Vilka drönare? Begränsad upplaga handutsmyckad sprayfärg, akryl, stencil, mixed media på vaggad träpanel av Denial Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2015 Signerad och numrerad begränsad upplaga av HPM Stencil 5 Artwork Storlek 48x30 Den kanadensiska konstnären Denial och den australiensiska födda Ben Frost har gått samman i en djärv utställning med nytt verk som utforskar gränserna för tillägnande, när de konfronterar omföreställningar om vårt nuvarande dystopiska samhälle. Båda artisterna, som själv erkände 'visuella tjuvar', har haft en lång historia av att stjäla och undergräva de kulturella ikoner som reklam- och konsumentvärlden har lagt på oss, för att skapa nya och relevanta tolkningar som är lika konfronterande som de är humoristiska. Denial och Frost bildade en omedelbar vänskap sedan deras möte i Kanada 2011 och har skapat engagerande gatu- och galleriarbete sedan dess. "Company of Thieves" ser deras samarbete driva vidare, med stora och småskaliga verk som refererar till popkonst, graffiti och företagsvärlden de gör uppror mot. Denials konst är starkt politisk och social eftersom konstnären tar specifika ställningstaganden mot frågor som kapitalism, konsumtionskultur och reklam. Ännu viktigare är att konstnären är medveten om sina val och motiv: ”Jag tycker om att tänka på mig själv som aktivistisk popkonst. Hur jag relaterar till tecknade serier och grafik är mycket lättare än jag gör med fotorealistiska saker." En annan aspekt av Denials arbete är humor. Hans arbete är satiriskt, vilket per definition betyder att det använder humor som en konfronterande mekanism.

Läsa mer mindre

Rösta Håll hoppet och friheten vid liv Svart & guld silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av 80 konstverk Storlek 18x24 Politisk demokrat silkscreentryck av kvinna på en häst som håller USA-flaggan. Vote Keep Hope & Freedom Alive Svart & guld silkscreentryck Vote Keep Hope & Freedom Alive svart & guld silkscreentryck av Cleon Peterson representerar ett övertygande exempel på gatapopkonst och graffitikonst, som förenar politisk aktivism med slående visuell design. Detta föremål skapades 2024 och är en begränsad upplaga, med endast 80 signerade och numrerade tryck, vilket gör det till ett eftertraktat föremål för samlare. Trycket mäter 18x24 tum och är producerat på 290 g/m² Coventry Rag Fine Art-papper med handprydda kanter, som visar upp exceptionellt hantverk. Färgschemat i guld och svart lyfter sin djärva design och ger en känsla av elegans och framträdande plats till konstverkets kraftfulla budskap om hopp och frihet. Cleon Petersons signaturstil Cleon Peterson, född 1973 i USA, är en konstnär känd för sitt skarpa och slagkraftiga visuella språk. Hans konst utforskar teman som konflikt, motstånd och social makt, ofta avbildade genom djärva kompositioner och begränsade paletter. Trycket Vote Keep Hope & Freedom Alive Black & Gold har en central figur av en kvinna som rider en häst, som håller den amerikanska flaggan högt, vilket symboliserar motståndskraft och beslutsamhet. Användningen av guld i designen representerar triumf och ära, medan det svarta ger en jordande, dramatisk kontrast. Denna dynamiska komposition exemplifierar Petersons förmåga att förena politisk kommentar med estetiskt slående bildspråk. Street Pop Arts och graffitikonsts roll i politisk aktivism Street Pop Art och Graffiti Artwork har historiskt sett fungerat som redskap för politiska uttryck, vilket gör dem mycket relevanta i dagens kulturella och sociala landskap. Det här trycket fångar andan av demokratiskt engagemang och uppmanar tittarna att reflektera över sina roller som aktiva deltagare i att forma framtiden. Kvinnan till häst, en återkommande symbol för makt och ledarskap, återges med rena linjer och minimala detaljer, vilket säkerställer att fokus förblir på symboliken för handling och rörelse. Guldaccenterna ger en atmosfär av firande och förstärker idén att röstning är både ett privilegium och ett ansvar. Hantverk och begränsade upplagor Det handprydda 290 gsm Coventry Rag Fine Art-papper ger trycket en påtaglig känsla av kvalitet och understryker dess status som ett samlarobjekt. Begränsat till endast 80 signerade och numrerade verk, detta konstverk har en känsla av exklusivitet samtidigt som det förstärker sitt politiska budskap. Genom att blanda konstens estetik med tillgängligheten för gatu- och popkulturinfluenser, överbryggar Peterson konstnärliga världar. Hans användning av silkscreen-tekniker påminner om popkonstens traditioner samtidigt som han omfamnar den råa, urbana energin som förknippas med graffiti och gatukonst, vilket säkerställer att detta verk får resonans hos den samtida publiken.

Läsa mer mindre

4 juli MC Supersized Grin Limited Edition Vinyl Art Toy McSupersized Collectible Artwork av gatugraffitikonstnären Ron English. 2019 Ron English, 8 tum lång, signerad av Ron English, SFBI. Visas med låda

Läsa mer mindre

Bad Brains- Fist & Flag 3-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på Fine Speckletone Art Paper av Shepard Fairey x Glen E Friedman Sällsynt gatukonst OBEY Pop Artwork Artist. 2022 Signerad och numrerad 24 x 18 tum. Screentryck på tjockt krämfärgat Speckletone-papper. Originalfoto av Glen E. Friedman. Signerad av Glen E. Friedman, Shepard Fairey, & HR. Numrerad upplaga på 600. Bad Brains är en av mina favoritpunk/hardcore-grupper genom tiderna. Jag har varit ett Bad Brains-fan i över 30 år och har turen att få arbeta med dem på några projekt, inklusive tryck, en klädkollektion och omslaget till deras album "Into the Future." Glen E. Friedman tog många fantastiska bilder av Bad Brains, och hans foto av HR på A7 bar i New York City från 1981 är referensen för denna affischillustration. Det är en otrolig ära att få skapa konst och att vara kopplad till ett band som har gett mig så mycket inspiration, energi och rent nöje genom åren. Den här affischen är signerad av Glen, mig och HR! Behåll den PMA (positiv mental attityd)! – Shepard

Läsa mer mindre

Liberty Grin Pride of USA Limited Edition vinylskulpturkonstverk av den legendariska Fine Graffiti Street-konstnären Ron English. 22 tum Popaganda x Ron English Liberty Grin Pride Of USA-figur med bas (grön) Storlek: 22-tums vinylfigur Ron Englishs Liberty Grin-staty hyllar den ikoniska och bestående symbolen för frihet med sin signatur "Grin"-estetik. Den nyss släppta Pride of USA-utgåvan hedrar Amerika med en patriotisk design som flödar med Stars and Stripes. Med en höjd på 22 tum (med inkluderad bas) är Liberty Grin Pride of USA-vinylstatyn färdig för att vara en konversationsstartande mittpunkt i din samling.

Läsa mer mindre

Ughhhmerica- Välkommen Wall Arkiv Pigment Print på metall med etsad akryl Bas Skulptur Konstverk av graffiti gatukonstnär modern poplegend artist Denial. 2020 Signerad och numrerad HPM begränsad upplaga av 100 konstverk, storlek 4x8 DENIAL är en kanadensisk konstnär vars verk kritiserar konsumentism och det mänskliga tillståndet. Även om DENIAL är baserat i Windsor Ontario, tillbringar DENIAL en stor del av året med att resa och ställa ut i hela Kanada och USA, efter att ha gjort soloutställningar i Los Angeles, Chicago, Detroit, New York, Toronto och Vancouver. I förnekelsens värld är minnet viktigt, eftersom det är grunden för hans verk, eftersom det nostalgiskt uppmuntrar publiken att engagera sig i det. Som ett resultat är hans konst lika välbekant som störande eftersom den avslöjar de mest oroande delarna av samhället, de vi är i ett "förnekande" av. Oavsett dess kontroversiella historia, ses graffiti allt mindre som en form av vandalism.

Läsa mer mindre

Platinum Plus Limited Edition 9-färgs handdraget silkscreentryck på konstpapper av Denial Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2020 Signerad begränsad upplaga av 80 konstverk, storlek 24x18 År 2000 antog han monikern "DENIAL" som ett sätt att göra narr av reklam, politik och mediabudskap som det samtida samhället ofta är "i förnekelse" om. Sedan dess har han upprätthållit en pågående global gatukampanj med över 500 000 klistermärken, plakat och väggmålningar, med de alfanumeriska tecknen "D3N!@L". Avsett som ett konceptuellt sätt att marknadsföra absurdism, utmanar DENIAL också traditionella föreställningar om graffiti och offentlig konst genom sina djärva och ofta satiriska visuella subversioner. Förnekelse har utvecklats som en av de mest framstående figurerna bland samtida popartister, som ändå fortsätter att vara relevanta och är intresserade av att generera tankeväckande kommentarer. Han har en lång historia av att utforska gränserna för appropriering, som han använder som ett sätt att undergräva värdet av kulturella produkter, inpräntat i den västerländska civilisationens kollektiva minne. Hans verk bjuder med andra ord in åskådaren att ombilda vårt dystopiska samhälle som ett sätt att konfrontera det, med humor och ironi som konstnärens största verktyg.

Läsa mer mindre

Captain America Flag Patch HPM Silkscreentryck av Matt Dye- Blunt Graffix Handdragen på vitguld Metallic Fine Art Paper Limited Edition Screenprint Artwork. 2014 Signerade och numrerade guldmetalliska utsmyckningar Begränsad upplaga av 50 konstverk Storlek 18x24 Silkscreentryck av The Iconic Captain America flagglapp som bars av skådespelaren Peter Fonda i filmen Easy Rider såldes på auktion 2007 för 89,625 XNUMX USD. Del av konstutställningen ""Beauty of the Beast". Liten skav till höger mitten av nedre marginalen. Captain America Flag Patch HPM Silkscreentryck av Matt Dye – Blunt Graffix Captain America Flag Patch HPM silkscreentryck av Matt Dye från Blunt Graffix är en kraftfull hyllning till en av de mest igenkännliga artefakterna i motkulturens historia. Denna begränsade upplaga, handdragen screentryck, producerad 2014, har guldmetalliska utsmyckningar på konstpapper, vilket ger ett unikt djup och rikedom till det bedrövade amerikanska flaggan. Konstverket fångar den ikoniska flagglappen som bärs av Peter Fonda i den legendariska filmen Easy Rider, ett stycke filmisk historia som senare såldes på auktion 2007 för $89,625 XNUMX. Som en del av konstutställningen "Beauty of the Beast" förkroppsligar detta silkscreentryck den råa energin, upproret och friheten som är förknippad med både filmen och den bredare kulturella rörelse som den representerar. Den visuella kompositionen och det konstnärliga utförandet Matt Dyes konstnärliga tillvägagångssätt i detta verk belyser fusionen av gatapopkonst och graffitikonst med en klassisk amerikansk ikon. Kompositionen fokuserar enbart på flagglappen, isolerad från dess ursprungliga sammanhang och förstorad för att betona dess struktur, slitage och historiska betydelse. Den bedrövade kvaliteten på trycket återspeglar den robusta, anti-etablissemangsetosen hos Easy Rider, vilket gör att flaggan framstår som stridssliten och berest. Valet av guldmetalliskt konstpapper lägger till en skarp kontrast mellan bildens strävhet och den raffinerade elegansen i dess material, vilket förstärker idén om att uppror i sig kan vara en form av konstnärskap. Flaggans blekta blå och röda toner, i kombination med de synliga fransarna i kanterna, skapar en känsla av ofullkomlighet som överensstämmer med estetiken hos gatapopkonst och graffitikonst. Ofullkomligheterna i flaggan speglar ofullkomligheterna i motkulturrörelsen, där friheten ofta kom på bekostnad av konflikter och trots. Användningen av screentryck som medium förstärker denna effekt ytterligare, med bläcktexturer och skiktningstekniker som ger en rå, handgjord kvalitet som massproduktion aldrig skulle kunna replikera. Den kulturella symboliken bakom konstverket Captain America-flaggan från Easy Rider står som en av de viktigaste symbolerna för uppror i amerikansk popkultur. Själva filmen representerade en generations besvikelse av auktoritet, strävan efter personlig frihet och kampen mot samhälleliga normer. Genom att isolera detta element och omvandla det till ett stycke gatapopkonst och graffiti, blåser Matt Dye nytt liv i en historisk artefakt och omformar den inom ramen för moderna konstnärliga rörelser. Det slitna och slitna utseendet på flagglappen antyder en djupare kommentar om amerikansk identitet, ifrågasättande om idealen om frihet och oberoende förblir intakta eller har bleknat med tiden. Trycket utmanar betraktaren att ompröva flaggans betydelse, oavsett om den är en symbol för enhet, motstånd eller trots. Det konstnärliga valet att förstora plåstret gör att det inte bara kan ses som en kostymrekvisita utan som en kvarleva av kontrakulturellt motstånd, vilket gör att det känns relevant i samtida diskussioner om frihet, individualism och politiska uttryck. Effekten och samlarbarheten för trycket i begränsad upplaga Med endast 50 tryck som finns, var och en signerad och numrerad av Matt Dye, är Captain America Flag Patch HPM silkscreentryck ett sällsynt och mycket samlarobjekt. Formatet på 18x24 tum säkerställer att konstverkets intrikata detaljer förblir synliga, från flaggans sömmar till de känsliga defekterna i trycket. Den handdragna screentryckprocessen förstärker ytterligare det unika med varje tryck, eftersom variationer i bläckapplicering och textur gör varje bit unikt. Blunt Graffix är känt för att tänja på gränserna för traditionellt screentryck, blanda popkulturnostalgi med den råa energin från gatapopkonst och graffitikonst. Det här stycket står som ett bevis på den visionen och fångar essensen av en svunnen tid samtidigt som dess budskap är relevant i den samtida kulturen. Införandet av guldmetalliska utsmyckningar ger ett extra lager av djup, vilket gör att konstverket känns som om det hör hemma i både en urban miljö och en konstsamling. Captain America Flag Patch HPM silkscreentryck är mer än bara en hyllning till Easy Rider – det är en återspegling av konstnärligt uppror, kulturkommentarer och den bestående kraften i visuellt berättande.

Läsa mer mindre

Freedom Nerm Nermal Limited Edition Anatomy Vinyl Art Toy Collectible Artwork av Street Brand Artists Rip N Dip. 2022 begränsad upplaga av 150 storlek 14-tums fjärde juli Nerm Nermal Vinyl Figur Terminator Dissected Art Toy. Ny i kartong

Läsa mer mindre

American Dream Limited Edition 5-färgs handdragen silkscreentryck på 140lbs Mohawk Fine Art-papper av Icy & Sot Graffiti Street Artist Modern Pop Art. "American Dream är inspirerad av den hemlösa killen som höll Starbucks cup och bad om pengar. Det finns många hemlösa i New York, men de är osynliga mellan skyskrapor. Vi målade honom större än Empire State Building så att han kan vara märkt mer." - Icy & Sot

Läsa mer mindre

Tillverkad i USA Flagga Slap-Up Etikett Klistermärke Original Tag Art by Sabre Original Permanent Marker Art Ritning på glänsande US Flag Sticker av graffitikonstnären Modern Street Artwork. 2020 Signerad US Flag Made in USA America Original Slap Up Graffiti Art Tag 4x4 Marker Tagged on Sticker. Utveckla den amerikanska berättelsen genom graffiti: The Made in USA Flag Sticker Art Den kraftfulla symbolen för den amerikanska flaggan har varit ett återkommande motiv i olika former av konst, inte minst inom den livliga världen av Street Pop Art och Graffiti Artwork. Inom detta sammanhang framträder klistermärket "Made in USA" flaggan med etiketter som en duk för uttryck, särskilt i händerna på graffitikonstnärer. Dessa klistermärken är fyllda med original taggkonst och fungerar som miniatyr men kraftfulla fordon för kulturell och politisk kommentar, och återkontextualiserar en nationell symbol i stadslandskapet. Sabres tolkning av den amerikanska ikonografin Den berömda graffitikonstnären Sabre Ryan Weston Shook har väsentligt bidragit till detta uttryck. Hans originalteckningar av permanent markörkonst på blanka amerikanska flaggadeklistermärken är mer än bara estetiska skapelser; de är en form av modern gatukonstverk som fångar essensen av amerikansk identitet och andan hos dess folk. Hans verk, skapat 2020 och signerat, förkroppsligar en rå och övertygande berättelse, där varje tagg mäter 4x4 tum – ett litet men slående bevis på konstnärens skicklighet och vision. Sabres användning av den amerikanska flaggan som bakgrund är särskilt resonant, med tanke på flaggans starka associationer till patriotism, frihet och nationell identitet. Genom att lägga sina taggar ovanpå denna symbol stör Sabre betraktarens vanliga uppfattning och utmanar dem att ompröva betydelsen av "Made in USA" i sammanhanget av gatukonst. Hans djärva och oförlåtande slag introducerar en dialog om ägande, kreativitet och själva definitionen av vad det innebär att vara amerikansktillverkad. Taggningens utveckling och dess kulturella relevans Taggning har utvecklats från enkla signaturer till komplexa konstverk som kommunicerar konstnärens identitet och status inom graffitigemenskapen. Det är en praktik genomsyrad av gatukonstens historia, en som kräver uppmärksamhet och tar plats. När det gäller "Made in USA" flaggans klistermärken från Sabre, är taggarna inte bara markeringar av territorium utan uttalanden om existens. Valet av guld- och silvermarkörer lägger till ett lager av ironi och kontrasterar ädelmetallernas upplevda värde med graffitikonstens ofta missförstådda värde. Den kulturella relevansen av sådan konst är enorm. Den tar del av pågående samtal om nationell stolthet och konsumentism, och ifrågasätter äktheten av märket "Made in USA" i en era av globalisering. Dessutom förkroppsligar den etos av Street Pop Art, en genre som lånar från populärkulturen för att skapa konst som är både tillgänglig och djupt meningsfull. I Sabres händer förvandlas flaggklistermärket till ett manifest, en förklaring om att konst gjord på gatorna av de mångas händer är lika typiskt amerikansk som själva flaggan. "Made in USA" flaggans klistermärken prydda med Sabres taggar representerar ett mikrokosmos av den större berättelsen som Street Pop Art och Graffiti Artwork ständigt berättar. Genom sådana verk hävdar artister som Sabre sin plats i den amerikanska sagan och skapar en version av flaggan som är lika mångfaldig, komplex och levande som den nation den representerar.

Läsa mer mindre

Rösta Håll hoppet och friheten vid liv Röd Vit Blå Silkscreentryck av Cleon Peterson på Handdecked 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition Artwork. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av 80 konstverk Storlek 18x24 Politisk demokrat silkscreentryck av kvinna på en häst som håller USA-flaggan. Vote Keep Hope & Freedom Alive Silkscreentrycket Vote Keep Hope & Freedom Alive rött, vitt och blått silkscreentryck av Cleon Peterson står som ett kraftfullt stycke gatapopkonst och graffiti. Skapat 2024, fångar detta konstverk i begränsad upplaga ett starkt politiskt och kulturellt budskap, som betonar hopp, frihet och medborgerligt ansvar. Det här föremålet, tryckt på 290 g Coventry Rag Fine Art-papper, har en handprydd kant, vilket ger en taktil känsla av äkthet och hantverk till presentationen. Upplagan är begränsad till 80 signerade och numrerade tryck, som mäter 18x24 tum, vilket återspeglar dess exklusivitet och tilltal till samlare av samtida politisk konst. The Artistic Vision of Cleon Peterson Cleon Peterson, en amerikansk konstnär född 1973, är känd för sitt slående och ofta konfronterande arbete. Hans konst skildrar ofta teman som konflikter, maktdynamik och samhälleliga omvälvningar. Petersons bakgrund inom graffiti och gatukonst påverkar hans djärva estetik, präglad av skarpa kontraster och en palett av begränsade färger. Trycket Vote Keep Hope & Freedom Alive exemplifierar dessa egenskaper. Den centrala figuren - en kvinna som rider på en häst och håller i en US flagga – symboliserar styrka, uthållighet och patriotiska ideal. Valet av rött, vitt och blått understryker dess amerikanska identitet och knyter konstverket till idealen om demokrati och frihet. Den kulturella inverkan av gatapopkonst och graffitikonstverk Streetpopkonst och graffitikonst har länge fungerat som kraftfulla verktyg för sociala kommentarer. Detta tryck förkroppsligar denna tradition och använder djärva, grafiska bilder för att inspirera till handling och reflektion. Kompositionens medvetna enkelhet säkerställer att budskapet är tydligt och tillgängligt, vilket gör den till ett typiskt exempel på politisk konst med en populistisk kant. Petersons användning av silkscreen-tekniker knyter verket till traditionerna hos popkonstpionjärer som Andy Warhol, medan den urbana och gryniga estetiken kopplar det till graffitikulturens råa energi. Begränsade upplagor som ett medium för politiska uttryck Exklusiviteten hos konstverk i begränsad upplaga som denna ökar deras värde, både ekonomiskt och kulturellt. Trycket Vote Keep Hope & Freedom Alive resonerar med samtida politiska rörelser, särskilt de som betonar samhällsengagemang och skyddet av demokratiska ideal. Genom att införliva en kraftfull visuell berättelse med intimiteten i handsignerade och numrerade utgåvor, överbryggar Peterson det personliga och det politiska och skapar ett verk som känns både monumentalt och lättillgängligt. Det här konstverket är ett slående exempel på hur modern gatapopkonst och graffitikonst kan kapsla in politiska känslor samtidigt som de behåller en estetisk dragningskraft.

Läsa mer mindre

TRUST Artwork Limited Edition Arkivpigmenttryck på konstpapper av Pop Culture Graffitikonstnären Jimmy Law.

Läsa mer mindre

Stay Wild 3-Color Original Hand-Pulled Silkscreen 1 of a Kind Tapestry on Cloth av Dan Christofferson- Beeteeth Artist. 2015 tay Wild Pennant Tapestry av Dan Christofferson- Beeteeth. Stång ingår ej. S

Läsa mer mindre

All-American Temper Tot Artwork Giclee med HPM Airbrush Spray Paint Embleshment Limited Edition-tryck på konstpapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Ron English. Handmålad multipel med airbrush spray utsmyckning runt Hulk-liknande Temper Tot. Skapad för att fira väggmålningen som Ron skapade på Houston Bowery Wall i NYC.

Läsa mer mindre

Merica Ting Limited Edition Vinyl Art Toy Collectible Artwork av gatugraffitikonstnären Sket-One. 2021 Box Signerad Begränsad upplaga av 150 konstverk Storlek 7.5 tum hög Visas med låda.

Läsa mer mindre

Medelklass American Finger Limited Edition Hand-utsmyckade HPM Archival Pigment Prints handmålade multipel på återvunnet kartong av Denial Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2018 Signerad begränsad HPM-upplaga av 10 konstverk, storlek 13x19 Mellanklass American Finger (handmålad multipel), 2018 handmålad multipel på återvunnet kartong 19 x 13 tum (48.3 x 33 cm) (ark) Ed. 9/10 Signerad och numrerad med blyerts på baksidan Förnekelse har utvecklats som en av de mest framstående figurerna bland samtida popartister, som ändå fortsätter att vara relevanta och är intresserade av att generera tankeväckande kommentarer. Han har en lång historia av att utforska gränserna för appropriering, som han använder som ett sätt att undergräva värdet av kulturella produkter, inpräntat i den västerländska civilisationens kollektiva minne. Hans verk bjuder med andra ord in betraktaren att ombilda vårt dystopiska samhälle som ett sätt att konfrontera det, med humor och ironi som konstnärens största verktyg.

Läsa mer mindre

Tupac Pennant 1-Color Limited Edition 1-Color Silkscreen på tygfilt med fransväv konstverk av graffitikonstnären Mike Giant Art. MIKE GIANT Tupac Pennant, 2021 1-färgs screentryck på filt med fransar 18 x 24 tum (45.7 x 60.9 cm) upplaga av 50, med signerad COA Den världsberömde tatueraren Mike Giant finslipade sina kotletter i New Mexico på en stadig diet av graffiti, heavy metal, punkrock, BMX-cykling, skateboardåkning och hiphop. Hans svartvita verk vandrar nu världen över i form av tatueringar, målningar, fotografi, konsttryck, streetwear och mer.

Läsa mer mindre

American Princess- Stars and Stripes Artwork Giclee Limited Edition Print på Somerset Fine Art Paper av Pop Culture Graffiti Artist Copyright. 2016 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 50 konstverk storlek 19.5 x 27.5 av naken kvinna med hår och bakgrund med amerikanska flaggan, handdekorerade kanter. "American Princess - Stars and Stripes" är ett fängslande konstverk som sammanflätar den amerikanska patriotismens livliga etos med popkulturens råa och ofiltrerade attraktionskraft. Tillverkat av den berömda popkulturgraffitikonstnären, Copyright, tar detta stycke form som ett Giclee-tryck i begränsad upplaga på det framstående Somerset Fine Art-papper, vilket säkerställer både klarhet i design och en taktil elegans. Daterad 2016 har den utmärkelsen att vara en signerad och numrerad begränsad upplaga, med endast 50 tryck som pryder just denna serie, vilket gör den till en eftertraktad pärla bland konstfantaster. Det som omedelbart fångar ens uppmärksamhet är bilden av den nakna kvinnan, hennes siluett kurvig och självsäker. Ändå är det hennes hår och bakgrunden som blir de främsta samtalspunkterna. Hennes hår flyter som en flod och förvandlas sömlöst till den amerikanska flaggans ikoniska ränder. Stjärnorna, synonyma med frihet och den amerikanska drömmen, övergår subtilt till bakgrunden och binder samman verket i en sammanhållen berättelse. Denna sömlösa sammansmältning förhöjs ytterligare med de handtäckta kanterna, som ger en touch av autenticitet och rustik charm. Inom områdena popkonst, gatukonst och graffiti är det inte ovanligt att skildra ikoniska symboler på okonventionella sätt. Copyright, med "American Princess - Stars and Stripes", ger en kommentar om amerikansk identitet, femininitet och popkulturens genomgripande inflytande. Det är ett uttalande som går utöver enbart estetik, som gräver ner i hjärtat av det samtida amerikanska samhället, dess värderingar och den ständigt föränderliga definitionen av konst i offentliga utrymmen.

Läsa mer mindre

Rösta Keep Hope & Freedom Alive Fatigue Silkscreentryck av Cleon Peterson på Handdecked 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Artwork i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av 80 konstverk Storlek 18x24 Politisk demokrat silkscreentryck av kvinna på en häst som håller USA-flaggan. Vote Keep Hope & Freedom Alive Fatigue Silkscreen-trycket Vote Keep Hope & Freedom Alive Fatigue av Cleon Peterson representerar ett slående stycke gatapopkonst och graffitikonst med ett tydligt politiskt budskap. Detta konstverk skapades 2024 och fångar andan av medborgerligt ansvar och den varaktiga kampen för demokrati. Det här stycket är tryckt på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper, vilket framhäver dess handgjorda kvalitet och taktila tilltalande. Trycket är en del av en begränsad upplaga av endast 80 signerade och numrerade verk, som mäter 18x24 tum. Dess exklusivitet och kraftfulla budskap gör den mycket eftertraktad av både samlare och konstentusiaster. The Bold Visual Style of Cleon Peterson Cleon Peterson, en amerikansk konstnär född 1973, är känd för sitt djärva och minimalistiska visuella språk. Hans arbete utforskar ofta teman som makt, motstånd och samhälleliga konflikter, och använder skarpa kompositioner och kontrasterande färger för att förstärka intensiteten i hans budskap. The Vote Keep Hope & Freedom Alive Fatigue Silkscreen Print visar en central figur av en kvinna på hästryggen som håller i USA flagga, som symboliserar motståndskraft, hopp och den ständiga kampen för frihet. Den dämpade trötthetsinspirerade paletten erbjuder en unik version av traditionella patriotiska färger, vilket förstärker känslan av uthållighet och tyngden av samhällsansvar. Street popkonst och graffiti konstverk som politisk kommentar Street pop konst och graffiti konstverk har länge använts för att uttrycka politiska och sociala budskap, och detta tryck är inget undantag. Genom att kombinera gatukonstens råa energi med silkscreentryckets polerade tekniker skapar Peterson ett verk som resonerar med samtida publik samtidigt som han hedrar den aktivistiska konstens traditioner. Bildspråket av kvinnan och hästen framkallar styrka och beslutsamhet, medan flaggan och den dynamiska kompositionen betonar en uppmaning till handling. Den trötthetsinspirerade designen fungerar också som en subtil nick till de kamper och uppoffringar som är inneboende i kampen för att bevara demokratiska värderingar. Begränsade upplagor och deras kulturella betydelse Den begränsade upplagan av detta konstverk förstärker dess attraktionskraft och understryker dess betydelse som en del av kulturell kommentar. Genom att signera och numrera vart och ett av de 80 trycken personifierar Peterson konstverket och skapar en påtaglig koppling mellan konstnären och betraktaren. Användningen av konstmaterial som Coventry Rag Paper lyfter verket och blandar gatukonstens lättillgängliga etos med det raffinerade hantverket av traditionellt tryck.

Läsa mer mindre

Odelbart HPM Limited Edition handdragen 4-färgs serigraftryck på Coventry Rag Archival Paper av Sabre Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Detta är ett stort tryck. -40"x28" i -Serigrafi/ blandad media, sprayfärg, penna på Coventry Rag arkivpapper -Varje tryck är unikt med sprayfärg och penna -Handklädda kanter "Det här trycket var ett experiment från början till slut. Det här är ett multidimensionellt tryck av blandade media i den meningen att originalet skapades som ett konceptuellt digitalt videoexperiment. Från det här videoexperimentet kunde jag fånga den slutliga bilden som skulle översättas in i utskriftsformatet. Det här var knepigt att bryta den amerikanska flaggan som trycktes på glas och fånga de rätta ögonblicken när den splittrades, men allt eftersom den här processen utvecklades så utvecklades resultatet. Jag gick verkligen ut på dessa med handrörande. trycklagren är råa sprayfärgsetiketter begravda under flerfärgade delade fontäner. Jag pennade och spraymålade också ovanpå trycken och vävde dessa färger och gester genom bilden." -Sabel

Läsa mer mindre

Rebels Flag Limited Edition inramat handdraget serigraftryck på nepalesiskt Cannabina Fiber Fine Art-papper av Graffiti Artist Legend Sabre. 2010 Inramad Sabre Rebels Flag Serigraph i färger på handgjorda nepalesiska Cannabina Fiber Fine Art-papper 31-3/4 x 39-1/2 tum (80.6 x 100.3 cm) (ark) Ed. 17/80 Signerad med bläck och numrerad med blyerts längs nederkanten. Flytade och inramade under akryl. Vit moderna inramade mått 39.25 X 47 tum.

Läsa mer mindre

Filippinerna MC Supersized Grin Limited Edition vinylkonstleksak McSupersized samlarkonstverk av popkonstnären Ron English. 2020 Signerad New In Box Limited Edition. Filippinerna Asian Country Variant Colorway. Ron English, 8 tum lång, signerad av Ron English, SFBI "Philippines MC Supersized Grin Limited Edition" är en vinylkonstleksak som står som en gripande symbol inom gatapopkonst och graffitikonst. Det här samlarobjektet, skapat av den ikoniska popartisten Ron English, är en levande kommentar om konsumtionskultur, uttryckligen skräddarsydd i en färgskala som hyllar Filippinerna. Släppt 2020 som en signerad, ny-i-förpackad begränsad upplaga, är det här stycket 8 tum högt och är en del av Englishs berömda SFBI (SuperFiction Brand Imagery)-kollektion. Ron Englishs MC Supersized-figur har blivit en stapelvara i designerleksaker, känd för sin satiriska inställning till en snabbmatsmaskot. Filippinernas variant ger en unik kulturell twist till denna globalt erkända karaktär, prydd med Filippinernas nationella färger och symboler, som solen och stjärnorna från flaggan. Denna specifika utgåva representerar inte bara engelskas skarpa kritik av snabbmatskulturen och dess globala räckvidd utan speglar också nyanserna av nationell identitet inom den globaliserade världen. Figuren är minutiöst signerad av Ron English, vilket ger ett lager av äkthet och värde för konstsamlare och entusiaster. Signaturen är en direkt koppling till konstnären, ett bevis på verkets betydelse i engelska verk. Inom gatapopkonstens bredare samtal, exemplifierar vinylleksaken "Philippines MC Supersized Grin Limited Edition" hur mediet konstleksaker kan bli en duk för kritisk diskurs och konstnärliga uttryck. Ron English använder det välbekanta och kommersiella för att väcka eftertanke och bäddar in komplexa idéer i den lekfulla och lättillgängliga formen av en leksak. Hans verk utmanar betraktaren att ifrågasätta samspelet mellan konsumtion och kultur, samtidigt som han förmedlar sitt budskap med humor och färg. Som sådan är Englishs verk inte bara en representation av gatapopkonstens estetik utan ett narrativt redskap som talar till kraften i bilder i våra dagliga liv. "Philippines MC Supersized Grin" är ett slående exempel på hur konstlinjerna, kommentarerna och samlarbarheten kan korsas för att producera stycken som är lika tankeväckande som de är visuellt övertygande.

Läsa mer mindre

War Pigs 4-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på konstpapper av Jeff Rial, sällsynt gatukonst, berömd popkonstnär.

Läsa mer mindre

Gun Culture- Large Format Limited Edition Handdragen 4-färgad serigraftryck på lackerat arkivpapper av 100 % bomull med handprydda kanter av Shepard Fairey Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Serigraf i 4 färger på lackerat arkivpapper av 100 % bomull. 30 x 40 tum. Signerad av Shepard Fairey. Numrerad upplaga av 100. Jim Marshall fångade vad som vid första anblicken betraktas som ett oskyldigt barn som leker med en leksakspistol i Greenwich Village, New York, 1963.

Läsa mer mindre

Josh Has Dysentery Original En av ett slag akrylmålningskonstverk på sträckt duk av den populära Street Graffiti-konstnären J-Flood. 2010 Originalmålning Signerad i Verso 24x10 Lite lätt sprickor i hårfästet

Läsa mer mindre

Medivac- Orange Labbit 4-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på glansigt konstpapper av Frank Kozik, sällsynt gatukonst, känd popkonstnär. #50 av 50. Medivac 2004 konsttryck 21x24 tryck Signerat och numrerat av Frank Kozik Upplaga av 50. Orange variant av Smoking Labbit, US FLag och Medical Cross.

Läsa mer mindre

Wild Forever Orange AP Giclee-tryck av Gary Taxali Artwork Limited Edition-tryck på konstpapper Graffiti Pop Street Artist. AP Artist Proof 2015 Signerad och märkt AP Limited Edition-konststorlek 19.3x24 Hedrar Maurice Sendak, känd Maxkaraktär från Where Wild Things Roam in Rare Orange Variant. Popkonsttolkning av en litterär klassiker "Wild Forever Orange AP" är ett gicléetryck av Gary Taxali som hyllar Maurice Sendaks berömda Max-karaktär från den klassiska barnboken "Where the Wild Things Are." Detta Artist Proof (AP) från 2015 är ett verk i begränsad upplaga som fångar essensen av popkonst med en streetwise sensibilitet. Konstverket, som mäter 19.3 x 24 tum, är en sällsynt orange variant som ingjuter en modern känsla i den älskade karaktären och överbryggar klyftan mellan illustration, gatukonst och popkultur. Taxalis "Wild Forever Orange AP" kanaliserar andan hos Max, den rebelliska huvudpersonen i Sendaks berättelse, och återskapar honom som en flaggbärande figur som inkapslar ungdomens otämjda anda. Trycket förkroppsligar energin och etiken från Street Pop Art och graffiti Artwork, med Taxalis unika stilistiska tillvägagångssätt som kombinerar den grafiska känsligheten hos vintage serier och reklam med en modern graffiti twist. Valet av den orange nyansen och de djärva, svarta konturerna påminner om klassisk popkonst, vilket ger en känsla av nostalgi och tidlöshet till verket. Collectibility och artist proof-konceptet Gary Taxali är känd för sin förmåga att ingjuta sina verk med kvickhet och en satirisk kant, och "Wild Forever Orange AP" är inget undantag. Genom detta stycke hyllar Taxali en älskad karaktär och ger kommentarer om vildhetens och frihetens varaktiga natur i den mänskliga andan. Dessa teman resonerar djupt inom gatukonstgemenskapen. Att använda ett verkligt gatukonstmedium, giclée-trycket, för att gestalta en traditionellt illustrerad karaktär understryker ytterligare denna tvärvetenskapliga dialog. Konceptet med ett konstnärsbevis i grafik är vanligtvis förknippat med en liten grupp av tryck hämtade från upplagan för konstnärens personliga bruk. Dessa bevis ses ofta som mer värdefulla på grund av deras sällsynthet och konstnärens direkta engagemang. Taxalis signerade och märkta AP-tryck, en del av en begränsad upplaga, kommer med exklusiviteten och den personliga touchen av konstnärens hand, vilket höjer dess status som ett samlarobjekt. Inverkan på den moderna konstscenen "Wild Forever Orange AP" är ett levande exempel på hur samtida konstnärer som Gary Taxali omdefinierar gränserna för gatukonst, popkonst och illustration. Genom att hämta inspiration från en karaktär som har satt en outplånlig prägel på populärkulturen, väver Taxali en berättelse som är både välbekant och fräsch, vilket återspeglar förmågan hos Street Pop Art och graffiti Artwork att ständigt utvecklas och engagera sig i nya och mångsidiga publiker. Gary Taxalis "Wild Forever Orange AP"-tryck hyllar konstnärlig frihet och är en nick till den upproriska natur som kännetecknar mycket av gatu- och popkonst.

Läsa mer mindre

Burn Brite 2-Color Hand-Pulled Limited Edition silkscreentrycktapet på svart filt av Dan Christofferson- Beeteeth Rare Street Art känd popkonstnär. 2-färgsskärmtryck på robust, svart filt. En liten avvikelse från en typisk vimpel, det vertikala formatet och den gafflade/flaggade sammansättningen ramar in denna illustration av en Hand of Glory, en myt om de otroliga krafterna hos ett ljus tillverkat av en tjuvs torkade och inlagda hand som hängdes i galgen. I grund och botten: my kinda shit hela dagen. -Dan Christofferson

Läsa mer mindre

Old Glory- Arkivpapper Limited Edition Handdeckled 6-färgs Hand-Pulled Silkscreentryck på Archival Paper av Mr Brainwash- Thierry Guetta Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2021 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 80 konstverk, storlek 32x26 Medium: Silkscreen på arkivpapper. Storlek: 26 x 32 tum Upplaga: 80 Signerad, numrerad och tryckt med tummen. För att fira självständighetsdagen har Mr Brainwash-Thierry Guetta tillkännagett sina senaste upplagor. Old Glory påminner om nationens hårt kämpade resa till självständighet och påminner oss om att reflektera över vikten av dess förflutna. Silkscreen-utgåvan kommer att finnas tillgänglig på Archival Paper och Framed Canvas. Varje tryck är numrerat, signerat och tryckt med tummen av konstnären.

Läsa mer mindre

American Daydream- Foil PP Printer Proof Limited Edition 9-färgs handdragen silkscreentryck på 10 pkt lavafolie holografisk konstpapper av Artist Denial. PP Printers Prood 2021 Signerad och märkt PP Limited Edition 9-färgs screentryck på 10 pkt lavafolie holografisk konstpapper Storlek: 18 x 24 tum Release 09 mars 2021 Denials "American Daydream-Foil" i landskapet med gatapopkonst och graffiti Konstverket "American Daydream-Foil" av konstnären Denial, även känd som Daniel Bombardier, är ett tankeväckande verk som kapslar in andan av gatapopkonst och graffitikonst. Som en Printer's Proof (PP) begränsad upplaga är detta 9-färgs handdragna silkscreentryck ett sällsynt och samlarbart konstverk, släppt den 09 mars 2021. Användningen av 10pt lavafolie holografiskt konstpapper ger konstverket en fascinerande kvalitet, med dess reflekterande yta som skapar en känsla av djup och rörelse som förstärker den visuella effekten av verket. Konstverkets storlek, 18 x 24 tum, är betydande och idealisk för att fånga de intrikata detaljerna och livfulla färgerna som Denial använder. Varje tryck i denna begränsade upplaga är signerat och märkt PP av konstnären, vilket anger dess exklusivitet och konstnärens direkta engagemang i skapandet och godkännandeprocessen. De holografiska effekterna av lavafoliepapperet interagerar med silkscreen-bläcket, vilket resulterar i ett dynamiskt stycke som förändras med betraktarens perspektiv och det omgivande ljuset. Denials arbete kommenterar ofta konsumtion, politik och media, och "American Daydream-Foil" är inget undantag. Bilden av en kvinnas ansikte, som påminner om den klassiska popkonststilen som gjorts känd av artister som Roy Lichtenstein, är överlagd med ett bländande mönster som avslöjar och döljer hennes drag. Detta samspel antyder spänningen mellan verkligheten och de tillverkade drömmarna som säljs till samhället, ett återkommande tema i Denials oeuvre och en gripande kritik som resonerar djupt i gatapopkonst och graffiti. Reflekterande ytor och samhälleliga reflektioner i förnekelsens konst Den reflekterande ytan på "American Daydream-Foil" är en bokstavlig och figurativ spegel, som inbjuder tittarna att reflektera över sina uppfattningar och de samhälleliga konstruktioner som formar dem. Förnekandets användning av folie är anmärkningsvärt suggestivt, eftersom det inte bara fångar ögat utan också antyder lockelsen och ytligheten i den amerikanska drömmen. Sättet som konstverkets utseende förändras med ljus och vinkel kan ses som en metafor för denna dröms föränderliga natur och den svårfångade jakten på lycka inom modern amerikansk kultur. Verkets begränsade utgåva och dess status som Printer's Proof höjer dess värde på konstmarknaden, vilket gör det till ett eftertraktat föremål för samlare av gatapopkonst, graffitikonstverk och modern popkonst. PP-märket betyder att just denna utgåva användes för att kontrollera kvaliteten innan den sista upplagan, ofta förvarad av konstnären av personliga skäl eller såld till kräsna samlare som uppskattar sällsyntheten och äktheten hos sådana bevis. Denials "American Daydream-Foil" är ett kraftfullt tillägg till berättelsen om gatapopkonst och graffitikonst. Det överbryggar gapet mellan gatukonstens rebelliska ursprung och de raffinerade teknikerna för konsttryck, vilket skapar ett verk som är både ett uttalande och ett spektakel. Som med mycket av Denials verk är verket genomsyrat av lager av mening, vilket utmanar tittarna att se bortom ytan och överväga den mer djupgående kommentaren om kulturen som omger dem.

Läsa mer mindre

Gud rädda oss alla konstverk Giclee Limited Edition-tryck på handbekymrat konstpapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Jamie Reid. Signerad: Ja Medium: Giclee, Print Edition Typ: Limited Edition Edition Storlek: 313 Storlek (cm): 82 x 58 - 32.3 tum x 22.8 God Save Us All är en läglig kommentar om tillståndet i amerikansk politik, som säkerhetsnålen Brittisk galjonsfigur är utbytt mot en hakkorsögd president Trump. Mot en nödställd amerikansk flagga lägger Reid till sin signaturklippta collagetext.

Läsa mer mindre

NOS 2011 Huf USA x Challenger Japan Limited Edition silkscreen skateboarddäckkonst av street popkulturkonstnär. NOS 2011 Art Deck av Huf Skateboards x Challenger Japan Det Tokyo-baserade klädföretaget Challenger ser ett samband bakom många av de gatukulturer som påverkar streetwear och mode idag: det amerikanska garaget. Som varumärket förklarar, "var det amerikanska garaget där alla våra favoritartister ursprungligen umgicks: från högljudda motorer, till punkrockmusik, till graffiti-skrivande skateboardåkare, förfäderna till dessa subkulturer "kom först upp" ur denna underjordiska garagescen och skapade identiteter som fortsatte att inspirera de streetwear-märken vi ser idag.”

Läsa mer mindre

American Daydream- Foil Limited Edition 9-färgs handdraget silkscreentryck på 10 pkt lavafolie holografisk konstpapper av Artist Denial. 2021 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 30 9-färgs screentryck på 10 pkt lavafolie holografisk konstpapper Storlek: 18 x 24 tum Release 09 mars 2021 Denial's "American Daydream" och dess reflektion på modern street popkonst och graffiti konstverk "American Daydream - Foil" av konstnären Denial är en kraftfull representation av samtida gatapopkonst och graffiti, som kombinerar kommersiell estetik med en subversiv kant. Släppt den 09 mars 2021, detta tryckta tryck i begränsad upplaga är ett viktigt stycke som kommenterar den amerikanska kulturens natur och den amerikanska drömmen. Begränsat till en upplaga på bara 30 stycken, detta 9-färgs handdragna silkscreentryck på 10 pkt lavafolie holografiskt konstpapper är ett bevis på exklusiviteten och precisionen i Denials arbete. "American Daydream - Foil" mäter 18 x 24 tum och är ett visuellt spektakel som bländar med sin reflekterande foliebakgrund och skapar ett dynamiskt samspel av ljus och färg som utmanar betraktarens uppfattningar. Användningen av holografiskt papper av lavafolie är särskilt slående som en metafor för det amerikanska psykets många, ofta motsägelsefulla, lager. Denials verk fångar essensen av popkonst genom dess användning av en välbekant komisk stil i kombination med en psykedelisk palett som verkar skifta och skimra med betraktarens rörelse. Konstverket har en gråtande kvinnofigur, ett återkommande motiv inom popkonsten, som frammanar den känslomässiga kopplingen mellan verklighet och strävan efter lycka inom ramen för den amerikanska drömmen. Denials signaturstil innehåller djärva, grafiska element och en stark känsla för ironi. Genom att använda silkscreentryck, en teknik som populariserats inom popkonst av konstnärer som Andy Warhol, kopplar Denial till rörelsens rötter samtidigt som den tänjer på dess gränser genom moderna material och teman. Contemporary Commentary genom Limited Edition Art Denials "American Daydream - Foil" är mer än ett visuellt fantastiskt stycke; det är en kommentar till det amerikanska livets glansiga faner och den underliggande komplexiteten som fasaden döljer. Vart och ett av de 30 trycken är signerade och numrerade av konstnären, vilket lägger till ett lager av äkthet och samlarbarhet som är högt värderat i gatupoopkonst- och graffitikonstgemenskaperna. Samlare och beundrare av Denials verk uppskattar de estetiska egenskaperna hos hans tryck och de tankeväckande budskap de förmedlar. Den begränsade upplagan av "American Daydream - Foil" symboliserar gatapopkonstscenens övergång från tillfälliga gatumålningar till eftertraktade konstverk. Denials beslut att släppa en så liten upplaga understryker önskan att behålla verkets exklusivitet och integritet. Denna princip är ofta kärnan i gatapopkonst och graffitikonst. I händerna på samlare är dessa tryck inte bara dekorativa föremål utan hålls som kulturella artefakter som kapslar in ett ögonblick i tiden och en viss känsla eller kritik. I grund och botten exemplifierar Denials verk utvecklingen av gatapopkonst och graffitikonst till en form som reflekterar och är kritisk till den kultur det härrör från. "American Daydream - Foil" fungerar som en spegel för samhället och speglar komplexiteten i den amerikanska upplevelsen genom popkonstens lins. Det är ett djärvt uttalande om drömmars och verklighetens natur, kommersialism och individens plats i samhällets bredare väv.

Läsa mer mindre

Två flaggor 2P offset litografitryck av Madsaki Handdraget tryck på slätt vävt konstpapper Limited Edition Graffiti Street Pop Artwork. 2018 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 300 konstverk Storlek 18x26.75 MADSAKI (f. 1974) Two Flags 2P, 2018 Offsetlitografi i färger på slätvävt papper 26-3/4 x 18 tum (67.9 x 45.7 tum) Ed cm) (ark) . 300 Signerad, numrerad och daterad med bläck nedre högra Utgiven av Kaikai Kiki, Ltd., Tokyo.

Läsa mer mindre

Puerto Rican Day Parade... Arkivtryck 2008 av Joe Conzo Jr Limited Edition på 290gsm Moab Entrada Fine Art Paper Pop Graffiti Street Artist Modern Artwork. 2023 Signerat tryck Begränsad upplaga av 5 konstverk Storlek 20x16 Arkivpigment Finkonst av kvinna insvept i en Puerto Rico-flagga. Puerto Rican Day Parade... Arkivtryck 2008 av Joe Conzo Jr. Puerto Rican Day Parade... 2008 års arkivtryck av Joe Conzo Jr. är en slående visuell hyllning av kultur, identitet och stolthet. Skapat 2023 som en begränsad upplaga av endast fem signerade och numrerade tryck, detta konstverk kapslar in ett gripande ögonblick från Puerto Rican Day Parade 2008. Bilden återges på 290 g/m² Moab Entrada Fine Art-papper med arkiveringspigmenttekniker, vilket säkerställer tryckets livslängd och livfullhet. Konstverket, som mäter 20x16 tum, fångar essensen av en kvinna insvept i en Puerto Rico-flagga, mot bakgrund av en fridfull park, och framhäver händelsens personliga och kulturella betydelse. Joe Conzo Jr.s koppling till Puerto Ricas kultur Joe Conzo Jr., född 1963 i New York City, är känd för sin förmåga att fånga autentiska ögonblick av kulturell och historisk betydelse genom sin lins. Conzo, känd som mannen som dokumenterade hiphopens framväxt, är lika hyllad för sitt arbete som utforskar erfarenheterna och uttrycken av det Puerto Rican samhället. Detta arkivtryck, som visar upp en deltagare vid paraden draperad i Puerto Ricos flagga, talar om Conzos djupa koppling till sitt arv och hans engagemang för att bevara dess visuella historia. Flaggan fungerar som både en bokstavlig och symbolisk representation av stolthet, enhet och motståndskraft, element som är centrala för Puerto Ricans identitet. Betydelsen av Puerto Rican Day Parade Den Puerto Rican Day Parade är ett livligt firande av öns kultur, arv och bidrag, särskilt inom diasporan. Evenemanget, som hålls årligen i New York City, lockar tusentals deltagare och åskådare, vilket fungerar som ett kraftfullt uttryck för kulturell stolthet och solidaritet. Conzos fotografi från paraden 2008 fångar den tystare, reflekterande sidan av festligheterna. Genom att fokusera på en individ insvept i flaggan, ger bilden ett intimt perspektiv till en händelse som ofta definieras av dess energi och spektakel. Sammanställningen av figuren med den omgivande parkmiljön understryker de skiktade upplevelserna av identitet och tillhörighet. Modernt konstverk och gatapopkonst påverkar Detta arkivtryck är inte bara ett dokumentärt fotografi utan också ett modernt konstverk som överensstämmer med gatans popkonst och graffitikonst. Conzos användning av inramning, kontrast och kulturell symbolik förvandlar ett flyktigt ögonblick till ett tidlöst stycke visuellt berättande. Inkluderandet av urbana element, som metallbarriärer och parkbänkar, föranleder bilden i stadens levda verklighet, vilket återspeglar teman som är vanliga inom graffiti och gatukonst. Formatet i begränsad upplaga lyfter verket ytterligare, vilket gör det till ett sällsynt och samlarobjekt för både konstentusiaster och kulturhistoriker.

Läsa mer mindre

Amerikansk flagga Svart HPM Vattenfärg unik stencil av Sabre Handmålad multipel på akvarell konstpapper Graffiti Street Artist Modern popkonst. 2023 Signerad och numrerad blandad unik upplaga av 40 hpm handutsmyckad akvarellstencilkonstverk storlek 5x5 Original minimålning av USA:s amerikanska flagga med svarta ränder. Dekonstruerar symboler i gatapopkonst Den "amerikanska flaggan Black HPM Watercolor Unique Stencil" av Sabre är ett suggestivt stycke modern popkonst, som speglar konstnärens nyanserade inställning till symboldekonstruktion och kulturell kommentar. I den här signerade och numrerade unika utgåvan av 40 HPM (Hand-Painted Multiple) akvarellstencilkonstverk, återskapas den konventionella bilden av den amerikanska amerikanska flaggan. Med måtten 5x5 tum presenterar originalmålningen flaggans ikoniska ränder i svart, en djärv avvikelse från deras traditionella röda och vita. Sabres teknik och stil Sabres verk kännetecknas av sin skiktade komplexitet, både i de fysiska färglagren och de konceptuella meningslagren. Det här verket, skapat på akvarellpapper, använder en stencilteknik som ofta används i gatukonst för att producera skarpa, rena bilder som kan replikeras flera gånger. Men varje del i serien förblir unik, ett bevis på konstnärens hand som styr processen. Valet av akvarell som medium ger en flytande och mjukhet till flaggans annars skarpa bildspråk, vilket antyder en känsla av tillfällighet och förändring. De svarta ränderna dominerar synfältet och sticker ut mot de subtila nyanserna i akvarellbakgrunden. Denna förändring av flaggans färgschema kan tala till många sociala och politiska tolkningar, från sorg och protest till styrka och enhet. Verket blir en duk för dialog och inbjuder tittarna att projicera sina tankar och känslor på flaggans förvandlade bild. Reflektioner om nationell identitet och patriotism Inom gatupopkonst är flaggan en kraftfull symbol som är laddad med mening och ofta används för att uttrycka stolthet, oliktänkande eller en komplex kombination av båda. Sabres återgivning av den amerikanska flaggan ifrågasätter föreställningar om nationell identitet och patriotism. Genom att ändra flaggans traditionella färger uppmanar konstnären till en omvärdering av vad dessa symboler representerar och hur de resonerar i det nuvarande sociopolitiska klimatet. Graffiti-gatukonstnärens beslut att arbeta med ett emblem lika kraftfullt som den amerikanska flaggan tyder på en vilja att engagera sig i teman som på en gång är universella och djupt personliga. Flaggan, en ikon avsedd att förena, blir en plats för divergens i Sabres händer, ett utrymme där spänningarna och motsättningarna i det amerikanska livet blottas. Liksom mycket av gatapopkonsten är detta konstverk inte begränsat till de offentliga väggarna och gränderna där graffiti är vanligt. Den kommer in i de mer intima utrymmena i gallerier och privata samlingar, men den behåller den råa, provocerande energi som är kännetecknet för gatukonst. Sabre, en amerikansk konstnär, navigerar denna övergång med lätthet och för in gatornas anda till konstarenan utan att förlora kraften i sitt budskap. I denna unika serie fortsätter Sabre att utmana gränserna för gatapopkonst och graffitikonst, vilket bekräftar sin position som en ledande figur. "American Flag Black HPM Watercolor Unique Stencil" är ett bevis på gatukonstens varaktiga kraft att väcka eftertanke och inspirera till samtal.

Läsa mer mindre

Lita aldrig på ett punkkonstverk Giclee Limited Edition-tryck på 290gsm Hahnemühle bambupapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Jamie Reid. 2019 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 300 konstverk, storlek 32.3x22.8 I annalerna om popkultur, graffiti och gatukonst framstår Jamie Reid som en lysande, utmanande samhällsnorm med sina provocerande skapelser. "Never Trust A Punk" står som ett bevis på Reids oöverträffade förmåga att sammanfläta konst med kulturell och politisk diskurs. Det här stycket, skapat 2019, fångar tydligt punk-etoset som blev framträdande i slutet av 1970-talet och blev ett kännetecken för Reids estetik. "Never Trust A Punk" är inte bara ett konstverk utan ett uttalande, en proklamation som visar upp Reids karakteristiska blandning av satir, oliktänkande och visuellt tilltalande. Sammanställningen av den ikoniska Union Jack med en skarp skildring av den brittiska monarken, hennes ögon dolda, inkapslar djärvt den rebelliska tidens anda. Budskapet är tydligt och ekar känslor av misstro och uppror, som frodades under punkrörelsen. Det här konstverket har en ännu djupare resonans för musikentusiaster och anhängare av brittisk punkrock. Bildspråket har en slående likhet med det som användes för omslaget till "God Save the Queen" av The Sex Pistols 1977, ett spår som väckte kontroverser och förblir emblematiskt för punktiden. Som ett gicleetryck i begränsad upplaga producerades endast 300 stycken av "Never Trust A Punk". Varje tryck är oklanderligt renderat på premium 290gsm Hahnemühle bambupapper, ett medium som valts för dess förmåga att fånga livligheten och detaljerna i originalkonstverket. Med måtten 32.3 x 22.8 tum är varje pjäs handsignerad och numrerad av Reid, vilket förstärker dess äkthet och gör det till ett eftertraktat föremål för både samlare och konstentusiaster.

Läsa mer mindre

Reverend Horton Heat Tenderloin Twang Rang Hi-Fi 1994 Chicago IL Silkscreentryck av Frank Kozik Handdragen på konstpapper i begränsad upplaga Pop Street Art konstverk. 1994 Signerad av Kozik & numrerad begränsad upplaga av 500 konstverk Storlek 22x18 Silkscreen Print Band Gig Poster av Frank Kozik. Reverend Horton Heat Tenderloin Twang Rang Hi-Fi Road Burners Metro Chicago, Illinois 9-17-1994 "Reverend Horton Heat Tenderloin Twang Rang Hi-Fi 1994 Chicago IL" silkscreentryck är en levande representation av skärningspunkten där musik möter bildkonst, skapad av den berömda konstnären Frank Kozik. Daterad 1994, denna begränsade upplaga, med endast 500 signerade och numrerade tryck, fångar essensen av konsertspelningsaffischen med en distinkt popkonstkänsla. Med måtten 22x18 tum skapades den för att marknadsföra ett livemusikevenemang den 17 september 1994, med pastor Horton Heat tillsammans med Tenderloin och Twang Rang Hi-Fi Road Burners vid Metro i Chicago, Illinois. Koziks användning av djärva färger och en tecknad räv som bär cowboyhatt förkroppsligar energin och excentriciteten hos banden, särskilt det huvudrollande psychobilly-bandet känt för sina livliga och häftiga framträdanden. Detta konstverk är mer än bara ett meddelande om en händelse; det är ett stycke historia, ett bevis på mitten av 90-talets kultur och ett samlarföremål för entusiaster av musik, popkonst och gatukonst. Frank Koziks stil är tydlig i affischens design, som har tjocka konturer, platta färgområden och en frånvaro av skuggning som påminner om serietidningskonst – ett kännetecken för Koziks verk. Sådana affischer är inte bara reklam utan också artefakter av kulturell betydelse. De representerar en tid då gatukonst blev alltmer erkänd som en legitim konstform, som suddade ut gränserna mellan högt och tillgängligt, eliten och gatumässigt. Dessa tryck talar också om karaktären av gatukonstens flyktiga existens. Även om gatukonst ofta är tillfällig, föremål för vädrets nycker och det ständigt föränderliga stadslandskapet, fångar silkscreentryck som detta kortvarig kvalitet och bevarar den i en form som kan samlas in, handlas och visas. Koziks verk, särskilt detta tryck, fungerar som en fysisk ögonblicksbild av gatukonströrelsen när den började infiltrera och påverka den bredare popkulturen, vilket speglar en tid då underjorden började dyka upp och göra anspråk på utrymme på väggarna hos fans och samlare över hela världen.

Läsa mer mindre

Rainbo Motel Limited Edition Arkiv Pigment Fine Art Prints på 310gsm Hahnemühle William Turner Art Paper av Graffiti Street Art och Pop Culture Artist Robert Mars. Rainbo Motel arkivpigmenttryck på Hahnemühle William Turner matt konstpapper, 310 GSM • Handlackerad • 24 x 24 tum Handsignerad och numrerad av konstnären Robert Mars

Läsa mer mindre

American Daydream Limited Edition 9-färgs handdraget silkscreentryck på 290 g Coventry Rag Fine Art-papper av Denial Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2012 startade DENIAL "Free 4 All Walls" som är det största offentliga konstprojektet i sitt slag i sydvästra Ontario. Genom att ta med konstnärer från hela världen för att försköna och återuppliva offentliga murar runt Windsor, har det statligt finansierade programmet varit en stor framgång för att stödja det lokala samhället och främja värdet av gatukonst i det samtida samhället. I förnekelsens värld är minnet viktigt, eftersom det är grunden för hans verk, eftersom det nostalgiskt uppmuntrar publiken att engagera sig i det. Som ett resultat är hans konst lika välbekant som störande eftersom den avslöjar de mest oroande delarna av samhället, de vi är i ett "förnekande" av. Oavsett dess kontroversiella historia, ses graffiti allt mindre som en form av vandalism.

Läsa mer mindre

Barney X 5-Color Hand-Pulled Limited Edition silkscreentryck på konstpapper av Frank Kozik, sällsynt gatukonst, berömd popkonstnär. Barney Malcolm X crossover från 2014 upplopp/protester. Barney X Burn Baby Burn! ! 18″ x 23 14/16″ Designad och signerad av Frank Kozik Limited Edition på 50

Läsa mer mindre

Easy Rider Limited Edition 5-färgs handdraget silkscreentryck på konstpapper av Jon Smith Graffiti Street Artist Modern Pop Art.

Läsa mer mindre

Trippel tillverkad i USA Flagga Slap-Up Etikettklistermärke Original Tag Art by Sabre Original Permanent Marker Art Ritning på glänsande US Flag Sticker av graffitikonstnären Modern Street Artwork. 2020 Signerad 3x oslipad USA-flagga tillverkad i USA Amerika Original Slap Up Graffiti Art Tag 12x4 Marker Tagged on Sticker. Fusionen av patriotism och uppror: Street Pop Art & Graffiti Artwork Konstverket som granskas exemplifierar ett levande sammanflöde av gatukonst etos och patriotiskt uttryck. Vid första anblicken presenterar verket sig som en trotsig utsmyckning på en symbol för nationell stolthet, den amerikanska flaggan, med ett upprepat påstående om inhemsk produktion - "Made in the USA." Ändå, vid närmare granskning, avslöjar den en skiktad dialog mellan konstnärens avsikt och betraktarens tolkning, karakteristisk för gatapopkonst och graffitikonst. Sabre, konstnären bakom denna skapelse, är en erkänd figur inom gatukonstgemenskapen. Hans bidrag har bidragit till att lyfta fram graffiti som en legitim form av samtidskonst. Född i USA, Sabres verk genomsyrar ofta en känsla av nationell identitet samtidigt som de utmanar status quo. Genom sin konst visar han en unik blandning av patriotism och kritik, en dubbelhet som är särskilt påtaglig i detta stycke. Symbolik och betydelse i Sabres konstverk Triptykformen på det oklippta klistermärkearket förstärker effekten av budskapet "Made in USA", upprepat tre gånger för betoning. Varje flagga är en duk för Sabres signaturtaggade stil, där flytligheten och djärvheten i hans linjer uttalas mot den strukturerade bakgrunden av stjärnorna och ränderna. Valet av ett glänsande amerikansk flaggdekal som medium är avsiktligt, vilket förstärker samspelet mellan texturer och finish, ett kännetecken för gatapopkonst. Sabres användning av permanenta markörer för att rita över klistermärkena indikerar varaktigheten hos de känslor som uttrycks genom konstverket. De skarpa svarta klottrarna, kaotiska och kraftfulla, förmedlar en känsla av brådska och råa känslor som ofta åtföljer nationell identitets- och produktionsdiskussioner. Handlingen att tagga över en nationell symbol kan ses som en form av social och politisk kommentar, en konversationsstartare om ämnen som sträcker sig från patriotism till konsumtionspolitik i det amerikanska samhället. Kontextualisering av Sabres verk i modern gatukonst I den moderna gatukonstens landskap utmärker sig Sabres verk för sin orädda konfrontation med politiska teman och sin nyanserade granskning av amerikansk identitet. Hans 2020-serie av märkta amerikanska flaggadeklistermärken speglar komplexiteten i "American Dream" och verkligheten i landets tillverkningsetos. Genom att lägga graffitikonst på ett emblem av nationell stolthet, utmanar Sabre tittarna att ompröva sin uppfattning om flaggan och graffitin som en konstform. Graffitikonstnärens användning av smällande etiketter, en stapelvara för gatukonst, understryker mediets övergående natur. Traditionellt sätts slap-ups snabbt på ytor i offentliga utrymmen, avsedda för masskonsumtion, och ofta föremål för borttagning eller förfall. Däremot förevigar Sabres verk denna tillfälliga teknik och förvandlar smällen till en bestående artefakt av kulturellt uttryck. Fusionen av graffiti med de ikoniska flaggbilderna i detta konstverk inbjuder till diskurs om dikotomi mellan etablerade normer och subversiva handlingar. Det är ett bevis på gatapopkonstens framväxande narrativ, där gränserna mellan sanktionerade och upproriska suddas ut. Sabres konst upptar inte bara fysiskt utrymme; den upptar kontemplationens mentala utrymme och uppmanar till ett engagemang med dess underliggande budskap. Sabres trefaldiga "Made in USA" flaggklistermärken står som ett gripande exempel på hur gatapopkonst och graffiti kan kapsla in komplexa sociopolitiska teman i en unik visuell upplevelse.

Läsa mer mindre

Zeni Geva Zen Guerrilla Svart Manna 1996 San Francisco Kalifornien Silkscreentryck av Frank Kozik Handdragen på konstpapper i begränsad upplaga Pop Street Art konstverk. 1996 Signerad av Kozik & numrerad begränsad upplaga av 650 konstverk Storlek 17.5x22.5 Silkscreen Print Band Gig Poster av Frank Kozik. 13 oktober 1996 Das Kilowatt i San Francisco, Kalifornien Frank Koziks silkscreentryck för Zeni Geva, Zen Guerrilla och Black Manna-spelningen den 1990 oktober 13, som fångar den råa energin och den otyglade andan från 1996-talets San Francisco-musikscene, står som ett betydande stycke pop- och gatukonst. Kozik, känd för sitt bidrag till den visuella sidan av rockkulturen, har tillfört detta stycke en övertygande blandning av politiska kommentarer och levande bilder, kännetecken för gatukonst och hans stil. Trycket i begränsad upplaga, som mäter 17.5 x 22.5 tum, var minutiöst handdraget på konstpapper, vilket understryker konstnärens engagemang för kvalitet och de traditionella metoderna för tryck. Med endast 650 signerade och numrerade upplagor är detta konstverk en skatt för samlare och entusiaster. Dess skildring av Frihetsgudinnan, omgiven av figurer som bär gasmasker och håller flaggor, erbjuder en subversiv bild av amerikansk ikonografi. Användningen av ikoniska symboler sammanställda med element som antyder omvälvningar speglar erans punk- och alternativrocketos, vilket ger genklang med teman om motstånd och självständighet som är förhärskande i de genrer som är associerade med banden. Evenemanget, som arrangeras på Das Kilowatt i San Francisco, Kalifornien, är förevigat i Koziks signaturstil – där texten är lika mycket en del av konsten som bilderna. Hans val av livfulla färger och djärva bokstäver speglar bandens energi och intensitet, vilket gör affischen till ett visuellt rop som ekar musiken den annonserar. Det här stycket är mer än reklammaterial; det är en ögonblicksbild av när gatukonst började passera in i mainstream-medvetandet och suddade ut gränserna mellan kommersiell konst och politiska uttalanden. Koziks arbete med det här trycket tjänar inte bara till att tillkännage en konsert utan att göra anspråk på den pågående dialogen mellan konst och samhälle, där gatorna blir en duk för budskap som är lika benägna att väcka eftertanke som de är för att främja ett evenemang. Inom gatukonstens värld är sådana föremål viktiga – de utmanar, de firar minnet och de blir ofta en del av historien de skildrar.

Läsa mer mindre

Star Spangled Shadows Linen offset litografitryck av Faile Tryck på linne konstpapper Limited Edition Hand-Pulled Street Pop Artwork Graffiti. 2023 Signerad begränsad upplaga offset litografikonsttryck storlek 36x22 av den amerikanska flaggan i stiliserat sicksackmönster. Kulturella reflektioner i Failes "Star Spangled Shadows" linneoffsetlitografi "Star Spangled Shadows" är ett övertygande linneoffsetlitografitryck av konstnärskollektivet Faile, kända för sina distinkta bidrag till gatapopkonstverk och graffiti. Detta signerade litografitryck från 2023 i begränsad upplaga mäter 36x22 tum och erbjuder en modern tolkning av den amerikanska flaggan, porträtterad i ett stiliserat sicksackmönster. Det här verket är ett bevis på Failes förmåga att ingjuta klassiska symboler med en samtida gatukonst-estetik, som utmanar tittarna att ompröva ikonografin av nation och identitet. I detta verk ombildas den amerikanska flaggans traditionella ränder till en serie dynamiska sicksackmönster, vilket skapar en känsla av rörelse och spänning. Stjärnorna förblir i ett rutnät, svävar över ränderna, vilket tyder på kontinuitet och förändring. Beslutet att använda linnekonstpapper för trycket understryker verkets strukturella kvaliteter och kopplingar till den historiska användningen av lin vid flaggtillverkning, vilket förstärker konstverkets konceptuella djup. Trycket är en del av Failes bredare utforskande av kulturella symboler och deras tolkningar inom gatapopkonstens och graffitins bildspråk. Genom att dekonstruera ett så kraftfullt emblem av amerikansk identitet, inbjuder Faile till dialog om nationens grund, dess nuvarande verklighet och skuggorna som kastas av dess ideal. Sicksackmönstret kan ses som en metafor för USA:s komplexa och ofta tumultartade politiska och sociala landskap, vilket väcker tankar om nationens väg framåt. Det intrikata linjearbetet och noggranna kompositionen av "Star Spangled Shadows" kännetecknar Failes raffinerade inställning till gatukonst. Medan många gatukonstnärer arbetar med omedelbarheten hos sprayfärg och stenciler, involverar Failes tryckprocess en noggrann teknik för en hög detaljnivå och precision. Denna noggrannhet förtar inte konstverkets tillgänglighet. Men det förbättrar dess förmåga att kommunicera med en bred publik, en kärna i gatapopkonsten. Som ett handdraget tryck representerar "Star Spangled Shadows" också blandningen av hantverk och massproduktion som är inneboende i litografi, en process med djupa historiska rötter som får nytt liv genom Failes samtida praktik. Valet av en offset litografiteknik är särskilt gripande, med tanke på mediets koppling till informationsspridning och propaganda. Denna koppling resonerar med konstverkets kritiska engagemang i nationell symbolik. Samlare och entusiaster av streetpop och graffitikonstverk kommer att uppskatta trycket "Star Spangled Shadows" för dess estetiska tilltal och kulturella kommentarer. Med sin djärva användning av färg, grafisk känslighet och skiktade betydelser fortsätter Failes arbete att tänja på gatukonstens gränser till nya territorier.

Läsa mer mindre

Medivac- Blå Labbit 4-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på glansigt konstpapper av Frank Kozik, sällsynt gatukonst, berömd popkonstnär. #50 av 50. Medivac 2004 konsttryck 21x24 tryck Signerat och numrerat av Frank Kozik Upplaga av 50. Blå variant av Smoking Labbit, US FLag och Medical Cross.

Läsa mer mindre

Farbror Scam- Red White Blue OG Limited Edition Vinyl Art Toy Collectible Artwork av gatugraffitikonstnären Ron English. 2020 Uncle Scam är här lagom till Skattedagen! Uncle Scam är en politiserad version av den välbekanta amerikanska ikonen, Uncle Sam. Uncle Scam kommer med avtagbara tillbehör och förpackade i en festligt tryckt kartong. Finns det en värre semester än Skattedagen? Även om du är singel på Alla hjärtans dag och spenderar det med att äta glass och lägga upp memes på Facebook om "hur stark du är", är Skattedagen fortfarande värre. Inte nog med att du inte får ledig dag från jobbet, vilket är det första tecknet på en skitsemester, utan du kan sluta vara skyldig staten pengar! Jag trodde att detta var Amerika, de frias land och hem för professionell brottning.

Läsa mer mindre