Frihet/välstånd till vilket pris som helst - Röd Limited Edition Hand Draught 2-Color Screenprint Print på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Handdraget 18 x 24" screentryck. Tryckt på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 125. Visualiteten i Cleon Petersons verk är baserad på en mängd olika influenser, från antik grekisk keramik till serier, vilket resulterar i monokromati och stark färgsymbolik. Närmare bestämt existerar figurerna på flera räta linjer, något som i efterhand skapar en illusion av att konstverket är indelat i nivåer. Perspektivet och intrycket av djup finns måttligt i art of Peterson och, precis som i grekiska vaser, lämnas bakgrundsutrymmet vanligtvis tomt eller något utsmyckat.

Läsa mer mindre

Power Sculpture Limited Edition Resin Sculpture Artwork av den legendariska Fine Graffiti Street-konstnären Cleon Peterson. Power, 2021 Matte White Resin Storlek: H 11.625" x B 7" x D 3" Begränsad upplaga av 500 Los Angeles-baserade konstnären Cleon Peterson är vida känd för sina orädda, psykosociala skildringar av den mänskliga naturen och auktoritära inslag i det samtida samhället . Hans monokromatiska verk." som består av målningar, skulpturer och tryck, återspeglar hans särart. grafisk stil. Peterson var en bidragande konstnär i 2019 års utställning Beyond the Streets i Brooklyn, NY, För Beyond the Streets 2021 tillhandahåller Peterson sin ikoniska visuella design. Petersons konst har en stark anti-etableringskaraktär och ilska, som en kreativ kraft, finns i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. Det som är alarmerande för Peterson i vår värld är inte fattigdomen, orättvisan och grymheten i sig, utan bristen på reaktion på dem.

Läsa mer mindre

Frihet/välstånd till vilket pris som helst - Svart begränsad upplaga handdragen 2-färgs screentryck på 290 gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Handdraget 18 x 24" screentryck. Tryckt på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 125. The art of Peterson har en stark anti-etableringskaraktär och ilska, som en kreativ kraft, är närvarande i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. Denna LA-baserade konstnär är hjärnan bakom en serie dystopiska konstverk, målningar, tryck, skulpturer och väggmålningar, utställda i USA, Europa och Asien.

Läsa mer mindre

Talk Talk Talk- Red Limited Edition Handdragen 2-färgad serigraftryck på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Handdraget 24x18" svart och rött screentryck tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat i begränsad upplaga av 150. Visualiteten i Cleon Petersons verk är baserad på en mängd olika influenser, från antik grekisk keramik till serier, resulterar i monokromati och stark färgsymbolik. Närmare bestämt existerar figurerna på flera räta linjer, något som i efterhand skapar en illusion av att konstverket är indelat i nivåer. Perspektivet och intrycket av djup finns måttligt inom konsten att Peterson och, precis som i grekiska vaser, lämnas bakgrundsutrymmet vanligtvis tomt eller något utsmyckat.

Läsa mer mindre

Rösta Håll hoppet och friheten vid liv Röd Vit Blå Silkscreentryck av Cleon Peterson på Handdecked 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition Artwork. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av 80 konstverk Storlek 18x24 Politisk demokrat silkscreentryck av kvinna på en häst som håller USA-flaggan. Vote Keep Hope & Freedom Alive Silkscreentrycket Vote Keep Hope & Freedom Alive rött, vitt och blått silkscreentryck av Cleon Peterson står som ett kraftfullt stycke gatapopkonst och graffiti. Skapat 2024, fångar detta konstverk i begränsad upplaga ett starkt politiskt och kulturellt budskap, som betonar hopp, frihet och medborgerligt ansvar. Det här föremålet, tryckt på 290 g Coventry Rag Fine Art-papper, har en handprydd kant, vilket ger en taktil känsla av äkthet och hantverk till presentationen. Upplagan är begränsad till 80 signerade och numrerade tryck, som mäter 18x24 tum, vilket återspeglar dess exklusivitet och tilltal till samlare av samtida politisk konst. The Artistic Vision of Cleon Peterson Cleon Peterson, en amerikansk konstnär född 1973, är känd för sitt slående och ofta konfronterande arbete. Hans konst skildrar ofta teman som konflikter, maktdynamik och samhälleliga omvälvningar. Petersons bakgrund inom graffiti och gatukonst påverkar hans djärva estetik, präglad av skarpa kontraster och en palett av begränsade färger. Trycket Vote Keep Hope & Freedom Alive exemplifierar dessa egenskaper. Den centrala figuren - en kvinna som rider på en häst och håller i en US flagga – symboliserar styrka, uthållighet och patriotiska ideal. Valet av rött, vitt och blått understryker dess amerikanska identitet och knyter konstverket till idealen om demokrati och frihet. Den kulturella inverkan av gatapopkonst och graffitikonstverk Streetpopkonst och graffitikonst har länge fungerat som kraftfulla verktyg för sociala kommentarer. Detta tryck förkroppsligar denna tradition och använder djärva, grafiska bilder för att inspirera till handling och reflektion. Kompositionens medvetna enkelhet säkerställer att budskapet är tydligt och tillgängligt, vilket gör den till ett typiskt exempel på politisk konst med en populistisk kant. Petersons användning av silkscreen-tekniker knyter verket till traditionerna hos popkonstpionjärer som Andy Warhol, medan den urbana och gryniga estetiken kopplar det till graffitikulturens råa energi. Begränsade upplagor som ett medium för politiska uttryck Exklusiviteten hos konstverk i begränsad upplaga som denna ökar deras värde, både ekonomiskt och kulturellt. Trycket Vote Keep Hope & Freedom Alive resonerar med samtida politiska rörelser, särskilt de som betonar samhällsengagemang och skyddet av demokratiska ideal. Genom att införliva en kraftfull visuell berättelse med intimiteten i handsignerade och numrerade utgåvor, överbryggar Peterson det personliga och det politiska och skapar ett verk som känns både monumentalt och lättillgängligt. Det här konstverket är ett slående exempel på hur modern gatapopkonst och graffitikonst kan kapsla in politiska känslor samtidigt som de behåller en estetisk dragningskraft.

Läsa mer mindre

Rösta Keep Hope & Freedom Alive Fatigue Silkscreentryck av Cleon Peterson på Handdecked 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Artwork i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av 80 konstverk Storlek 18x24 Politisk demokrat silkscreentryck av kvinna på en häst som håller USA-flaggan. Vote Keep Hope & Freedom Alive Fatigue Silkscreen-trycket Vote Keep Hope & Freedom Alive Fatigue av Cleon Peterson representerar ett slående stycke gatapopkonst och graffitikonst med ett tydligt politiskt budskap. Detta konstverk skapades 2024 och fångar andan av medborgerligt ansvar och den varaktiga kampen för demokrati. Det här stycket är tryckt på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper, vilket framhäver dess handgjorda kvalitet och taktila tilltalande. Trycket är en del av en begränsad upplaga av endast 80 signerade och numrerade verk, som mäter 18x24 tum. Dess exklusivitet och kraftfulla budskap gör den mycket eftertraktad av både samlare och konstentusiaster. The Bold Visual Style of Cleon Peterson Cleon Peterson, en amerikansk konstnär född 1973, är känd för sitt djärva och minimalistiska visuella språk. Hans arbete utforskar ofta teman som makt, motstånd och samhälleliga konflikter, och använder skarpa kompositioner och kontrasterande färger för att förstärka intensiteten i hans budskap. The Vote Keep Hope & Freedom Alive Fatigue Silkscreen Print visar en central figur av en kvinna på hästryggen som håller i USA flagga, som symboliserar motståndskraft, hopp och den ständiga kampen för frihet. Den dämpade trötthetsinspirerade paletten erbjuder en unik version av traditionella patriotiska färger, vilket förstärker känslan av uthållighet och tyngden av samhällsansvar. Street popkonst och graffiti konstverk som politisk kommentar Street pop konst och graffiti konstverk har länge använts för att uttrycka politiska och sociala budskap, och detta tryck är inget undantag. Genom att kombinera gatukonstens råa energi med silkscreentryckets polerade tekniker skapar Peterson ett verk som resonerar med samtida publik samtidigt som han hedrar den aktivistiska konstens traditioner. Bildspråket av kvinnan och hästen framkallar styrka och beslutsamhet, medan flaggan och den dynamiska kompositionen betonar en uppmaning till handling. Den trötthetsinspirerade designen fungerar också som en subtil nick till de kamper och uppoffringar som är inneboende i kampen för att bevara demokratiska värderingar. Begränsade upplagor och deras kulturella betydelse Den begränsade upplagan av detta konstverk förstärker dess attraktionskraft och understryker dess betydelse som en del av kulturell kommentar. Genom att signera och numrera vart och ett av de 80 trycken personifierar Peterson konstverket och skapar en påtaglig koppling mellan konstnären och betraktaren. Användningen av konstmaterial som Coventry Rag Paper lyfter verket och blandar gatukonstens lättillgängliga etos med det raffinerade hantverket av traditionellt tryck.

Läsa mer mindre

Take Me Now Svart & guld silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 100 konstverk storlek 18x18 silkscreentryck. Take Me Now Black & Gold Silkscreentryck av Cleon Peterson Take Me Now Black & Gold Silkscreentryck av Cleon Peterson står som ett slående exempel på konstnärens karaktäristiska stil och tematiska fokus. Cleon Peterson, en amerikansk konstnär känd för skarpa skildringar av kamp och konfrontation, har byggt upp ett rykte för djärva monokromatiska verk som drar blickarna till sig och provocerar samtal. Detta stycke presenterar figurer i dynamisk konflikt, renderade i guld mot en djupsvart bakgrund. Varje figurs form är både kantig och flytande, och fångar en känsla av rörelse som återspeglar en skarp syn på mänsklig interaktion. Storleken mäter 18x18, vilket gör den till en balanserad komposition med stor visuell tilltalande. Tryckt på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper, papprets struktur och vikt förstärker den övergripande effekten. Undertecknad och numrerad av Cleon Peterson 2024, upplagan är begränsad till 100, vilket skapar en sällsynt möjlighet för samlare och entusiaster att förvärva ett verk som understryker konstnärens pågående utforskande av kraftdynamik. Tryckets namn antyder spänning och brådska, vilket ger genklang med de typiska teman i Petersons verk. Han undersöker ofta moraliska dualiteter och använder skarpa färgkontraster och djärva former för att framkalla viscerala känslomässiga reaktioner. Tittarna ser ofta en kommentar om aggression och konflikter, men verket inbjuder också till djupare reflektion över komplexiteten i mänskligt beteende. Den svarta och guldpaletten erbjuder en raffinerad estetik som ger en känsla av elegans till en scen som annars skulle kunna vara oroande. Varje penseldrag och linje förblir skarpa tack vare den högkvalitativa silkscreen-processen, vilket ger en bestående livlighet som samlare värdesätter i verk i begränsad upplaga. De handtäckta kanterna lyfter den taktila upplevelsen ytterligare och betonar hantverket i detta tryck. Djärv symbolik inom Street Pop Art & Graffiti Artwork Cleon Petersons distinkta visuella språk har placerat honom i skärningspunkten mellan Street Pop Art & Graffiti Artwork och samtida konst. Hans djärva tillvägagångssätt tar ledtrådar från grafisk design och urban kultur, och återspeglar influenser som sträcker sig från europeiska gatumålningar till amerikanska underjordiska zines. Känslan av energi i Take Me Now Black & Gold Silkscreen Print påminner om den råa kraften som finns i många gatukonstverk. Petersons gestalter, låsta i stridsmässiga poser, speglar det kraftfulla bildspråket som syns i graffiti och pop-infunderade verk. Denna synergi mellan klassisk grafik och urbant inspirerade motiv gör att hans skapelser får resonans hos olika publik över hela världen. De platta färgplanen har en grafisk punch som passar dem som uppskattar både gatuinspirerad estetik och förfining av traditionella silkscreen-tekniker. Samlarobjekt och konstdetaljer Samlare letar efter Cleon Petersons signerade och numrerade tryck för deras varaktiga värde och djärva berättelser. Begränsat till endast 100 upplagor i denna 2024-release, Take Me Now Black & Gold Silkscreen Print förkroppsligar exklusivitet och konstnärlig ambition. Varje pjäs har den rika kontrasten av svart och metalliskt guld, som fångar ljuset på ett sätt som accentuerar den dynamiska kompositionen. Coventry Rag Fine Art-papper på 290 g/mXNUMX säkerställer tryckets livslängd, medan den handtäckta finishen ger en personlig touch som skiljer sig från maskinskurna kanter. Denna kombination av förstklassiga material, kraftfulla bilder och Petersons signatur befäster ytterligare sin plats i samlingar fokuserade på Street Pop Art & Graffiti Artwork.

Läsa mer mindre

Take Me Now Svart och vitt silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 100 konstverk storlek 18x18 silkscreentryck. A Striking Vision of Raw Power Cleon Peterson är en amerikansk konstnär vida känd för att skildra spända konfrontationer och skarpa bilder som lyfter fram konflikter mellan figurer. Detta svartvita silkscreentryck med titeln Take Me Now visar upp hans signaturstil av skarpa kontraster, djärva silhuetter och dramatisk spänning. Konstverket har två imponerande figurer låsta i en dynamisk kamp, ​​som betonar en känsla av intensitet som drar blickarna till den våldsamma sammandrabbningen av kroppar. Tryckt på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper, avslöjar detta pjäs Petersons omisskännliga förmåga att förmedla viscerala känslor genom minimala men kraftfulla konturer. Tittarna känner ofta igen inflytandet från Street Pop Art & Graffiti Artwork i Petersons avsiktliga val av en monokromatisk färgpalett och medvetet förenklade former som kanaliserar rå energi till ett levande visuellt narrativ. Fängslande teman och mästerlig utförande Take Me Now presenterar komplexa teman med rötter i aggression, dominans och överlevnad. Spänningen i kompositionen fångar ett flyktigt ögonblick där en figur verkar redo att slå till, medan den andra kämpar mot underkuvande. Petersons silhuetter känns som tidlösa symboler för kaotiska kamper som ekar genom mänsklighetens historia. Frånvaron av intrikata ansiktsdetaljer koncentrerar uppmärksamheten på hållning och form, vilket framhäver den universella aspekten av konflikt. De skarpa svarta och vita kontrasterna förstärker verkets tidlösa kvalitet och erbjuder en minimalistisk men ändå kraftfull estetik. Samlare och entusiaster beundrar hur Peterson använder en kombination av konsttekniker och referenser till Street Pop Art & Graffiti Artwork, vilket skapar en stil som känns både rå och raffinerad. Samlarkonstverk i begränsad upplaga Detta signerade och numrerade verk från 2024 kommer i en begränsad upplaga av 100, vilket understryker dess exklusivitet och samlarbara karaktär. Med måtten 18x18 tum ger trycket en betydande närvaro på alla väggar. Cleon Petersons användning av arkivkvalitet, handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper säkerställer hållbarhet och en raffinerad struktur som passar bra med hans djärva grafiska design. De subtila dekorerade kanterna förmedlar en hantverksmässig kvalitet och påminner tittarna om att varje tryck är noggrant producerat. Seriösa konstsamlare söker ofta efter Petersons verk för deras förmåga att smälta samman samtida influenser med en tidlös, nästan mytologisk essens av konfrontation och konflikt. Resonans i Street Pop Art & Graffiti Artwork Fans av Peterson uppskattar hur hans verk resonerar med en härstamning som inkluderar Street Pop Art & Graffiti Artwork, former som störde konventionella galleriscener med provocerande bilder. Hans figurer, avskalade på överflödiga detaljer, speglar en bakgrund där djärva linjer och starka kontraster är vanliga. Take Me Now kanaliserar delar av graffitikulturen, där snabba, avgörande gester definierar stilen. Samtidigt bär den på popkonstens idé om att använda skarpa, gripande bilder för att kommunicera mänsklig oro. Denna kollision av influenser gör Petersons konst övertygande för beundrare av såväl urban estetik som samtida konst.

Läsa mer mindre

Sirener - White Limited Edition handdragen 2-färgs serigraftryck på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Signerad 2021 26 x 32 tum. Handdraget screentryck. tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 125. "En av de främsta inspirationerna jag har är ilska. Om jag kan vara arg över något betyder det att jag känner mig passionerad över det. Det får mig att vilja göra konst om det”, säger han. Icke desto mindre handlar hans konst inte om våld på en ytlig nivå och den används inte som ett verktyg för provokation i sig." - Cleon Peterson

Läsa mer mindre

You Reaper You Sower- Svart 2-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på 290gsm Coventry Rag-papper av Cleon Peterson Street Art Pop Artwork Artist. 2022 17 x 17 tum. Handdraget screentryck. tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad utgåva.

Läsa mer mindre

På den soliga sidan av gatan - gult på rött handdraget 2-färgat silkscreentryck på 290 gsm Coventry Rag-papper dekorerade kanter av konstnären Cleon Peterson Limited Pop Art Artwork. 2021 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 125 konstverk, storlek 14x20.5 Begränsad upplaga av 125 handdragna 14 x 20.5” gult på svart screentryck på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Signerad och numrerad. Cleon Peterson (f. 1973) On the Sunny Side of the Street (Yellow), 2021 Screentryck på Coventry Rag-papper 20-1/2 x 14 tum (52.1 x 35.6 cm) (ark) Utg. 125 Signerad, numrerad och daterad med blyerts längs nederkanten. Utgiven av konstnären. Petersons konst har en robust anti-etableringskaraktär, och ilska, som en kreativ kraft, finns i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären, och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. Denna LA-baserade konstnär är hjärnan bakom en serie dystopiska konstverk, målningar, tryck, skulpturer och väggmålningar som ställs ut i USA, Europa och Asien. "On the Sunny Side of the Street" är ett gult silkscreentryck av Cleon Peterson, en amerikansk konstnär känd för sina provocerande och ofta mörka konstverk. Petersons arbete utforskar ofta teman som våld, maktdynamik och samhällelig oro, vilket återspeglar den komplexa och motsägelsefulla naturen hos mänsklig existens. Just det här trycket, "På den soliga sidan av gatan", presenterar en annan ton än mycket av Petersons andra verk, med tanke på dess titel och gula färg. Det kan vara ett försök att utforska den ljusare, mer optimistiska sidan av livet, eller kanske det ger en kontrasterande syn på de mörkare teman som finns i hans andra verk. Som artist är Peterson känd för sin förmåga att göra slående visuella uttalanden som lämnar en bestående inverkan på tittarna.

Läsa mer mindre

The Return Black & Gold Silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2025 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av TBD Artwork Storlek 20x20 Silkscreentryck av en krigare man på häst med blodigt svärd. Släppt under januari 2025, California Fires. The Return Black & Gold Silkscreen Print: A Stark Narrative av Cleon Peterson The Return av Cleon Peterson är ett slående exempel på Street Pop Art och Graffiti Artwork, som blandar minimalistisk design med djupgående berättande. Detta silkscreentryck i begränsad upplaga, släppt i januari 2025, är skapat på handdekorerat 290 g Coventry Rag konstpapper, som erbjuder både visuellt och taktilt djup. Den mäter 20x20 tum och har Petersons signaturstil, som kännetecknas av djärva kontraster och grafiska figurer. Konstverket föreställer en krigare på en häst, med ett blodigt svärd, och presenterar teman som konflikt, dominans och överlevnad. Verket, som släpptes under bränderna i Kalifornien 2025, resonerar med en atmosfär av förstörelse och motståndskraft, och drar paralleller mellan personliga strider och större samhälleliga kamper. Cleon Petersons distinkta konstnärliga röst Cleon Peterson är känd för sin skarpa, grafiska stil som kombinerar element av popkonst med intensiteten av graffiti-inspirerad estetik. Hans arbete utforskar ofta teman om maktdynamik, kaos och den mänskliga naturens mörkare aspekter. The Return fortsätter denna tradition, med den centrala figuren av en krigare till häst som symboliserar erövring och överlevnad. Användningen av svart och guld ger en kunglig men ändå olycksbådande ton, vilket ökar spänningen i scenen. Petersons förmåga att destillera komplexa berättelser till förenklade former skapar en omedelbar visuell effekt samtidigt som den inbjuder till djupare reflektion över de teman som presenteras. Design och symbolik i The Return The Return har en dramatisk komposition där den centrala krigarfiguren dominerar det visuella rummet. Hästen, återgiven i Petersons signaturminimalism, framkallar rörelse och styrka, medan det blodiga svärdet fungerar som en skarp påminnelse om våld och dess konsekvenser. Den svarta bakgrunden förstärker figurens gyllene nyans, framhäver dess framträdande plats och isolerar den i ett tomrumsliknande utrymme. Denna dualitet av ljus och mörker symboliserar inte bara konflikter utan också motståndskraft och överlevnad. Den avskalade estetiken speglar kampens råhet, vilket gör verket både visuellt slående och tematiskt intensivt. Hantverk och sammanhang i begränsad upplaga Tryckt på premiumpapper av Coventry Rag-konst, The Return är handprydd för att ge den en hantverksmässig kvalitet som kompletterar konstverkets grafiska intensitet. Den är signerad och numrerad av Cleon Peterson och den begränsade upplagan garanterar dess exklusivitet och samlarbarhet. Tidpunkten för dess utgivning under bränderna i Kalifornien lägger till ett extra lager av relevans, och knyter teman för förstörelse och överlevnad till samtida händelser. The Return exemplifierar skärningspunkten mellan Street Pop Art och Graffiti Artwork, och fångar både gatukonstens råa energi och de bestående berättelserna om mänsklig konflikt och motståndskraft.

Läsa mer mindre

The Crawler- White Limited Edition Hand Dragd 2-Color Screenprint Print på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Tryck av Cleon Peterson är en upplaga av 150. Tillverkade i juni 2017, de är signerade och numrerade av konstnären. Format: 20 x 26,75 tum (50,8 x 66 cm). Petersons konst har en stark anti-etableringskaraktär och ilska, som en kreativ kraft, finns i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. Denna LA-baserade konstnär är hjärnan bakom en serie dystopiska konstverk, målningar, tryck, skulpturer och väggmålningar, utställda i USA, Europa och Asien.

Läsa mer mindre

World on Fire Limited Edition Resin Sculpture Artwork av den legendariska Fine Graffiti Street Artist Cleon Peterson. World on Fire, 2021 Matte Black Resin Storlek: H 12" x B 6.8" x D 6.7 Begränsad upplaga av 500 Los Angeles-baserade konstnären Cleon Peterson är vida känd för sina orädda, psykosociala skildringar av mänsklig natur och auktoritära inslag i samtida samhälle. Hans monokromatiska verk." bestående av målningar, skulpturer och tryck återspeglar hans distinkta. grafiska stil. Peterson var en bidragande konstnär i 2019 års utställning Beyond the Streets i Brooklyn, NY, For Beyond the Streets 2021, Peterson tillhandahåller sin ikoniska visuella design.

Läsa mer mindre

Trump 2017 Silkscreentryck av Cleon Peterson Handdraget 2-färgsscreentryck på Coventry Rag-papper Pop Street Art i begränsad upplaga. 2017 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 175 konstverk, storlek 27.5x36 Silkscreentrycket "Trump 2017" av Cleon Peterson är ett övertygande exempel på hur estetiken hos gatapopkonst och graffiti kan destilleras till ett konstverk i begränsad upplaga. Detta handdragna screentryck, producerat i en begränsad mängd av 175, är ett bevis på Petersons råa och grafiska stil som ofta förmedlar teman om kaos, ordning och komplexiteten i mänsklig kamp. Detta konstverk på 27.5 x 36 tum, utfört på premium Coventry Rag-papper, är en del av en serie som Cleon Peterson är känd för – skarpa, tvåfärgade kompositioner som utforskar maktstrukturer och samhälleliga splittringar. Den begränsade färgpaletten av svart och guld förstärker inte bara verkets visuella dramatik utan genomsyrar det också med en känsla av uråldrig regalitet, som påminner om grekisk keramik som ofta skildrade mytologiska berättelser om gudar och dödliga. I "Trump 2017" anpassar Peterson amforans klassiska form och använder den som en duk för att presentera samtida berättelser som reflekterar över tillståndet i världen 2017. Figurerna, intrasslade i handlingar som kan tolkas som antingen konflikt eller samarbete , är signaturelement i Petersons arbete, som inte skyr kontroverser eller obehag. Varje karaktär i trycket verkar vara engagerad i en berättelse som är mycket mer betydelsefull än de själva, och talar till betraktaren med en konfronterande blick som kräver kontemplation och reflektion. Som ett stycke gatapopkonst bär "Trump 2017" graffitin från väggarna till konstsamlingens värld. Detta tryck är signerat och numrerat av konstnären och är ett stycke historia, som fångar kärnan av sin tid i ett format som utmanar och överbryggar klyftan mellan offentlig konst och samlarföremål. Petersons verk, särskilt detta tryck, resonerar inom konstgemenskapen som ett djärvt uttalande om de tumultartade tider det representerar.

Läsa mer mindre

The Return Gold Silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper Konstverk i begränsad upplaga. 2025 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av TBD Artwork Storlek 20x20 Silkscreentryck av en krigare man på häst med blodigt svärd. Släppt under januari 2025, California Fires. The Return Gold Silkscreentryck: Cleon Petersons vision om konflikt och makt The Return Gold Silkscreentryck av Cleon Peterson är en kraftfull representation av mänskliga konflikter och motståndskraft, uttryckt genom språket i Street Pop Art och Graffiti Artwork. Det här föremålet i begränsad upplaga, släppt i januari 2025, är tillverkat på handdekorerat 290 g/m² Coventry Rag konstpapper, och erbjuder en taktil rikedom som kompletterar dess slående visuella effekt. Konstverket, som mäter 20x20 tum, visar en ensam krigare på en häst som viftar med ett blodigt svärd. Gjort helt i guldbläck mot tidningens skarpa vita bakgrund, utstrålar verket en aura av kunglighet och våld, som inkapslar dualiteten av triumf och förstörelse. Cleon Peterson och hans ikoniska stil Cleon Peterson hyllas för sitt grafiska, minimalistiska förhållningssätt till berättande, som ofta utforskar teman som våld, makt och överlevnad. Hans verk är djupt rotat i spänningen mellan kaos och ordning, med skarpa kompositioner som väcker råa känslor. The Return Gold exemplifierar denna stil och presenterar en scen som på en gång är elegant och oroande. Petersons användning av förenklade former och djärva silhuetter tillåter tittarna att fokusera på de narrativa delarna av verket, medan användningen av guld lägger till ett lager av symbolik kopplat till rikedom, makt och arv. Detta konstverk, som släpptes under bränderna i Kalifornien 2025, får ytterligare relevans eftersom det liknar teman om förstörelse och uthållighet. Symbolik och visuell påverkan i The Return Gold Den centrala figuren i The Return Gold är en befallande krigare på hästryggen som höjer ett svärd som fortfarande droppar av blod. Detta bildspråk talar om teman om erövring, överlevnad och våldets cykliska natur. Hästen, en tidlös symbol för makt och frihet, bidrar till verkets dramatiska intensitet. Den monokromatiska guldpaletten förstärker konstverkets genomslag och skapar en lysande kvalitet som står i kontrast till det bistra ämnet. De handprydda kanterna på papperet framhäver verkets råhet och grundar dess polerade estetik i den taktila äktheten hos gatuinspirerad konst. Samlarbarhet och sammanhang för The Return Gold Tryckt på förstklassigt Coventry Rag konstpapper, är The Return Gold ett bevis på Cleon Petersons hängivenhet för hantverk och berättande djup. Varje tryck är signerat och numrerat, vilket säkerställer dess exklusivitet inom en ospecificerad men efterlängtad upplagastorlek. Tidpunkten för dess utgivning under bränderna i Kalifornien lägger till ett extra lager av betydelse, och drar kopplingar mellan konstverkets teman och verkliga händelser. Som både ett konsttryck och ett stycke Street Pop Art suddar The Return Gold ut gränserna mellan traditionellt och modernt, och erbjuder samlare ett meningsfullt och visuellt fängslande tillägg till sina samlingar.

Läsa mer mindre

Rösta Håll hoppet och friheten vid liv Svart & guld silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av 80 konstverk Storlek 18x24 Politisk demokrat silkscreentryck av kvinna på en häst som håller USA-flaggan. Vote Keep Hope & Freedom Alive Svart & guld silkscreentryck Vote Keep Hope & Freedom Alive svart & guld silkscreentryck av Cleon Peterson representerar ett övertygande exempel på gatapopkonst och graffitikonst, som förenar politisk aktivism med slående visuell design. Detta föremål skapades 2024 och är en begränsad upplaga, med endast 80 signerade och numrerade tryck, vilket gör det till ett eftertraktat föremål för samlare. Trycket mäter 18x24 tum och är producerat på 290 g/m² Coventry Rag Fine Art-papper med handprydda kanter, som visar upp exceptionellt hantverk. Färgschemat i guld och svart lyfter sin djärva design och ger en känsla av elegans och framträdande plats till konstverkets kraftfulla budskap om hopp och frihet. Cleon Petersons signaturstil Cleon Peterson, född 1973 i USA, är en konstnär känd för sitt skarpa och slagkraftiga visuella språk. Hans konst utforskar teman som konflikt, motstånd och social makt, ofta avbildade genom djärva kompositioner och begränsade paletter. Trycket Vote Keep Hope & Freedom Alive Black & Gold har en central figur av en kvinna som rider en häst, som håller den amerikanska flaggan högt, vilket symboliserar motståndskraft och beslutsamhet. Användningen av guld i designen representerar triumf och ära, medan det svarta ger en jordande, dramatisk kontrast. Denna dynamiska komposition exemplifierar Petersons förmåga att förena politisk kommentar med estetiskt slående bildspråk. Street Pop Arts och graffitikonsts roll i politisk aktivism Street Pop Art och Graffiti Artwork har historiskt sett fungerat som redskap för politiska uttryck, vilket gör dem mycket relevanta i dagens kulturella och sociala landskap. Det här trycket fångar andan av demokratiskt engagemang och uppmanar tittarna att reflektera över sina roller som aktiva deltagare i att forma framtiden. Kvinnan till häst, en återkommande symbol för makt och ledarskap, återges med rena linjer och minimala detaljer, vilket säkerställer att fokus förblir på symboliken för handling och rörelse. Guldaccenterna ger en atmosfär av firande och förstärker idén att röstning är både ett privilegium och ett ansvar. Hantverk och begränsade upplagor Det handprydda 290 gsm Coventry Rag Fine Art-papper ger trycket en påtaglig känsla av kvalitet och understryker dess status som ett samlarobjekt. Begränsat till endast 80 signerade och numrerade verk, detta konstverk har en känsla av exklusivitet samtidigt som det förstärker sitt politiska budskap. Genom att blanda konstens estetik med tillgängligheten för gatu- och popkulturinfluenser, överbryggar Peterson konstnärliga världar. Hans användning av silkscreen-tekniker påminner om popkonstens traditioner samtidigt som han omfamnar den råa, urbana energin som förknippas med graffiti och gatukonst, vilket säkerställer att detta verk får resonans hos den samtida publiken.

Läsa mer mindre

Live to Kill Vase i begränsad upplaga glansig vit keramisk skulptur Konstverk av den legendariska Fine Graffiti Street-konstnären Cleon Peterson. Live to Kill Vase, 2021 glansigt vit keramik Storlek: H 12" x B 11" x D 4" Begränsad upplaga av 500 Los Angeles-baserade konstnären Cleon Peterson är vida känd för sina orädda, psykosociala skildringar av mänsklig natur och auktoritära element i det samtida samhället. Hans monokromatiska verk." som består av målningar, skulpturer och tryck, återspeglar hans särart. grafisk stil. Peterson var en bidragande konstnär i 2019 års utställning Beyond the Streets i Brooklyn, NY, För Beyond the Streets 2021 tillhandahåller Peterson sin ikoniska visuella design. Cleon Petersons värld är full av skoningslös grymhet, kaotiskt utsvävningar och en oändlig kamp för att undergräva makt och förtryck. Hans enkla kompositioner medför komplexa konnotationer och en oroväckande kritik av samhällets ständigt växande frihetsberövande, isolering och desperation. När man tittar på hans verk kan man lätt förstå att konstnären inte förespråkar våld, som han istället beväpnar i kampen med apati.

Läsa mer mindre

Mark Lanegan 60 vitt silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 100 konstverk storlek 15x24 silkscreentryck. "Det här trycket är en hyllning till min vän, Mark Lanegan, som släpptes för att hedra hans 60-årsdag. Jag kommer aldrig att glömma våra promenader genom ljuset och mörkret" -Cleon Peterson En hyllning till Mark Lanegans inflytande Cleon Peterson, en amerikansk konstnär, skapade detta silkscreentryck i begränsad upplaga som en hyllning till vänskap och kreativ inspiration. Verket hedrar Mark William Lanegan, en amerikansk sångare från USA som gick bort den 22 februari 2022. Det är tänkt som en symbolisk hyllning till vad som skulle ha varit Lanegans 60-årsdag, och fångar både andan i hans musik och bandet som delas med Peterson. Kompositionen har levande röda lågor, en djävulsliknande figur och en hotande mänsklig siluett, allt arrangerat mot en ren vit bakgrund. Dessa element framkallar ett samspel av mörka och ljusa teman som är bekanta för beundrare av Lanegans suggestiva konstnärliga persona. Petersons stil fördjupar sig ofta i konflikter, spänningar och det mänskliga psyket. Detta tryck kanaler som närmar sig genom intensiva kontraster och symbolisk positionering av figurer. Tittarna dras till de virvlande röda formerna som ramar in det centrala ämnet, som om de refererar till passionerad kreativitet och de turbulenta resor som kan forma en musikers väg. Trots den skarpa färgpaletten förblir detaljerna djärva men ändå minimala, vilket får de som ser det att reflektera över personliga strider, triumfer och inflytelserika artisters bestående inverkan. Symbolik och visuell dynamik Formatet 15x24-tum ger gott om utrymme för det dramatiska samspelet mellan silhuetter och livfulla nyanser. Den djävulsliknande figuren till vänster omfamnar den svarta formen som representerar en mänsklig form, vilket tyder på en kamp med inre eller yttre krafter. Röda lågor dansar runt dem och antyder omvälvande upplevelser. Petersons karakteristiska förhållningssätt till färg och kontrast framträder levande, vilket gör konstverket iögonfallande samtidigt som det antyder djupare lager av betydelse. Verket är tryckt på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper, vilket ger varje utgåva en delikat kant och hantverkskänsla. Denna fysiska kvalitet överensstämmer med det känslomässigt laddade ämnet, vilket förstärker hur konst kan fånga både immateriellt minne och påtagligt hantverk. De röda och svarta bilderna återspeglar aspekter av Street Pop Art & Graffiti Artwork, där djärva linjer, skarpa kontraster och förenklade former levererar kraftfulla budskap utan behov av detaljerade detaljer. Street Pop Art & Graffiti Artwork Inspirations Street Pop Art & Graffiti Artwork-teman resonerar starkt i Petersons tryck, och det här verket fortsätter den traditionen. Observatörer som är bekanta med stadskonst uppskattar ofta hur tryckets platta plan och intensiva konturer skapar ett dynamiskt uttryck som påminner om offentliga väggmålningar eller djärva graffititaggar. Element av subversiv energi, vanliga i gatubaserade konstformer, ekar genom de stiliserade lågorna och den överdrivna demonfiguren. Layouten understryker en känsla av konfrontation och samarbete mellan motsatta krafter. Denna dualitet speglar hur Street Pop Art & Graffiti Artwork kan vara både visuellt fängslande och socialt engagerande. Genom att överbrygga personliga berättelser och symboliskt bildspråk förblir Petersons arbete kopplat till de underjordiska känsligheterna som informerar hans större samling av skapelser, och förenar en förfinad process med råa tematiska frågor. En tidlös begränsad upplaga Mark Lanegan 2024 White Silkscreen, producerad som en signerad och numrerad upplaga från 100 på 60, har snabbt uppmärksammats av samlare som värdesätter både dess känslomässiga resonans och konstnärliga sofistikering. Varje verk fungerar som en fysisk artefakt som inte bara firar Lanegans 60:e milstolpe, utan också den bestående effekten av kreativt samarbete mellan vänner. De handprydda kanterna och kvalitetspapperet återspeglar ett åtagande att bevara originaldesignens äkthet. Detta tryck representerar en del av samtida konst som har rötter i personligt minne och universella teman av kamp och försoning. Petersons beslut att dedikera ett verk till Lanegan förmedlar den djupa respekt och beundran som delas bland andra konstnärer. Denna känsla fångas i det grafiska samspelet mellan färg, form och innehåll.

Läsa mer mindre

The Return Black Silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition konstverk. 2025 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av TBD Artwork Storlek 20x20 Silkscreentryck av en krigare man på häst med blodigt svärd. Släppt under januari 2025, California Fires. The Return Black Silkscreen Print: Cleon Petersons djärva kommentar om makt The Return Black Silkscreen Print av Cleon Peterson är ett visuellt arresterande verk som förkroppsligar konstnärens utforskning av makt, konflikter och mänsklig kamp. Detta 2025x290-tums konstverk skapades 20 och trycktes på handdekorerat 20 g/m² Coventry Rag-konstpapper, och är ett bevis på Petersons behärskning av skarp, minimalistisk berättelse. Kompositionen föreställer en krigare på toppen av en häst, som viftar med ett blodigt svärd, och återges helt i svart bläck på en vit bakgrund. Detta verk i begränsad upplaga, signerat och numrerat av konstnären, släpptes under bränderna i Kalifornien i januari 2025, vilket tillförde ett brådskande lager av resonans till dess teman om förstörelse och överlevnad. Cleon Petersons signaturstil och teman Cleon Peterson är känd för sitt grafiska, monokromatiska tillvägagångssätt som använder skarpa kontraster för att skapa effektfulla bilder. The Return Black exemplifierar hans distinkta stil, där djärva, förenklade former bär komplexa berättelser. Den centrala figuren – en muskulös, ansiktslös krigare – symboliserar teman som erövring, kaos och motståndskraft, vilket framkallar både vördnad och oro. Petersons arbete undersöker ofta de mörkare aspekterna av den mänskliga naturen, och detta stycke är inget undantag. Paret av den imponerande krigaren med hästens elegans skapar en dikotomi som återspeglar spänningen mellan makt och sårbarhet, ett återkommande tema i hans verk. Design och symbolik i The Return Black Designen av The Return Black är en studie i kontraster, där det djupa svarta bläcket skapar en befallande närvaro mot den skarpa vita bakgrunden. Krigarens höjda svärd, som droppar av blod, fungerar som en samlingspunkt och betonar teman som våld och dominans. Hästen, återgiven i Petersons signatur minimalistiska stil, tillför rörelse och storhet till kompositionen, samtidigt som dess positionering förmedlar både styrka och underkastelse. De handprydda kanterna på konstpappret ger en hantverksmässig kvalitet till verket och grundar dess samtida estetik i traditionellt hantverk. Denna sammanställning speglar konstverkets narrativa spänning, där triumf och turbulens samexisterar. Sammanhang och samlarbarhet The Return Black, som släpptes under bränderna i Kalifornien i januari 2025, får ytterligare gripande när det återspeglar teman om förstörelse och uthållighet inför motgångar. Detta tryck i begränsad upplaga, med sin exklusiva upplaga signerad och numrerad av Peterson, har ett betydande värde för samlare av Street Pop Art och Graffiti Artwork. Användningen av silkscreentryck säkerställer en rik, taktil kvalitet som förstärker konstverkets visuella inverkan.

Läsa mer mindre

You Reaper You Sower- Röd 1-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på 290gsm Coventry Rag-papper av Cleon Peterson Street Art Pop Artwork Artist. 2022 17 x 17 tum. Handdraget screentryck. tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 125.

Läsa mer mindre

Mönster av korruption Svart guld AP Silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY x Cleon Peterson Konstnärsbevis handdraget 2-färgsscreentryck på konstpapper i begränsad upplaga Graffiti Pop Street Artwork. AP Artist Proof 2015 Signerad & AP-märkt Original Run Begränsad upplaga av 150 konstverk Storlek 18x24 Repeterande bild av stamman med blodig kniv och lotusblomma vinstocksmönster Silkscreen "Cleon Peterson och jag samarbetade nyligen på en väggmålning i Miamis Wynwood-distrikt och var nöjda nog med slutresultatet för att besluta oss för att göra några screentryck i begränsad upplaga inspirerade av väggmålningen. Cleon och jag behandlar båda de ihållande teman om samhällets bräcklighet , mänsklig vildhet och korruption i vårt arbete. Bilden har en dikotomi i sitt hypnotiska klassiska blommönster med olycksbådande element invävda i det, som varnar betraktaren att titta djupare än en tilltalande ytpresentation." - Shepard Fairey "Pattern of Corruption Black Gold" är en slående representation av samarbetet mellan två jättar inom gatukonstvärlden, Shepard Fairey, mest känd för sin OBEY-kampanj, och Cleon Peterson. Som ett AP-silkscreentryck framhäver detta verk den handgjorda karaktären av deras arbete, en detalj som resonerar djupt hos entusiaster av gatu- och popkonst. Shepard Faireys ikoniska konst har alltid utmanat samhälleliga normer och provocerat tittarna att överväga underliggande komplexitet och motsägelser som finns i det samtida samhället. Cleon Peterson, med sina skildringar av kaotiska mänskliga interaktioner, tvingar på liknande sätt tittarna att brottas med mänsklighetens mörkare underliv. Inspirationen bakom detta verk kom från väggmålningen som duon arbetade på tillsammans i Miamis Wynwood-distrikt, en plats känd för sin livliga gatukonstscen. Det är uppenbart i AP-silkscreentrycket hur deras konstnärliga stilar och budskap sömlöst flätas samman. Den noggranna detaljen hos en stamman som viftar med en blodig kniv intill lotusblommans vinstocksmönster inbjuder till introspektion om den mänskliga naturens dualitet. Kombinationen av stammotiv med klassiska blommönster anspelar inte bara på en blandning av det traditionella med det samtida utan fungerar också som en varnande berättelse. Designens ytliga skönhet kanske lockar in betraktaren, men som Fairey själv nämnde påminner de olycksbådande undertonerna oss om att gräva djupare och ifrågasätta tjusningen. En utgåva i begränsad upplaga, med endast 150 tillgängliga tryck, har konstverket fått ökad betydelse bland samlare och entusiaster. Det handdragna, tvåfärgade screentrycket på konstpapper står som ett bevis på konstnärernas hängivenhet för sitt hantverk. "Pattern of Corruption Black Gold" är inte bara ett konstverk; det är en gripande kommentar om samhällets bräcklighet och de ständigt närvarande teman som korruption och mänsklig vildhet, teman som både Fairey och Peterson konsekvent har utforskat i sina verk.

Läsa mer mindre

Abracadabra- Röd 2-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på dekorerat 290 gsm Coventry Rag-papper av popkulturkonstnären Cleon Peterson. 2022 12 x 22 tum. Handdraget screentryck. tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 100. Abracadabra är ett svart och rött silkscreentryck skapat av Cleon Peterson, en amerikansk samtidskonstnär känd för sina tankeväckande och ofta kontroversiella konstverk. Cleon Petersons arbete utforskar ofta teman som våld, kaos och samhälleliga konflikter, utifrån en mängd olika kulturella, politiska och historiska referenser. "Abracadabra"-trycket har djärva, grafiska bilder, en karaktäristisk stil av Cleon Peterson. Verket innehåller element av magi, kaniner och kraftdynamik, återgivna i svart och rött med hög kontrast, vilket är en vanlig färgpalett för konstnären. Silkscreentryck, även känt som serigrafi eller screentryck, är en mångsidig tryckteknik där bläck appliceras på en yta genom en nätskärm med en stencil som blockerar vissa områden. Cleon Petersons verk har ställts ut i gallerier och museer världen över, inklusive separatutställningar på Museum of Contemporary Art i Denver och Over the Influence-galleriet i Los Angeles. Hans konst väcker ofta samtal kring samhällsfrågor och mänskligt beteende, och inbjuder tittarna att konfrontera sina egna perspektiv och övertygelser.

Läsa mer mindre

Between Man & God- White Limited Edition Hand Dragd 2-Color Silkscreen tryckt på vitt Coventry Rag-papper av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Between Man & God (Vit), 2018 Screentryck i färger på Coventry Rag-papper 28 x 43 tum (71.1 x 109.2 cm) (ark) Ed. 36/150 Signerad, numrerad och daterad med blyerts längs nedre kant Utgiven av konstnären. Milda hanteringsveck längs högerkanten. Petersons konst har en stark anti-etableringskaraktär och ilska, som en kreativ kraft, finns i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. Denna LA-baserade konstnär är hjärnan bakom en serie dystopiska konstverk, målningar, tryck, skulpturer och väggmålningar, utställda i USA, Europa och Asien.

Läsa mer mindre

My Love Is Vengeance Vit 2-färgs begränsad upplaga silkscreentryck på dekorerat 290 gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 handdecklade konstverk, storlek 18x24 "My Love Is Vengeance" är ett övertygande silkscreentryck som exemplifierar Cleon Petersons mästerliga konstnärskap. Verket släpptes 2022 och är en suggestiv blandning av pop-, street- och graffitikonstinfluenser, som fångar den dynamiska utvecklingen av moderna visuella berättelser. Med en kraftfull dikotomi av svart och ben, utforskar konstverket djupa teman av passion, konflikter och motståndskraft, och drar tittarna in i dess rika tapet av känslor och symbolik. Tryckt noggrant på det premium 290gsm Coventry Rag-pappret, är konstverkets kvalitet obestridligt förstklassig. Papperet, känt för sin rika textur, förstärker djupet i stycket, vilket låter de intrikata detaljerna lysa igenom. Valet av dekorerade kanter tillför en atmosfär av vintagecharm, och erbjuder en skarp kontrast till den moderna och samtida essensen av de avbildade figurerna. Med måtten inställda på 18x24 tum blir den expansiva duken ett fönster till en värld där kärlek och hämnd dansar i en evig famn. De sammanflätade figurerna, återgivna i flytande linjer och skarpa kontraster, ekar berättelser om kärleken och dess mångfacetterade natur - både ömma och hårda. Varje kurva, skugga och nyans talar sitt tydliga språk och utmanar tittarna att introspektera och tolka. Och ytterligare tjusningen är konstverkets exklusivitet. Med varje tryck som dras för hand, är en unik touch av äkthet inbäddad. Cleon Petersons signatur och det numrerade märket bekräftar dess sällsynthet ytterligare, vilket gör det till ett uppskattat tillskott för alla konstsamlare. I "My Love Is Vengeance" har Cleon Peterson ännu en gång visat upp sin oöverträffade förmåga att sammanfoga olika konstnärliga genrer, vilket skapar ett tidlöst verk som resonerar djupt med dagens konstfantaster.

Läsa mer mindre

The Crawler- White Limited Edition Hand Dragd 2-Color Screenprint Print på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Handdragen 16 x 12” screentryck i svart och ben. Tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 125. Petersons konst har en stark anti-etableringskaraktär och ilska, som en kreativ kraft, finns i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. Denna LA-baserade konstnär är hjärnan bakom en serie dystopiska konstverk, målningar, tryck, skulpturer och väggmålningar, utställda i USA, Europa och Asien.

Läsa mer mindre

Mark Lanegan 60 svart silkscreentryck av Cleon Peterson på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 100 konstverk storlek 15x24 silkscreentryck. "Det här trycket är en hyllning till min vän, Mark Lanegan, som släpptes för att hedra hans 60-årsdag. Jag kommer aldrig att glömma våra promenader genom ljuset och mörkret" -Cleon Peterson A Meaningful Tribute to a Resonant Voice Cleon Peterson, en amerikansk konstnär känd för att arrestera bilder och kommentarer om mänskliga konflikter, skapade detta silkscreentryck i begränsad upplaga som en personlig hyllning till Mark William Lanegan. Lanegan, en amerikansk sångare, gick bort den 22 februari 2022 och lämnade ett djupt inflytande på dem som kände honom och beundrade hans verk. Peterson försökte hedra sångarens 60-årsdag genom detta stycke, vilket speglar de delade resorna och den anda av upptäckt som förenade dem. Konstverket presenterar en slående komposition i rött, svart och vitt, som symboliserar både skuggig introspektion och ljus uppenbarelse. Varje element i designen förmedlar spänning och frigörelse, vilket återspeglar det känslomässiga djupet i Lanegans musik och de skarpa observationer som definierar Petersons konstnärliga tillvägagångssätt. Detta 15x24-tumstryck på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper fångar ett kraftfullt utbyte mellan två figurer. En figur, återgiven i levande rött, antyder en överjordisk närvaro, medan den centrala mänskliga formen står i skarpt svart. Deras poser och gester innebär en push och dragning av mörker och ljus, ett motiv som resonerar med Lanegans kreativa väg. De virvlande formerna runt figurerna framkallar eld, passion och potentiellt tumult, vilket förstärker Petersons signaturanvändning av djärva silhuetter och målmedvetet negativt utrymme. Genom att blanda minimala detaljer med högkontrastfärger bibehåller kompositionen en skarp intensitet som drar in betraktaren i dess känslomässiga kärna. Symbolik och visuella uttryck. Samspelet mellan färger i detta silkscreentryck speglar hur Lanegans musik ofta befolkade utrymmen av introspektion och glöd. Den röda figuren antyder frestelsens eller kampens kraft, medan den svarta figuren verkar stå mellan kapitulation och motstånd. Dessa teman ansluter till Petersons bredare verk, som ofta skildrar dramatiska konfrontationer mellan kontrasterande element. Texten längst upp och längst ner hänvisar till Lanegans 60-årsdag och en anmärkningsvärd plats, som grundar bilderna i ett celebert men ändå reflekterande sammanhang. Observatörer bjuds in att fundera över hur minne, vänskap och kreativa uttryck flätas samman och formar en berättelse som överskrider en ren födelsedagsfirande. Street Pop Art & Graffiti Artwork Connections Anhängare av Street Pop Art & Graffiti Artwork kommer att känna igen Petersons distinkta stil, som använder platta färgfält och intensiva konturer för att leverera djupa uttalanden. Detta tillvägagångssätt, som påminner om djärva väggmålningar och grafiska ingrepp, har en direkthet som resonerar i såväl stadsrum som gallerimiljöer. De överdimensionerade figurerna, framhävda av ljust rött och djupt svart, upprätthåller den omedelbarhet som ofta förknippas med graffiti och gatubaserade metoder. Petersons teknik sammanflätar popkulturinflytande med rå, gatuinspirerad energi, vilket återspeglar ett gemensamt arv av utmanande konventionell estetik. Det övergripande arrangemanget ekar ett modernt förhållningssätt till ikoniska bilder, där några förenklade former överför en mängd känslomässigt innehåll. Produktionsdetaljer och samlarbarhet Skapat 2024 som en signerad och numrerad upplaga av 100, Mark Lanegan 60 White Silkscreen Print står som ett noggrant utformat bevis på konstnärens hängivenhet. Varje del är tryckt på lyxigt 290 g/m² Coventry Rag Fine Art-papper, handklätt för en subtil, hantverksmässig känsla. De taktila kanterna ger en nick till den handgjorda aspekten av screentryck, och kombinerar modern design med hävdvunna tekniker. Samlare uppskattar den exklusiva karaktären av denna körning och den känslomässiga resonansen bakom ämnet, eftersom Petersons personliga koppling till Lanegan ger djup till kompositionen.

Läsa mer mindre

Burning The Dead Red Silkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen på 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2016 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk Storlek 43.5x17 Handdecked silkscreentryck "Burning The Dead Red" är ett kraftfullt silkscreentryck av konstnären Cleon Peterson, känd för sin distinkta inställning till gatapopkonst och graffitikonst. Det här verket, släppt 2016, är ett konstverk i begränsad upplaga med endast 150 signerade och numrerade verk i omlopp. Tillverkad på 290 g Coventry Rag konstpapper, mäter den 43.5 x 17 tum och har handprydda kanter som bidrar till dess unika estetik. Trycket föreställer en scen av figurer som är engagerade i vad som verkar vara en ceremoniell handling, mot en skarp, kontrasterande röd bakgrund. Konstverkets djärva linjer och dynamiska sammansättning är symboliska för Petersons stil, som ofta utforskar teman som kaos, oordning och maktkampen inom samhälleliga strukturer. Som en visuell berättelse utmanar "Burning The Dead Red" tittarna att konfrontera de mörkare aspekterna av den mänskliga naturen och komplexiteten i sociala hierarkier. Det här verket är ett bevis på Petersons förmåga att utnyttja gatukonstens råa, uttrycksfulla energi och översätta den till fint utformade silkscreentryck som resonerar med samtida sociopolitisk diskurs.

Läsa mer mindre

Länge leve döden - Silver 2-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på handprydd 290gsm Coventry Rag-papper av Cleon Peterson Sällsynt gatukonst, känd popkonstnär. 2022 19 x 28 tum. Handdraget screentryck. tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Utgåva av 75. Petersons konst har en stark anti-etableringskaraktär och ilska, som en kreativ kraft, finns i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. "Allt jag gör är en reaktion på världen vi lever i", säger han.

Läsa mer mindre

Absolute Power Silkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen på dekorerad 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2018 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk storlek 26x34 silkscreentryck Cleon Petersons "Absolute Power" silkscreentryck är ett slående föremål inom gatupopart- och graffitikonstdomänen. Handdragen på 290 g/m² Coventry Rag Fine Art-papper, detta konstverk inkapslar intensiteten och konfrontationen som ofta förknippas med stadskonstberättelser. Skapat 2018 och är en del av en serie med begränsad upplaga, med endast 150 signerade och numrerade tryck, var och en som mäter 26x34 tum. Petersons skarpa kontrast mellan rött och svart genomsyrar verket med en arresterande och störande visceral energi. Detta konstverk är ett djärvt uttalande om dynamiken i makt och underkastelse inom samhälleliga strukturer. Centralfigurens omvända pose och de omgivande motiven av kamp och dominans framkallar en känsla av omvälvning. Tryckets aggressiva linjer och tillplattade perspektiv påminner om grekiska vaser och österländsk ikonografi, men verket är otvetydigt modernt i sin tematiska utforskning av samtida maktkamper. Petersons arbete reflekterar ofta över kaos och ordning, våld och maktens cykliska natur, som han skildrar genom konfliktscener som är lika estetiskt skarpa som de är tematiskt utmanande. "Absolut makt" är inte bara en illustration; det är ett samtalsstycke som kräver kontemplation över de krafter som styr mänskliga interaktioner och auktoritetens ofta brutala natur. Det är ett bevis på kraften hos Street Pop Art och Graffiti Artwork att reflektera och kritisera vår tids underliggande spänningar. Genom sin djärva skildring och begränsade tillgänglighet blir Petersons tryck ett eftertraktat föremål för samlare och en betydande del för observatörer, vilket säkerställer att dess budskap och genomslag resonerar långt utanför gränserna för traditionella galleriutrymmen.

Läsa mer mindre

Speak To Me Lätt silkscreentryck av Cleon Peterson på Handdecked 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art Artwork. 2023 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 75 konstverk Storlek 17x22 Silkscreentryck Cleon Peterson är en konstnär vars verk blandar popkonstens estetik med gatukonstens råhet och graffiti, för att skapa fängslande verk som tar upp teman som våld, kaos och social oro . Hans konst kännetecknas av en obestridlig grafisk styrka, med skarpa figurer som ofta avbildas i tumultartade eller olycksbådande miljöer, som speglar de mer olyckliga aspekterna av samhället. Hans monokromatiska eller mycket kontrasterande färgpaletter ger ofta en extra kant till hans bildspråk, som påminner om den urbana grus och okonventionella anda som är karakteristisk för gatukonst. Hans bakgrund inom skateboardkultur och hans tid som gatukonstnär i Los Angeles har avsevärt påverkat hans konstnärliga stil, och blandar inslag av popkonstens uppseendeväckande grafik med gatukonstens anti-etablering underströmmar. Dessutom uppvisar Cleons verk ofta användningen av upprepade mönster och figurer, en teknik som kan ses som en nick till den massproducerade stilen av klassisk popkonst. Det är dock viktigt att notera att hans fokus på mörka ämnen och narrativa scener avviker från traditionell popkonst, som ofta har mer lättsamma eller kommersiella bilder. Cleon Petersons verk är inte bara visuellt slående utan fungerar också som sociala kommentarer, som tar upp ämnen som maktkamper och mänskligt vildskap, och etablerar honom som en viktig figur inom samtidskonst som sträcker sig över domänerna pop, street och graffiti.

Läsa mer mindre

Vinn aldrig Förlora aldrig guld 2-färgs begränsad upplaga silkscreentryck på dekorerat 290gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 50 handdecklade konstverk, storlek 18x24 "Never Win Never Lose Gold" är ett mästerligt silkscreentryck, ett bevis på Cleon Petersons innovativa skicklighet. Det här verket, som växer fram ur det dynamiska landskapet av samtidskonst 2022, står som en harmonisk blandning av popkonst, gatukonst och graffitikonst, som fångar tidsandan för moderna visuella uttryck. Tillverkad med noggrann precision, kommer konstverket i två färger till liv i en kraftfull palett av svart och ben, vilket skapar ett suggestivt samspel av kontrast och detaljer. Den valda duken är Coventry Rag-pappret på 290 g/m², känt för sin överlägsna kvalitet och struktur. Förhöjer tryckets charm är dess dekorerade kant, vilket ger det en touch av vintage-tjusning i kombination med konstverkets moderna estetik. Konstverket, som sträcker sig över en storlek på 18x24 tum, lockar uppmärksamhet och drar tittarna in i dess invecklade berättelse och fängslande mönster. De sammanflätade figurerna, präglade av flyt och rörelse, berättar en berättelse om konflikt och harmoni, en dans av ljus och skugga som resonerar med den mänskliga naturens dualitet. Den kanske mest avgörande egenskapen hos detta konstverk är dess exklusivitet. Begränsad till en upplaga på bara 50, varje tryck är handdraget, vilket säkerställer unikheten och äktheten hos varje pjäs. Ytterligare förstärkande av dess värde är konstnärens signatur, tillsammans med en numrering som markerar dess position i den begränsade serien. I "Never Win Never Lose Black" har Cleon Peterson verkligen skapat ett konstverk som står i korsvägen mellan tradition och innovation, en återspegling av konstens ständigt utvecklande berättelse under 21-talet.

Läsa mer mindre

Destroy America- White Limited Edition Hand Dragd 2-Color Screenprint Print på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Handdraget 18 x 24" screentryck. Tryckt på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 125. The art of Peterson har en stark anti-etableringskaraktär och ilska, som en kreativ kraft, finns i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. Det som är alarmerande för Peterson i vår värld är inte fattigdomen, orättvisan och grymheten i sig, utan bristen på reaktion på dem.

Läsa mer mindre

Förstör den svaga svartglaserade porslinsskulpturen av Cleon Peterson x Case Studyo Begränsad upplaga av popkonstverk Street Artist Fine Art Statue. 2016 Signerad i porslinsskulptur Begränsad upplaga av 25 konstverk Storlek 5.75x9 Kommer i den ursprungliga trälådan. Inga uppenbara tillståndsproblem. Trälåda har repor. Glaserat porslin Cleon Peterson (f. 1973) Destroying The Weak (svart) Glaserat porslin 9 x 5-3/4 tum (22.9 x 14.6 cm) Upplaga av 25 Cleon Petersons "Destroying the Weak"-skulptur har nu en svart porslinsutgåva som vi är stolta över att avslöja! Det återspeglar hans distinkta estetik, som har en kaotisk värld av droger, sex, våld och kaos. Denna skulptur visar upp två vilda karaktärer som representerar kärnan i hans konst: maktkampen. Upplagans raffinerade porslinsdetaljer ställda intill karaktärernas vildhet fångar perfekt essensen av Cleons verk i en skulptur. Cleon Peterson är en konstnär känd för sina grafiska och provocerande skildringar av våld, maktkamper och samhälleligt kaos. Hans verk innehåller ofta djärva färger och en distinkt stil som suddar ut gränsen mellan konst och gatukonst.

Läsa mer mindre

Djävulen fick mig att göra det Handdraget 2-färgs silkscreentryck på handprydt 290 g Coventry traspapper av konstnären Cleon Peterson Pop Art konstverk i begränsad upplaga. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 300 konstverk, storlek 18x24 "SANNINGSbilden visades i New York Times precis innan valet i opinionsfunktionen What Have We Lost. The Devil Made Me Do It & Divided We Stand, United We Fall gjordes båda den 6 januari som svar på det faustianska köpet som Trump och hans medbrottslingar gjorde i utformningen av kuppen. Idag befinner vi oss vid ett vägskäl; nu, mer än någonsin, måste vi gå samman, ta ställning, utöva våra röster och kämpa för sanning och demokrati. Förhoppningsvis kommer dagsljuset att kasta bort denna högerorienterade auktoritära besvärjelse. Jag ser dessa affischer som markörer för en historisk tid och känner en plikt inom mig att dela mina åsikter. Vi är alla utmattade av politik, men vi måste omfamna ögonblicket och vidta åtgärder eftersom hotet är grundläggande; vår demokrati kan vara borta på ett ögonblick." - Cleon Peterson. Cleon Petersons Stark Commentary i "The Devil Made Me Do It" I den skarpa dikotomien mellan svart och rött, levererar Cleon Petersons "The Devil Made Me Do It" en kraftfull visuell kommentar om det sociopolitiska klimatet kring händelserna den 6 januari, märkt av det ökända USA Capitol upplopp. Detta handdragna silkscreentryck i två färger på handdekorerat 2 gsm Coventry Rag-papper framstår som ett stycke gatapopkonst och en historisk markör, som fångar ett ögonblick av intensiv nationell omvälvning. Art as a Reflection of Societal Turmoil Petersons konstverk, en begränsad upplaga av 300 signerade och numrerade verk, överskrider popkonstens traditionella gränser. Den förkroppsligar konstnärens svar på ett fyllt politiskt landskap, som reagerar på de tumultartade händelserna som skakade grunden för den amerikanska demokratin. Bildspråket av en man som till synes dansar medan den överskuggas av demoniska gestalter talar till det "faustianska köpet", vilket antyder en dans med djävulen som ekar svek och manipulationer av politiska figurer och allmänheten som förförs av deras retorik. Titeln, "The Devil Made Me Do It", erbjuder en ironisk twist på den uråldriga ursäkten för att ge efter för frestelser och göra moraliskt tveksamma val. Petersons val att släppa dessa verk som ett direkt svar på politiska händelser placerar konstverket inom en tradition av konstnärer som använder sitt hantverk för att dokumentera och kritisera den tid de lever i. Det visuella språket som används i detta verk påminner om gatukonstens ofta aggressiva och provocerande stil, menad att engagera allmänheten i offentliga utrymmen. Street Pop Arts roll i politisk diskurs Cleon Petersons arbete exemplifierar gatapopkonstens roll i politisk diskurs. Gatukonsten har alltid haft en röst på den politiska arenan, ofta fungerat som ett rått uttryck för människorna, ofiltrerat och oförmedlat. Genom sitt arbete utökar Peterson denna tradition genom att skapa ett verk som både är en reaktion på och återspegling av den politiska oro som präglat den senaste tiden. Med sina djärva, obotliga linjer och livfulla färger gör silkscreentryck "The Devil Made Me Do It" till en befallande närvaro. Det är ett bevis på konstnärens förmåga att destillera komplexa politiska och sociala känslor till en enda, slagkraftig bild. I traditionen med gatapopkonst, som ofta innebär att ta ut konsten från gallerierna och ut på gatorna, är Petersons verk designat för att få resonans hos en bred publik, dess budskap är tydligt och tillgängligt för alla som möter det. "The Devil Made Me Do It" är mer än bara ett stycke popkonst; det är en visuell essä om tillståndet i samtida politik, en uppmaning till handling och en påminnelse om konstens kraft att reflektera och påverka förändring. Det är ett djärvt uttalande inom diskursen om gatapopkonst och graffitikonst, som fångar ett ögonblick när världen såg hur demokratin verkade hänga i en balans.

Läsa mer mindre

The Possessed Triptych Silkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen på dekorerad 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Limited Edition av 125 konstverk Storlek 154x18 (18x18 x 3) Triptyk Silkscreentryck. Avtäckning av The Possessed: A Triptych av Cleon Peterson The Possessed Triptych Silkscreentryck av Cleon Peterson fångar en rå, dynamisk energi som är både övertygande och konfronterande, som förkroppsligar andan av gatapopkonst och graffitikonst. Släppt 2024, detta konstverk i begränsad upplaga speglar Petersons skarpa, berättardrivna stil, och visar upp hans distinkta inställning till visuellt berättande genom djärva linjer och kontrasterande färger. Cleon Petersons vision i tryck Med endast 125 stycken tillgängliga, var och en signerad och numrerad av konstnären, blir The Possessed Triptych ett eftertraktat föremål för konstentusiaster och samlare. Mäter imponerande 54 tum breda och 18 tum höga när de visas sida vid sida, de tre 18x18 panelerna skapar en slående visuell effekt. Triptykens medium är handdraget på 290 gsm Coventry Rag konstpapper och är lika raffinerat som dess utförande, ett bevis på Petersons hantverk och uppmärksamhet på detaljer. Valet av Coventry Rag-papper understryker konstnärens engagemang för kvalitet. Känt för sin hållbarhet och exceptionella yta, förstärker detta papper djupet och intensiteten i silkscreentrycket, vilket låter de skarpa kontrasterna och intrikata detaljerna få resonans hos betraktaren. Tolka The Possessed Triptych The Possessed Triptych är en gripande utforskning av kaos, makt och mänsklig interaktion. Petersons verk är ofta spetsat med teman om kamp och stridigheter, som skildrar scener som utmanar åskådarens uppfattningar om moral och ordning. Denna triptyk är inte annorlunda, den presenterar en tumultartad berättelse som utspelar sig över de tre panelerna och drar betraktaren in i en värld av skarpa dikotomier och råa känslor. Petersons användning av en begränsad färgpalett förstärker dramatiken inom varje bildruta, med det skarpa svarta och värmen från guld som engagerar sig i en visuell dans som är både antik och samtida i sina uttryck. De aggressiva formerna och växelverkan mellan figurer antyder en mer djupgående kommentar om samhälleliga strukturer och personliga demoner, som lämnar mycket till tolkning samtidigt som den tydligt anger konfliktens genomgripande karaktär. Den kulturella effekten av Petersons verk Cleon Petersons konst skapas inte i ett vakuum utan är ett direkt svar på omvärlden. Precis som resten av hans oeuvre är den besatta triptyken ett djärvt uttalande inom gatapopkonsten, en genre som ofta fungerar som ett offentligt forum för samhällskritik och reflektion. Hans särpräglade stil har befäst hans ställning inom den samtida konstscenen, vilket ger genklang med gatukonstens etos och dess rötter i graffitins transgressiva natur. Som en visuell berättare tar Peterson rollen som en modern krönikör, och använder silkscreentryck för att dokumentera och dissekera komplexiteten i det mänskliga tillståndet. The Possessed Triptychs begränsade karaktär säkerställer att varje verk är en del av denna berättelse, en artefakt av Petersons konstnärliga resa och en ögonblicksbild av kulturell diskurs. Cleon Petersons The Possessed Triptych är ett kraftfullt tillägg till kanonen av gatapopkonst och graffitikonst, och ger en inblick i konstnärens djupa engagemang med teman som makt, kaos och samhällskonstruktioner.

Läsa mer mindre

Wasteland Black Limited Edition Handdragen 1-färgs screentrycktryck på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 100 konstverk, storlek 22x22 22 x 22 tum, handdraget screentryck. Tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Upplaga av 100.

Läsa mer mindre

The Dark Rider- Silver 2-färgad handdragen silkscreentryck i begränsad upplaga på 290 g Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 19 x 28 tum. Handdraget screentryck. Tryckt på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Upplaga av 75. En liten droppe bläck vid svärdspetsen från tryckprocessen.

Läsa mer mindre

Stop The Virus Limited Edition Hand pulled 2-color screenprint print på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Handdraget 28 x 19" svart och rött screentryck. Tryckt på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 100. Cleon Petersons värld är full av skoningslös grymhet, kaotiskt utsvävningar och en aldrig -slutande av kampen för att undergräva makt och förtryck. Hans enkla kompositioner medför komplexa konnotationer och en oroväckande kritik av samhällets ständigt växande frihetsberövande, isolering och desperation. När man tittar på hans verk kan man lätt förstå att konstnären inte förespråkar våld, vilket han, i stället vapen i striden med apati.

Läsa mer mindre

Justice Limited Edition Handdragen 2-färgsserigrafi tryckt med Marinoni-maskiner på vitt BFK Rives 270 gram papper av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. TITEL: JUSTICE DATE: December 2015 DIMENSIONER: 77,5 x 107,5 cm // 30,5 x 42,3 i ca TEKNIK: 2 färger litografi tryckt med Marinoni-maskiner PAPPER: vit BFK Rives – 270 gram Numrerad /99 på vänstra hörnet Signerad i högra hörnet (leds) av konstnären Petersons konst har en stark anti-etableringskaraktär och ilska, som en kreativ kraft, finns i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. Det som är alarmerande för Peterson i vår värld är inte fattigdomen, orättvisan och grymheten i sig, utan bristen på reaktion på dem.

Läsa mer mindre

Destroy America- Black Limited Edition Hand Dragd 2-Color Screenprint Print på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Handdraget 18 x 24" screentryck. Tryckt på 290gsm Arches Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat. Begränsad upplaga av 125. The art of Peterson har en stark anti-etableringskaraktär och ilska, som en kreativ kraft, är närvarande i de flesta av hans konstverk. Ämnet för ilska är konstnären och med sitt arbete vänder han sig mot samhällets djupaste trötthet och illamående. Denna LA-baserade konstnär är hjärnan bakom en serie dystopiska konstverk, målningar, tryck, skulpturer och väggmålningar, utställda i USA, Europa och Asien.

Läsa mer mindre

Sirener av den förgångna natten Silkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen på hand dekorerad 290g Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art konstverk. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk Storlek 18x22 Silkscreentryck av stiliserat guld och svart 3 naken sirener grekiska mytlegender Ett otroligt fängslande konstverk kommer från popkonstens, gatukonstens och graffitin, "Sirens Of The Past Night", silkscreentryck, handdraget av Cleon Peterson. Detta magnifika verk, släppt 2023, förkroppsligar en lysande blandning av traditionella silkscreen-metoder och moderna konstnärliga ideologier. Känd för sin uttrycksfulla och provocerande stil har Peterson återigen skapat ett mästerverk som står som ett bevis på hans fantastiska talang. Konstverket är ett av en begränsad upplaga, med bara 75 numrerade verk, var och en signerad av konstnären själv, vilket gör varje tryck till ett unikt samlarobjekt. Trycket presenteras på 290g Coventry Rag Fine Art-papper, ett medium som är välrenommerat för sin förmåga att bära intrikata mönster och djärva färger, en signaturaspekt av Petersons arbete. Storleken på konstverket, 18x22, erbjuder en övertygande duk för Peterson att utöva sin kreativa skicklighet, samtidigt som det gör det till ett perfekt komplement till alla konstsamlingar, oavsett om det är för personligt nöje eller offentlig visning. "Dränkt i nyanserna av guld och svart är "Sirens Of The Past Night" en hyllning till den grekiska mytologin, porträtterad genom den moderna popkonstens lins. Konstverkets fokus kretsar kring representationen av tre nakna sirener, figurer kända i antika berättelser för sina förtrollande röster och fascinerande skönhet. Sirenerna har avbildats med stor detaljrikedom och uppmärksamhet, deras former har utformats på ett sätt som i huvudsak är Peterson - en blandning av rå gatukonstelement och raffinerad popkonstestetik. De stilistiska inslagen i verket är avsiktligt provocerande och återspeglar konstnärens kommentar om samhälleliga konflikter och mänsklig natur. Peterson är känd för sina övertygande visuella berättelser som fördjupar sig i de paradoxala aspekterna av det mänskliga tillståndet, vars nyanser kan observeras i detta tryck. Sirenerna symboliserar inte bara deras mytiska attribut utan kan också tolkas som metaforiska reflektioner av det mänskliga psyket, ett återkommande tema i hans verk. Konstverkets val av kontrasterande guld och svart lägger till ytterligare ett lager av intriger, vilket betecknar den eviga konflikten mellan ljus och mörker, gott och ont. Dessa dikotomier som kvarstår i Petersons verk lockar effektivt betraktaren till en djupgående utforskning av verket. Den skarpa kontrasten mellan det lysande guldet och det djupa svarta, både i färg och vad de representerar, förstärker ytterligare den fascinerande tjusningen hos de avbildade sirenerna. "Sirens Of The Past Night" hyllar inte bara den grekiska mytologin utan bidrar också väsentligt till pop- och gatukonstens utveckling. Petersons angelägna förmåga att artikulera komplexa berättelser genom sitt distinkta estetiska språk säkerställer att detta tryck i begränsad upplaga kommer att bli ett eftertraktat verk för både konstsamlare och entusiaster. Med varje slag, varje kontrast och varje minutiöst utformad siren kapslar Cleon Peterson själva essensen av det som gör gatukonst till en fängslande genre, samtidigt som han hedrar de rika berättelserna om antika legender.

Läsa mer mindre

The Naked Woman & Man White 2-Color Limited Edition Silkscreentryck på dekorerat 290gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk, storlek 13x18 Handdragen 13 x 18” screentryck i svart och ben. Den trycktes på 290gsm Coventry Rag-papper med dekorerade kanter. Varje tryck är signerat och numrerat - en begränsad upplaga av 75. Cleon Petersons visualitet bygger på olika influenser, från antik grekisk keramik till serier, vilket resulterar i monokromati och stark färgsymbolik. Mer detaljerat finns figurerna på flera raka linjer, vilket skapar en illusion av att konstverket är uppdelat i nivåer. Perspektivet och intrycket av djup finns måttligt i Petersons konst. Liksom i grekiska vaser lämnas bakgrundsutrymmet vanligtvis tomt eller något utsmyckat.

Läsa mer mindre

Att skapa & förstöra guldsilkscreentryck av Cleon Peterson Handdragen 2-färgad på hand dekorerad 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Limited Edition Pop Street Art konstverk. 2023 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 75 konstverk storlek 45x36 silkscreentryck Cleon Peterson är en internationellt erkänd samtida konstnär, känd för sina skarpa, provocerande verk som ofta brottas med de mörkare aspekterna av den mänskliga naturen. Peterson, född i Seattle, Washington, har formats av hans unika erfarenheter och iakttagelser av samhällelig dynamik, som han kanaliserar in i sina kraftfulla konstverk. Petersons signaturstil innehåller monokromatiska figurer, ofta avbildade i scener av brutal konflikt eller kaotisk aktivitet. Dessa figurer, som saknar tydlig individualitet, tjänar som en kommentar till de universella aspekterna av mänskligt våld och maktkamper. Den råa, oroande kvaliteten på hans verk utmanar tittarna att konfrontera sina egna uppfattningar och fördomar om dessa utmanande ämnen. Hans verk har visats på ett flertal separat- och grupputställningar över hela världen, inklusive Los Angeles, Paris och Tokyo. Petersons distinkta röst i konstvärlden har cementerat hans plats som en betydande figur i samtidskonsten, och ger en lins genom vilken vi kan undersöka de ofta obekväma verkligheterna i det mänskliga tillståndet.

Läsa mer mindre

Divided We Stand, United We Fall Handdraget 2-färgssilkscreentryck på Handdecked 290gsm Coventry Rag-papper av konstnären Cleon Peterson Pop Art-konstverk i begränsad upplaga. 2022 Signerad och numrerad begränsad upplaga av XXX konstverk, storlek 18x24 "SANNINGSbilden visades i New York Times strax före valet i opinionsfunktionen What Have We Lost. The Devil Made Me Do it & Divided We Stand, United We Fall gjordes båda den 6 januari som svar på det faustianska köpet som Trump och hans medbrottslingar gjorde i utformningen av kuppen. Idag befinner vi oss vid ett vägskäl; nu, mer än någonsin, är det dags att gå samman, ta ställning, utöva våra röster och kämpa för sanning och demokrati. Förhoppningsvis , dagsljus kommer att kasta bort denna högerorienterade auktoritära förtrollning. Jag ser dessa affischer som markörer för en historisk tid och känner en plikt inom mig att dela mina åsikter. Vi är alla utmattade av politik, men vi måste omfamna ögonblicket och vidta åtgärder eftersom hotet är grundläggande; vår demokrati kan vara borta på ett ögonblick." - Cleon Peterson Petersons koppling till gatukonst är också en aspekt av hans verk värd att nämna. Även om han har skapat många väggmålningar över hela världen, betraktar konstnären själv sig själv som en gatukonstnär: "Jag ser inte på mig själv som en gatukonstnär eller någon som fungerar i den andan, men jag älskar idén att göra stora målningar som möter människor.”. Detta avslöjar hans motivation att göra sin konst så tillgänglig som möjligt, som ett sätt att bjuda in tittarna att interagera med den och konfrontera de ämnen som konstnären är intresserad av att ta upp. Detta väcker följande frågor om Petersons konst: "Vad är meningen med det? Har det en mening trots allt? Om ja, är detta förutbestämt av konstnären? För att bättre förstå hur mening skapas i Cleon Petersons värld är det väsentligt att i första hand förstå hur han uppfattar media som ett fält av anklagelser, obaserade rykten, antaganden och direkta lögner. I den värld som konstnären har skapat och, i samklang med vår egen verklighet, är media ett verktyg för manipulation i händerna på politiker, vilket lämnar oss hjälplösa och i ett exploaterande auktoritärt systems nåd.

Läsa mer mindre

Eclipse- White Limited Edition handdragen 2-färgs serigraftryck på 290 g Coventry Rag-papper med dekorerade kanter av Cleon Peterson Graffiti Street Artist Modern Pop Art. År 2017 Klass Konsttryck Status Officiell körning 150 Teknik Screentryck Papper 250 g/m² Coventry Rag Storlek 28" x 28" Markeringar Signerade och numrerade Visualiteten i Cleon Petersons arbete är baserad på en mängd olika influenser, från antik grekisk keramik till serier, vilket resulterar i monokromati och stark färgsymbolik. Mer detaljerat finns figurerna på flera raka linjer, något som i efterhand skapar en illusion av att konstverket är uppdelat i nivåer. Perspektivet och intrycket av djup existerar måttligt i Petersons konst och precis som i grekiska vaser lämnas bakgrundsutrymmet vanligtvis tomt eller lätt utsmyckat.

Läsa mer mindre

No Place Utopia Silkscreentryck av Cleon Peterson på Handdecked 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 75 konstverk storlek 24x24 silkscreentryck. A Striking Vision of Disruption Cleon Peterson, en amerikansk artist, har fått uppmärksamhet över hela världen för sina skarpa skildringar av konflikt och makt. No Place Utopia Silkscreen Print framstår som ett övertygande tillägg till hans verk, och betonar den turbulens som kan ligga bakom den moderna tillvaron. Det här stycket, i storleken 24x24 tum och tryckt på handprydd 290gsm Coventry Rag Fine Art-papper, drar betraktaren till en dramatisk utsikt över kontraster och explosiv energi. Den signerade och numrerade begränsade upplagan från 2024 på 75 understryker dess exklusivitet, vilket får både ivrig samlare och tillfälliga beundrare att titta närmare på Petersons avsikt. Kompositionen avslöjar en gyllene skur bakom en stram stadsbild, ackompanjerad av en ensam figur vars närvaro ger en känsla av isolering mitt i storheten. Petersons karakteristiska silhuetter skymtar stora i detta tryck, och återspeglar motiv som ofta finns i Street Pop Art & Graffiti Artwork. Stora färgfält möter skarpa konturer, vilket frammanar en väggmålningsliknande kvalitet som sticker ut även på avstånd. Observatörer noterar spänningen mellan den stiliserade staden i förgrunden och det monumentala utbrottet bakom den. En svart himmel ramar in det dramatiska stänket av vitt och guld, vilket skapar en nästan filmisk effekt som framhäver det underliggande temat kaos. Den ensamma figurens ställning erbjuder ett kontemplativt ögonblick, som om han ställs inför en obesvarbar fråga om personlig handlingsfrihet och bräckligheten i idealiserade visioner. Rik symbolik och djärv kontrast No Place Utopia kanaliserar en berättelse om krossade illusioner och konflikten mellan strävan och verkligheten. Guldsektionerna antyder en aura av hopp eller löfte, medan det bläckiga mörkret antyder hotande fara. Denna sammanställning av mörker mot ljust guld antyder en spänning som resonerar med dem som uppskattar Street Pop Art & Graffiti Artworks förmåga till råa kommentarer. Stadsbilden fungerar som ett visuellt ankare och påminner tittarna om mänsklighetens ambition, men de dramatiska formerna innebär ett överhängande hot eller monumentalt skifte. Petersons minimalistiska tillvägagångssätt håller betraktarens fokus på de väsentliga komponenterna, och bevarar en intensitet som speglar våldet och omvälvningen som ofta förekommer i hans verk. Den begränsade färgpaletten höjer känslan av dramatik, vilket understryker den tolkande karaktären hos Petersons konst. Varje form verkar avsiktligt placerad, som om den fångar en ögonblicksbild av katastrofala krafter som släpps lös på stadsmiljön. Den ensamma figuren står vid tröskeln och ifrågasätter tyst vad som återstår när förstörelsen tar ut sin rätt. Denna provocerande estetik inbjuder till reflektion över den känsliga linje som skiljer jakten på utopi från potentialen för kaos. Hantverk och samlarobjekt Samlare berömmer Peterson inte bara för de djärva berättelserna som finns i hans bildspråk, utan också för omsorgen i varje trycks fysiska produktion. De handklädda kanterna på Coventry Rag Fine Art-papper på 290 g lägger till ett hantverksmässigt inslag och visar upp detaljer som förmedlar äkthet och hängivenhet för hantverk. 2024 års upplaga av 75 ger exklusivitet och väcker intresse bland dem som följer både Petersons karriär och samtida konsttrender. Ägare nämner ofta hur pjäsen behåller en känsla av storhet i sitt 24x24-tums format, oavsett om det visas på egen hand eller som en del av en större samling. De balanserade proportionerna bidrar till konstverkets visuella genomslag, där hela kompositionen upptar ett harmoniskt kvadratiskt utrymme som matchar den kontrollerade frenesi som avbildas inuti. Detta dynamiska samspel ekar den ursprungliga energin från gatuinspirerade bilder, omarbetade i ett raffinerat sammanhang. Många tycker att Petersons förmåga att införliva Street Pop Art & Graffiti Artwork influenser i högkvalitativa tryck både uppfriskande och resonans för modern publik. Implikationer av transformation och motståndskraft No Place Utopia ber tittarna att ifrågasätta gränserna mellan utopiska ideal och deras eventuella kollaps. Den gyllene explosionen tjänar som en skarp påminnelse om hur snabbt storslagna visioner kan upplösas i kaos, men närvaron av en ensam mänsklig kontur antyder en bestående ande. Petersons skickliga samspel av färg och siluett överensstämmer med den transgressiva attityd som driver Street Pop Art & Graffiti Artwork, vilket uppmuntrar till reflektion över samhälleliga strukturer och individens roll inom dem. Genom att fånga essensen av förstörelse och möjlighet i en enda, arresterande ram, har Peterson skapat ett verk som ger resonans på flera nivåer. Tryckets visuella grymhet står som ett kännetecken för Petersons oeuvre, och det fortsätter att fängsla samlare som beundrar djärv, konceptdriven konst med en grafisk kant. Oavsett om det ses som ett symboliskt uttalande om samhället, en meditation över personlig handling eller ett emblem av rå kreativ kraft, No Place Utopia består som ett samtalsstycke.

Läsa mer mindre

Cruelty Is the Message Bone Silkscreentryck av Cleon Peterson på Handdecked 290gsm Coventry Rag Fine Art Paper Konstverk i begränsad upplaga. 2024 Signerad och numrerad Cleon Peterson Begränsad upplaga av 125 konstverk storlek 44x14 silkscreentryck. Cleon Petersons gryniga reflektion i "Cruelty Is the Message Bone" "Cruelty Is the Message Bone", ett kraftfullt silkscreentryck av Cleon Peterson, presenterar en skarp tablå lika provocerande som den är estetiskt gripande. Den släpptes 2024 och utgör en del av en begränsad upplaga av 125 verk, som var och en bär konstnärens signatur och individuella nummer, vilket bekräftar dess exklusivitet och betydelse i samtidskonst. Det här konstverket, som mäter 44 x 14 tum, är tryckt på handdekorerat 290 g Coventry Rag konstpapper, vilket understryker Petersons engagemang för kvalitet och hållbarhet i hans verk. Dissekera konfliktens visuella språk Petersons monokromatiska palett, dominerad av benliknande vita och oförlåtande svarta, fördjupar sig i dikotomien av kaos och ordning, makt och sårbarhet. Varje figur är sammankopplad i scener av våld och dominans, vilket skapar ett narrativ som reflekterar över den inneboende brutaliteten inom samhälleliga strukturer. Konstverket resonerar med råheten i gatapopkonst och graffitikonst, som bär ett ofiltrerat uttryck av mänskligt beteende avskalat till dess mest primala former. Bildspråket i "Cruelty Is the Message Bone" är karakteristiskt för Petersons oeuvre, där teman om konflikt, auktoritet och aggression är återkommande. Han använder sig av ett visuellt lexikon som är både universellt och tidlöst, och drar paralleller mellan historiska maktcykler och samtida instanser av systemiskt våld. Petersons verk är en kommentar inte bara till det samhälleliga utan också till kampens och överlevnadens personliga områden. Effekten av Petersons silkscreen på gatukonstdiskursen Petersons verk står i skärningspunkten mellan konst och gatukonst, och drar in grafikens noggrannhet in i graffitikonstens ofta flyktiga värld. "Cruelty Is the Message Bone" är ett bevis på gatapopkonstens potential att transcendera sitt ursprung och hitta en plats inom de mer traditionella konstmiljöerna, allt samtidigt som den behåller sin spets och förmåga att väcka eftertanke. Den begränsade upplagans närvaro på konstmarknaden är en påminnelse om genrens utvecklande dynamik, och visar upp de skiftande gränserna mellan högkonst och gatukonst. Med sina skarpa skildringar fångar Cleon Peterson tidens väsen och utmanar tittarna att konfrontera obekväma sanningar om världen och deras roll i den. Cleon Petersons "Cruelty Is the Message Bone" är en slående förkroppsligande av andan av gatapopkonst och graffitikonst. Det är en visuell fest som fördjupar sig i djupet av samhällelig oro och personlig omvälvning, och fungerar som en spegel för det kaos och den ordning som definierar det mänskliga tillståndet.

Läsa mer mindre