan av frihet och glädjen i skapande. Konstverkets storlek och medium gör det till ett unikt samlarobjekt, en påtaglig del av den pulserande energi som Buff Monster tillför konstvärlden.

    €1.281,95

  • Cope2 Violeta Signal Spray Can Sculpture av Cope2- Fernando Carlo

    Cope2- Fernando Carlo Cope2 Violeta Signal Spray Can Sculpture av Cope2- Fernando Carlo

    Cope2- Violeta Signal Limited Edition Rare Spray Paint Can Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN. Om någon någonsin har listat ut hur man kan ta sig till toppen, hantera och behålla sin framgång i decennier som en autentisk rockstjärna, måste det vara COPE2 (KD), en New Yorker som ursprungligen kommer från South Bronx. Fernando Carlo a.k.a COPE2 är en amerikansk konstnär, aktiv på graffitiscenen i New York. Cope2s engagemang i gatukonstscenen på 80- och 90-talen fick hans rykte att växa, vilket gjorde honom till en av de mest välkända författarna i USA. Kontroversiell, men ändå ikonisk, konstnärens berättelse och hans engagemang i graffiti sedan 20-talets sista decennier kastar ljus över själva graffitins historia och dess utveckling genom åren.

    €195,95

  • C215 Atmosphere Blue Spray Can Artwork av Montana MTN

    C215 - Christian Guémy C215 Atmosphere Blue Spray Can Artwork av Montana MTN

    C215- Atmosphere Blue Limited Edition Rare Spray Paint Can Artwork Crossover av den berömda graffitifärgstillverkaren Montana MTN. 2013 Signerad stämplad begränsad upplaga av 500 sprayfärgsburkar Konstverk C215 – Atmosphere Blue Sprayfärgsburk Limited Edition av Montana MTN i Street Pop Art & Graffiti Artwork Sprayfärgsburken Atmosphere Blue av den franska gatukonstnären C215, släppt 2013 i samarbete med Montana Colors (MTN), står som en sällsynt artefakt i korsningen mellan graffitiverktyg och konstföremål. Tillverkad i en signerad och stämplad begränsad upplaga på 500 exemplar, är detta verk mer än ett samlarobjekt – det är en skulptural sammanflöde av konstnär, medium och budskap. Burken är förvarad i en specialdesignad trälåda etsad med MTN-logotypen, vilket lyfter den från en funktionell behållare till en noggrant utvald artefakt. Konstverket på burken är ett hyperdetaljerat stencilporträtt, utfört i C215:s distinkta fotorealistiska stil, som visar upp hans behärskning av ansiktsuttryck och urbana texturer. Denna utgåva ingår i MTN:s samlarserie som hyllar arvet från konstnärer som arbetar direkt inom gatukonströrelsen genom att föreviga deras verk på just det objekt som förknippas mest med deras hantverk. C215 och känslornas precision i urbana miljöer C215, riktiga namn Christian Guémy, är en berömd fransk stencilkonstnär vars verk ger empati och psykologiskt djup till den offentliga sfären. Hans porträtt – ofta av förbisedda individer, äldre eller anonyma ansikten – återges med känslighet och häpnadsväckande teknisk skicklighet. På burken Atmosphere Blue är det avbildade ansiktet intensivt och slitet, etsat med lager av detaljer som speglar komplexiteten i stadslivet och den personliga erfarenheten. Genom att placera detta ansikte direkt på en graffitisprayburk hedrar C215 inte bara gatuuttrycket utan ger det också en själ. Hans val att fokusera på ansikten humaniserar objektet och förvandlar det från en symbol för uppror eller vandalism till ett kärl för identitet och minne. Inom gatupopkonst och graffitikonst ligger denna gest i linje med den pågående strävan att värdigagöra urbana berättelser genom design och kurering. Montana MTN och utvecklingen av konstnärsmärkta verktyg Montana Colors, baserat i Barcelona, ​​är ett av de mest respekterade namnen inom produktion av graffitifärg. Deras beslut att samarbeta med C215 för Atmosphere Blue-utgåvan talar för en större rörelse där graffitikultur och institutionellt erkännande inte längre står i motsättning. MTN har använt begränsade upplagor som denna för att hylla det konstnärliga utförandet, inte bara i färgens applicering utan även i dess förpackning. Själva burken blir en duk, och själva etiketteringen eller sprayningen upphöjs till samlarkonst. Precisionen och rikedomen i trycket på aluminiumhöljet, i kombination med texturen på den specialdesignade lådan, återspeglar hur djupt integrerade dessa en gång underjordiska former har blivit i samtida gatupopkonst och graffitikonst. Denna utgåva suddar ut gränserna mellan det kommersiella verktyget och det färdiga stycket. Sprayburk som porträtt, artefakt och symbol för gatuarvet. Det som gör Atmosphere Blue till ett betydelsefullt objekt i gatupopkonstens och graffitikonstens historia är dess lager-på-lager-funktion. Det är en hyllning till processen, till verktygen och till den enskilda konstnärens bidrag till städernas visuella kultur. Burken kanske aldrig kommer att användas för att måla, men den innehåller berättelsen om vad den representerar: synlighet, uttryck och motstånd. C215:s förmåga att ge liv åt även det minsta objekt är tydlig här. Hans schablonarbeten, som vanligtvis återfinns på dörrar, grändväggar och förfallna ytor, finner ny beständighet på detta förseglade kärl. Den rymmer energi, potential och identitet.

    €195,95

  • Billie är en vacker magentafärgad sprayburkskulptur av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Billie är en vacker magentafärgad sprayburkskulptur av Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Billie är vacker - Magenta sprayburkskulptur i begränsad upplaga Konstverk av gatukonstnären graffiti & popkulturlegenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

    €240,95

Metal Graffiti Street Pop Artwork

Metal in Motion: The Unyieling Canvas of Street Expression

Metall som medium i händerna på konstnärer är lika gammal som civilisationen själv, men i den moderna eran av gatapopkonst och graffitikonst får den nya former och betydelse. I det urbana landskapet blir metallytor dukar för uttryck lika varaktiga som materialet. Från de spraymålade lagren på en tågvagn till de invecklade skulpturerna som omdefinierar stadens torg, metall i dess många former har tillhandahållit ett robust, dynamiskt medium för konstnärer att utforska skärningspunkten mellan hållbarhet och förgänglighet i sitt arbete. Metallgraffititryck och gatukonstverk i metall är unika konstformer som använder metall som medium för att skapa graffitiliknande bilder eller gatukonst. Dessa verk har ofta livfulla färger, djärva linjer och intrikata mönster som speglar den urbana miljön där de skapas. Både etablerade och framväxande konstnärer har anammat dessa medier, eftersom de erbjuder ett hållbart och iögonfallande alternativ till traditionell canvas eller papper. Typer av metallgraffititryck och gatukonstverk i metall: Aluminiumtryck: Dessa skapas genom att ingjuta graffitimönster på aluminiumplåtar, vilket resulterar i ett elegant och modernt utseende. De högupplösta färgerna och den reflekterande ytan skapar en slående visuell effekt. Konstverk i rostfritt stål: Graffiti och gatukonstdesign etsas, graveras eller målas på ytor av rostfritt stål, vilket resulterar i ett hållbart och långvarigt konstverk. Skulpturer: Vissa konstnärer skapar tredimensionella metallskulpturer som innehåller graffiti eller gatukonstelement, som blandar traditionella urbana konstformer med moderna metallbearbetningstekniker. Tekniker: Direkttryck: I denna metod trycks graffitidesigner direkt på metallytor med UV-beständigt bläck, vilket säkerställer att färgerna förblir levande och håller länge. Färgsublimering: Denna process innebär att graffitidesignen trycks på ett överföringspapper, som sedan värmepressas på en metallyta och infunderar bläcket i materialet. Handmålning: Vissa konstnärer föredrar att handmåla sina mönster på metallytor, ofta med sprayfärg eller andra specialiserade material för att uppnå önskad effekt. Fördelar med metallgraffititryck och gatukonstverk i metall: Hållbarhet: Metallkonstverk är resistenta mot väder, blekning och andra miljöfaktorer, vilket gör det idealiskt för utomhusvisning eller områden med hög trafik.
Levande färger: Den reflekterande naturen hos metallytor förstärker färgerna som används i designen, vilket resulterar i ett visuellt slående utseende. Modern estetik: Att kombinera urban konst med eleganta metallmaterial skapar en modern, industriellt inspirerad look. Berömda konstnärer: Banksy: Den här anonyma brittiska konstnären är känd för att inkorporera politiska och sociala kommentarer i sin gatukonst och graffitiverk, som har reproducerats på metalltryck. Shepard Fairey: Den amerikanska grafikern bakom de ikoniska "Obey Giant"- och "Hope"-affischerna producerar också graffititryck i metall med hans signaturstil. Eduardo Kobra: Den här brasilianska gatukonstnären är känd för sina storskaliga, färgglada väggmålningar, som har anpassats för metalltryck och skulpturer. Metallgraffititryck och gatukonstverk kombinerar graffiti och gatukonsts edgy, urbana estetik med metallytors hållbarhet och moderna tilltalande. Dessa konstformer erbjuder ett unikt och iögonfallande tillägg till alla inomhus- och utomhusutrymmen.

Metallens alkemi: från industri till konst

Gatukonstnärer och popkonstutövare har länge förstått tjusningen med metall. Dess industriella rötter talar till en historia av arbete och tillverkning, stadsmiljön och dess oupphörliga rytmer. Metall ger dessa associationer, skiktning av mening till mening när den rekontextualiseras som ett medium för konst. Inom gatukonsten, där budskapet ofta är lika betydelsefullt som det estetiska, är metall en kraftfull allierad. Användningen av metall i gatukonst kan sträcka sig från det subtila till det uppenbara. Det kan komma i sprayfärg på en metallslutare, vilket ger sin röst till refrängen av stadens gatukonstberättelse. Eller det kan vara mer direkt, med konstnärer som skapar tredimensionella verk som förvandlar metallen till former och former som utmanar tittarnas uppfattningar om rymd och substans. Dessa skapelser kan vara permanenta inventarier, förändra en stadsdels visuella och kulturella landskap i decennier, eller de kan vara tillfälliga, föremål för samma cykel av skapande och förstörelse som kännetecknar mycket av gatukonsten.

Metal's Metamorphosis in the Hands of Street Masters

I gatapopkonst och graffitikonst är förvandlingen av metall fysisk och konceptuell. Konstnärer som ägnar sig åt detta medium ändrar inte bara formen eller färgen på metallen; de genomsyrar det med nytt liv, omdefinierar dess syfte och budskap. Metallarbetets beständighet i konsten erbjuder en stark kontrast till livets flyktiga natur i staden, vilket ger en känsla av kontinuitet och motståndskraft mitt i ständig förändring. Vissa konstnärer har blivit synonyma med att använda metall i sina verk. De svetsar, skär, böjer och formar det och omvandlar det kalla, hårda ämnet till verk av överraskande värme och känslor. Dessa konstnärer sätter ofta sin prägel på städer över hela världen, med skulpturer och installationer som blir referenspunkter, identitetssymboler för de platser där de står. Genom deras arbete blir metall ett minnesmedium som registrerar otaliga individers interaktioner med konstverket, var och en lämnar ett spår av deras närvaro, beröring och blick. Metall som medium och media inom gatapopkonstens och graffitikonstverk erbjuder en dialog mellan konstnären och deras miljö, mellan mediets beständighet och den föränderliga naturen i städerna de pryder. Användningen av metall i urban konst är ett bevis på den innovativa andan hos konstnärer som inte bara ser ett material utan en möjlighet, en chans att göra ett bestående uttalande i gatukonstens samtal. Oavsett om det är en yta för sprayfärg eller som en struktur för skulptur, står metall som ett bevis på gatukonströrelsens kreativitet och motståndskraft.
Sidfotsbild

© 2025 Sprayfärgad konstsamling,

    • Amazon
    • American Express
    • Apple Pay
    • Diners Club
    • Upptäck
    • Google Pay
    • Master
    • PayPal
    • Shop Pay
    • Visa

    Login

    Glömt ditt lösenord?

    Har du inte ett konto än?
    Skapa konto