Pup Art - Black Limited Edition Spray Can Sculpture Konstverk av gatukonstnär graffiti & popkultur legenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

Läsa mer mindre

Ballonghund Anatomi Modell Blotter Paper Arkivtryck av Jason Freeny Limited Edition Fine Art Arkiv Pigment Print Konst på perforerat Blotter-papper. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 35 arkivpigmenttryck på perforerat papper Storlek: 7.5 x 7.5 tum Utgivning: 19 april 2023 Limited blotter-upplagor är handperforerade av Zane Kesey. Perforerat läskpapper är en typ av papper som ofta används för att skapa graffitikonst. Detta papper är perforerat till små rutor eller flikar, som sedan används för att skapa unika konsttryck. Tryckprocessen som används för läskpapperskonsttryck liknar den för traditionella konsttryck, med fokus på att använda högkvalitativa material och tekniker som säkerställer konstverkets livslängd och bevarande. Arkivbläck används för att säkerställa att trycket motstår blekning och missfärgning över tiden, och syrafritt papper används för att förhindra försämring och gulning. Konsttryck på papper är populära bland samlare och entusiaster av graffiti och gatukonst på grund av deras unika struktur och det faktum att varje tryck är ett unikt konstverk. De är ofta inramade och visas i gallerier och privata samlingar, och kan vara ett värdefullt tillskott till alla konstsamlingar. Utskrifter av konstverk av läskpapper görs genom att först skapa ett originalkonstverk på ett ark läskpapper med olika medier, konstverket skannas sedan eller fotograferas och reproduceras digitalt med högkvalitativt arkivbläck och papper. För att säkerställa att dessa konstutskrifter är av arkivkvalitet är det viktigt att använda högkvalitativa material och tekniker i skapandeprocessen. Detta kan inkludera användning av syrafritt papper, arkivbläck och annat material som kommer att bidra till att bevara konstverket i många år framöver. Med rätt skötsel och förvaring kan dessa konsttryck avnjutas av samlare och entusiaster i generationer framöver.

Läsa mer mindre

Love is the Answer Unik original HPM Spray Paint Silkscreentryck av Mr. Hjärntvätt- Thierry Guetta Screentryck för blandade media på dekorerat konstpapper i begränsad upplaga Pop Street Art konstverk. 2015 Signerad med COA sprayfärg, akrylfärg blandad media Unikt HPM-utsmyckat originalkonstverk, storlek 16x21. Den berömda teoretiska fysikern Albert Einstein håller en skylt som läser "Kärlek är svaret" med massor av färgglad sprayfärg och målarfärg handutsmyckad. Love is the Answer: A Portrayal of Genius in Street Pop Art I den eklektiska och pulserande samtida konstvärlden framträder "Love is the Answer" som ett djupt statement-verk skapat av den berömda gatukonstnären Mr. Hjärntvätt, känd från duken som Thierry Guetta. Detta screentryck med blandade media på dekorerat konstpapper är ett föremål i begränsad upplaga som sömlöst smälter samman pop- och gatukonstens världar med den ikoniska bilden av Albert Einstein. "Love is the Answer" skapades 2015 och är en unik original handmålad multipel (HPM) med en silkscreentrycksbas, över vilken Mr. Brainwash har applicerat sprayfärg och akrylfärg för hand. Denna process för handutsmyckning säkerställer att varje verk i serien är ett unikt konstverk genomsyrat av sin individualitet och karaktär. Konstverkets dimensioner är rejäla 16x21 tum, vilket ger verket en närvaro som fängslar betraktaren och inbjuder till kontemplation. Ämnet för konstverket är den berömde teoretiske fysikern Albert Einstein, som avbildas med en skylt där det står "Kärlek är svaret." Detta budskap, i kombination med den visuella kakofonien av levande sprayfärg, skapar en sammanställning som på en gång är slående och tankeväckande. Bilden av Einstein, synonym med intelligens och insikt, tillsammans med ett förenklat men ändå universellt budskap om kärlek, föranleder en dialog om komplexiteten i det mänskliga tillståndet och enkelheten i dess lösning genom kärlek. Signaturstil av Mr. Hjärntvätt Mr. Brainwash är avgörande för att föra in gatukonstens estetik i gallerirummet. Hans verk innehåller ofta figurer av historisk och kulturell betydelse och placerar dem i ett samtida sammanhang som är både tillgängligt och kritiskt engagerande. I "Love is the Answer" är konstnärens signaturstil tydlig: en bas av monokromatiska toner accentuerade med explosioner av färg, som symboliserar livets kaos och liv. Som mycket av Mr. Brainwashs arbete, detta stycke är mer än en enkel skildring; det är en interaktiv upplevelse. Stänken och dropparna av färg pryder inte bara papperet; de stör och engagerar sig i bilden av Einstein, vilket tyder på att även mitt i vetenskapens beräknade precision finns det utrymme för konstens spontanitet och passion. Kärlek är svaret Unik HPM  kulturell påverkan och samlarbarhet Som ett samlarkonstverk har "Love is the Answer" en speciell lockelse. Herr. Brainwash signerar det, och det kommer med ett äkthetscertifikat, vilket ökar dess önskvärdhet som ett stycke konsthistoria. De blandade mediaelementen och den begränsade upplagan av verket gör det till ett eftertraktat föremål för samlare och entusiaster av gatapopkonst och graffitikonst. Verkets kulturella inverkan är också betydande. Den representerar en bro mellan olika uttrycksformer, från den teoretiska fysikens hjärnvärld till gatukonstens dynamiska värld. Genom att placera Einstein i ett så färgstarkt och oväntat sammanhang, kan Mr. Brainwash inbjuder tittarna att ompröva figuren som en vetenskapsman och en budbärare av fred och kärlek. Herr. Brainwashs "Love is the Answer" är ett kraftfullt exempel på hur gatapopkonst och graffiti kan överskrida gatorna och komma in i den höga konstens pantheon. Verket gör mer än att föreställa en berömd figur; det ger bilden ny betydelse och relevans. Det är ett uttalande om att mitt i livets komplexitet och utmaningar kan den enklaste sanningen resonera högst.

Läsa mer mindre

Night Bender- Savage Sacred Young Minds Series 23-färger Hand-Pulled Limited Edition Silkscreentryck på 310 gsm Coventry Rag (Deckle Edge) av Faile Rare Street Art, berömd popkonstnär. FAILE: Night Bender 23-färgs silkscreentryck på Coventry Rag 325gsm Silkscreen bläck på papper Begränsad upplaga av 100 23 x 36 tum (58 cm x 89 cm) 2016

Läsa mer mindre

Eastern Suspenso SSYM Series 24-färgs handdragen, begränsad upplaga silkscreentryck på 310 g/m2016 Coventry Rag (Deckle Edge) av Faile Rare Street Art känd popkonstnär. Detta är det fjärde trycket i vår Savage Sacred Young Mind-serie från vår utställning med samma namn på Brooklyn Museum 24. Det nya verket är ett vackert silkscreentryck i 325 färger som härrör från en beskärning av Eastern Suspenso-duken i utställningen. Eastern Suspenso är på ett tjockt Coventry Rag 23 gsm papper med en däckkant som mäter 35 x 58 tum (89 x 24 cm). Eastern Suspenso 325 färger, silkscreen-bläck på Coventry Rag 23 g/m35 papper 58 x 89 tum (300x2016 cm) tryckt upplaga av XNUMX signerade, präglade och numrerade XNUMX

Läsa mer mindre

Captain America HPM Spray Paint Silkscreentryck av Mr. Hjärntvätt- Thierry Guetta Screentryck för blandade media på dekorerat konstpapper i begränsad upplaga Pop Street Art konstverk. 2018 Signerad specialinramad sprayfärg, akrylfärg blandad media HPM-utsmyckade konstverk, storlek 48x36. Stilistiska Norman Rockwell-inspirerade pojke- och flickbarn på bänken beundrar graffitikonst i klassisk vintagestil med massor av färgglada sprayfärger och handutsmyckade. Anpassad utsmyckad Antiqued hamrad bronsfärgad ramstorlek 48x60 Norman Rockwell reimagined Through Street Pop Art I en suggestiv blandning av nostalgisk americana och gatukonstens energiska kaos, Thierry Guetta, under hans alias Mr. Brainwash, skapade ett slående verk 2018. Hans "Captain America" ​​framstår som ett bevis på potentialen hos Street Pop Art och Graffiti Artwork för att överbrygga perioder och stilistiska genrer. Detta speciella konstverk förenar oskulden och värmen i Norman Rockwells skildringar av det amerikanska livet med graffitikonstens livfulla, råa uttrycksfullhet, vilket skapar en sammanställning som är både tankeväckande och visuellt fängslande. Guettas konstverk är ett silkscreentryck på konstpapper, gjort unikt genom hans signatur handutsmyckade spray- och akrylfärgstekniker. Verket porträtterar en pojke och en flicka som sitter på en bänk i en klassisk vintagepose som påminner om Rockwells ikoniska illustrationer. Men istället för en fridfull pastoral bakgrund ställs barnen mot ett upplopp av färgglad graffiti, som representerar stadslandskapets konstnärliga underströmmar. Det är en duk som berättar en historia om kontraster – det tidlösa och det moderna, det planerade och det spontana. Detta speciella verk av Guetta är en kommentar till den bestående karaktären hos specifika kulturella symboler och deras rekontextualisering inom moderna ramar. Även om de är inspirerade av en svunnen tid, förs motiven in i nutiden genom graffiti, som stänker och spretar över duken med övergivenhet. Med ryggen mot betraktaren tycks barnen betrakta graffitin, vilket kanske symboliserar den nya generationens kontemplation av gatukonstens plats i kontinuumet av amerikansk konstnärlig tradition. Guettas Captain America Technique: A Fusion of Mediums Lagringen av färg och den strategiska användningen av färg i "Captain America" ​​visar upp Guettas skicklighet i att skapa djup och rörelse. Handutsmyckningarna tjänar till att individualisera varje del i serien med begränsad upplaga och framhäva de strukturella kontrasterna som är inneboende i Street Pop Art. Den utsmyckade antika bronsfärgade ramen i hammarstil, ungefär som de som kan omsluta en traditionell Rockwell, lägger till ett lager av ironi och kommentarer till konstformers upplevda värde och inramning. Som med mycket av Guettas verk har "Captain America" ​​mötts av hyllningar och diskussioner, vilket har väckt samtal om gatukonstens skärningspunkter med andra konstnärliga rörelser. Genom att placera traditionella ämnen inom ramen för graffiti uppmanar Guetta betraktaren att ompröva förutfattade meningar om legitimiteten och skönheten i gatuinspirerad konst. Verket är en inbjudan att bevittna och delta i utvecklingen av Street Pop Art när den fortsätter att infiltrera och påverka den bredare konstvärlden. Samlarbarhet och kulturell relevans för gatapop och graffitikonst Samlingsbarheten av Guettas verk ligger inte bara i dess estetiska tilltal utan också i dess förmåga att fånga och förmedla pulsen av samtida kultur. "Captain America" ​​är en ögonblicksbild av ögonblicket när gatukonstens livlighet och relevans onekligen blev uppenbar för världen. Att äga ett sådant verk är som att hålla i ett fragment av tidsandan, ett minne av eran när mainstreamen helt omfamnade gatukonsten utan att förlora sin kant eller autenticitet. I slutändan är Thierry Guettas "Captain America" ​​en rikt lager hyllning till konstens kraft att överskrida gränser och tala till successiva generationer. Det är en visuell hyllning till Street Pop Art och Graffiti Artworks unika förmåga att väva samman olika trådar i det amerikanska konstnärliga narrativet. Som mr

Läsa mer mindre

Anubis Afterlife 4-färgad handdragen Diamond Dust Limited Edition silkscreentryck på egyptiskt papyruspapper av Marwan Shahin Street Art Pop Artwork Artist. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 30 storlek 14x17.5 "Shahin Studios är glada över att presentera ANUBIS AFTERLIFE av Marwan Shahin; detta är avslutningen på månader av experimenterande med olika fläckar för att åldra Papyruspapperet. Den nya utgåvan av konstverket tolkas med handdragna fyra färger silkscreentryck på sojafärgad äkta egyptisk papyrus, och varje tryck intrikat arrangerat med ett galler av svart diamantdamm, för att producera visuellt berusande kalejdoskopliknande effekter." -Marwan Shahin. The Creative Odyssey av Marwan Shahins "Anubis Afterlife" "Anubis Afterlife", en fascinerande skapelse av Marwan Shahin, representerar en slående konvergens av gammal tradition och samtida konstnärlig praktik. Som ett gatapopkonstverk inkapslar detta silkscreentryck i begränsad upplaga på egyptiskt papyruspapper andan av modern popkonst samtidigt som den hyllar den rika ikonografin i det antika Egypten. Användningen av autentisk papyrus som medium är en hälsning till de anrika metoderna för konstnärligt uttryck, ytterligare förstärkt av Shahins innovativa åldringstekniker som ger verket en känsla av antiken. Konstnärlig alkemi på papyrus Shahin, en egyptisk popkonstnär inom gatukonst, inledde en noggrann process av experiment för att fullända papyrusens åldrande, i syfte att uppnå en sojafläckseffekt som genomsyrar papperet med en eterisk kvalitet som påminner om historiska artefakter. Konstverket, en begränsad upplaga på 30 och 14x17.5 tum, visar guden Anubis, den forntida egyptiska gudomen förknippad med mumifiering och livet efter detta. Denna figur är intrikat detaljerad med fyra handdragna silkscreen-lager, som kulminerar i en visuellt fängslande och rikt symbolisk komposition. Införlivandet av svart diamantdamm i konstverket lägger till en taktil dimension som fångar ljuset, vilket skapar kalejdoskopiska effekter som förstärker den mystiska auran av verket. Diamantdamm, ett material som en gång populariserades av Andy Warhol, återspeglar Shahins uppfinningsrikedom när det gäller att kombinera traditionell screentryckteknik med de lyxiga utsmyckningarna inom popkonst. Det resulterande verket är en hyllning till Shahins hemlands kulturarv, gatukonstens livfulla energi och popkonstens glansiga glans. Marwan Shahins Visual Fusion of Past and Present "Anubis Afterlife" är ett bevis på Marwan Shahins kreativa vision, där egyptisk konsts rika arv korsar gatapopkonstens djärva omedelbarhet. Genom figuren Anubis överbryggar Shahin årtusenden, samtalar med symbolerna för antik mytologi samtidigt som han engagerar sig i nutidens estetik. Valet av Anubis, en gudom som symboliserar övergången till livet efter detta, föreslår att man utforskar teman som övergång, transformation och den eviga cykeln av liv och död. Det här verkets introduktion av gatapopkonst i pantheonen av egyptiska motiv presenterar ett unikt berättande lager. På ungefär samma sätt som gatukonsten ofta tillägnar sig och rekontextualiserar bilder och symboler från den vanliga kulturen, återvinner Shahin en ikon från sin kulturhistoria och omtolkar den genom en modern lins. Denna omformning placerar "Anubis Afterlife" inom popkonstens linje som utmanar och omdefinierar gränserna mellan hög- och lågkultur. A Tapestry of Time Woven av Marwan Shahin Marwan Shahins "Anubis Afterlife" är ett lysande exempel på hur samtida konstnärer kan gräva ner sig i källan till sitt arv samtidigt som de bidrar till det globala konversationskonversationen, understryker potentialen hos gatapopkonst och graffiti att fungera som en plattform för kulturellt berättande och konstnärlig innovation. Genom sin sammansmältning av medier och motiv, skapar Shahin en visuell gobeläng som sträcker sig över det antika och avantgardet, vilket inbjuder åskådare att begrunda den sömlösa kontinuiteten mellan historia och modernitet. Inom popkonst och gatukonst exemplifierar Shahins verk hur traditionella element kan omprövas för att få resonans hos ny publik. Hans intrikat lager av färger och material överskrider enbart reproduktion, och erbjuder en uppslukande upplevelse som speglar det förflutna och är en ledstjärna för framtidens konstnärliga uttryck.

Läsa mer mindre

Roboten med en ros Original Urban Street Art-markör ritning på konstpapper av graffitikonstnären Flying Fortress. 2021 Signerad handritad original Enstaka markörteckning Konstverk Storlek 6.75x9.5 märkt med AP. Flying Förtress (20th Century) The Robot With A Rose, 2021 Markering på papper 9-1/2 x 6-3/4 tum (24.1 x 17.1 cm) (ark) A.P. Signerad och upplaga på hörnen

Läsa mer mindre

Gå på den vilda sidan Silkscreentryck för blandade media av Faile Akrylsprayfärg på handdragna tjocka Lennox Fine Art-papper, konstverk i begränsad upplaga. 2023 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 100 konstverk Storlek 18.11x25 Silkscreentryck, akrylfärg och sprayfärg blandad media. Faile Barking Dog Pasters på tegelväggen som Calssy Woman with Dog Walks By i New York City. Utforska den urbana berättelsen: "Walk on the Wild Side" av Faile Failes "Walk on the Wild Side" silkscreentryck för blandade media är ett övertygande bevis på det dynamiska samspelet mellan gatapopkonst och graffitikonst. Detta verk i begränsad upplaga, med endast hundra tryck som existerar, kapslar in det livliga stadslivet genom dess noggrant utformade lager av akryl och sprayfärg på handdraget tjockt Lenox konstpapper. Detta konstverk, som mäter 18.11 x 25 tum, är inte bara ett visuellt uttalande utan en berättelse invävd i New York Citys estetiska dialog. Faile, en samarbetsduo känd för sin slagkraftiga konst som ofta pryder stadsmiljöer, har fört upp gatans essens på en påtaglig duk. Deras användning av den ikoniska skällande hunden – ett motiv som återkommer i deras arbete – mot bakgrund av en tegelvägg talar mycket om stadens otämjda energi. Kontrasten mellan gatans grus och det polerade utseendet hos den förbipasserande kvinnan med sin hund skapar en sammanställning i hjärtat av gatapopkonsten. Detta bildspråk fångar essensen av New Yorks mångfaldiga karaktär, där det raffinerade och det grovhuggna existerar sida vid sida. Den silkscreentryckteknik som Faile använder för detta konstverk är en vink till traditionella popkonstmetoder, men införandet av akryl och sprayfärg introducerar ett taktilt djup som ofta finns i graffiti. Valet av material – det tjocka Lenox konstpapper med sina råa, dekorerade kanter – understryker ytterligare blandningen av det raffinerade med den urbana kanten. Varje element i trycket, från medium till bildspråk, är ett medvetet val som understryker berättelsen om samexistens och kontrast. Symbolik och stil i Failes gatuinspirerade konstnärskap Symboliken i "Walk on the Wild Side" är mångskiktad, med de skällande hundpastrarna som en signatur för Failes gatarv. Dessa affischer, som ofta ses på stadens tegelväggar, representerar gatornas röst - högljudd, obotlig och våldsamt territoriell. Genom att transplantera denna symbol på konstpapper överbryggar Faile klyftan mellan gatukonstens övergående natur och den beständighet som konstsamlare eftersträvar. Kvinnan, avbildad i en klassisk, nästan vintagestil, och hennes domesticerade hund kontrasterar starkt det vilda, otämjda uttrycket hos de skällande hundpastorna. Det är en visuell lek om dualiteten i människans natur och de samhälleliga normer som styr våra offentliga personer kontra våra inre instinkter. Failes stil i detta tryck är omisskännligt rotad i gatapopkonst. De djärva linjerna, skarpa kontrasterna och skiktningen av olika medier indikerar alla en estetik som har utvecklats från gatorna. Deras arbete återspeglar ofta stadens visuella brus - annonserna, de politiska affischerna, graffitin - som alla konkurrerar om uppmärksamheten. "Walk on the Wild Side" är en kurerad del av detta kaos, presenterad med en klarhet som gör att varje element kan uppskattas för dess förtjänst och bidrag till helheten. The Cultural Resonance of Failes Mixed Media Print "Walk on the Wild Side" är inte bara ett konstverk; det är en kulturell artefakt som resonerar med New York Citys hjärtslag. Faile har fångat ett ögonblick i tiden, en scen som utspelar sig dagligen på metropolens trottoarer, och upphöjt den till ett konstverk som kräver kontemplation. Silkscreentrycket fungerar som en påminnelse om stadens obevekliga tempo, den ständigt närvarande kulturkrocken och skönheten som uppstår från oväntade kombinationer. Detta verk är ett firande av stadens identitet, en ögonblicksbild av det vardagliga förvandlat till det extraordinära genom linsen av gatapopkonst och graffiti. Den begränsade upplagan av trycket ger ett inslag av exklusivitet och skapar en påtaglig koppling mellan ägaren och stadens gatukonstscen. Varje tryck är signerat och numrerat av konstnärerna och är ett originalstycke av Failes konstnärliga arv. Samlare av "Walk on the Wild Side" skaffar sig inte bara ett konstverk; de bevarar ett fragment av stadens kulturella narrativ som fortsätter att påverka banan för gatapopkonst och graffitikonstverk globalt. I slutändan är "Walk on the Wild Side" av Faile mer än ett silkscreentryck med blandad media; det är ett emblem för gatans röst, en dialog mellan det vilda och det kultiverade, och ett bevis på urban konsts varaktiga tjusning.

Läsa mer mindre

Fraktbehållaremodell Metallkonstleksak av Nicky Davis- Ghost Gang Begränsad upplaga Skulptur samlarkonstverk av Pop Street Artist. 2023 Limited Edition Artwork Storlek 1:20 New In Box Stämplat/tryckt konstverk Storlek Cirka 12x5x5.5 Shipping Container Model Metal Art Toy av Nicky Davis är ett unikt och kreativt konstverk som fångar den industriella och urbana estetik som ofta förknippas med fraktcontainrar. Nicky Davis, en konstnär känd för sina metallarbeten och skulpturala skapelser, har designat denna modell för att både underhålla och inspirera. Funktioner hos fraktbehållarens modell Metal Art Toy inkluderar: Material: Tillverkad av högkvalitativ metall, modellen är byggd för att hålla och tål tidens tand. Användningen av metall ger modellen ett autentiskt och industriellt utseende. Skala: Denna fraktcontainermodell är designad i reducerad skala, vilket gör den till en idealisk skrivbords- eller hylldekoration, såväl som ett intressant samtalsstycke. Detalj: Modellen är intrikat detaljerad för att likna en riktig fraktcontainer. Konstnären har varit mycket noggrann med att reproducera de strukturella elementen, markeringarna och det väderbitna utseendet på faktiska behållare. Begränsad upplaga: För att säkerställa konstverkets unika och värde kan modellen produceras i begränsade mängder, vilket gör den till ett samlarobjekt för konstentusiaster och fans av industriell design. Denna modell skulle vara en utmärkt present till fans av stadskonst, industriell design eller metallbearbetning. Det är inte bara en fascinerande leksak utan också ett vackert konstverk som kan visas i ditt hem eller på kontoret.

Läsa mer mindre

Problem!! Ice Cube Silkscreen av Mark Drew Handdragen 4-färgsscreentryck på konstpapper i begränsad upplaga Pop Street Art konstverk. 2022 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 1425 konstverk Storlek 18x18 Snoopy Spelar basketsport i ett svagt tänkande "Get Me On The Court An Im Trouble" Konstverket "Trouble !! Ice Cube Silkscreen" av Mark Drew fångar en lekfull och nostalgisk känsla genom sin slående bildspråk. Detta handdragna 4-färgsscreentryck på konstpapper är ett bevis på Drews förmåga att blanda popkultur med gatukonstens taktila charm. Den begränsade upplagan, signerad och numrerad av konstnären, presenterar en unik kombination av Snoopy, den älskade hunden från Charles Schulz tecknade serie "Peanuts", som spelar basket. Bilden av Snoopy redo att spela, tillsammans med tanken "Get Me On The Court An' I'm Trouble", erbjuder en nyckfull inställning till atletisk skicklighet och beslutsamhet. Konstverket skapades 2022 och mäter 18x18 tum, vilket visar upp Drews skicklighet i att använda en djärv och livfull färgpalett som sticker ut i pop- och gatukonst. Screentryckprocessen som används av Drew gör att varje lager av färg kan appliceras med precision, vilket skapar en skarp, ren bild som är både modern och stämningsfull för den klassiska street art-stilen. Den begränsade upplagan av detta stycke bidrar till dess exklusivitet och samlarbarhet, vilket gör det till ett eftertraktat föremål för entusiaster av popkonst, gatukonst och de som uppskattar korsningen mellan populärkultur och konst. Drews verk utforskar ofta teman av nostalgi, blandar barndomsikoner med samtida element, och det här verket är inget undantag. Den lekfulla energin hos Snoopy som idrottare, i kombination med graffitikonstens urbana estetik, speglar en kulturell berättelse som sträcker sig över generationer. Det är en visuell kommentar om populärmedias inflytande på vårt kollektiva medvetande, en hyllning till hur karaktärer som Snoopy har format och omformats av konstnärliga rörelser som popkonst och gatukonst. I det bredare sammanhanget av Mark Drews portfölj är "Trouble !! Ice Cube Silkscreen" en reflekterande och innovativ skapelse. Den förkroppsligar sammansmältningen av olika konstnärliga uttryck, från enkelheten och charmen i serier till gatukonstens råa vitalitet. Detta konstverk är inte bara en karaktärsrepresentation; det är ett kulturellt uttalande som får resonans hos en bred publik, som fångar andan hos en karaktär som är älskad för sina äventyr och nu för hans oväntade skicklighet på basketplanen.

Läsa mer mindre

Dissection of Goofy- Anatomy Sheet No 28 Hand-Pulled 1-Color Limited Edition Silkscreen Print på 300gsm Munken Pure Paper av Medical Pop Artist Nychos. 2018 Signerad och numrerad begränsad upplaga på 200 11x17 Illustrerad av NYCHOS 1-färgs screentryck på 300 g/m² Munken Pure Paper Storlek: 11 x 17 tum / 27,94 x 43,18 cm Begränsad upplaga av 200 År: 2018 Avtryck & stämpel av autenticitet Numrerad och signerad av konstnären REM Anatomy Sheets fokuserar på anatomin hos popkulturseriefigurer. I den här nya samlingen av svartvita screenprints i begränsad upplaga låter Nychos tittaren engagera sig i detaljer om tonernas anatomi.

Läsa mer mindre

Forbidden Forever HPM Acrylic Silkscreentryck från Faile Screentryck på konstpapper i begränsad upplaga Pop Street Art konstverk. 2007 Signerad och numrerad akryl HPM Embellished Limited Edition om 15 konstverk Storlek 17.9x24 Faile är ett Brooklyn-baserat konstnärligt samarbete mellan Patrick McNeil (född 1975) och Patrick Miller (född 1976). Duon grundades ursprungligen 1999 och är kända för sin breda multimediapraxis, kända för sina utforskningar av dualitet genom en fragmenterad approprieringsstil och collage. Faile arbetar i stil med populärkulturen och hänvisar ofta till masskonsumentism. Failes arbete omfattar en mängd olika material och tekniker, inklusive målning, screentryck, stenciler, klistermärken, skulptur och mer. Deras konst har visats i ett brett spektrum av sammanhang, från stadsmurar och lyktstolpar till gallerier och museer runt om i världen, som Perry Rubenstein Gallery, New York; Dallas Contemporary, Dallas; och Palais de Tokyo, Paris. Namnet "Faile" är ett anagram av "A life", vilket betecknar duons gemensamma filosofi gentemot deras arbete. De är kända för att omfamna konstens och populärkulturens dikotomier, och erkänna bildspråkets flytande och allestädes närvarande i den moderna världen. HPM, eller Hand-Painted Multiples, är en term som används för att beskriva en specifik metod för silkscreentryck. I HPM silkscreentryck är varje del av en utgåva individuellt utsmyckad eller ändrad av konstnären, vilket gör varje tryck i upplagan unikt. Denna teknik kan ofta ses i gatukonst och andra former av samtidskonst. Silkscreentryck, även känd som screentryck, är en process som innebär att trycka bläck genom en stencilerad nätskärm för att skapa en tryckt design. Det är en populär teknik som används i en mängd olika branscher, som konst, mode och marknadsföring, på grund av dess mångsidighet när det gäller att anpassa sig till olika material och ytor. Konstnärer som Faile använder ofta HPM silkscreentryck för att skapa begränsade upplagor av sina verk. Denna metod tillåter dem att producera en serie stycken som bibehåller ett konsekvent tema eller bild, men med individuella variationer som gör varje stycke unik. Detta kan sträcka sig från förändringar i färg, till ytterligare element, till handavslutande detaljer. Detta resulterar i att varje tryck inte bara är en kopia, utan ett unikt konstverk.

Läsa mer mindre

Up In Flames Giclee Fine Art Limited Edition-tryck på konstpapper av den moderna popkonstnären Alexis Price. 2020 Signerad och numrerad 11x14 upplaga av 20

Läsa mer mindre

Stay Wild 3-Color Original Hand-Pulled Silkscreen 1 of a Kind Tapestry on Cloth av Dan Christofferson- Beeteeth Artist. 2015 tay Wild Pennant Tapestry av Dan Christofferson- Beeteeth. Stång ingår ej. S

Läsa mer mindre

Four-Four Biggie AP Silkscreentryck av Mark Drew Artist Proof Hand-Pulled Screentryck på konstpapper Limited Edition Pop Street Artwork & Graffiti. AP Artist Proof 2013 Signerad & AP Märkt Limited Edition Run Artwork Storlek 11.42.x16.54 Fusionen av hiphop och serier i Mark Drews silkscreentryck Silkscreentrycket "Four-Four Biggie" av Mark Drew representerar den spännande blandningen av gatukultur och popkonst. Detta Artist Proof handdragna screentryck på konstpapper är ett slående exempel på Drews verk i begränsad upplaga som sömlöst sammanfogar ikoniska bilder från klassiska amerikanska serier med texter från framstående 90-tals hiphoplåtar. Verket, markerat som ett artistbevis från 2013 och signerat av Drew, är ett mycket samlarobjekt inom Pop Street Artwork och Graffiti, som representerar en begränsad upplaga med 11.42 x 16.54 tum. I det här konstverket drar Drew ett citat från The Notorious BIGs "Kick in the Door", och ställer det samman med en seriefigurs oskuld. Denna skarpa kontrast är symbolisk för hans stil, som ofta utforskar förhållandet mellan barndomsbildsnostalgi och hiphopkulturens mer vuxna teman. Resultatet är en skiktad bit som talar till komplexiteten i minnet, kulturell identitet och tidens gång. Konstnärlig betydelse av screentryck i Street Pop Art Screentryck har en historisk historia inom pop, och street art hyllas för sin förmåga att återge levande färger och skarp grafik. Drews antagande av denna teknik för "Four-Four Biggie" möjliggör precisionen och klarheten som behövs för att förena djärvheten i hiphop-lyriken med enkelheten i seriekonst. Att dra varje tryck för hand säkerställer att varje föremål är unikt, vilket ger individualitet till de verk som samlare och beundrare av Street Pop Art och Graffiti Artwork ofta söker. Artist Proofs, som det Drew har skapat för "Four-Four Biggie", är traditionellt de första utskrifterna som hämtas från en ny skärm, som används för att kontrollera kvaliteten på trycket innan hela upplagan körs. De hålls ofta av konstnärerna själva, vilket gör dem mer sällsynta och mycket uppskattade än upplagorna. AP märket på detta tryck indikerar dess status som bevis, och Mark Drews signatur intygar dess äkthet, vilket ökar konstverkets värde och önskvärdhet. Effekten av Mark Drews verk på samtidskonst Mark Drews inflytande på den samtida konstscenen är uppenbar i hur hans verk får resonans hos publiken. Hans förmåga att dra från olika delar av stadskulturen och syntetisera dem till något nytt och övertygande placerar honom bland innovatörerna på området. Trycket "Four-Four Biggie" är ett bevis på hans kreativa vision, där dåtid och nutid kolliderar för att skapa en dialog som är lika relevant idag som när låttexten skrevs första gången. Attraktionskraften hos Drews verk ligger i dess tillgänglighet och dess djup. De välbekanta bilderna drar in tittarna och de utmanas att fördjupa sig i innebörden bakom sammanställningen av text och bild. Denna egenskap hos Drews konst överensstämmer med de bredare målen för Street Pop Art och Graffiti Artwork: att engagera allmänheten i en visuell konversation som är både underhållande och tankeväckande.

Läsa mer mindre

Snoopy & Woodstock Arkivtryck av Adam Lister Limited Edition på 300gsm Hot Press Matt Fine Art Paper Pop Graffiti Street Artist Modern Artwork. 2023 Signerat och numrerat tryck Begränsad upplaga av 50 konstverk Storlek 6x8 Arkivpigment Finkonst Jordnötter Snoopy Dog & Woodstock Bird on Dog House Cloud Watching in Glitch Style. Adam Listers tolkning av klassiskt bildspråk Adam Listers "Snoopy & Woodstock Archival Print" representerar ett sammanflöde av popkultur och konst genom linsen av en modern streetpopartist. Denna begränsade upplaga, en del av en upplaga på 50 upplagor för 2023, presenterar de ikoniska Peanuts-karaktärerna i en slående glitch-stil, som förvandlar en välbekant scen till något som utmanar och gläder tittaren. Konstverket är renderat på 300 gsm matt konstpapper och är ett bevis på Listers förmåga att blanda traditionella teman med en modern digital estetik. Adam Listers signaturstil Lister är känd för sitt unika förhållningssätt till bildkonst, som kombinerar den digitala pixeleringseffekten som påminner om tidiga videospel med akvarellernas flytande och uttrycksfulla förmåga. Hans "Snoopy & Woodstock"-stycke är inget undantag, och erbjuder en ny version av Charles Schulz älskade karaktärer. Varje 6x8-tryck är signerat och numrerat av konstnären, vilket säkerställer dess autenticitet och koppling till Listers vision. Samlare och entusiaster av gatukonst och popkultur värnar om Listers verk för dess innovativa blandning av stilar och dess hyllning till ikoniska figurer. Samlarbarhet och kulturell påverkan Samlingsbarheten av Adam Listers tryck ligger inte bara i deras begränsade tillgänglighet utan också i deras kulturella resonans. Skildringen av Snoopy och Woodstock, karaktärer som är djupt rotade i det allmänna medvetandet, genom Listers pixlade stil, inbjuder till kontemplation på skärningspunkten mellan nostalgi och modernitet. Det är en visuell berättelse som talar till det bestående arvet från popikoner samtidigt som det rotar sig fast i estetiken hos gatapopkonst och graffitikonst. "Snoopy & Woodstock Archival Print" är ett modernt konstverk som kapslar in sin tidsanda samtidigt som det hedrar det förflutna.

Läsa mer mindre

Jordnötter: kulor 400 % BE@RBRICK Limited Edition Medicom Vinyl Artwork Toy Collectable Art Figure. 2021 Snoopys smartaste bror, Marbles, får Bearbrick-behandlingen. Marmors huvuddrag är hans bruna fläckar som skiljer honom från alla andra hundar i Peanuts-serien. Denna 400 % Bearbrick är 28 cm hög.

Läsa mer mindre

Familjeporträtt Simpsons arkivtryck av Adam Lister Limited Edition på 300gsm Hot Press Matt Fine Art Paper Pop Graffiti Street Art Artist Modern Artwork. 2023 Signerat och numrerat tryck Begränsad upplaga av 50 konstverk Storlek 8x10 Arkivpigment Finkonst Simpsons Cartoon Family Portrit av Marge Lisa Bart Homer Maggie Hunden och katten i glitch-stil. Den samtida konstscenen har bevittnat en fängslande sammansmältning av populärkulturikoner med influenser från gatukonst, vilket resulterat i verk som har djup resonans hos massorna. Ett sådant konstverk är "Family Portrait Simpsons Archival Print", briljant utformat av Adam Lister, en känd konstnär känd för sin distinkta stil inom pop, graffiti och gatukonst. Detta tryck från 2023 i begränsad upplaga, begränsat till endast 50 stycken, är en förkroppsligande av exklusivitet och finess. Konstverket är noggrant tillverkat på 300 gsm Hot Press Matte Fine Art-papper, och är inte bara ett bevis på överlägsen kvalitet utan också den precision som modern konst kräver. Listers skildring av den ikoniska familjen Simpson – Marge, Lisa, Bart, Homer och Maggie – är både nostalgisk och avantgardistisk. I denna iteration ser vi inte bara de välbekanta karaktärerna utan även deras husdjur, hunden och katten, väckts till liv i en "glitch-stil". Detta val av teknik ger konstverket en modern känsla, som ställer det välbekanta mot det oväntade. Glitch-stilen, som ofta ses som ett digitalt fel, representerar ofullkomligheter, och i konstens värld lyfter den fram det råa och oförutsägbara i gatukonsten. Det använda arkivpigmentet säkerställer lång livslängd och bevarar färgernas livfullhet och karaktärernas essens i många år framöver. Adam Listers verk står som ett paradigm, som exemplifierar hur traditionella ikoner från popkulturen sömlöst kan sammanflätas med moderna konstnärliga tekniker och därigenom skapa ett verk som tilltalar både nostalgiker och samtidskonstälskare. Oavsett om du är ett inbitt Simpsons-fan eller en konstentusiast, lovar det här plagget att bli ett uppskattat tillskott till vilken samling som helst.

Läsa mer mindre

Diamond FAILEdoodle- svart/brun 2-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreen, akryl, sprayfärg, silkscreen bläck och glittertryck på arkiv Lenox-papper av Faile Rare Street Art känd popkonstnär. 2022 Diamond FAILEdoodle: Black/Tan 19 x 25 tum Varje variant en upplaga av 25 akryl, sprayfärg, silkscreen bläck och glitter på Archival Lenox 100 signerad, stämplad och präglad En ny ras av Faile Dog föddes förra året. Denna valp hittade först på New Yorks gator och hittade sin väg in i studion och kom verkligen till liv. Vi har drivit på vår skimrande utskriftsprocess på sistone och det här kändes som det perfekta trycket för att introducera detta i vår praktik. Fyra olika utgåvor, två i rött glitter och två i svart glitter. Alla färgade, sprutade, målade och tryckta; det är alla kännetecknen för ett studiotryck nu med mycket mer glans. Under de första åren av sin existens arbetade gruppen inte i en egen studio och som ett resultat av detta har 1999-2005 varit en period av experiment för dem med olika skapelsemedier, såväl som sätt att ställa ut sina verk. . FAILE har anammat både "traditionella" medier, som måleri, skulptur och grafik, och samtidigt mindre konventionella, till exempel fönsterpallar och till och med bönehjul.

Läsa mer mindre

Your Skin Is Such A Swamp Giclee Fine Art Tryck i begränsad upplaga på konstpapper av den moderna popkonstnären Alexis Price. 2015 Signerad och numrerad 11x14 upplaga av 20

Läsa mer mindre

Goof Ball Arkivtryck av Ben Frost Limited Edition på 310gsm Cotton Photographique Fine Art Paper Pop Graffiti Street Art Artist Modern Artwork. 2023 Signerat och numrerat tryck Begränsad upplaga av 25 konstverk Storlek 11.7x11.7 Arkivpigment Konst av Ben Frost Ben Frost är en australisk konstnär vars oeuvre är en glittrande blandning av popkonst, gatukonst och graffitikonst. Frosts verk är känt för sina visuellt slående och tankeväckande verk, och inkluderar ofta ikoniska bilder från mainstream media och konsumentkultur. Hans subversiva konst kännetecknas av att dessa symboler ställs samman med teman om överflöd, missbruk och konsumtionskulturens ytlighet och slöseri. Med en kritisk kant och ofta spetsad med mörk humor, trotsar hans målningar, tryck och installationer den konventionella estetiken och presenterar ett kaotiskt och obevekligt angrepp på sinnena. Goof Ball Archival Print av Ben Frost är en exemplarisk representation av blandningen mellan popkonst och gatukonst som har tagit konstvärlden med storm. Ben Frost, en australiensisk konstnär känd för sin kombination av kommersiella bilder och sin egen ikoniska stil, hämtar ofta inspiration från det obevekliga bombardementet av visuella stimuli som utgör den moderna världen. Han har en förkärlek för att använda livfulla färger och satiriska kommentarer, vilket kan ses i Goof Ball Archival Print. Det här verket kombinerar specifikt popkonstens estetiska känsla, en rörelse som kännetecknas av sin fascination för populärkultur och konsumtionsvaror, med gatukonstens kantiga, råa och ofta subversiva karaktär. Frosts Goof Ball Archival Print är fängslande i sin visuella omedelbarhet och användning av ikoniska karaktärer och logotyper. Inkluderandet av populärkulturella symboler gör den relaterbar, medan dess fräcka kritik av konsumtionskulturen, inneboende i sammanställningarna, ger den ett visst djup. Med de djärva slagen som påminner om graffitikonst, skapar verket en balans mellan det raffinerade och det rebelliska. Det är ett högkvalitativt arkivtryck, som säkerställer livslängden och bevarandet av de levande färgerna som är ett kännetecken för Frosts arbete. Som en avgörande del i den samtida fusionen mellan pop-, gatu- och graffitikonst, är Goof Ball Archival Print en inbjudan att inte bara titta, utan att analysera och introspektera kommentarerna om vår kultur. Denna konstnärliga pärla garanterar därför uppskattning från både konstfantaster och tillfälliga observatörer.

Läsa mer mindre

Diamond FAILEdoodle- röd/brun 2-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreen, akryl, sprayfärg, silkscreen-bläck och glittertryck på arkiv Lenox-papper av Faile Rare Street Art känd popkonstnär. 2022 Diamond FAILEdoodle: röd/brun 19 x 25 tum Varje variant en upplaga av 25 akryl, sprayfärg, silkscreen bläck och glitter på Archival Lenox 100 signerad, stämplad och präglad En ny ras av Faile Dog föddes förra året. Denna valp hittade först på New Yorks gator och hittade sin väg in i studion och kom verkligen till liv. Vi har drivit på vår skimrande utskriftsprocess på sistone och det här kändes som det perfekta trycket för att introducera detta i vår praktik. Fyra olika utgåvor, två i rött glitter och två i svart glitter. Alla färgade, sprutade, målade och tryckta; det är alla kännetecknen för ett studiotryck nu med mycket mer glans. När deras konstverk väl kommer in i den offentliga sfären uppmanas betraktaren att engagera sig och interagera med dem. FAILE tror inte på en högre mening eller en absolut sanning som existerar utanför publikens uppfattning, som så småningom uppmuntras att skulptera meningen. Den kreativa processen hoppar från ett tema till ett annat, kopplar ihop allt i ett intertextuellt delirium och i slutändan tar publiken ansvaret för att tolka det. Detta är i sig en revolutionär handling av anti-elitism, eftersom meningen med verket nu kan hittas i massans reaktion, vilket placerar FAILE i spektrumet av platsspecificitet och relationell estetik.

Läsa mer mindre

Animal Kingdom Limited Edition 4-färgs handdraget silkscreentryck på konstpapper av DKNG Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Olika djur

Läsa mer mindre

Bitch Limited Edition Giclee-tryck på konstpapper av Luke Chueh, gatukonstnär mot kultur. 2015 Signerad, ej numrerad Gicleetryck i begränsad upplaga på 500 konstverk, storlek 8x10

Läsa mer mindre

Obsidian 02- Huntress 4-Color Stereograftryck i begränsad upplaga på konstpapper av Justin Anville, sällsynt gatukonst, känd popkonstnär. Obsidian 02 - 'Hunttress': En stunds andrum efter en lång jakttur med sina dobermans. Otroligt hur ett glas vin lugnar ner nerverna. Vinden var hård och obönhörlig, hur otroligt lugnt det var att vara i hennes sena fars arbetsrum. 4-färgs serigrafi - 16 x 20 tum - på slät naturligt lager Vanlig färgsättning i en begränsad upplaga av: 75 Signerad och numrerad av konstnären

Läsa mer mindre

Hapico Machina AP Arkivtryck av Yosuke Ueno Arkivpigment Fine Art Begränsad upplaga tryck på 300gsm Signa Smooth Cotton Rag Paper Pop Artist Modern Artwork. AP Artist Proof 2021 Signerad och märkt AP Begränsad upplaga av 50 konstverk Storlek 28x35.5 Storformat Arkivtryck av en asiatisk anime-inspirerad tjej i robot omgiven av element av fantasi och sci-fi. "Hapico Machina" AP Archival Print är en förkroppsligande av Yosuke Uenos intrikata och nyckfulla verk. Det här verket återspeglar de omisskännliga estetiska influenserna från modern popkonst, och sammanflätar element av fantasy, gatukonst och science fiction. Uenos mästerverk skapades 2021 och är ett konstnärsbevis, en speciell utmärkelse inom konstvärlden, som betonar dess exklusivitet. Denna speciella pjäs är märkt "AP" och har signerats av konstnären själv, vilket stärker dess äkthet och sällsynthet med endast 50 sådana upplagor tillgängliga. Tillverkad på ett 300 g/m² Signa Smooth Cotton Rag-papper, texturen och vikten på mediet säkerställer tryckets hållbarhet och livslängd. Valet av papper kompletterar livfullheten hos de pigment som används, vilket gör att konstverkets rika färger och intrikata detaljer framträder. Det här storformatstrycket spänner över imponerande 28x35.5 tum och fängslar betraktaren med sin vidsträckta narrativa duk. Centralt i konstverket är en asiatisk anime-inspirerad tjej inkapslad i en robot, en förkroppsligande av den sömlösa blandningen av organiska och mekanistiska element. Hennes uttrycksfulla ögon ger ett fönster in i hennes själ och ställer den kalla, mekaniska utsidan av hennes robotkostym. Omkring henne finns otaliga symboler och element som framkallar en känsla av förundran och som går djupt in i fantasins rike. Blandningen av berg, regnbågar och drömlika varelser i bakgrunden accentuerar ytterligare konstverkets eteriska kvalitet. Yosuke Uenos "Hapico Machina" står som ett bevis på popkonstens utveckling. Genom att kombinera traditionell gatukonst och graffiti influenser med samtida teman och anime-estetik, har Ueno skapat en nisch för sig själv i den globala konstscenen. Hans verk, särskilt stycken som detta, utmanar konventioner och inbjuder tittarna att fördjupa sig i ett universum där gränserna mellan verklighet och fantasi suddas ut.

Läsa mer mindre

Animal Kingdom- Night Limited Edition 4-färgs handdraget silkscreentryck på konstpapper av DKNG Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Olika djur

Läsa mer mindre

Red Fox 3-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på konstpapper av Dan Christofferson- Beeteeth, sällsynt gatukonst, berömd popkonstnär.

Läsa mer mindre

Sadistic Dog Walker- Röd 2-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på Fine Speckletone Art-papper av Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. 2021 Signerad och numrerad screentryck SADISTIC DOG WALKER (RÖD) 24 tum gånger 33 tum Upplaga av 450 15 november 2021 Jag har gjort flera bilder under åren som tar upp polisbrutalitet, och jag tror att humor och absurditet hjälper till att göra ett så tungt ämne mer lättsmält. Det finns en våldsam historia av polishundar som använts för att attackera medborgarrättsdemonstranter, vilket står i stark kontrast till det lyckliga perspektivet hos vita hundägare som skämmer bort sina hundar och anlitar hundvandrare. En del av oss behöver aldrig tänka på hur polisen oftare missbrukar sin makt i icke-vita och lägre inkomstsamhällen. Denna "Sadistic Dog Walker"-bild uppmuntrar oss att vara medvetna om de "två Amerika". – Shepard

Läsa mer mindre

UFO Crash Deck Fine Art Begränsad upplaga arkivpigmenttrycköverföring på kallpressad brant naturlig skateboarddäck av Street Artwork Graffiti Artist Mad. 2022 Signerad COA Arkiv Pigment Print Transfer på kallpressad brant naturligt skridskodäck Storlek: 8.25 x 31.875 tum Utgivning: 31 januari 2022 Upplaga av: 50

Läsa mer mindre

Trädgård med oändliga möjligheter Handdraget 15-färgs silkscreentryck på Mirri Sparkle Silver-papper av den önskvärda konstnären Dabs Myla Pop Art-konstverk i begränsad upplaga. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 100 handdecklade konstverk, storlek 18x25 Garden of Infinite Possibilities, 2022 15-färgs screentryck på Mirri Sparkle Silver-papper 18 x 25 tum (45.72 x 63.5 cm) Deckled Edge Edition om 100 signerade, numrerade och präglade av konstnärerna

Läsa mer mindre

Mario Trece Pop Street Artwork Gicleetryck i begränsad upplaga på konstpapper av Urban Graffiti Modern Artist Bob Dob. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 30 konstverk, storlek 16x20 Signerad 2020 gicleetryck 16 x 20 tum signerad och numrerad upplaga av 30 med graffiti av Greg 'Craola' Simkins inspirerad av Mario Bros.

Läsa mer mindre

Pup Art- White Limited Edition Spray Can Sculpture Konstverk av gatukonstnär graffiti & popkultur legenden Mr Brainwash- Thierry Guetta. 2020 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 3x8 Signerad med tumavtryck & numrerad med anpassad displaybox. Ultra sällsynt och väldigt cool Mr Brainwash-Thierry Guetta i begränsad upplaga av sprayfärgsburkar samlarobjekt.

Läsa mer mindre

The Pursuit AP Silkscreentryck av Lee Eelus Handdraget 9-färgsscreentryck på dekorerade 410 gsm Somerset Satin White Paper Limited Edition Pop Street Art konstverk. AP Artist Proof 2021 Signerad & Markerad AP Limited Edition-konststorlek 24.01x30.70 Lee Eelus är en samtida brittisk konstnär, känd för att skapa tankeväckande och visuellt engagerande gatu- och stencilkonst. Hans arbete kombinerar ofta mörk humor med slående bilder, och han har fått en hängiven efterföljare för sin innovativa stil och tillvägagångssätt. "The Pursuit" är ett silkscreentryck av Lee Eelus. Det visar upp hans signaturstil, med en begränsad färgpalett och intrikata stencileringstekniker för att skapa djup och kontrast. Konstverket bär ofta på teman som konflikt, kamp eller resa, som speglar jakten på något eller någon. Även om jag inte har en specifik beskrivning av just detta verk eftersom det är möjligt att det är ett unikt eller mindre känt verk av konstnären, innehåller Eelus andra verk i allmänhet bilder av människor eller djur som fångas i ett ögonblick av spänning eller handling. De har ofta en känsla av rörelse och brådska, som titeln "The Pursuit" antyder.

Läsa mer mindre

Den of Foxes konstverk Giclee Limited Edition tryck på 340 g/m2013 kallpressat bomullspapper av popkonstnären Mandy Tsung. 50 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 19 konstverk storlek 13x5 2013 maj XNUMX

Läsa mer mindre

Heat Wave Grapeade HPM Stencil Spray Paint Silkscreen av Faile Handmålad Multipel på konstpapper Unik Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2023 Signerad och numrerad utgåva av 12 HPM Unique Acrylic Spray Paint Silkscreen-konstverk, storlek 25x38 Utifrån den livliga energin från New York Citys guldålder av hiphop och vintagebrottningens högoktaniga drama, med en typisk FAILE-känsla, Lemonade Heat Wave Print framstår som en glad gestaltning av sommarfest. Detta unika konstverk kapslar in andan av varma, sorglösa sommardagar i en fantastisk blandning av medier. Den kreativa resan som ledde till detta livfulla mästerverk sträckte sig över en period på cirka sex veckor, under vilken varje tryck noggrant tillverkades för hand. Denna konstnärliga process involverade målning, valsning, sprutning, tryckning och till och med torrblåsning av varje tryck. Den noggranna omsorgen och den detaljerade uppmärksamheten som investeras i varje steg är uppenbar i slutprodukten och fångar en rad vackra studionyanser. Lemonade Heat Wave Print är imponerande i storlek och mäter 25 x 38 tum. Detta tryck i begränsad upplaga är ett exklusivt erbjudande, med endast 12 unika stycken skapade. Trycket använder en varierad blandning av medier och kombinerar akrylfärgernas livliga nyanser med texturerna av silkscreen-bläck och kanten av sprayfärg på papper. Den taktila kvaliteten på trycket förstärks ytterligare av en präglad finish. Varje tryck är autentiserat med en signatur och numrerat, vilket indikerar dess plats i denna exklusiva serie. Som en produkt av FAILE 2023 bär Lemonade Heat Wave Print med sig det hyllade konstkollektivets distinkta stämpel. Denna unika blandning av medier och stilar visar upp de olika influenserna och kreativa energin hos FAILE, vilket gör den till en framstående pjäs i alla konstsamlingar. Faile, ett kollektiv av två konstnärer som kommer från USA, nämligen Patrick McNeil och Patrick Miller, har skapat en unik nisch inom domänen popkonst, gatukonst och graffiti. Faile kom från New Yorks grymma skatekultur i slutet av 90-talet och steg snabbt till en global framträdande plats och omdefinierade den visuella estetiken och tematiska gränserna för urbana konstnärliga uttryck. Duons konst hyllas för sin sammansmältning av samtida popkulturikonografi, inslag av serier, reklambilder och skarpa sociopolitiska kommentarer. Deras verk, ofta i form av storskaliga väggmålningar, presenterar en kalejdoskopisk blandning av färg, mönster och text, vilket skapar visuellt engagerande berättelser. Popkonstelementen, som kännetecknas av djärva konturer och livfulla färger, påminner om den legendariske popartisten Andy Warhol, samtidigt som de behåller sin distinkta Faile-estetik. Signaturelementen i deras stil hyllar den klassiska eran av serietidningskonst, reklam och pulpfiction-omslagsdesign. Som gatukonstnärer visar Faile en stor förståelse för sin miljö och integrerar sina verk i det urbana landskapet med en blandning av respektlöshet och respekt. Deras tekniker inkluderar ofta veteklistring och stencilgraffiti, som presenterar en spännande kontrast mellan tillfälliga gatukonsttraditioner och deras temans varaktighet. Failes graffitikonst är ett bevis på deras hängivenhet för mediets rebelliska rötter. Deras pjäser, präglade av skiktade bilder och kryptiska meddelanden, förkroppsligar essensen av graffiti som en form av icke sanktionerad offentlig diskurs.

Läsa mer mindre

Heat Wave Lemonade HPM Stencil Spray Paint Silkscreen av Faile Handmålad Multipel på konstpapper Unik Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2023 Signerad och numrerad utgåva av 12 HPM Unique Acrylic Spray Paint Silkscreen-konstverk, storlek 25x38 Utifrån den livliga energin från New York Citys guldålder av hiphop och vintagebrottningens högoktaniga drama, med en typisk FAILE-känsla, Lemonade Heat Wave Print framstår som en glad gestaltning av sommarfest. Detta unika konstverk kapslar in andan av varma, sorglösa sommardagar i en fantastisk blandning av medier. Den kreativa resan som ledde till detta livfulla mästerverk sträckte sig över en period på cirka sex veckor, under vilken varje tryck noggrant tillverkades för hand. Denna konstnärliga process involverade målning, valsning, sprutning, tryckning och till och med torrblåsning av varje tryck. Den noggranna omsorgen och den detaljerade uppmärksamheten som investeras i varje steg är uppenbar i slutprodukten och fångar en rad vackra studionyanser. Lemonade Heat Wave Print är imponerande i storlek och mäter 25 x 38 tum. Detta tryck i begränsad upplaga är ett exklusivt erbjudande, med endast 12 unika stycken skapade. Trycket använder en varierad blandning av medier och kombinerar akrylfärgernas livliga nyanser med texturerna av silkscreen-bläck och kanten av sprayfärg på papper. Den taktila kvaliteten på trycket förstärks ytterligare av en präglad finish. Varje tryck är autentiserat med en signatur och numrerat, vilket indikerar dess plats i denna exklusiva serie. Som en produkt av FAILE 2023 bär Lemonade Heat Wave Print med sig det hyllade konstkollektivets distinkta stämpel. Denna unika blandning av medier och stilar visar upp de olika influenserna och kreativa energin hos FAILE, vilket gör den till en framstående pjäs i alla konstsamlingar. Faile, ett kollektiv av två konstnärer som kommer från USA, nämligen Patrick McNeil och Patrick Miller, har skapat en unik nisch inom domänen popkonst, gatukonst och graffiti. Faile kom från New Yorks grymma skatekultur i slutet av 90-talet och steg snabbt till en global framträdande plats och omdefinierade den visuella estetiken och tematiska gränserna för urbana konstnärliga uttryck. Duons konst hyllas för sin sammansmältning av samtida popkulturikonografi, inslag av serier, reklambilder och skarpa sociopolitiska kommentarer. Deras verk, ofta i form av storskaliga väggmålningar, presenterar en kalejdoskopisk blandning av färg, mönster och text, vilket skapar visuellt engagerande berättelser. Popkonstelementen, som kännetecknas av djärva konturer och livfulla färger, påminner om den legendariske popartisten Andy Warhol, samtidigt som de behåller sin distinkta Faile-estetik. Signaturelementen i deras stil hyllar den klassiska eran av serietidningskonst, reklam och pulpfiction-omslagsdesign. Som gatukonstnärer visar Faile en stor förståelse för sin miljö och integrerar sina verk i det urbana landskapet med en blandning av respektlöshet och respekt. Deras tekniker inkluderar ofta veteklistring och stencilgraffiti, som presenterar en spännande kontrast mellan tillfälliga gatukonsttraditioner och deras temans varaktighet. Failes graffitikonst är ett bevis på deras hängivenhet för mediets rebelliska rötter. Deras pjäser, präglade av skiktade bilder och kryptiska meddelanden, förkroppsligar essensen av graffiti som en form av icke sanktionerad offentlig diskurs.

Läsa mer mindre

Goda nyheter Arkivtryck av Giorgiko Fine Art Limited Edition på Cotton Fine Art Paper Artist Artwork. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 107 konstverk storlek 39x27 "Good Tidings visades först på vår separatutställning 2021 What Is at Thinkspace i Los Angeles. Målningen visar fyra karaktärer i Giorgiko-universumet runt en lägereld. Jay, Wonder, Brother och Cosmo Dog blickar ut i horisonten i detta tryck i stor skala när en stjärna lyser starkt på himlen." -Giorgiko 39" x 27" konstpapper (300 gsm, 100 % bomull, matt yta). Bildstorleken är 36" x 24" med 1-1/2" vita kanter. Tryckt av Static Medium. Upplagans storlek bestäms av antalet sålda tryck. År: 2022 Numrerad & signerad av artisterna. Inkluderar äkthetsintyg.

Läsa mer mindre

Happy Helmet Blotter Paper Limited Edition Arkiv Pigment Print Art on Perforated Blotter Paper av Ben Frost popkultur LSD-konstverk. Arkivpigmenttryck på perforerat bläckpapper Storlek: 7.5 x 7.5 tum Utgivning: 19 april 2021 Begränsade läskupplagor är handperforerade av Zane Kesey och kan skilja sig något från exemplet som visas. Ställer för närvarande ut lokalt och internationellt, samtidigt som hans verk har presenterats på flera utställningar i USA, Europa och Asien. En av de första sakerna som man lägger märke till i konsten att Frost är de okonventionella medierna och medlen, från traditionell kvadratisk canvas till kartonger och från akrylfärg till aerosolspray. Det är inte slumpmässigt att en stor del av hans konst består av tillägnade bilder av animationer, precis som Simpsons, Looney Tunes, Smurfs, Nalle Puh, etc., som placeras in i ett nytt konstnärligt sammanhang, utan att förlora sina ursprungliga konnotationer.

Läsa mer mindre

The Gang Is Here Charlie- Akira Artwork Giclee Limited Edition tryck på konstpapper av Pop Culture Artist Raid71. 2022 Signerad begränsad upplaga av 210 konstverk storlek 5x5 tryck

Läsa mer mindre

Cock Sparrer Working Stiffs 2000 San Francisco Silkscreentryck av Frank Kozik Handdragen på konstpapper Pop Street Art-konstverk i begränsad upplaga. 2000 Signerad av Kozik & numrerad begränsad upplaga av 300 konstverk Storlek 35x22.5 Silkscreen Print Band Gig Poster av Frank Kozik Cock Sparrer Working Stiffs 2000 San Francisco silkscreentryck av Frank Kozik. Frank Kozik är en välkänd grafiker, särskilt känd för sina konsertaffischer och skivomslag för olika punk-, grunge- och rockband. Han har arbetat med Nirvana, Pearl Jam, The Red Hot Chili Peppers och många andra band. Cock Sparrer, som är ett av de mest inflytelserika banden från den första vågen av brittisk punk på 1970-talet.

Läsa mer mindre

Mr Twisty Spooky Edition Limited Edition Vinyl Art Toy Collectible Artwork av gatugraffitikonstnären Jason Freeny. 2022 9” Halloween Spooky Edition Variant Vinyl Art Toy Limited Edition Ny i kartongen "Se det läskiga ljudet av ett piano som spelar karnevalslåten i en moll tonart, off-tempo. Detta ackompanjeras av det mekaniska bruset från en barntur som gungar mjukt och stadigt i bakgrunden. Håll utkik, Mr. Twisty av Jason Freeny är tillbaka i en spöklik utgåva! Den här samlarobjekten har en iögonfallande olycklig grön och lila färgsättning och hämtar inspiration från de läskiga åkattraktioner och hemsökta hus i nöjesparker. En mystisk goo också sipprar från basen - vem vet vad det är exakt?" -Jason Freeny

Läsa mer mindre

Reverend Horton Heat Tenderloin Twang Rang Hi-Fi 1994 Chicago IL Silkscreentryck av Frank Kozik Handdragen på konstpapper i begränsad upplaga Pop Street Art konstverk. 1994 Signerad av Kozik & numrerad begränsad upplaga av 500 konstverk Storlek 22x18 Silkscreen Print Band Gig Poster av Frank Kozik. Reverend Horton Heat Tenderloin Twang Rang Hi-Fi Road Burners Metro Chicago, Illinois 9-17-1994 "Reverend Horton Heat Tenderloin Twang Rang Hi-Fi 1994 Chicago IL" silkscreentryck är en levande representation av skärningspunkten där musik möter bildkonst, skapad av den berömda konstnären Frank Kozik. Daterad 1994, denna begränsade upplaga, med endast 500 signerade och numrerade tryck, fångar essensen av konsertspelningsaffischen med en distinkt popkonstkänsla. Med måtten 22x18 tum skapades den för att marknadsföra ett livemusikevenemang den 17 september 1994, med pastor Horton Heat tillsammans med Tenderloin och Twang Rang Hi-Fi Road Burners vid Metro i Chicago, Illinois. Koziks användning av djärva färger och en tecknad räv som bär cowboyhatt förkroppsligar energin och excentriciteten hos banden, särskilt det huvudrollande psychobilly-bandet känt för sina livliga och häftiga framträdanden. Detta konstverk är mer än bara ett meddelande om en händelse; det är ett stycke historia, ett bevis på mitten av 90-talets kultur och ett samlarföremål för entusiaster av musik, popkonst och gatukonst. Frank Koziks stil är tydlig i affischens design, som har tjocka konturer, platta färgområden och en frånvaro av skuggning som påminner om serietidningskonst – ett kännetecken för Koziks verk. Sådana affischer är inte bara reklam utan också artefakter av kulturell betydelse. De representerar en tid då gatukonst blev alltmer erkänd som en legitim konstform, som suddade ut gränserna mellan högt och tillgängligt, eliten och gatumässigt. Dessa tryck talar också om karaktären av gatukonstens flyktiga existens. Även om gatukonst ofta är tillfällig, föremål för vädrets nycker och det ständigt föränderliga stadslandskapet, fångar silkscreentryck som detta kortvarig kvalitet och bevarar den i en form som kan samlas in, handlas och visas. Koziks verk, särskilt detta tryck, fungerar som en fysisk ögonblicksbild av gatukonströrelsen när den började infiltrera och påverka den bredare popkulturen, vilket speglar en tid då underjorden började dyka upp och göra anspråk på utrymme på väggarna hos fans och samlare över hela världen.

Läsa mer mindre

Fantaisie Limited Edition Arkiv Pigment Fine Art Prints Archival Ink på Entrada 290gsm Cotton Rag Paper av Graffiti Street Art och Pop Culture Artist Faile. Ett tryck av en annan målning från vår Off The Walls-show i Paris. Ungefär som Kool Living-trycket är Fantaisie (Fantasy med en fransk twist) ett läckert arkivpigmentbläck på ett tungt arkivmatt konstpapper, som fångar alla detaljer på duken och målad kärlek. - Misslyckas Fantaisietryck, 24 x 30 tum, arkivbläck på Entrada 290gsm bomullstrasa, präglad, signerad och numrerad FAILE 2021

Läsa mer mindre

Red Snow Artwork Giclee Limited Edition Print på Hahnemuhle Fine Art Rag Paper av Pop Culture Graffiti Artist Nimit Malavia. Nimit Malavia är en kanadensisk bildkonstnär och illustratör känd för sina intrikata och fantasifulla konstverk. Hans stil kombinerar ofta känsligt linjearbete med en stark känsla för berättande och hämtar inspiration från olika källor som mytologi, sagor och samtidskultur. Malavias arbete innehåller vanligtvis en blandning av traditionella och digitala medier, inklusive bläck, akvarell och Photoshop.

Läsa mer mindre

Inifrån och ut i skimrande rött/ Jerry B-Side HPM 2-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga med akryl, silkscreenbläck och sprayfärg⁠ på 310 g/m38 Coventry Rag (Deckle Edge) av Faile Rare Street Art, berömd popkonstnär. Ett nytt handmålat tryck i liten upplaga från studion. Den här med "insidan ut"-bilden. En klassisk studioutgåva, handmålad och tryckt, var och en med sina egna detaljer. Detta papper är tungt, bearbetat djupt och fläckigt. Insidan och ut i skimrande rött / Jerry B-Side 25 x 24 handmålad varierad upplaga av 1986 akryl- och silkscreen-bläck på arkivpapper stämplat, präglat och signerat misslyckas XNUMX

Läsa mer mindre

Dobermann Anatomy Archival Pigment Fine Art Tryck i begränsad upplaga på sammetsbomullskonstpapper av konstnären Nychos, Street Pop Art Graffiti Legend. 2021 Signerad och numrerad 24 x 24 tum / 61 x 61 cm Konsttryck av NYCHOS Limited Edition av 111 Velvet Fine Art bomullsfiberpapper Handsignerat och numrerat Nychos, en ikonisk figur inom gatupopkonst och graffiti, presenterar en slående skildring av Dobermann-rasen i sitt konstverk med titeln "Dobermann Anatomy". Nychos är känd för sina unika anatomiska undersökningar och levererar ett skiktat perspektiv som gräver djupt in i hundens fysiska struktur, som avslöjar lagren från skelett till muskulärt och slutligen den fylliga representationen av Dobermann. Resultatet är ett fängslande verk som förenar vetenskaplig precision med konstnärlig känsla. Ställd mot en dämpad krickfärgad bakgrund, ger den sekventiella utvecklingen av Dobermann från ben till kött en detaljerad inblick i hundens intrikata anatomi. De livfulla färgerna som används för att skilja mellan muskler, organ och ben fångar betraktarens uppmärksamhet och erbjuder en visuell upplevelse som suddar ut gränserna mellan pedagogisk illustration och popkonst. De noggrant utformade detaljerna är ett bevis på Nychos hängivenhet för sitt hantverk, vilket ytterligare etablerar honom som en mästare i sin genre. Tillverkad 2021, står detta konsttryck som ett bevis på utvecklingen av gatukonst, och tänjer på gränserna för vad som traditionellt förväntas av mediet. Konstverket, som mäter 24 x 24 tum, är tryckt på sammetsfina bomullsfiberpapper, vilket säkerställer lång livslängd och en rik struktur som kompletterar djupet av verket. Som en begränsad upplaga finns det bara 111 stycken tillgängliga, som var och en är handsignerad och numrerad av Nychos själv. För entusiaster av gatukonst, graffiti eller helt enkelt de som fascineras av anatomi, erbjuder detta konstverk en unik sammansmältning av alla, vilket gör det till ett värdefullt tillägg till alla samlingar.

Läsa mer mindre