Konstverksbeskrivning
Target Artwork Limited Edition Giclee-tryck på 290gsm Moab Entrada-papper av den moderna konstnären Luke Chueh.
2015 Signerad och numrerad begränsad upplaga av 150 konstverk, storlek 10 x 12.5
"Target", ett provocerande stycke av den moderna konstnären Luke Chueh, förkroppsligar popkonstens etos med sin blandning av tillgängliga bilder och mörk humor. Detta konstverk skapades 2015 och är ett gicleetryck i begränsad upplaga på Moab Entrada-papper, ett högkvalitativt material som säkerställer verkets hållbarhet och färgtrohet. På 10x12.5 tum är det ett stort tryck, en del av en begränsad upplaga på 150, var och en signerad och numrerad av Chueh själv, vilket förstärker dess exklusivitet och tilltalande för samlare. Luke Chuehs arbete är känt för sina skarpa, ofta monokromatiska bakgrunder, som kastar den centrala figuren - vanligtvis en antropomorf karaktär - i rampljuset. Detta konstverk har en björnliknande figur målad med enkelhet men ändå djup uttrycksfullhet, träffad av pilar på ett mål målat på bålen. Den visuella sammanställningen av oskuld och våld presenterar en övertygande berättelse, som föranleder introspektion kring teman som sårbarhet och exploatering. Detta motiv resonerar med gatukonstens tradition att använda offentliga bilder för att djärvt uttrycka det mänskliga tillståndet. Konstnärens val av björnen, en oskyldig och typiskt förtjusande varelse, ställt mot pilarnas våldsamma bilder, skapar en skarp och slagkraftig kontrast. Denna kontrast är emblematisk för Chuehs stil, som ofta leker med teman om motsägelse och känslomässig kamp. "Target"-konstverkets kommentar är tillgänglig och komplex, vilket möjliggör flera tolkningar, ett kännetecken för fantastisk pop- och gatukonst. I det bredare sammanhanget av pop- och graffitikonst är Chuehs "Target" en gripande berättelse fångad genom minimalistisk design. Den talar till hjärtat av popkonsten och använder populärkulturella referenser för att göra ett uttalande samtidigt som den förkroppsligar andan av gatukonst genom dess djärva och direkta budskap. Som ett stycke reflekterar det över varuifieringen av känslor och de ofta osynliga mål vi bär. Dess närvaro i konstscenen är ett bevis på den bestående kraften i visuellt berättande genom konst. Användare
