Konstverksbeskrivning
Blommigt övertagande 2017 Svart rött silkscreentryck av Shepard Fairey- OBEY Handdragen 2-färg på krämfärgad fläckton konstpapper i begränsad upplaga Konstverk Följ popkulturkonstnären.
2017 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 200 konstverk storlek 18x24 silkscreentryck
"Jag skapar alltid nya mönster för mina gatuinstallationer och konstverk. Jag brukade köpa tapeter som inte tillverkas, men nu designar och trycker jag mina egna. Dessa ser snygga ut som fristående tryck, inte bara upprepade mönster, så jag" jag släpper en upplaga på 200 tryckta versioner av fyra versioner. Köp en soffa som passar... kommer snart... skojar bara!" -Shepard Fairey- LYDA.
"Floral Takeover 2017 Black Red Silkscreen Print" av Shepard Fairey kapslar in samspelet mellan estetik inom Street Pop Art och graffiti Artwork, vilket betyder en djupgående berättelse genom sin intrikata design och djärva färgschema. Det här stycket exemplifierar hur traditionella element kan omvandlas till ett nytt kulturellt ordförråd som utmanar och vidgar gränserna för konst. Med en rik, livfull röd bakgrund överlagd med ett kontrasterande svart blommönster, är konstverket ett slående visuellt uttryck som fångar betraktarens uppmärksamhet. Shepard Fairey, en central figur inom gatukonströrelsen, tar ofta in motiv som speglar social och politisk aktivism. Hans verk är känt för sin förmåga att dekorera och provocera till eftertanke och samtal, en karaktäristisk kännetecken för graffitikonströrelsen. Silkscreentryck möjliggör den precision och konsekvens som krävs för att sprida hans budskap, och hänvisar tillbaka till hans rötter i skateboard- och punkrockkulturen, där screentryckta mönster var ett medel för uppror och identitet. Silkscreentryck som används i detta konstverk är också en vink till popkonsttraditionen, en metod som populärts av konstnärer som Andy Warhol, som försökte sudda ut gränserna mellan "hög" konst och "låg" kulturell bildspråk. Faireys "Floral Takeover" är en modern fortsättning på denna tradition, som sömlöst blandar gatukonstens spontanitet och kant med popkonstens masstilltal och kommersiella estetik. Resultatet är ett slående konstverk som är tillgängligt och djupt lagrat i mening. Genom detta tryck utökar Fairey dialogen om gatukonst till den mer permanenta och samlarbara domänen av konsttryck, vilket gör att gatugraffitins övergående karaktär kan bevaras och uppskattas över tiden. Konstverket blir en viktig kulturell artefakt, som representerar det ständigt föränderliga landskapet av Street Pop Art och graffiti Artwork, som förkroppsligar den transformativa kraften hos konst i offentliga utrymmen och det pågående samtalet mellan konst och samhälle.