Teenage Mutant Ninja Turtles Arkivpigment Fine Art Tryck i begränsad upplaga på konstpapper av konstnären Nan Lawson, Street Pop Art Graffiti Legend. Signerad, daterad, numrerad 2014 begränsad upplaga av 30

Läsa mer mindre

Dissektion av Ninja Turtle- Anatomy Sheet No 22 Hand-Pulled 1-Color Limited Edition Silkscreentryck på 300gsm Munken Pure Paper av Medical Pop Artist Nychos. 2018 Signerad och numrerad begränsad upplaga på 200 11x17 Illustrerad av NYCHOS 1-färgs screentryck på 300 g/m² Munken Pure Paper Storlek: 11 x 17 tum / 27,94 x 43,18 cm Begränsad upplaga av 200 År: 2018 Avtryck & stämpel av autenticitet Numrerad och signerad av konstnären REM Anatomy Sheets fokuserar på anatomin hos popkulturseriefigurer. I den här nya samlingen av svartvita screenprints i begränsad upplaga låter Nychos tittaren engagera sig i detaljer om tonernas anatomi.

Läsa mer mindre

Victory- Mario Propaganda Artwork Giclee Limited Edition-tryck på lätt konstpapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Fernando Reza (Fro). Super Mario har som vi alla vet varit en sensationell videospelkaraktär i världen. Han är välkänd som hjältehopparkaraktären som försöker rädda prinsessan Peach från fienden Bowser och hans undersåtar. Men tänk om Mario var den som orsakar kaos i landet? Idag får vi se en lite annorlunda handling än den vanliga. Fernando Reza är en Los Angeles-baserad illustratör som har skapat Mario WW2 Propaganda. Det är en serie av andra världskriget inspirerade affischillustrationer som skildrar en revolution av Koopa-loppet mot "The Red Menace" - Mario

Läsa mer mindre

Havet stiger också- Exodus of Turtleton Limited Edition 6-färgs handdraget silkscreentryck på konstpapper av Tim Doyle Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2014 begränsad upplaga av 200 konstverk, storlek 24x36, första trycket. Konstnären Tim Doyle ombads att delta i PangeaSeeds tryckserie "The Year of Living Dangerously" 1

Läsa mer mindre

Ceci N'est Pas Une Raphael Limited Edition Arkivpigmenttryck på 310gsm konstpapper av Shark Toof Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2016 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 50 konstverk, storlek 24x18 "När jag växte upp med den första serieversionen av Ninja Turtles 1984 identifierade jag mig mest med Raphael. Han fick sitt namn efter 16-talsmålaren Raphael och framställs vanligtvis som aggressiv, surmulen, galen och upprorisk. Inte bara jag relatera till hans karaktär, som tonåring med ångest, men Raphael är en perfekt parallell till mina hajar." - Shark Toof

Läsa mer mindre

Bunny the Humper konstverk Giclee Limited Edition surrealistiskt tryck på 100 % bomull Rag Fine Art Paper av Pop Culture Graffiti konstnären Naoto Hattori.

Läsa mer mindre

Boos- Mario Propaganda Artwork Giclee Limited Edition-tryck på lätt konstpapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Fernando Reza (Fro). Super Mario har som vi alla vet varit en sensationell videospelkaraktär i världen. Han är välkänd som hjältehopparkaraktären som försöker rädda prinsessan Peach från fienden Bowser och hans undersåtar. Men tänk om Mario var den som orsakar kaos i landet? Idag får vi se en lite annorlunda handling än den vanliga. Fernando Reza är en Los Angeles-baserad illustratör som har skapat Mario WW2 Propaganda. Det är en serie av andra världskriget inspirerade affischillustrationer som skildrar en revolution av Koopa-loppet mot "The Red Menace" - Mario

Läsa mer mindre

Turtle Island Ganas Collage Original One of a Kind Sprayed Paint Stencil Målning Konstverk på Cotton Rag Art Paper av Street Art Popkulturkonstnären Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas. 2022 Signerad originalmålning med sprayfärg, storlek 20.5"x26.5" handspraymålade schabloner på 100 % bomullspapper, handdekorerade kanter signerade och numrerade av Ernesto Yerena Montejano 1-Off Det konstnärliga uttrycket för "Turtle Island Ganas Yerena Collage" av Monte Ernejanosto Ernesto Yerena Montejano är en konstnär djupt rotad i det kulturella vägskälet mellan gatapopkonst och graffitikonst. Hans verk, "Turtle Island Ganas Collage," är en livlig hyllning till kulturell identitet, motståndskraft och andan av motstånd. Den här originalmålningen med sprayad målarfärg på konstpapper av bomullstrasa inkapslar etos av Montejanos konstnärliga vision - Hecho Con Ganas, eller "gjord med ansträngning och lust." Detta 20.5" x 26.5" konstverk är signerat av konstnären och återspeglar Montejanos engagemang för att skapa verk som inte bara är visuellt fängslande utan också genomsyras av sociala och politiska kommentarer. Symbolik och teknik i Montejanos verk I "Turtle Island Ganas Collage" använder Montejano sköldpaddan, en varelse vördad i många inhemska kulturer för att bära världen på sin rygg, som en central figur som symboliserar jorden och livets sammanlänkning. Termen "Turtle Island" är ett namn för den nordamerikanska kontinenten som används av flera indianstammar, och dess införande i titeln knyter lappen till teman som arv och land. Montejanos val av material – traspapper i 100 % bomull med handprydda kanter – kompletterar det organiska ämnet och grundar verket i tradition och hantverk. De handsprayade schablonerna skapar en skarp kontrast som är karakteristisk för graffitikonst, medan de intrikata detaljerna och skiktningen återspeglar komplexiteten i popkonstbilder. Ernesto Yerena Montejanos bidrag till Street Pop Art Montejano, en mexikansk-amerikansk konstnär, bidrar till gatapopkonstens rika gobeläng genom verk som "Turtle Island Ganas Collage", som talar om identitets-, gemenskaps- och aktivismfrågor. Hans arbete speglar ofta erfarenheterna av gränslandet mellan USA och Mexiko, och fungerar som en visuell kommentar till det sociopolitiska landskapet. Genom att integrera motiv från ursprungsbefolkningen och chicanokulturen överbryggar Montejano det förflutna med nuet och skapar en dialog mellan historiska berättelser och samtida frågor. Hans konstverk överskrider gatukonstens traditionella gränser och erbjuder ett narrativ som är både universellt och djupt personligt. Genom sin konst bjuder Montejano in tittarna att engagera sig i bredare samtal om social rättvisa, arv och det mänskliga tillståndet, vilket befäster sin plats i pantheonet av street popkonst och graffitikonstnärer.

Läsa mer mindre

Animal Kingdom Limited Edition 4-färgs handdraget silkscreentryck på konstpapper av DKNG Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Olika djur

Läsa mer mindre

Modest Mouse Columbus OH 2014 Music Limited Edition Gig Poster Hand-Pulled Silkscreen Print Artwork on Fine Art Paper by Fugscreens. 2014 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 225 konstverk Storlek 18x24 Modest Mouse Music Band, Columbus OH 2014 LC Pavilion Theatre Man i djungeln som slåss mot sköldpaddor som håller en översvämmad kvinna. Silver Metallic Ink Modest Mouse Columbus OH 2014 Music Limited Edition Gig Poster från Fugscreens Modest Mouse Columbus OH 2014 spelningsaffisch från Fugscreens är ett djärvt och surrealistiskt exempel på hur gatapopkonst och graffitikonstverk korsar musikkulturen. Designat som ett minnestryck för bandets framträdande på LC Pavilion i Columbus, Ohio, är detta handdragna silkscreen-konstverk en slående blandning av visuellt berättande och underjordisk estetik. Signerad och numrerad i en begränsad upplaga på 225, står detta 18x24-tumstryck som både ett samlarobjekt och ett uttalande, som förkroppsligar den råa energin och de excentriska teman som ofta förknippas med Modest Mouses musik. The Visual Impact and Artistic Composition Fugscreens design för denna affisch är både kaotisk och fängslande, med en djungelliknande miljö där en muskulös figur engagerar sig i en intensiv strid med överdimensionerade sköldpaddor medan han håller en medvetslös kvinna. De överdrivna särdragen, linjearbetet i serietidning och det surrealistiska ämnet gör det här verket till ett omisskännligt exempel på gatapopkonst och graffitikonst. Illustrationen är späckad med dynamiska rörelser som drar betraktaren in i ett oväntat narrativ som känns både mytiskt och absurt. Användningen av stippling och detaljerad texturering skapar en skiktad effekt, vilket ger djup till kompositionen samtidigt som en känsla av handgjord ofullkomlighet bibehålls. Färgpaletten består av jordnära gröna, mjuka blåtoner och dämpade röda, vilket ger konstverket en vintage-pulp-fiction-känsla. Den tunga användningen av konturer och skuggning förstärker dramatiken i scenen, vilket gör att centralfigurerna framstår som ännu mer överdrivna och intensiva. Placeringen av bandets namn högst upp på trycket med rena men lätt bekymrade bokstäver kontrasterar skarpt mot det vilda bildspråket nedan, vilket förstärker tanken att själva musiken kan vara både kaotisk och strukturerad på samma gång. Symbolik och gatapopkonst och graffitikonst Estetik Bildspråket i den här spelningsaffischen överensstämmer med de teman som ofta utforskas i gatapopkonst och graffitikonstverk – våld, natur, surrealism och sociala kommentarer. Den bisarra stridsscenen skulle kunna tolkas som en metafor för kamp, ​​överlevnad eller till och med absurditet i det moderna livet, teman som ofta förekommer i Modest Mouses texter. Inkluderandet av sköldpaddor som motståndare tillför ett element av ironi och humor, undergräver traditionella heroiska bilder och får tittaren att ifrågasätta logiken bakom kampen. Den medvetslösa kvinnan draperad i den centrala figurens armar antyder en vintage-serietidning eller äventyrsromanestetik, men med en avsiktlig absurditet som får scenen att kännas som en kritik snarare än en glorifiering av handling. Den handdragna silkscreentekniken förstärker verkets råhet, ungefär som hur graffitikonstnärer omfamnar ofullkomlighet och textur i sina verk. Bläcklagren skapar en taktil kvalitet som digitala tryck inte kan replikera, vilket förstärker konstverkets handgjorda, gatuinspirerade karaktär. Det här trycket exemplifierar hur spelningsaffischer, som gatumålningar och graffiti, fungerar som en förlängning av underjordisk kultur och bär på samma rebelliska energi och trotsar vanliga designkonventioner. Den kulturella och samlarbara betydelsen av trycket Som en begränsad upplaga, signerad och numrerad tryckning, har Modest Mouse Columbus OH 2014 gigaffischen ett stort värde bland samlare av musikmemorabilia och gatapopkonst och graffiti. Formatet på 18x24 tum gör att intrikata detaljer kan uppskattas fullt ut, vilket gör det till en idealisk visningsdel för fans av både bandet och samtida stadskonst. Fugscreens engagemang för handdraget silkscreentryck säkerställer att varje bit bibehåller en nivå av äkthet, med subtila variationer som gör varje tryck unik. Affischens surrealistiska och kaotiska bilder fångar essensen av Modest Mouses musik – oförutsägbar, inåtvänd och orädd för att utmana konventionen. Ungefär som gatukonstnärer som återvinner urbana utrymmen med djärva bilder, tar det här trycket ett icke-traditionellt tillvägagångssätt för design av gigaffischer, och går bortom enkla varumärkesbyggande och in i sfären av konstnärligt berättande.

Läsa mer mindre

Animal Kingdom- Night Limited Edition 4-färgs handdraget silkscreentryck på konstpapper av DKNG Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Olika djur

Läsa mer mindre

Expedition Hope Ultrachrome Giclee-tryck av Dulk- Antonio Segura Donat Artwork Limited Edition-tryck på dekorerad 320gsm texturerat bomull konstpapper Graffiti Pop Street Artist. 2022 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 140 konstverk Storlek 19.7x25.6 Handdeckad Fine-art Glicée Ultrachrome tryck på 320 gr Fine Art texturerat bomullspapper "Med detta projekt vill jag ha ditt stöd och samla in pengar för att publicera min andra bok, Dulk- Antonio Segura Donat, Antonio Segura konst. I den här boken skulle jag vilja visa alla verk som jag producerade från 2017 till 2022, men inte bara det. Här hittar du den sanna essensen av mig själv som konstnär. Mina inspirationskällor är fotografierna av mina resor över hela världen för att leva naturen i första hand, kreativiteten och skissprocessen bakom mitt arbete och det slutliga konstverket. Hela boken fram till datumet där du hittar skisser, målningar, skulpturer, väggmålningar, museiutställningar och mitt största, senaste och spännande projekt, Valencias största "Falla". -Dulk- Antonio Segura Donat En resa genom naturen och fantasin "Expedition Hope" av Dulk (Antonio Segura Donat) är ett visuellt fängslande ultrakromt gicléetryck som är ett levande bevis på konstnärens kreativa resa och engagemang för miljöteman. Utgiven 2022 som en begränsad upplaga av 140, var och en signerad och numrerad av konstnären, exemplifierar detta verk de intrikata detaljerna och det livfulla berättandet som är karakteristiskt för Dulks. "Expedition Hope" är tryckt på 320 gsm texturerat bomullspapper med handprydda kanter och är ett konstverk som överbryggar klyftan mellan den naturliga världen och fantastiska världar, ett kännetecken för Dulks stil. Konstverket, som mäter 19.7 x 25.6 tum, visar upp ett surrealistiskt landskap där det maritima och det terrestra möts, bebott av olika varelser som verkar trotsa naturens lagar. Dulks konstnärskap har sina rötter i hans upplevelser av att resa jorden runt, där han samlar inspiration från naturens under och det mångfaldiga djurliv han möter. Dessa verkliga element ombildas sedan genom hans livliga fantasi, vilket resulterar i verk som både är en hyllning till den naturliga världen och en kommentar om dess bräcklighet. Miljöpolitik i gatapopkonst "Expedition Hope" är inte bara en estetisk strävan; den bär ett miljöbudskap som överensstämmer med etosen hos samtida gatapopkonst och graffitikonst. Tryckets titel antyder en berättelse om utforskning och bevarande, som återspeglar Dulks passion för att öka medvetenheten om att bevara vår planets ekosystem. Konstverket inbjuder betraktaren att ge sig ut på en visuell expedition, som uppmuntrar till kontemplation av mänsklighetens roll för att skydda livets mångfald. Konstnärligt bidrag och inverkan Dulks arbete, inklusive "Expedition Hope", speglar hans mångfacetterade syn på konst, som omfattar skisser, målningar, skulpturer, väggmålningar och museiutställningar. Detta stycke introducerar i synnerhet hans kommande bok, som syftar till att fånga hela spektrumet av hans konstnärliga praktik från 2017 till 2022. I den här boken avser Dulk att avslöja essensen av sin konstnärliga identitet, dela med sig av sina färdiga verk och de kreativa processerna bakom dem - från initiala inspirationer och fotografier till skisser och idéfaser. Hans engagemang för att krönika hans konstnärliga utveckling ger insikt i hans konceptuella utveckling och djupet i hans engagemang med sina ämnen. Dulks "Expedition Hope" är ett anmärkningsvärt tillägg till gatupopkonst- och graffitikonstfältet, som inkapslar konstnärens hängivenhet för hantverk, berättande och miljöaktivism. Trycket är en ögonblicksbild av Dulks konstnärliga resa och en ledstjärna av hopp, som förkroppsligar konstens kraft att inspirera till förändring och återspegla skönheten i den naturliga världen.

Läsa mer mindre

Guardian of the Sea-konstverk Giclee Limited Edition-tryck på franskt kallpressat arkivakvarellpapper av Pop Culture Graffiti-konstnär Dragon76. 2021 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 50 konstverk, storlek 18x24 18 x 24 tum Fine-art Giclée-tryck på franskt kallpressat akvarellpapper Begränsad upplaga av 50 + 10 unikt handutsmyckade tryck Signerad + Numrerad Tryckt med ♥ av Static Medium

Läsa mer mindre

Sköldpaddan Toulouse! 3-färgad handdragen begränsad upplaga silkscreentryck på konstpapper av Clint Wilson, sällsynt gatukonst, berömd popkonstnär. 2013 5x5 Toulouse är en Sulcata-sköldpadda som kläcks från Nouakchott, Mauretanien. Till skillnad från de flesta av sina vänner är han ganska extrovert och älskar att skaffa vänner.

Läsa mer mindre

Galapagos konstverk Giclee Limited Edition-tryck på arkivpapper av 100 % bomullstyg av Pop Culture Graffiti-konstnären Barnaby Ward. Detta är ett giclée-konsttryck av gallerikvalitet på arkivpapper av 100 % bomull, tryckt med arkivbläck. Varje konsttryck listas efter arkstorlek och har en ram på minst en tum.

Läsa mer mindre

Fredsoffer Nattens varelser Arkivtryck av Joe Ledbetter Limited Edition på konstpapper Pop Graffiti Street Artist Modern Artwork. 2012 Signerat och numrerat tryck Begränsad upplaga av 25 konstverk Storlek 18x18 Arkivpigment Finkonst Circle Cut konstverk från Show Creatures of the Night. Peace Offerings Creatures of the Night Arkivtryck av Joe Ledbetter – Limited Edition Street Pop Art & Graffiti Artwork Joe Ledbetter, en mästare i Street Pop Art & Graffiti Artwork, presenterar Peace Offerings, ett 18x18-tums arkivpigmentkonsttryck, skapat som en del av Creatures of the Night-utställningen 2012. Denna signerade och numrerade begränsade upplaga av 25 är en sällsynt pjäs, som utmärks inte bara av sitt slående cirkulära snitt utan också av sin livfulla komposition, som kombinerar fantasy, popsurrealism och Ledbetters omisskännliga karaktärsdesign. Konstverket kapslar in teman av fred, konflikt och dualitet, presenterade genom en cast av nyckfulla men uttrycksfulla varelser. Kompositionen är centrerad kring ett mytiskt motstånd, med en vit, storögd enhörningsliknande varelse som deltar i ett spänt men ändå komiskt utbyte med en grön, ormlig motståndare som bär ett enhörningshorn. Runt dem finns en mängd olika varelser – apor, kaniner, fåglar, grisar och andra fantasifulla hybrider – var och en interagerar på ett sätt som antyder lojalitet, rivalitet och lekfulla bedrägerier. Ett dinglande äpple, som till synes presenteras som ett fredsoffer, lägger till ett narrativt lager till bilden och antyder teman som frestelser, förtroende och förhandling. De strålande gröna nyanserna och solstrålningens bakgrund förstärker scenens energi, vilket ger den en dynamisk och nästan himmelsk kvalitet. Joe Ledbetters inverkan på Street Pop Art & Graffiti Artwork Joe Ledbetter har skapat ett distinkt utrymme i Street Pop Art & Graffiti Artwork-rörelsen genom sin förmåga att blanda djärv, animerad estetik med skiktad berättelse. Hans bakgrund inom grafisk design och illustration gör att han kan skapa kompositioner som känns både minutiöst utformade och utan ansträngning dynamiska. Ledbetters arbete är känt för sitt rena, tjocka linjearbete, platta men ändå uttrycksfulla färgpaletter och surrealistiska karaktärsdesigner, och utforskar ofta teman som konflikter, ironi och humor. Hans karaktäristiska tillvägagångssätt förvandlar traditionella popkulturinfluenser till något fräscht och subversivt. Oavsett om det är genom antropomorfa varelser som fångas i stunder av spänning eller lekfulla omtolkningar av mytologi och folklore, så har hans verk resonans hos både samlare och street art-entusiaster. Peace Offerings är ett utmärkt exempel på hans förmåga att balansera humor med djupare teman, genom att använda visuellt berättande för att uppmuntra tittarna att se bortom ytan. Fredsoffer – en satirisk syn på konflikt och förhandling Vid första anblicken verkar Fredsoffer vara en lättsam, tecknad skildring av fantastiska varelser som deltar i ett bisarrt utbyte. En närmare granskning avslöjar dock den underliggande spänningen i stycket. Den vita enhörningsliknande figuren, med sina vida ögon och lite tveksamma hållning, kontrasterar skarpt mot den gröna ormliknande varelsens mer aggressiva och hotfulla uppträdande. Äpplet, en klassisk symbol för frestelse och diplomati, dinglar mellan dem och skapar ett tvetydigt ögonblick där betraktaren får avgöra om detta är en handling av välvilja eller bedrägeri. De omgivande djuren ökar verkets komplexitet, var och en reagerar på sitt eget unika sätt. Vissa framstår som roade, andra skeptiska, medan några verkar helt omedvetna om det utspelade dramat. Inkluderandet av fredssymboler, små skallemotiv och flytande element understryker ytterligare tanken att fred ofta är en prekär balans mellan samarbete och dolda motiv. Ledbetters förmåga att skapa djup i en till synes enkel komposition är det som gör att hans verk sticker ut i Street Pop Art & Graffiti Artwork-scenen. Den kulturella betydelsen av fredserbjudanden i samtida konst Fredserbjudanden är en återspegling av större samhällelig dynamik, förpackad i Ledbetters signaturstil av animerad surrealism. Verket talar om teman som diplomati, strategi och fredens bräckliga natur - idéer som förblir relevanta över kulturer och tidsperioder. Genom att rama in detta utbyte i en nyckfull, fantasidriven miljö låter Ledbetter tittaren engagera sig i seriösa koncept på ett sätt som känns tillgängligt och visuellt fängslande. Tryckets cirkulära format bidrar till dess unika karaktär och bryter bort den traditionella rektangulära layouten som är vanlig i konsttryck. Detta designval förstärker känslan av en innesluten värld och drar betraktarens blick mot handlingens centrum samtidigt som det förstärker konfliktens och lösningens cykliska karaktär. Sällsyntheten hos detta tryck i begränsad upplaga gör det till ett eftertraktat föremål för samlare, eftersom det representerar ett nyckelögonblick i Ledbetters Creatures of the Night-serie. Genom sin användning av humor, noggrann karaktärsdesign och skiktad symbolik fortsätter Ledbetter att tänja på gränserna för Street Pop Art & Graffiti Artwork.

Läsa mer mindre

Turtle God Lithograph Print Konstverk i begränsad upplaga på konstpapper av Jeff Soto, en gatukonstnär för urban graffiti. Turtle God, 2007 offset litografi Bildstorlek: 16.5 x 22.5 tum (41.9 x 57.2 cm) Pappersstorlek: 18 x 24 tum (45.7 x 61 cm) S/N-utgåva av 500

Läsa mer mindre

Sewer Shreddin Artwork Giclee Limited Edition-tryck på konstpapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Brandon Sopinsky.

Läsa mer mindre

Nautilus silkscreen & arkivpigmenttryck av Dulk- Antonio Segura Donat Handdragen på 320 g/mXNUMX texturerat bomullskonstpapper i begränsad upplaga Screentryck. 2024 Signerad och numrerad Begränsad upplaga av 100 konstverk Storlek 22.58x29.7 Silkscreentryck De förtrollande djupen av Dulks "Nautilus" Antonio Segura Donat, känd i konstvärlden som Dulk, skapar "Nautilus", ett handdraget silkscreen och arkivpigmenttryck som väver en intrikat berättelse om marin fantasy. Detta signerade och numrerade tryckta tryck från 2024 i begränsad upplaga, med endast 100 exemplar, är en skattkammare av pulserande ekosystem, som visar upp undervattenslivets majestät genom en lins av surrealism och förundran. Hantverk i "Nautilus" Screenprint Dulks 320 gsm texturerade bomullskonstpapper för "Nautilus" ger en taktil dimension till den visuella festen. Papprets textur resonerar med de organiska formerna och elementen i konstverket, medan den handdragna tekniken framhäver den personliga touch som finns i varje tum av trycket. Varje del i den begränsade upplagan storleken 22.58x29.7 tum är minutiöst skapad för att manifestera Dulks extraordinära vision med klarhet och precision. Aquatic Allegory in Modern Art I "Nautilus" dras betraktaren in i en akvatisk gobeläng där element av det surrealistiska blandas med marin realism. I hjärtat av denna undervattensodyssé finns en elefant, en jordlevnad som ombildas i omfamningen av havets avgrund, utsmyckad och sammanflätad med havets liv - från manetens känsliga svaj till bläckfiskens krökta grepp. Detta är mer än en skildring av en undervattensscen; den utforskar naturens sammankopplingar och de oändliga möjligheter som uppstår när fantasi möter livets vilda tapeter. Silkscreentryck ger "Nautilus" livfulla färger som pulserar med energin från djuphavet. På äkta gatapopkonst förenar Dulk den samtida popkulturens estetik med den anrika screentryckstraditionen, vilket resulterar i ett verk som både är en nick till det förflutna och ett djärvt steg in i konstens framtid. Denna synergi mellan teknik och ämne skapar en berättelse som sträcker sig bortom gränserna för traditionell duk och kastar sig in i det fantastiska. Dulks visionära bidrag till gatapopkonst Dulks arbete genomkorsar ofta det fantastiska och det verkliga, och "Nautilus" är ett bevis på hans skicklighet i att smälta samman dessa världar. Det är ett tryck som fångar essensen av den moderna ekologiska liknelsen, som uppmanar tittarna att begrunda förhållandet mellan allt levande och de utrymmen de lever i. "Nautilus" är ett djärvt uttalande i den samtida dialogen om biologisk mångfald och bevarande, framförd genom det dynamiska mediet gatapopkonst och graffitikonst. Antonio Segura Donat (Dulk) visar sin behärskning av berättande genom detta silkscreentryck i begränsad upplaga. Hans verk är inte bara sedd utan upplevt, och bjuder in till ett dyk i fantasins djup, berikat av de strukturerade nyanserna hos konstpapperet och de livfulla detaljerna i varje akvatisk karaktär.

Läsa mer mindre

Hej, Sametan! Konstverk Giclee Limited Edition-tryck på 310 g/m2012 på ljust vitt konstpapper av Pop Culture Graffiti-konstnären Aidan Monahan. Printed Oceans är PangeaSeed Foundations konsttryckprogram som höjer medvetenheten och utbildar om akuta marina miljöfrågor genom linsen hos några av dagens mest respekterade kreativa hjärnor. Sedan 100 har vi släppt över XNUMX originalutgåvor av konsttryck som lyfter fram hotade marina arter och havsmiljöer. Dessa fantastiska utgåvor hjälper till att föra in viktiga bevarandeberättelser i hem och arbetsplatser världen över och skapar kritisk dialog och inspirerande positiv handling. Genom att köpa dessa noggrant handgjorda konstverk i begränsad upplaga driver du inte bara PangeaSeed Foundations banbrytande arbete i samhällen över hela världen utan bidrar också till försörjningen för våra stödjande ARTivister. Tillsammans, via konst och aktivism, kan vi hjälpa till att rädda våra hav.

Läsa mer mindre